よく読まれている記事一覧 | シン・足立淳のブログ彼岸花

見どころは「痛さの描写」（『隣の家の魔法少女』感想）。

　こんにちは。蛸壷屋評論家の足立淳です。　コミックマーケット８０、サークル蛸壷屋さんの新刊「隣の家の魔法少女」。今回は今年のヒットアニメ「魔法少女まどか☆マギカ」を題材にすると事前に発表していたこともあり、読者の方々から相当に期待されていた１冊。それを読み終えたので、夏休みの読書感想文がわりに書こうと思います。　結論から先に書くと、素晴らしかった。蛸壷屋さん（作者ご本人と話をする時は作者名の『ＴＫさん』と呼ぶのだが、ここでは通りのいい『蛸壷屋さん』で統一）の二次創作の、対象となる原作へのアプローチの基本は「裏ルート」である。そして私は、毎回どのような切り口で、原作の裏ルートを描いてくれるのかを楽しみにしているのである。以前の「けいおん！　３部作」や「俺と妹の２００日戦争」などでは、そのアプローチは「原作への反抗」だった。　「けいおん！」の平和な日常に「何が放課後ティータイムだ」とケンカを売り、「俺妹」の「ナマイキな妹」には「ちょっと可愛いからって調子に乗ってんじゃねえぞ」と、胸ぐらをつかんで引きずりまわす。そう言った嗜虐趣味を全開にして、原作に「鉄槌」を下していた。乱暴で鬱でバッドエンド。しかしそれが、原作の甘っちょろさに不満を持っていた読者たちに受けた。原作の漫画や小説を楽しみながらも、「ちょっと都合良すぎじゃねえ？」と思っている人たちに。それがここ２年ほどの、蛸壷屋さんのパロディ漫画。　けど、今回の「隣の家の魔法少女」は、それらとはかなり趣きが違う。まず、原作の「まどかマギカ」自体が、相当に鬱な展開を含んだストーリーで、調子に乗っているキャラクターもいない。だからなのか、ネットでも「蛸壷屋はどう料理するのか？」という期待と不安が入り混じった予想も、いくつか目にした。　それで結局、蛸壷屋さんは「まどかマギカ」を、どう料理したのか。　「肉体の痛さ」をこれでもかこれでもかと、しつこいほどに描いたのである。　「苦痛（いたみ）とはなにか　知ってるつもりになっていないだろうか？」というフレーズで始まる冒頭。そこではさやか、杏子、マミの「苦痛」を描いているが、「さやかの報われない片想い」や「杏子の絶望」などの「心の痛み」よりも、マミの「自動車事故で身体を挟まれた痛さ」すなわち「肉体の痛み」こそが「苦痛」と捉えていることは明らかだ。そして、過去の作品を見ても、蛸壷屋さんは、殴ったり殴られたり、斬ったり斬られたりという場面や、それによる「痛み」を、やたらと描きたがる人なのだ。そんな蛸壷屋さんが「まどかマギカ」を見て、いちばん不満に思い「ここを描こう」と決めたのが「読者に痛さの伝わる描写」ではないかと。　原作の「魔法少女まどか☆マギカ」。蒼樹うめ先生デザインの可愛らしい魔法少女たちは、魔女や他の魔法少女たちとは、ほぼ全て「劇団イヌカレー」の描く、グロテスクでキッチュでファンタジーな空間で、格調高いＢＧＭの流れる中で戦う。そしてその戦闘シーンも、ハデだが流血はなく、肉体的な痛さも極力感じないように描かれている（だからマミさんの首チョンパがネタになったりする）。　しかし蛸壷屋さんは、キャラ同士を戦わせる時は、必ずといっていいほど、学校や公園、空地、山の中、河原など、「リアルな場所」を舞台に選ぶ。そして、殴られた場所は赤く腫れ、切られた所からは血が出る。創作漫画「Ｏｕｔｓｉｄｅｒ」では、ヒロインの子が魔物に襲われて小指を無くす描写まである。　「隣の家の魔法少女」では、主人公のまどかは執拗に虐げ続けられる。おそらく読んだ人は一様に「痛そう」「辛そう」と感じるだろう。かなり引いてしまう人もいるだろう。けど、やはりこれを読んでしまうと、これまで「単に可愛いだけでなくシリアスでダークなストーリー」だと思っていた「魔法少女まどか☆マギカ」も、「甘口の魔法少女もののひとつ」に過ぎないと思わされる。原作に描かれていない「裏ルート」を描く蛸壷屋さんにとっては、命をかけて戦っているくせに原作じゃ都合良く無視してきた「痛み」こそが「描き所」だったのではないか。　だから、「けいおん！　３部作」のような分かりやすさはないけど、堂々とした「蛸壷屋作品」だと思う。　ただ、今回のこの本は、これまでの「よく描いてくれた」というよりは「なんでここまで描くの？」という感じでもある。あえて「不快感」をそのまま残している。蛸壷屋さん本人も、「読者がかなり離れるかもしれない」とおっしゃってたので、分かってて描いたのだろうけど。　　最後に。作中の主役二人、「囚われ」のまどかと「解放」のほむらの役割を、「逆」にした方がよかったんじゃないか？　と思いました。

コミックギア

　「コミックギア」は、「漫画の殿堂　芳文社」（水道橋にある芳文社のビルの屋上にはこんな看板がある）の新雑誌。　　それにしても、一生懸命マンガを描き、コミックスを売り、会社のために稼いだ金を、こんな本を作るために湯水の如くジャブジャブ使われちゃ、きゆづき先生もかきふらい先生もうめてんてーも怒るだろう。　今日のコミケ２日目、ビッグサイト東館１～３ホールの半分、つまり「東方ブロック」は激込み。その中で「コミックギア創刊記念フリペ」を配っているサークルがいて、もらってチェックしたら、主人公らしきキャラが「フハハハハ！」と高笑いしているマンガがふたつあるじゃないの。なんでおんなじようなの載せるんだ。格好わるいなあ。　　「コミックギア」とは、先日１１日に発刊された、マンガ家のヒロユキ先生が総指揮をつとめるマンガ雑誌である。マンガ家が指揮をとって雑誌の編集をするなんて昔からあったような気がするが、公式サイトによると「全く新しいマンガ誌の作り方」らしい。それに「指導するのは僕たち先輩漫画家」「作家全員が協力し合って作るのでいいものが生まれる」「面白くなければ容赦なくダメ出しがある」とご立派なことを挨拶で言っておられるが、出来た雑誌が同じようなテイストのマンガばかり載っているっていうのが、「新しくて面白くてクオリティの高い雑誌」なのかしら。　専門学校を出て、同人やって、一緒に同人誌作って、という人たちに、好き勝手にマンガを描かせると、みんながみんな同じようなマンガを描いてくるのだろう（そういえば「コミックギア」に描いている作家さんたち、今回の夏コミは全員東方ジャンルだったな）。それだと、雑誌としてあまりにもみっともない。そうならないように、ひとつの雑誌で、バラエティにとんだいろんなジャンルのマンガを載せるために、「編集者」がいるんじゃないのか。　…あと、もっと素朴な疑問だけど、「仲の良いマンガ家が集まって、作りたい雑誌を作り、新人を育てていく」ことが、若い頭の考えることとはどうにも思えない。そんなことって、年取ってからでもできるじゃん。ていうか、リタイヤした人の考えだよ。ヒロユキ先生は、若くしてマンガ界を極めてしまったのか？　もうマンガ界で自分のやることは「雑誌作り」と「後進育成」なのか？　年は若くても、頭が老人。「ドージンワーク」じゃなくて「ロージンワーク」だよ。

梓に幸あれ。

　蛸壺屋さんの夏コミ新刊「ＴＨＡＴ　ＩＳ　ＩＴ」。発売からすでに１ヶ月以上経ってしまったけど、感想を。ちなみに前作「レクイエム　５　ドリーム」の感想はコチラ。　さてさて、今作でも蛸壺屋さんの「遠慮ないランク分け」は健在である。前作では「唯、澪、律」を「天才、エリート、凡人」と３つにランク分けしたが、今回はどうか。　冒頭のシーン、放課後の校舎。「中野さんってさ、けいおん部だよね？」と聞いてくる女子。その子たちは「けいおん部の３年生４人」を、音楽的能力はさておいて、単に「美人の集団」としか捉えていない。だから当然、「中野さん」も、「ルックスがいいからけいおん部にいられるんだよね」と、ちょっぴりジェラシーを交えて聞いてくる。返答に困る「中野さん」。実際、その質問をしてきた子は、そうブサイクでもないのだ。そこそこ可愛く描かれているのだが、そこへ「私、入部ことわられた」と割り込んでくる、「どうにもブサイクな子」。　つまりここで、「中野さん」と「質問女子」と「ことわられた子」で、「美人」「そこそこ」「ブス」という、「３段分け」が炸裂している。しかも能力ではなく、ルックス。ルックスもある意味、能力のひとつではあるが、にしてもえげつない分け方である。たぶん読者は、ここで「冷徹な蛸壺屋さんワールド」に引き込まれるはずである。　そして蛸壺屋さんが怖いのは、そのランクで上位に位置する人を、「愛すべき人」としては全く描いていないことだ。　進路指導で、ふざけて「ミュージシャン」と書いたところ、担任の山中先生から「マジメに書きなさい」と怒られた律。そんな律の目の前で、唯が言ったセリフは。「え？　私ミュージシャンて書けっていわれたよ？」　天然は怖い。天然は遠慮なく人を傷つける。天然は天然ゆえに自覚がないのがやっかいだ。さらに漫画の中の「天然」は、単にキャラクターが明るいだけじゃなく、一般人は足元にも及ばない「能力」をも持っている。　「天然」にとって、この世は「自分の家」と同じく「無法地帯」なのかもしれない。その「性格」と「能力」で、天然は善良な市民の心を、無自覚にグサグサとえぐり続ける。自分の気が済むまで。周囲の人間はたまったものじゃない。　ならどうすればいいのか。距離を置くことである。できるだけ避けて、関わらないようにするのが一番だ。けど、学校ではそう言うわけにはいかない。同じクラスや同じクラブに「天然」がいたら、それはもう「天災」だと思って、諦めるしかない。　実際に、唯と３年間同じ「けいおん部」で過ごした澪・律・紬。彼女たちは卒業後、唯とはつきあわなくなった。澪は一流会社でキャリアの道を選び、律は身の丈に合った会社で働き、紬は家の決めたレールに戻って、イギリスへ旅立った。唯は「テレビの向こうの有名人」として、想い出にする。それは極めて真っ当な選択だと思う。　しかし、その道を選ばず（選べず）、唯に影響されたままその後の人生を送ることになる梓と憂。この二人の悲惨さを描いた作品が本作である。　まず、唯の才能に憧れ、ミュージシャンという同じ道を選んだ梓は行く先々で「唯との差」を見せつけられ、自爆し、強制的にスタートに戻される人生を歩まされる。何度もリセットを繰り返し、ようやく「同人音楽」という「自分」を見つけたにも関わらず、今度は「唯の死」という、最大級の台風に見舞われ、またスタート地点に戻される。　一方、「唯の妹」という、誰よりも抗えない運命を背負っている憂は、旦那の暴力という、唯とは関係ないが、これはこれで可哀想な人生を歩み、ようやく離婚が成立し、家族３人で生きることにした。　話の最後に、そんな二人が次に選んだのは、梓は「ＣＤショップの店員になり、唯先輩のＣＤやＤＶＤを売ること」で、憂は「お姉ちゃんの著作権管理会社で働くこと」。一見、お互いにそこそこハッピーエンドぽい終わり方だが、見ようによってはものすごいバッドエンドではないか。　だって、二人とも、死んでもなお唯と関わり続ける道を選んだのだから。　蛸壺屋さんの描く本はえげつない。誰も幸せにならない。梓のあがきっぷりは前作「レクイエム　５　ドリーム」から描かれているが、実際、親はジャズミュージシャンであり、小さい頃から音楽に囲まれて育った梓は、ミュージシャンになるには恵まれた環境にあったのだろう。加えて、梓本人が努力とか苦労をいとわない、タフな人間だ。目の前に立ちふさがる困難という壁を、ひとつひとつ乗り越えていくだけの力とバイタリティを持っている。　…なのに、どうしても越えられない壁（もしくは溝）というのも、世の中には理不尽だけど存在するのだろう。生まれも育ちも本人の努力も、総動員しても越えられない「壁」が。それが梓と唯の間に存在するものだ。そして、極めて個人的な見方だが、その「壁」を、作者の蛸壺屋さんは見たことがあるのではなかろうか。もちろん、天才とそうでない人の違いだけなら、誰でもわかる。けど、その違いの正体に気づける人はなかなかいないのだ。努力して、反省して、苦労して、報われずまた努力して、それでも壊せない壁がある。澪や律や紬には、もちろん見えてない。けど、梓には多分見えている。見えているけど、壊せない壁。その「壁」を描いているから、蛸壺屋さんの本は心に響いてくるのだろう。　…そういえば、けいおん部に入ろうとして断わられた子。あの子も言うなら「壁」に断わられたんだよね。　あ、それと、蛸壺屋さんは前作のあとがきで「ラルクもミスチルも好きですよ」と言ったのだから、今作も「ＸーＪＡＰＡＮもＡＫＢ４８も好きですよ」と言ってほしかったです。　【中古】DVD モーニング娘。／女に幸あれ　「モーニング娘。」の「女に幸あれ」。「ああいつかは、幸せが来るわ」とか。「ああどこかで待っててください」とか。詩の内容が蛸壺屋さんの描くあずにゃんとソックリだ。