☆．井　戸　の　底　☆．：＊゜☆．。．：＊

周防亮介　ヴァイオリン・リサイタル 2024年1月13日

かつしかシンフォニーヒルズ　モーツァルトホール　一列　14あまりにも、あまりにも久しぶりのモーツァルトホールへ石英燦めく石畳を歩いて訪れた。初めて聴くヴァイオリニストと名器1678年製ニコロ・アマティ。帰り道は雨から初雪へ変わって雷鳴が聞こえた。

女王のいない九月

「亡き王女のためのパヴァーヌ」聞き比べフランソワ、ギーゼキング、ギレリス、カザドゥジュ、ロルジュ☆彡

ダニエル・ハリトーノフ

早熟の天才らしいピアニスト。1998年サハリンに生まれる。2013年3月、カーネギーホールにてデビュー。2015年のチャイコフスキー国際コンクールでは第3位。日曜日、初めて彼のコンサートへ行くのでちょっと予習。とはいえ、プログラムにはないリストで。昨日に続き井戸の底に音が降り積もる。

ポリーニ　1960年

昨日NHKのショパンコンクール特集を視る。ポリーニが最年少18歳で優勝した時の映像？半世紀余の時を隔てた昨日の曲同じ曲でも同じ奏者でも現在の音と違う過去の音音は変容し続ける時間の終わりに向かってそれは奏者の生命の終焉に向かって変幻をやめないということだ

小曽根真

天才ジャズピアニストによるクラシック。この人の弾くリストやカプースチンを聴きたい。本家ジャズならチックコリアの「スペイン」、いやモンクのナンバーがいいかな。

死せるピアニストのための

2月9日チック・コリアが亡くなった。享年79歳。余りにも久しぶりに使うカテゴリーが訃報の記述になろうとは。音が光を超える刹那はもう戻らないけどこれからも聴き続けるだろう（視るだろう）例えば モーツァルト:2台のピアノのための協奏曲 浪漫の騎士今なお残っている　コリアとグルダの画像Chick Corea & Friedrich Gulda - 2 Pianos Jazz Improvisation★　ピアノひとつ海に沈むる映画見し夜明けのわれの棺を思ふ ( 黒瀬珂瀾「月齢十五／典礼」)

ルーベン・ゴンザレス

見つけた。何を？小さい秋ではなくて消えた巨星。失くしたのは音でなくて光。 「これまでの生涯の中で聴いた もっとも偉大なピアニスト」　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ライ・クーダー

HAVASI Pure Piano

12/21(土) 15:00  オーチャードホール    L5 - 3初めて聴くピアニストで全てオリジナル曲。生まれたばかりの音と、聴き知らぬそれでいて懐かしくもある曲。目を閉じて聴いて自由にイメージをとトークがあったので、瞼の奥には廃墟を巡る旅人と、廃園に降り注ぐ雨が通り過ぎた。極私的妄想の世界。作曲のインスピレーションはバラトン湖の美しさから得たとも話す。やはり国境も時間も超えて湖の中には一台のピアノ。子供のときの夢はロック・スターだった奏者。せめて今日だけロック・スターのつもりで。それにしても、「狼」なるタイトルの曲の美しいこと。技巧的には、ベーゼンドルファーでこんな音が奏でられるとは目からいや耳から鱗？

Bösendorfer Piano Concert by pianist Takashi Sato

明日ようやくコンサートに行けることになった。生演奏ではシューベルトしか聴いたことがない奏者のリストとベーゼンドルファーの美味しい取り合わせをひと足お先に予習で。

ランディ・ローズ　Randy Rhoads

映像の質が良くなくて残念なのもどおりで　遥か遠くライオット時代1975年から1979までのランディさらに15歳のランディ　若過ぎるそして成人してからたった5年で逝ってしまうなんて　早過ぎるそれも失墜するイカロスのごとく空に散ってしまうなんてかっこよすぎるじゃないか取り留めもなく妄言を書き連ねてみる　成人式の日3月19日に　またランディの音を聞いて何か書くかもしれない追記ジャンルを超えて名演奏家ということでカテゴリをvirtuosoにしてしまったがランディは死の直前クラシックへの回帰を考えていたそうだから、まあいいか。

グレン・グールド

あらゆるフーガには飛翔が秘められている。

ベンジャミン・ブリテン

Edward Benjamin Britten男爵（Baron ）の爵位を持つピアニスト1913年11月22日の今日、サフォーク（ローストフト）に生まれ1976年12月4日サフォーク（オールドバラ）に死すリヒテルとブリテンで四手のための幻想曲D940コクシスとの連弾のような年の差カップルでなくて同世代同志の連弾だけどブリテンはリヒテルより17年早く世を去る（63歳没）演奏だけでなく作曲の才能に恵まれオペラ​「ヴェニスに死す」​は彼の創作因みに小惑星ブリテン (4079 Britten)は彼にちなんでつけられた名前今日はヴィルトゥオーソという星が生まれた日だった

明日のために

明日初めて聴くピアニストネタバレを恐れないたちなのでちょっと予習明日は　プログラムによるとハンガリー狂詩曲13番　が聴けるはず金曜日だから敢えて13番てお洒落、のつもり？

Λεωνίδας Καβάκος

レオニダス・カヴァコスギリシア、アテネに生を享けた、まさにミューズに愛でられし楽人。若き日の動画を選んだのは18歳で、シベリウス国際ヴァイオリン・コンクール最年少一位、パガニーニ国際コンクール、21歳で一位だから。10月30日が誕生日だから、かつての神童も50歳になる。5歳でヴァイオリンを始め、17歳でコンサートデビュー、立て続けにコンクール入賞、一気に駆け抜けた天才の半世紀。人間50年、でも生き急がないで、夢幻の如く美しい音を永く奏でて欲しい。来月来日なので、聴かずば二度死ねってところなんだけど、時間が取れるかな。

Dinu Lipatti

　★　ディヌ・リパッティ紺靑の樂句斷つ　死ははじめ空間のさざなみ　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　塚本邦夫わずか33歳の生涯を駆け抜けたヴィルトゥオーゾ。この歌は彼の死の直前、最後のコンサートへの追悼なのだろうか。

Nathan Milstein

ユダヤ系のヴァイオリニスト。回想録のタイトルが『ロシアから西欧へ』と、ベタ過ぎる。革命後、ヨーロッパで演奏活動中、故国に帰らず留まることを選ぶ。身をすつる程の祖国はありや。

77777の日曜日

不幸の谷を越えて、間もなく此の国へやってくる奏者が弾く忘れられた曲を見つけた日曜の午後アクセスカウンターが77777を示したその暗号めいた数字は、束の間の幸運に似て刹那に消えたのだけれど

エステ荘の噴水 Les jeux d'eaux a la Villa d'Este リスト

花火だの、噴水だの、闇と光に砕け散る何かが、夏にはふさわしい○。.:o.。…─…─…─…─…─…─…─…─…─…─…─….o:゜。○ 　 o 。 　　　　　　 　　　　　　　　　　　 　。o ゜ 　 　　　 o○o :.。..。.:*♪:.。..。.:　o○o 奏者の指先からこぼたれた、音の飛沫に夏の陽がきらめくのを幻視する如く脳の中の視覚の領域に侵犯するピアノそんな感覚を得るのは私だけなのかもしれないけれど

春の雨の日はヴィオロンを

ブラームス：ヴァイオリン･ソナタ第1番ト長調 op.78『雨の歌』 カガンとリヒテル★パールマンとアシュケナージ★カガンの音色と弾き方は足早に通り過ぎる雨を思わせる。春寒の向こうにある何かへ向かって急ぐ、言葉にならない期待と一抹の不安が胸中に波立つ。パールマンの旋律は銀絲を縫いこんだ空気に包まれている心地、けれどその感触は決して冷たくはない雨。それぞれ違う雨音だけれど、どちらも濡れて行こうという気持ちになる。  

クリスマスプレゼント

　投げ売りされるケーキにも幸せの残り物のある日渡し忘れた贈り物をさがして星の欠片を寄せ集めたら一つ足りないどうやら＃6は永久欠番

イヴの贈り物

見つかったおよそ30年前の映像。『キース・ジャレット＆チック・コリア プレイ モーツァルト』　　　　　　　　　　　　　1985年2月1日　簡易保険ホール　新日本フィルハーモニー　田中良和指揮＃12までのうち重くなるといけないので#6まで。シャンパンの泡が零れないようにグラスに半分ほど井戸の底に注ぐ。のつもりが、#6が見つからない？

Isaac Stern

秋の日はヴィルトゥオーソのヴィオロンをスターンとパールマンの共演。ヴァイオリンはヴァルネリ。

ダニイル・トリフォノフ

アレクサンドル・ロマノフスキーが四位だったチャイコフスキー国際コンクールの一位ってどんだけよと、思って探してみた。見つかった。ファイツオリの演奏でラッキー♬ショパン国際コンクールの優勝者でもあるのよね。

ミケランジェリ　スカルラッティ

はるかな過去の音。でも秋の予感の中でスカルラッティは聞くのがふさわしいような気がして。

ルビヤンツェフ

「若々しく奇想天外。神秘的で、まるで別世界に居る感覚に陥ったような音」 で悪魔的暗示を弾くと第14回チャイコフスキー国際ピアノコンクールで入賞せず物議を醸したピアニスト。ショパン国際コンクールもだけど芸術分野のコンクールって妄信しないほうがいい、というのが持論。そのせいか、アシュケナージ、ポゴレリッチだの微妙にピアノコンクール優勝を外している奏者が好きなような。どんだけへそ曲がりなのか、耳があさっての方を向いているのか。

14歳のカンパネラ

かつての天才美少年デヴィット。　今は...私目線ではヒゲとロン毛、カコイイというより何気にむさ苦しいんですが。…(;^ω^)

ダニイル・トリフォノフ

David Garrett

私は彼が　神童であったことを知らなかった天才少年であることを知らなかったパールマンの弟子であることを知らなかったヴァイオリンを世界最速で弾く異能を知らなかった刹那に美しい音を聞いただけだった11歳14歳16歳ギネス記録 世界最速の「熊蜂の飛行」「パガニーニ　愛と狂気のヴァイオリニスト」私がパガニーニすら知らなかったとしても　この映画は見なければ　　　

「妖精の踊り」

バッツィーニ作曲の超絶技巧....なんて言い方は生易しい、超弩級難曲に聞こえる。おかげで私の脳の構造では、難しさは判っても、曲の良さがイマイチわからないのよ。

メトネルピアノ協奏曲第1番 ハ短調 Op. 33 - Piano Concerto No. 1 in C Minor, Op. 33

エフゲニー・スドビン（Yevgeny Sudbin）なんとかコンクール優勝といった経歴はなく、言わば無冠の天才であるらしい。メトネルに新たな生命が吹き込まれるようなタッチ。新星による新生メトネル。見つかった。また一つ孤高の光芒を放つ星が。今までこの人を知らなかった、目の及ばなかった私は恥ずかしいよ。泉鏡花風に。お天守ではなく井戸の底で嘯いてみる。

ピアノ・ソナタ ホ短調Op25-2

誰かが言った彼は現代のジョルジュ・シフラだと。チュッチェフの詩に想を得た曲。詩それとも死。想を得て奏を得て稀なる音の生誕。夜風よ、何を咆えるのか何を狂おしく嘆くのか五月闇の底からその人々に夜の風を。

彼こそ天才よ!!!

1988年の演奏だから今から30年近く前の音源。1980年のショパン国際ピアノコンクールで、ポゴレリッチが奇抜な演奏をし過ぎるということで論争になり、彼が予選落ちになったことに憤慨したアルゲリッチは「彼こそ天才よ！！！」と捨て台詞を残して退席、審査員を降板。1955年にもアシュケナージが二位に甘んじたことに納得できなかったアルトゥーロ・ベネデッティ・ミケランジェリも審査員降板騒動を起こしている。天才は天才を知る。ピアノコンクールは天才という名の怪物が集う伏魔殿。伏魔殿は燦爛たる音の洪水。

Primavera ♪

5月の光のなかで過ぎ去った季節を見つける　忘れられた調べ　それは未だ聞いたことのない風の音だ　　　amazonでメトレル演奏のレコードを見つけた。音質はどうなのか。むしろレコードで聞いてみたいような気がする。こわいもの聞きたさ？

音の国のアリスとまたひとりのフランチエスコ　

また見つかった★　聖人の名持つ　あ　な　たフランチェスコ・トリスターノ・シュリメルクセンブルク生まれのラテン系の名前を持つ奏者液化せず一音毎に浮上するピアノ

YouTubeがおかしい件♪

どうして？2月19日のこのカテゴリの記事にキース・ジャレットのチェンバロ演奏をupしたはずなのに。昨日確認したら、「おすすめチャンネル」とやらに変わってる。どういうすり替えだか、大きなお世話、おすすめくださらなくても結構です。最終更新日が変わってしまうので記事の書き直しはしない。此の点は楽天のシステムがおかしいんだけど。改めてここにupしておくか。空が伏し目がちに顔を曇らせている春の空気にはピアノよりチェンバロの響きが似合うような気がする。

ベートーヴェンヴァイオリン・ソナタ

春のしらべの聞き比べ　其二パールマンシュナイダーハン

春のソナタ

春のしらべの聞き比べアシュケナージバージョンケンプバージョンヴァイオリンについての知識がほとんどないので、イツァーク・パールマンが足繁く日本に通ってきていることは知らなんだ。今秋も名古屋で来日公演あるけど、場所が遠い。ヴォルフガング・シュナイダーハンは、今年生誕100年で、ケンプ共にとっくに向こうの世界の人。甘く柔らかく清潔な音色を奏でるという評価はこの録音を聞く限り当たっている。ということで、ケンプバージョンのほうが好きだわ。ヴァイオリンの弾き方が曲調にあっているし、ケンプのピアノも前に出過ぎないで調和がとれている。アシュケナージ贔屓の私でもそう感じた。

古楽器

キース・ジャレットによる古楽器（チェンバロ）の演奏。明日古楽器演奏を聴くチャンスがあるかもしれないので予習のつもりで。古楽器といえばたまにパイプオルガンの演奏にお目にかかるくらい。ジャレットはリコーダーも演奏するそうだけど、そちらの音源がわからなかった。チェンバロの音は、学生時代、音楽美学の講義ででギャラント様式の曲で用いられているの紹介されてから好きになった。あの曲名？思い出せない。遠い音。遠すぎる星の燃える音。

鶺鴒鳴 せきれいなくの翌日

カプースチンの曲ををコンサートで聴きたいという、春以来の思いが果たされないまま秋を迎えるらしい。プログラムされにくい難曲だから無理からぬことか。御本家の来日ほぼ絶望ってか、演奏は引退して、もうレコーディングもないであろう。遠からず不可能世界の彼方に去りゆく音になるかしらん。

*:.。一本指打法～♪　:.。.:*

・見たまま感じたままを素直に書いたと称する稚拙な文章は指一本でピアノを叩いて何かを表そうとしているようなも　ので、それは音楽をなすには遠く、精神の飛翔を描くには無力である。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（　倉橋由美子 『小説論ノート－名文　』　）身につまされるお言葉。名文ならぬ迷文と迷演奏のアナロジー、言い得て妙とかなかなか深いものがあります。では此方は如何に。シルビアバリエーションの曲。一本指でかる～くなんて、超絶難しい技あり。（踊りも超難しい）けれど、これも徒に指が回ることを誇示するだけの悪達者な技法、迷演奏と、どなたかには一蹴されるのかもしれませんが♪(´ε｀ ) ♪。

○o。..*　TATTOO　*..。o○o。

マクシムのタトゥーって本物？刺青モンはホールでのクラシック演奏禁止!!! とか言い出す市長が現れたりしたら来日公演が決定したのは嬉しいけど、プログラムが今一つ。オーチャードホールってのも何だか。　　↓6月24日(火)　19:00開演　Bunkamura オーチャードホール 『ゴッドファーザー』より 愛のテーマ [Nina Rota]『アメリ』より アメリのワルツ [Yann Tiersen]『スパルタカス』より 愛のテーマ [Alex North]「展覧会の絵」より [ムソルグスキー]　他クラシックの開催にしちゃうとチケット料金が高くなるし、集客も難しいし、主催者側にも此方にも痛し痒しだからねえ(-_-)アレンジはCDでいくらでも聴けるから正攻法クラシックを生で聴いてみたいのに。クラシックのみの音源「pure」は日本では廃盤になってるらしくて聴くチャンスがない。それでも、そこそこの席が取れそうなので取り敢えず聴きに行くか。

Mayuko　Kamio　&　Miroslav Kultyshev

　神の名と神の手　パガニーニの神髄♪久しぶりに見た「情熱大陸」が神尾真由子とそのパートナーの特集だったので一度で美味しさ二倍といった感じだった。彼女がグァルネリ弾きだというのが嬉しい。ミロ氏と共演のブラームスヴァイオリンソナタも音源化してほしい。

Francesco Libetta - Tchaikovsky

好きな振り付けでないヴァリエーションだけど、この音だと踊りだしたくなる気分にさせられるのが不思議。カルラ・フラッチとコラボしただけのことはあるわ。フランチェスコ。なんて、振り付けのレッスンもう２カ月受けてないくせに。体調不良っていうのは自分へのいいわけで、振り付けが嫌い、選曲も何だか、教師が今一つ信用ならない、その他もろもろ、気が進まないってのが本音。振り付けとか音撮りのセンスとか信頼できる先生はヴァリエーションクラスやらなくなっちゃったし、何だかな。スタジオ変えることも検討しないけないのかと。

Nigel Kennedy

　グアルネリ・デル・ジェス　「Lafont」の調べドイツで収録しているから、その分音が良いかもしれないなんて、贔屓目。

.:*♪:.。ピアノとピアニスト　(Fazioli)　

+.――　名演奏家には名器を+.――　アンジェラ・ヒューイットのピアノもリベッタと同じファツィオリ(Fazioli)。彼女の10月の来日公演のチケットも、取り損ねた。ファツィオリ持ち込みで演奏だったのに無念。チケット運に見放されてるわ私。マルタ・アルゲリッチもファツィオリで弾くことがあるそう。それにしても、この演奏１９８５年当時のものだから、もしかして音源がレコード盤？この曲が美しく聴こえるのは、名演奏家が名器を奏でているからだけじゃなくてアナログな音質のせいもあったりして。録音状態が良ければレコードの音って好きだけど、と脳のアナログでアナクロな領域でひっそりと囁いてみる。

天才の名前　（　Arturo Benedetti Michelangeli　）

「ミケランジェリ　ある天才との綱渡り」を読み、付属のＣＤを聴いた。詳細な評伝という肩書きだが、レコードプロデューサーである筆者がミケランジェリの演奏家としてのキャリアとその演奏の特質を解説し知り得た私生活の、一部なり側面なりを記述したもの。自称聖フランチェスコ末裔、医師、レーサー、パイロットでもありダンヌンツィオの詩の愛好家であった名演奏家の、複雑な人格にまでは敢えて立ち入った言及はせず、といったところか。一番知りたい天才の不可解な部分は未知のまま。そんなもんでしょう。付属ＣＤは、録音の善し悪しは別にして、最近のコンサートではあまり聴かれない選曲なのが美味しく個人的にはモーツァルト・コンサートの４曲が嬉しかった。（ちなみ本書のCD付きは２００５年版まで、それ以降は盤権切れでＣＤは無し）名演奏家として以上に、ドタキャン名人として名高かった人だから私が彼の全盛期に来日公演のチケットを手に入れられる年齢だったとしても生演奏は聴けなかったかもしれない。そう言う意味でも１９７３年の東京公演の音源は貴重。プログラムも断然好み♫楽天には、在庫なしだけどＡｍａｚｏｎにあり。*つまらないことだけど、ちょっと気になったこと。本当はアルトゥーロが名前でベネデッテイ　ミケランジェリが姓だそう。アルトゥーロ＝ベネディッテイ・ミケランジェリ。リラダンも実はヴィリエ・ド・リラダンが姓であるようにサド公爵がドナティアン・アルフォンス・フランソワ・ド・サドであるように。この手の蘊蓄にこだわり始めるとキリがないのでマクシム・ムルヴィツァが通称（芸名？）マクシムなようにミケランジェリ、サド、リラダン（候爵だの、伯爵だの敬称は略ね）とお呼びしますわ。三毛猫に三毛ランジェリで、アルトゥールとかベネディッティって名づけたいところだが三毛はほとんど♀なので残念ながら．．．などしゃれにもならん。ジャン＝マリ＝マチアス＝フィリップ＝オーギュスト＝ド・ヴィリエ・ド・リラダンドナティアン＝アルフォンス＝フランソワ・ド・サド　↑　さすが天才の名前だけあってご立派すぎ、やっぱ長すぎ。ジュゲムジュゲムみたい。おっと失礼。こうしてみるとこの文章も長すぎ（－－；

*:..｡　Bohemian Rhapsody ♪　（Maksim Mrvica ）　*:..｡

　★マクシムを知った当時は、彼のタッチが好みではなく感じられなんでこの人が「鍵盤のプリンス」とか呼ばれ、そんなにもてはやされるのもしかして、いいのは顔だけだったりして？　？いくら　美しき奏者にピアノ叩かれて・・・・たって、強く叩きすぎ！！！本当にこの人ミケランジェりの弟子の弟子（つまり孫弟子）なの～～～くらいに思っていた。しかしアレンジではないクラシックや、オリジナル曲の演奏を聴くに及んで好きなアーティストの一人になった。　★ヴァリエーションズのパート2はまんまクラシック。パート1のアレンジに問題ありのクロスオーバーとちがってルービンシュタイン、ポントワーズ、両ピアノコンクール二冠獲得の技量が堪能出来る。*話は別だけど、フレディ・マーキュリーのボヘミアン・ラプソディーは音楽ジャンルを超えて、超絶技巧の持ち主には演奏してもらいたい名曲。日本人の演奏家の中にもも弾いてほしい方の数、若干名。さらに別の話、をひっそりと。なんのかんの言っても私は美形は嫌いじゃない(￣。￣) ﾎﾞｿｯ

Joseph Szigeti 　（　ヨゼフ・シゲティ　）

作曲者自身に賞賛されたプロコフィエフと彼ならではの解釈のシャコンヌ。音源の録音そのものが良くなかったり、絶頂期と晩年の技術の落差が激しすぎたりで毀誉褒貶が多いし流麗な技巧をみせつけたり音の美しさを作ることに拘泥するよりも音楽性の深さを追求したのが彼の奏法ならヴィルトオーソと呼ぶべきでもないのかもしれない。シゲティの良さは年を取らないとわからない、という意見があったが私なんかいまだに、いや幾つになってもわからないのではないかな。と言いつつも、彼の楽器もグァルネリであり、同じ曲を同じ楽器で弾いても奏者によってこれだけ違うことに関心をもち、感心しもする。何よりも綺麗に聴かせるだけが音楽ではない、とする御意見も一考に値すると思った次第。

サルヴァトーレ・アッカルド (Salvatore Accardo)

先ず名器ありきで、クラシックに興味はなくても、ヴィルトオーソの名は知らなくてもストラディヴァリウスやスタンウェイの名は多くの人が知ってる。私もグァルネリを知ってから、グァルネリ弾きのヴィルトオーソを知った。アッカルドには他にもサラサーテを弾いた音源があるはず。探さねば。ただし、アッカルドはストラディバリウスも所有して、弾き分けをしているのでそこのところを此方が聴き分けられるか．．．(｡-_-｡)難しい。*「virtuozo」で、演奏家の新カテゴリを作ってしまった。ヴィルトオーソといっても、私が独断で演奏巧者とした偏愛の対象のクロニクルでしかないけど。でもこのカテゴリの第一走者ならぬ奏者はアッカルドということなら異論異存無しではあるまいかとも。