つまずく石も縁の端くれ

全1422件 (1422件中 1-50件目)

1 2 3 4 5 6 ... 29 >

• 

  ふつうの系譜　　　府中市美術館

  毎年恒例の春の江戸絵画まつり。毎年ここに来るとその時期の思い出がよみがえる。不本意な人事異動で辛い桜を見た年もあったが、今となってはよい思い出。それ以上に今年の展覧会は、コロナで、記憶に残るものになるかもしれない。日本はどうなってしまうのだろうか。さて今年の展覧会は、奇想とかヘタウマではなく、怖い絵でもなくあくまでも美しい普通の江戸絵画を見せようという企画らしい。まず、岩佐又兵衛の妖怪退治図屏風や曽我蕭白の心かき乱す絵を初めにどんと見せたあと、雅な土佐派のやまと絵に移っていく。とっつきから工夫されている。自分自身は、金色の霞がかかったやまと絵は、どれもこれも同じに思え、退屈に感じ、あまり好きではなかったのだが、今回展示されていた土佐光孚の「花丸文様屏風」は素晴らしかった。松、竹、もみじや多くの花々が、丸くデザインされて金屏風に並べられていて、インパクト大。次は狩野派、円山応挙・・・と続いていくが、岸駒の寒山拾得の絵を見ていると普通だか奇想だかの区別なんてどうでもよくなってくる。今回いちばん良かったのは、岸恭の「四季花卉図屏風」鮮やかな色彩の四季の花々。それでいて、これ、江戸絵画？というぐらいモダンな屏風だった。常設展「江戸時代から現代まで」もステキだった。しょっぱなの、江戸絵画、一宮長常という絵師の手長猿の絵には見とれてしまった。いったい何匹いるんだろう。同じく常設展「こどものすがた」では、府中市美術館で一二を争うお気に入りの清水登之の「チャイルド洋食店」が展示されていて嬉しかった。最後に恒例の牛島憲之のシュールな絵を眺めて、美術館を後にした。後期も楽しみなのだが、開催されるのだろうか。

  2020年03月29日

  コメント(0)

• 

  パッション20 今みておきたい工芸の想い　京国立近代美術館工芸館

  東京国立近代美術館工芸館は、いよいよこの展覧会で最後の展示となります。この重要文化財の赤レンガの建物（旧近衛師団司令部庁舎）には、何回通ったことでしょう。扉のノブを回して入館する美術館は他にはありませんでした。さて.今回の展覧会「パッション20」は、「工芸」の意味を考えるのにもとても面白いものでした。伝統的なもの、機能的なものからの「美」、そして現代アートのような何が何だか分からないもの、まったく機能的でなく実用性がないものの「美」。とにかくごちゃ混ぜの展示でしたが、まさにそれぞれの作者の「パッション＝情熱」を感じるものばかりでした。深く考えずに眺めているだけでも、楽しい展覧会でした、ちなみに先日、パナ美でみた剣持勇デザインの籐の丸椅子はここにありました。今回も旧知の作家やお初の作家の様々な作品に出合いました。テレビ東京の「美の巨人たち」で紹介された作品を見に訪れたことも懐かしい思い出となります。松田権六の螺鈿細工の漆箱を初めて見た時の感動も忘れられません。今回は展示されていませんでしたが、ルーシー・リーの器に出会ったのもここだったかもしれません。鈴木長吉のまるで生きているような「十二の鷹」もここでは、見納めです。いつか金沢で再会することを楽しみに、会場を後にしました。

  2020年02月24日

  コメント(0)

• 

  北脇昇　一粒の種に宇宙を視る 　東京国立近代美術館

  北脇昇という画家を知ったのは、この東京国立近代美術館で、今回も展示されている「クォ・ヴァディス」を見た時です。山高帽子によれよれの背広を着た男が、ズタ袋を背負って歩いていく姿。足元には道しるべがあり、二手に分かれています。遠方に見えるのは、一方は、赤旗を抱えて歩く隊列。もう一方は、暗雲立ち込める街並み。たいとるの「クォバディス＝どこへ行くのですか？」の意味するとおり、ひょうひょうとした男はいったいどちらの道を歩むのだろうかというドラマチックな絵です。戦後すぐの時代背景を感じます。見る人に深く考えさせる絵としてとても印象に残りました。その後、戦時中、北脇昇がシュルリアリズムの絵を描いていることも知り、ずっと興味深くこの画家の絵を眺めてきていました。その一端がこれも今回展示されている「空港」や「空の決別」です。カエデの趣旨が飛行機に見立てられ、とくに後者は戦時中の戦闘機撃墜事件をきっかけに描かれたとのことです。戦時中の不穏な雰囲気が漂ってきます。数学の定理や易学をモチーフにし、絵の中で森羅万象を表現しようとした北脇昇は、51歳という若さで亡くなりましたが、その足跡を辿る素敵な企画でした。

  2020年02月19日

  コメント(0)

• 

  モダンデザインが結ぶ暮らしの夢　　パナソニック汐留美術館

  モダン・デザインとは大量生産の時代でも、美しさを失わないものだと思っています。。今回の展覧会は、戦前戦後から現代に至る日本のモダン・デザインの流れを知る好企画でした。特に今回、楽しみにしていたのはブルーノ・タウトの椅子です。横山秀夫のノースライトを読んだばかりなので、実物はどんなものだろうかと期待していました。結果的には、タウトの椅子は今でもよく見かけるようなシンプルな椅子で、さほど美しいとは感じられなくてちょっと残念でした。それでもレーモンド夫妻やジョージ・ナカシマの時代になるとグッと個性的になって美しさが増してきます。ナカシマのコノイドチェアなんて、二本足で立っています。これは座敷においても大丈夫なように設計されているとのことで、そういえばお座敷でよくこんな椅子をみかけるなと思い出しました。剣持勇デザインの籐の椅子は、見た目も本当に美しい。この大きな丸椅子はどこかで座った記憶があるのですが、どこだか思い出せません。どこぞの美術館だったような記憶があります。スタッキング･チェア、これも剣持デザインだったのか！とあらためて気づかされました。最後はイサム・ノグチのおなじみの明かりシリーズ。いかにモダン・デザインが日本で独自の発展を遂げたかよく分かりました。

  2020年02月16日

  コメント(0)

• 

  永遠のソール・ライター　　Bunkamura ザ・ミュージアム

  ソール・ライター。少し前にここBunkamuraで展覧会を見たばかりなのに、もう新たな展覧会が開催されるなんて、そんなに人気があるのかと非常に驚いています。確かに前回の展覧会で初めて、彼の写真を知った時、そのビビッドな色彩の美しさに心をわしづかみにされ、家に何枚も絵ハガキを飾っています。真っ白な雪の歩道に映える真っ赤な傘。今回のお気に入りの写真はチラシにもなっているこのサーモンピンクの傘。画面の上部にほんの少しだけしか映っていないのが憎い。ソール・ライターはこのような対象の切り取り方がとてもうまく、ツボにはまるのです。また、ガラスに映る影や、ショーウィンドの曇りや水滴の向こうに見える人々の姿。まだカラー写真が開発されて間もない時代に、こんなにもステキな写真を撮っていたのですね。今の時代でも、画期的なので、60年前に理解されなかったのはさもありなん。先日の日曜美術館で、東京駅周辺をソール・ライター風に撮影している写真家さんの様子が紹介されていましたが、私もちょっと挑戦してみようと思いました。

  2020年02月11日

  コメント(0)

• 

  ハンマスホイとデンマーク絵画 東京都美術館

  先日、ブダペスト展でこれまで名前も知らなかったハンガリーの作家たちの素敵な絵を見ることができましたが、今回は同様にデンマークの画家たちの絵を堪能しました。フランスでバルビゾン派が活躍していたころ、同時期にデンマークの美術界は「黄金期」と呼ばれ、心洗われるような風景画が描かれていたとのことです。今回も初めて名前を聞く画家のすばらしい絵画が主点されています。スケーインという土地に集まって、芸術活動をした画家たちの絵も紹介されています。海辺で働く漁師たちの姿、船の遭難信号が発せたときの家族の不安など、北欧の海辺の地域特有の雰囲気が伝わってきました。また、19世紀末、デンマークでも室内を美的空間と捉えて、室内の光景を描くのが流行しました。これがなんとも素敵でした。家族の親密さを描いた心温まる作品がありました。クリスマスツリーの周りを輪になって踊る家族を描いたヴィゴ・ヨハンスンの《きよしこの夜》に目が釘付けになりました。家族、人と人とのつながりを暖かく描いています。デンマーク絵画の「親密さ」という特徴がよくあらわれている素敵な絵です。その後、この室内の光景は「親密さ」とまったく逆方向の無人の室内の絵に代わっていきます。今回の展覧会メインのハンマスホイの絵画です。たとえ人がいたとしても、後ろ姿だったり、病的な顔色をしています。奥さんの肖像画、もっときれいに描いてあげればいいのにと思うぐらいです。北欧のフェルメールというキャッチですが、どこが？というのが私の実感です。ハンマスホイの義兄であるピーダ・イルステズの《ピアノに向かう少女》や《縫物をする少女》の方が、明るい色使いでよっぽどフェルメールっぽいと思うのです。そうはいっても、ハンマスホイの絵を見ていると、無人の室内に流れる時間の重みを感じます。そして、非現実的な空間、静謐さ、物憂さが魅力のひとつになっているのだと思います。12年前に西洋美術館で見たハンマースホイ展の印象とあまり変わっていないことに気づきました。

  2020年02月09日

  コメント(0)

• 

  令和2年1月に読んだ本

  1月の読書メーター読んだ本の数：13読んだページ数：4341ナイス数：280新訂版 タモリのTOKYO坂道美学入門の感想情緒のある写真とタモリらしいエッセイが楽しい。でも、実際に歩いてみるとウォーキングマップが見づらいのが残念でした。読了日：01月31日 著者：タモリ歌舞伎町ゲノムの感想掃除屋シンちゃんには笑えた。コメディ、エログロ、バイオレンス、サスペンス・・・。もうやめようと思いつつ、なぜか読んでしまう歌舞伎町セブンシリーズ。読了日：01月31日 著者：誉田 哲也歌舞伎町ダムド (中公文庫)の感想歌舞伎町を舞台にした荒唐無稽な世界観が背景の犯罪小説なんだけど、面白くてたまりません。しかし今回はラスボスがちょっとへなちょこでした。読了日：01月28日 著者：誉田 哲也パーク・ライフ (文春文庫)の感想「パーク・ライフ」、地下鉄車内で出会った彼女との間にどんなドラマが待ち受けているのかと期待するが、盛り上がりもなく淡々と話は進む。あれもう終わり？という感覚。公園を舞台にした話なのでパークライフかと思ったくらい。「flowers」、ラストの男たちの暴力場面が吉田修一の原点かなと思った。読了日：01月24日 著者：吉田 修一祝祭と予感の感想この登場人物は「蜜蜂と遠雷」の中の誰だったかと思い出すことばかり。いやはや、こんなつながりがあったのかと納得した。6つの短編からなっているが、本のタイトルが、最初のと最後の短編の題名から引用しているのがなんとも憎い。読了日：01月21日 著者：恩田 陸大相撲の不思議 (潮新書)の感想私は勝手に著者こそが、女性も土俵に上げろという主張をしたとばかり思っていました。内館さん、大変申し訳ありません。それどころか、20代のころ、床山になろうと思ったとか、横審委員になって新弟子とともに相撲教習所に通ったなど、相撲にかける情熱に脱帽です。蘊蓄もためになりました。読了日：01月20日 著者：内館 牧子ノースライトの感想ブルーノ・タウトの設計通りに作られた椅子なので、本物といえるのか。Y邸の依頼の理由もやや強引に感じたり、友人の死因も事故か自殺か曖昧のまま。建築コンペの話は面白かったし、主人公の再生を感じさせられるラストも良かったが、今一つ、リアリティにかけるようなところが残念。読了日：01月19日 著者：横山 秀夫本日は、お日柄もよく (徳間文庫)の感想いい話なので、とんとん拍子に読みすすめたのだが、政治を題材にした話なので、現実の政治を思うとシラケてしまいちょっと残念だった。言葉を大切にする政治家が現れてほしい。読了日：01月16日 著者：原田マハ深泥丘奇談 (角川文庫)の感想森見登美彦が解説で内田百閒の「横町には神秘がある」という言葉を引用していたが、まさにその通り。一歩路地を入れば異世界という怖さがひしひしと感じられた。自分の生まれ育った町なのに何故か、つじつまの合わないことばかり起こるという恐怖。登場人物も異様。読了日：01月13日 著者：綾辻 行人夜は満ちる (集英社文庫)の感想それぞれの幽霊の短編。どんなオチになるのかと楽しみに読みました。恨みも憎しみも関係なく主人公とかかわった人々の幽霊が集う「イツカ逢エル…」が好き。でも怖かった。読了日：01月12日 著者：小池 真理子群狼の舞　満州国演義三 (新潮文庫)の感想子どもの頃、満州で作られた銅貨を持っており、それは今はない国のお金だよと聞かされていた。そんな思い出もあり、満州という国には郷愁もあったのだが、実はまさに日本がでっち上げた国家であり、そのためにアヘンまで扱われていたという事実を知った。満州という国はやがて消滅することは、皆知っていることだが、敷島4兄弟の行く末はどうなるのか。暗雲が垂れ込めるラストだった。読了日：01月08日 著者：船戸 与一ノワール-硝子の太陽 (中公文庫)の感想姫川玲子のシリアスな刑事ものとジウシリーズの荒唐無稽な必殺仕事人とのリンク作品とのこと。まぁこちらは、ジウシリーズの立場の作品なので意外に楽しく読めました。東刑事、これから歌舞伎町セブンの仲間になるのか？読了日：01月05日 著者：誉田 哲也アノニムの感想心揺さぶる感動はなかったが、マンガチックで軽く楽しめた。今回のテーマは、ジャクソン・ポロック。今まではあまり興味がわかなかったが、今度はじっくり見てみよう。読了日：01月01日 著者：原田 マハ読書メーター

  2020年02月05日

  コメント(0)

• 

  ミナ ペルホネン/皆川明　つづく　　東京都現代美術館

  ミナ ペルホネンというブランドは、まったく知らなかったのですが、先日、ＮＨＫの日曜美術館を見て興味を持ちました。「森」の展示室。室内一斉に25年間に作られた服400着が展示される空間はテレビ画面を見ていても圧巻でした。これは実際に見に行かねばと思った次第です。実際にその空間に立ってみると、本当に風が流れているように感じました。せめて100年つづくというブランドにというコンセプトのもと、服作りに取り組む皆川さん。服には物語があり、記憶がつらなることを紹介した「土」のコーナー。個人所有の作られた年もバラバラな15着の服にまつわる思い出、子どもの成長、亡くなった奥さんの思い出、自立した時の父親の言葉などが、服に添えられて展示されていました。自分の服にもこんな思い出があればなぁとつくづくと感じました。これは欲しいなぁと思ったのは、マルニとコラボしたヒロシマの椅子。熱が冷めるのをじっと待つしかないか。

  2020年02月05日

  コメント(0)

• 

  白髪一雄展　　　東京オペラシティーアートギャラリー

  はじめて白髪一雄を知ったのは、それこそリニューアルオープンしたアーティゾン美術館（ブリヂストン美術館）のこの作品です。タイトルは、「観音普陀落浄土」↓この画家の作品のタイトルは、無題も多いのですが、このように仏教的（密教）なものや水滸伝の英雄の名前を付けたものが多く、漢字が並んでなにかぞくぞくするような感覚になります。初めて見た時に、厚塗りの絵の具の中の色の混ざり具合、グラデーションが美しくうっとりと見とれました。筆で描くのは大変だろうと思っていたのですが、後日、この画家の作画方法をギャラリートークで聞く機会があり、唖然としました。それ以来、強烈にこの画家の名前が脳裏に焼き付けられ、機会があると楽しみに足の指の跡を探しています。10年ほど前に横須賀美術館で見た展覧会は、今でも強烈な印象が残っています。10年ぶりの今回の展覧会は、そんな白髪の初期のまとも？な時代の作品から、独特の抽象画まで生涯にわたる作品が60点あまり展示されています。初期の頃のちょっと不気味かつほのぼのとした味わいの絵も面白かったです。（どちらかというと抽象画っぽいのですが）あのアクションペインティングがはじまって、しばらく経って、獣皮に赤い絵の具を塗りたくった作品などが現れます。血の匂いと暴力的なエネルギーが感じられて、頭がクラクラとしてきます。水滸伝の英雄たちのイメージに当てはめたとのことです。その後、白髪は僧侶となり、密教の世界を具現化するような絵に変わっていきます。打って変わって、静謐さが心に突き刺さるような色彩表現に変わっていきます。足ではなく、板切れ（長いへら）で描いたそうです。そして、晩年は再びにフットペインティングに回帰していきます。とにかく、驚くほどの厚塗りの作品があったり、勘弁してくれと叫びたくなるような激しさを持つ作品など、何が何だか分からないが「美」を味わうことのできる素敵な展覧会でした。

  2020年01月25日

  コメント(0)

• 

  見えてくる光景　コレクションの現在地 アーティゾン美術館

  新装オープンしたアーティゾン美術館に開館2日目の日曜日の朝、出かけました。日時指定の前売りを購入し、スマホの画面を見せて入館します。飛行場並みにセキュリティゲートをくぐっての入場です。広々とした空間を長いエスカレーターに乗って、６階の展示室に向かいます。現在は石橋財団所有の作品を中心に「見えてくる光景　コレクションの現在地」が開催されています。5年ぶりに見た懐かしい絵の数々。そして新収蔵の作品も多数ありました。今回の新収蔵作品のひとつにアンリ・ファンタン＝ラトゥールの静物画がありました。花瓶に生けられた花々のみずみずしさ。いい絵が加わりました。その他の新収蔵作品では、松本俊介の絵もよかったです。全体的にはキュビズムの絵画から内外の抽象画が多かったような気がしました。マーク・ロスコの大作もありました。ロスコの明るい作品はあまり日本では見たことがないので、東京に来てくれてうれしいです。展覧会自体は２部構成となっていて、第１部では「アートをひろげる」と題して、国内外を問わずに140年間の作品を時代別に並べています。第2部では「アートをさぐる」と題し、装飾・古典・原始・異界・聖俗・記録・幸福と7つの観点別に作品を展示していました。日本美術のコーナーでは、暗い部屋に金色に輝く洛中洛外図屏風が展示されていました。この屏風だけでも、じっくり眺め、ずいぶんと間がかかりました。今後、ここにどんな作品が展示されるのか楽しみです。私が生まれて初めて、出かけた美術館が、ここブリヂストン美術館でした。高校1年の時、中学校の担任だった先生に連れてきてもらいました。そこでモネの「黄昏のヴェニス」を見て、なんと美しい絵なんだろうと感動したのが、私の美術館巡りの原体験となっています。その後、何度この美術館に来たことでしょう。新たなアーティゾン美術館にもこれからたびたび通うことになりそうです。

  2020年01月22日

  コメント(0)

• 

  ニューヨーク・アートシーン　　埼玉県立近代美術館

  今回の展覧会は、アメリカの現代アートの変遷という構成となっており、初心者にとって、とても分かりやすい展示であった。といっても、それぞれの作品が、分かりやすいものばかりではない。そこは、現代アート、「なんだこれは！」と思うもの、難解なものも多数あり。昔はそれぞれの作品を理解しようと努めてきたが、今は、難解なもの、分からないものはスルーして、美しいもの、楽しいものだけをキャッチしようと思っているので、現代アートを見るのも好きになってきた。だいたい、今回も出展されているデュシャンの泉を美しいと思う人がいるのかどうか。楽しいと思う人はいるかもしれないが、私はまったくスルーでした。今回の展示は、はじめに大好きなマーク・ロスコが出てきて、もうグッと来てしまった。特に滋賀県立近代美術館のナンバー２８がいい。もわっとした黒枠の中の、濃い茶と茶色。上部に鮮烈な白の色面。ロスコの絵のに立つと、自分が生まれてくる前に見ていた光景はこんなものだったのではないかといつも想像するのです。今回のチラシにもなっているトム・ウェッセルマンのグレート・アメリカン・ヌードもいい。見ていて、理屈抜きにして楽しめる。背景のモディリアーニの絵もいいし、マティスっぽいピンクの色面だけのヌードも美しい。トム。ウェッセルマンのもう一枚のシースケープ＃８も楽しい。上部に突き出した一本の足。横尾忠則っぽさがたまらない。リキテンスタインとウォーホルはそこそこにして次のコーナーへ。モーリス・ルイスやフランク・ステラも色面構成がきれいなので比較的好きな画家。特にモーリス・ルイスの作品は、画家の意図ではなく、偶然によって生まれる美しさ。そこが楽しい。ミニマル・アートとコンセプチュアル・アートのコーナーは、観念的すぎて分からないのでスルー。草間彌生さん、ごめんなさい。河原温のキャプションを読んで、この方、最後まで人前に現れなかったのかとそんな感想を持ちました。最後、新表現主義のコーナーで、また心が活気づきました。杉本博司の写真はいつ見てもいいし、バスキア作品にまた出会えて嬉しかったです。依田寿久という画家は今回初めて知りましたが、赤と黒の画面のパワーに痺れました。調べたら、息子さんの依田洋一朗の展覧会は以前、三鷹で見たことがあり、昨年夏にこの親子3人の展覧会を三鷹市美術ギャラリーで開催していたのでした。次回、竹橋か木場に行ったときは要チェックだと確認しました。

  2020年01月05日

  コメント(2)

• 

  令和元年12月に読んだ本

  12月の読書メーター読んだ本の数：17読んだページ数：5990ナイス数：253なぜ本屋に行くとアイデアが生まれるのか(祥伝社新書321)の感想現在は、断捨離、本は買わない。図書館に予約。家にあるものは捨てていくというポリシーを貫いていたのですが、書店の誘惑に再び捕らわれてしまった。読了日：12月02日 著者：嶋 浩一郎定年後 - 50歳からの生き方、終わり方 (中公新書)の感想実際に定年した自らを振り返る。再就職したが、眉間にしわを寄せている自分がいる。うーん、いい顔になっていない。読了日：12月02日 著者：楠木 新鏡の背面の感想キリスト教系福祉施設で焼け死んだ女性。その実態は聖母か稀代の悪女か？という謎を追うミステリ。長かったけれども、読み応え十分。途中、オカルト方面に入り込むが、バッサリと解決してくれてすきっとした。延々と読み進めてきた割にもっとドラマチックな結末となり、カタルシスを感じたかったとは思う。読了日：12月06日 著者：篠田 節子終わった人 (講談社文庫)の感想身につまされました。いくら功成り名を遂げても、終わってしまえばそれまで。現役の頃のときめきが忘れられないと、大きなしっぺ返しが来る。それにしても9千万円個人で払っても、まだ残りがあるなんて！読了日：12月08日 著者：内館 牧子歪笑小説 (集英社文庫)の感想業界の内情暴露。面白い。抱腹絶倒の短編集。中にはほろりとする作品もあり、いい味わい。ラストの広告には唖然！読了日：12月08日 著者：東野 圭吾事変の夜　満州国演義二 (新潮文庫)の感想関東軍による謀略に次ぐ謀略。満州傀儡国の誕生まで。天皇暗殺まで画策していたのだろうか？疲れるが、歴史の勉強になる。読了日：12月10日 著者：船戸 与一定年ゴジラ (講談社文庫)の感想20年前から気になっていた本。高齢者の話だと敬遠していたら、いつか当事者となってしまった。当時は雇用延長制度なるものはなく、今とちょっぴり感覚が違う。作者によれば自分の父親世代を想像して描いた作品とのこと。早く還暦を迎えた作者の話を読んでみたい。（まだ数年後）第4章「夢はいまもめぐりて」には泣けた。亡き母への愛、故郷への思いがどっと押し寄せる。解説を鷺沢萌が書いていた。故人の「がんばらなくていいよ」という言葉が、胸に刺さる。読了日：12月13日 著者：重松 清さよならの儀式の感想宮部みゆきのＳＦ短編集。宇宙人、タイムスリップ、ロボット、レプリカントなど多様なＳＦ体験ができる。少年犯罪を描いた「聖痕」。類似作品をいつかどこかで読んだような気もするが、ネット社会に潜む悪意を描いて面白い。読了日：12月15日 著者：宮部みゆき営繕かるかや怪異譚 その弐の感想不動産には興味があるが、家には思いがこもる。そう考えると中古物件には心配が多い。心理的瑕疵有なんて物件はゾッとするが、どんなものか知りたい気持ちもある。今回もほとんど古い家屋にまつわる怪異。しかし、どの話もきちっと解決されていて一安心。読了日：12月18日 著者：小野 不由美逃亡小説集の感想犯罪小説集に比べ、肩の力を抜いて読むことができた。どこかで聞いた事件が元ネタだが、「逃げろお嬢さん」は、エリカからのりピーを思い起こしタイムリーだった。どの主人公も、冷静になれば逃げてもどうしようもないと分かるのだが、そこはそうはいかない人間の悲しさがあふれ出ていた。読了日：12月20日 著者：吉田 修一珍品堂主人 - 増補新版 (中公文庫)の感想古美術を扱った本ということで手に取った。海千山千の骨董品屋である主人公をめぐるドタバタ劇。骨董の世界は面白そうだが火傷しそう。モデルは秦秀雄という実在の人物で蘭々女は北大路魯山人であるとのこと。ほんわりとした終わり方は好き。読了日：12月21日 著者：井伏 鱒二沙高樓綺譚 (文春文庫)の感想都会の不思議な建物で繰り広げられる奇譚を語る会。背景は上々。語られる内容もそれぞれ興味深く読んだ。「糸電話」のストーカーは怖い。「立花新兵衛只今罷越候」の幽霊話は笑える場面もあり面白く読めた。読了日：12月22日 著者：浅田 次郎いちまいの絵 生きているうちに見るべき名画 (集英社新書)の感想私は国外に出たことがないし、専門性も著者の足元にも及ばないが、著者とはほぼ同世代なので、アートに関していろいろ被るところも多く、非常に身近に感じられた。なるほど、著者が選んだ26作品の中でも、ダントツなのはピカソとダ・ヴィンチか。自分だったらと思いながら、楽しく読みました。読了日：12月23日 著者：原田 マハマルセル (文春文庫)の感想日本の展覧会で、実際にロートレックの絵が盗難にあったという事件を始めて知った。この小説はその事件を題材に、世界的な贋作つくりの組織や、主人公の出生の秘密などを絡めたミステリ。話が大きくなり過ぎてどうなることかと思ったが、なんとか落ち着いて良かった。読了日：12月28日 著者：高樹 のぶ子お孵り (角川ホラー文庫)の感想現在も残る限界集落での大量殺人事件をめぐるサスペンスホラー。そこに生まれ変わりとか新興宗教、シタイという公安組織など絡めて、話が大きく広がっていくが、さくっとうまく収斂されていく。山羊原麻織捜査官シリーズになりそうな感じ。読了日：12月30日 著者：滝川 さり大相撲の見かた (平凡社新書)の感想長年、相撲を見ているが、なんとなく分かっているつもりでいた言葉の意味を再確認した。現役力士の取り組みの見どころ解説の部分は、すでにほとんど残っていない力士が多いので、もう少し別の企画にしてほしかった。読了日：12月30日 著者：桑森真介レキシントンの幽霊 (文春文庫)の感想ホラーなのかと期待していたが、そうではなかった。中年男が過去のトラウマから脱却した話を語る「沈黙」と「七番目の男」が良かった。読了日：12月31日 著者：村上 春樹読書メーター

  2020年01月01日

  コメント(0)

• 

  印象派からその先へ　　　三菱一号館美術館

  昔々、山形の山寺（立石寺）に行ったとき、その目前にある美術館に出かけました。これが、山形美術館だとばかり思っていたのですが、今回全く違うことに気づきました。こちらは山形後藤美術館でした。大きな勘違いでした。今回の吉野石膏コレクション展。吉野石膏本社の目の前の三菱一号館美術館で開催するのも、何かの縁なのでしょう。それにしても、「世界に誇る」という冠が伊達ではなく、すばらしいコレクションだと感じました。この秋口から、横浜美術館でオランジュリーのコレクションや東京都美術館でのコート―ルド美術館展などで印象派前後の素敵な絵を見てきて、今回の三菱一号館で、うまくこの一年を〆ることができました。シスレーやピサロのまとまった作品の先にあった、クールベの「ジョーの肖像、美しいアイルランド女性」にびっくり。最近は、クールベの風景画の印象しかなく、リアルな肖像画にうっとりしました。ゴッホのハーグ時代の「雪原で薪を運ぶ人々」の赤い太陽も強烈でした。いまだに目を閉じると思い起こすことができます。モネの「睡蓮」は、1906年の作品。このころの作品がいちばん落ち着いていて好きです。ヴラマンクのコーナーもステキでした。まさにフォーブの代表作の「セーヌ川の岸辺」や、ゴッホのタッチを研究したような花の絵が印象に残りました。エコール・ド・パリのコーナーでは、ユトリロの白の時代の傑作やキスリングの裸婦像に見とれてしまいました。モディリアーニの作品があれば完ぺきだったのに、残念でした。ラストはミニ・シャガール展。初期から晩年まで、シャガールの夢の追体験をして、展覧会は終わりました。大満足、心がいっぱいになりました。

  2019年12月31日

  コメント(0)

• 

  ブダペスト　ヨーロッパとハンガリーの美術400年　　国立新美術館

  土曜日の午後に出かけた割にはとても空いていて驚いてしまいました。ルネサンスから近代美術まで美術史の流れを追って、そして国別に展示されていて、分かりやすく、見ごたえのある展覧会でしたが、あまりなじみのないハンガリーの画家たちの作品が多かったせいもあるのでしょうか。自分自身も今回のメインの展示である「紫のドレスの婦人」を描いたシニェイ・メルシェ・パールという画家も初めて名前を聞く画家でした。これは、印象派の画家たちと同時期の、ハンガリーで最も愛されている名画だそうですが、私には、紫のドレスがあまりにも強烈過ぎて、眺めていてちょっと疲れてしまい、いま一つでした。それよりも、同じ画家の「ひばり」の方が、春の花の溢れる野原に横たわる裸婦とリズム感のある青空の中の雲のバランスが良くて素敵でした。クラーナハの「不釣り合いなカップル」やエル・グレコの「聖小ヤコブ」などおもわず見入ってしまう作品も多々あり、けっこう会場にいる時間もいつも以上に長かったです。出展作品数も130点と多かったこともあるのでしょう。

  2019年12月22日

  コメント(0)

• 

  大浮世絵展　　江戸東京博物館

  今回の展覧会は、歌麿、写楽、北斎、広重、国芳と5人の浮世絵師に特化された展覧会です。この5人の作品は、浮世絵のスタンダードで、過去に何回も展覧会が組まれ、あちらこちらの美術館常設展でも見る機会が多く、別に見なくてもいいかなと思っていたのですが、ちょうど錦糸町方面に出向く用事があり、時間つぶしに出かけてみました。結論から言うと、「ほんとに出かけてよかった。」という展覧会でした。その理由は、とにかく保存状態が良く、発色の美しい浮世絵を見ることができたからです。キャプションにもありましたが、世界中の美術館から保存状態の良い作品を集めているとのことです。まず、歌麿。今回の展示は美人画に特化していました。昔は歌麿の描く美人画はどれも同じ顔に見えていたのですが、最近、ようやく微妙な表情の違いに気づくようになりました。そして手のしぐさと併せて眺めているとどんどん絵の中の女性に引き付けられていく気分になります。蚊帳の外側から内側の女性を描いた様子など、細かい蚊帳の目の表現に絵師、彫師、摺師の超絶技法も味わえます。写楽。これはほとんど見た記憶のある絵ばかりでして、あまり新鮮さはなかったのです。それでも「三代目大谷鬼次の江戸兵衛」はいつ見ても、面白いです。手の形が何でこうなるのか下手くそなのかわざとなのか、考えてしまいます。北斎、広重の絵も鉄板の作品が続きます。歌麿・北斎の版画はほとんど海外の美術館からのものでしたが、こちらは江戸博とか原安三郎コレクションのものです。私は広重の雪の情景が大好きなので、今回もうっとりとできる作品が多くて、うれしく思いました。驚いたのは、ラストの国芳。個人所有とのことで、誰のコレクションなのか明らかにされていませんが、今発売されている雑誌を眺めているような美しさでした。おどろおどろしさに満ち溢れていました。いちばん印象に残ったのは大江山の酒呑童子の身体が半分、鬼に変化している光景です。これも好きな作品の一つです。展示リストを見ると、前期と後期の作品がまったく入れ替わるようで、これは後期も必見だなと思いました。

  2019年11月25日

  コメント(2)

• 

  鏑木清方　幻の《築地明石町》特別公開 東京国立近代美術館

  東京国立近代美術館で「築地明石町」を見てきました。鏑木清方の描く美人画。今まではどうも線が細く、メリハリに乏しく感じられて、あまり好みではありませんでした。　今回の展覧会で会場に流れていた作品紹介のビデオ映像。それぞれの作品のクローズアップを見て驚きました。その精密さ。髪の毛の表現、着物の柄の表現。下駄の鼻緒の柄までこと細かに描かれています。画家のこだわりを感じました。　築地明石町は、黒い羽織を羽織った女性の姿。その黒色が画面全体を引き締めています。見返り美人のように後ろを振り返っています。視線が生きています。清方の絵にメリハリが感じられないなんて大きな間違いでした。 ヘアスタイルも不思議な感じです。明治時代に流行したイギリス巻というそうです。生え際のぼかしが美しいです。チラシでは分からなかったのですが、背景には船がうっすらと描かれています。朝顔の絡んだ柵はここが、外国人の家の前であることを現しているそうです。モデルになった女性の写真も展示されており、見比べることもでき楽しいです。 そのほか、これと三部作となる「新富町」、「浜町河岸」や東近美所蔵の他の鏑木作品が展示されています。描き表装が見事な「弥生の節句」「端午の節句」もカラフルな色彩で、節句の喜びが伝わってきます。 清方は絵にさまざまな情報を込め、それを読み取るのが面白いとのこと。市井の人々の暮らしを描いた作品には、必ず季節の移ろいを示す風物が添えられているとのこと。そんな観点で「明治風俗十二か月」を眺めました。素敵でした。 今回の展覧会、私の中の清方のイメージを大きく変えることができ、今後の清方作品鑑賞の指針となるものでした。

  2019年11月23日

  コメント(0)

• 

  リヒテンシュタイン侯爵家の至宝展　　Ｂｕｎｋａｍｕｒａ　ザ・ミュージアム

  リヒテンシュタインと聞いて、ヨーロッパのどこにあるのか分からず、地図を見てはじめて知りました。キャプションを読んで、なるほどこういう国だったのか知りました。前回、ハプスブルグ展の予習をしていたので、すんなりと頭に入りました。なるほど、長い歴史と伝統のある国だけあって、タイトルどおり「至宝」と呼べるすばらしい作品が多数ありました。侯爵家の人々の肖像画。言っては大変申し訳ないのですが、ハプスブルグ王家の人々のものに比べ、これぞ私たちのイメージするヨーロッパの貴族という感じの美しい方々ばかりの肖像画でした。宗教画、歴史画も良かったです。北方ルネサンスの画家、クラーナハの描く聖人たちの姿かたちは、私にはヘタウマ系の素朴な画家たちといった感じに見え、面白みがあって好きです。風景画ではブリューゲルの「市場への道」。実際にはさほど大きい絵ではありませんでしたが、近景の大木と遠景の山々や街並みとの対比が、背景の青空に映え、心地よさを感じるいい作品でした。景徳鎮や伊万里、鍋島の時期の影響を受けたウィーン窯の陶磁器も、金色に輝く素地にカラフルな花々が絵付けされ、眺めていて、何度もため息が出るほどでした。最後の「花の静物画」のコーナーでは、うれしいことに写真撮影がＯＫであり、珠玉の作品ぞろいでした。チラシにもなっているヴァルトミュラーという画家の静物画は素敵でした。バラやアリストロメリア等の花々、磁器、ガラス食器、銀器、宝飾品などがリアルに描かれていて見飽きませんでした。宝石箱のような展覧会と紹介されていましたが、まさにその通りのすてきな展覧会でした。

  2019年11月13日

  コメント(0)

• 

  茶の湯の名碗　　高麗茶碗　　　三井記念美術館

  高麗茶碗のイメージはすっきりした形ではあるものの、皆同じような黄色い形に見えて面白みのないものだという先入観がありました。また、もともと朝鮮半島で焼かれていた庶民の普段使いの雑器を面白がって使っていただけだという意識もあり、あまり好きではありませんでした。この展覧会もそんな思いで見始めたものですから、最初はどうにも気が乗らず、（混雑していたせいもあって）行列の後ろからざっと眺めていただけでした。同じように思える茶碗が次々と出てきて、いい加減に飽きてきたらそのうちに彫りの入った茶碗や象嵌の入った茶碗など意匠を凝らしたものが出てきて、おやおやと思いました。三島茶碗の細かく入った規則的な彫りに見とれるうちに、それまで眼中になかった井戸茶碗もぱっと頭に入ってくるようになりました。見えてきました、高麗茶碗の良さが。天目茶碗が華やかな庭園のバラの花なら、高麗茶碗はまさに雑草。しかし、そこにあるのは野原や道路に生える雑草のたくましさ。タンポポのような清々しさです。もう一度、はじめから戻り、じっくり眺めました。今回の展覧会、先入観は持たずに謙虚に眺めることという反省材料になりました。

  2019年11月11日

  コメント(0)

• 

  ハプスブルグ展　　国立西洋美術館

  ハプスブルグ王家の栄光と挫折の記録。今回は、中野京子先生の「ハプスブルグ家１２の物語」で予習はばっちり。本の家系図を片手に展覧会を回りました。圧倒されたのは、ひとつ階段を下がった部屋にあった西洋の甲冑です。西洋の甲冑ってかっこいいですね。とてもスマートで。銀色に輝くのもGOOd!ベラスケスの王女マルガリータ、かわいらしい少女ですが、よく見るとフェリペ顔をしているのですね。血縁の濃さが感られる顔つきです。中野京子さんの本では、マリーアントワネットのダメさ加減が描かれていましたがヴィジェ・ルブランの絵の方でも、赤ら顔の顔つきは傲慢で詰めたそうで今一つ好きになれません。エリザベート皇妃、このウェストの細さは異様です。腕の方が太く感じられます。美貌を保つために並大抵ではない努力を重ねたのでしょう。肖像画からもしっかりと窺うことができます。

  2019年11月07日

  コメント(0)

• 

  特別展　ミイラ　　　国立科学博物館

  小学生のころ、父親にはじめて連れて行ってもらった博物館がこの科博で、うす暗い展示室で、ミイラや首狩り族の干し首を見た思い出が強烈に残っています。それ以来、ミイラにはちょっとした愛着があり、今回、その展示が最後にあり、とても懐かしく思いました。この展覧会、世界の地域別にさまざまなミイラが展示されてあり、それぞれ興味深く眺めました。でもよくよく考えると不思議です。ミイラってつまるところ「死体」です。普通ならとてもじゃないけれどもじっくりと眺めることなどできないのに、博物館でケースに入って展示されていると鑑賞の対象になってしまう。特に日本の江戸時代の学者のミイラや即身仏などは生々しさにあふれています。それでもしげしげと眺めてしまうのはどうしてなんでしょう。ミイラには、人の「死」でありながら、それを感じさせない何かがあるのでしょう。それにしても、この学者のミイラはすごいです。自ら実験台となり、ミイラになることを宣言して、実現させてしまうのですから。その秘訣が「柿の種」を食べたことらしいというのは面白かったです。もうひとつ、さまざまな古代エジプトのミイラが展示されていましたが、キャプションによると、王族から庶民まで、1億5千万人ものミイラが作られたらしいです。遺体はミイラにするものだというのが当時の常識だったのでしょうか。現在でも遺体を燻製にして、ミイラを作っているパプアニューギニアでの映像などもあり、とても興味深い展覧会でした。

  2019年11月07日

  コメント(0)

• 

  線の迷宮〈ラビリンス〉Ⅲ 齋藤芽生とフローラの神殿　　目黒区美術館

  斎藤芽生という作家さん。私は初めて知りましたが、この展覧会には圧倒されました。  毒花図鑑、徒花図鑑などの花のイラストシリーズ。現代版ボタニカルアートです。人々の欲望を花に例え、美しくそして毒々しく描かれた花々。それぞれのキャプションを読みながら、思わずニンマリしたり、なるほどと膝を打ったり面白く眺めました。 そのほか、おどろおどろしくも美しい幻想画の数々。こちらも脳裏に強烈に刻み込まれました。幻想的ながらいつかどこかで見たような光景の絵が続きます。それぞれの絵を眺めていると、異次元の世界にトリップしたような感覚に浸ります。心の中がザワザワしてきます。 例えば、「野火賊〜修羅浜」という作品です。大空に暗く怪しい雲が沸き起こる中、昔懐かしい電話ボックスの中に浮かび上がる少女。遠くにはいつか泊ったことのあるような海辺のホテルが見えます。日常から一歩、ふと知らない横道に入ってしまうと落ち込んでしまう異界です。 香星群アルデヒドというモノクロの版画シリーズも素敵でした。もともとマニエル・ノワールの版画が大好きなのでこれらの作品にも見とれてしまいました。 アート仲間から「知るのが遅すぎる」と怒られそうな作家さんですが、これから要チェックしたいと思いました。

  2019年10月31日

  コメント(0)

• 

  ゴッホ展　上野の森美術館

  今回のゴッホ展のメインは「糸杉」。若いころは、最晩年のゴッホの絵は原色の厚塗り絵具とうねうねぐるぐるの筆致に、彼の狂気が宿っているように思え、好きではなかった。ところが、歳を取ったせいか最近では、ゴッホが生きる喜びを謳歌しているように感じ、心が熱く震えるようになった。見れば見るほど、パワーを受け取ることができる。今回の展覧会も、ゴッホの変遷に沿って構成されている。前半のハーグ派の画家たちの風景画も素晴らしい。印象派の画家たちの絵も心地よい。だんだんとゴッホが色彩を発見していく様子がよく分かる。ウィレム・デフォー主演の映画が近々公開されるとのことで、こちらも楽しみである。

  2019年10月22日

  コメント(0)

• 

  正倉院の世界　　東京国立博物館

  正倉院の世界展を見てきました。金曜の夜間開館のため、さほどの混雑ではなかったけれどさすがに「螺鈿紫檀五弦琵琶」のあたりはかなりの列。それでも少しは立ち止まって見ることができるだけの余裕はありました。この五弦琵琶が見たかったのです。昔々、中学の社会科の授業で、この琵琶の写真の大きなカードを見ました。ラクダの絵を見て、正倉院はシルクロードの終着点という内容を教わったことを今でも覚えています。裏側の螺鈿細工の美しさには本当に見とれてしまいました。やはり螺鈿細工の「平螺鈿背円鏡」も美しかった。後期の八角鏡もぜひ見たいと思います。香木の「黄熟香」。これは、以前、どこかで見た記憶があるのですが、定かではありません。蘭奢待の文字は東大寺を当てはめているとのこと。初めて知りました。どうして、信長たちがその部分を削ったことが分かるのだろうかと疑問に思いました。とにかく驚いたのが「塵芥」です。はっきり言って、ごみまで大切にしていること。そして現在でも、分類をしている人がいるということ。この方々は、毎日この仕事をなさっているのでしょうか。宮内庁所属の公務員なのでしょうか。退職してから、秋の奈良をゆっくりと回って、正倉院展にも出かけたいと思っていたのですが、結局、忙しさは変わらず。この都内の展覧会で今年は我慢です。次回はぜひ現地に行きたいと思う次第です。

  2019年10月20日

  コメント(0)

• 

  バスキア展　　　森アーツセンターギャラリー

  バスキアの名前だけは知っていたが、具体的にはどんな画家なのか印象が薄かった。ブルータスで紹介されたのが1982年というが、当時は現代アートには、まったく興味がなかった。それで、今回の展覧会に備えて、しっかりと映画「バスキア10代最期のとき」とジュリアン・シュナーベルの「バスキア」のビデオを見て、事前学習。この映画で彼は、有名になるにつれ、恋人や友人を失って、ドラッグにはまっていき、やがて死を迎えることを知った。今回の展覧会の輝かしい絵の数々を眺めていると、若さゆえの野心、驕慢や絶望、孤独など様々な感情がほとばしっているような気がする。だからこそ、バスキアの作品は強烈なパワーを持って、心に突き刺さってくるのだ。

  2019年10月14日

  コメント(0)

• 

  コート―ルド美術館展　魅惑の印象派　　東京都美術館

  今までは、何か単調な絵だなと思っていたセザンヌが、最近になって好きになってきました。そう、例えば木々の整った筆致が逆に快感に変わってきました。リンゴやオレンジなどの静物画は見れば見るほど、どうなっているのだろうと興味がわいてきます。 この展覧会は、そんなセザンヌ好きにはたまらないものでした。サント=ヴィクトワール山をはじめ、カード遊びをする人々など傑作がそろっています。「キューピッドの石膏像のある静物」は先ほどのとおりです。 もうひとつ期待したのは、今回の目玉、マネの「フォリー=ベルジェールのバー」です。我が家の玄関にもこのポストカードが飾っており、ここ数年、毎日眺めています。ところがこの絵、友人は昔、大混雑の中で見たと言っているのですが、自分はまったく記憶がなく、今回が初見です。華やかなミュージックホールの店内で（なんと空中ブランコのライブまであります。）ちょっと重苦しい表情をした美女。その理由は鏡に映っている男にありそうです。（この時代、ドガもロートレックの傑作に、何やら意味深な男女の関係を連想させるものが多いのです。）とにかく、やっと実物に出会えたと感無量な気持ちで眺めていました。 モネ、ドガ、ゴーギャン、ゴッホなどの傑作もあり、大満足。最期にはモディリアーニの官能的な裸婦まであり、とても充実した展覧会でした。 

  2019年10月09日

  コメント(2)

• 

  ラウル・デュフィ展。パナソニック汐留美術館。

  鮮やかな色彩と軽やかなタッチ。デュフィの絵を見ると幸せな気分になります。デュフィは目に見えない音を色彩で表現できる画家のひとりです。これは、両親が音楽家だったこと。絵と音楽が貧しいかった少年時代の唯一の楽しみであったことが影響していると思われます。室内楽やオーケストラを描いた絵画を見ていると、あたかも音楽が聞こえるように楽しくうきうきしてきます。チラシやポスターになっている「ニースの窓辺」1928年。このブルーがステキです。室外に広がる海や空のブルーが室内の家具や床まで青く染めています。この絵は敬愛するマティスへのオマージュだそうです。今回は絵画以外に生涯精力的に取り組んだテキスタイルの展示が大きな柱となっています。ファッションデザイナーのポール・ポワレに見いだされ、布地の共同開発を始めたデュフィはやがて他の会社と契約し、多くの布地の図案制作に取り組んでいきます。今回の展示では、同じデザインで色合いがどんどん変わっていくのも楽しいし、見る角度によって、色合いが異なっていく様を見るのも面白く感じました。実際にデュフィの図案の生地で仕立てられたドレスも多く、いろいろな角度から楽しめる展覧会でした。

  2019年10月06日

  コメント(0)

• 

  高畑勲展 東京国立近代美術館

  まったく先入観って恐ろしいものだ。スタジオ・ジブリは宮崎駿がメインで高畑勲はサブくらいの感覚を持っていた。今もって恥じ入るばかり。今回の展覧会では、その印象を払拭し、高畑監督の斬新さをじっくりと味わうことができた。ジブリの作品をずっと見てきて、もちろん、火垂るの墓などの傑作には泣かされたが、どうしても重苦しく、宮崎作品のトトロなどの幻想性に惹かれていた。ホーホケキョとなりのやまだくんにいたっては、なんだあの雑な絵は・・・と見る気も起きなかった。ところが、今回の展覧会でこのやまだくんが非常に斬新であり、かぐや姫の物語につながる実験的な作品であり、この展覧会のサブタイトルである「日本のアニメーションに遺された」貴重な作品だということを目の当たりに感じた。初期の東映マンガまつりのホルスの大冒険を見た記憶は残念ながら無いのだが、当時サイボーグ009が大好きで、マンガまつりは、親に必ず連れて行ってもらったので、ひょっとしたら、リアルタイムで見ているかもしれない。ハイジは、これはもう日曜の夜のマンガの鉄板の番組だった。最近、塾か何かのＣＭで目にするが、こちらは懐かしさを感じる反面、ちょっとがっかり感もある。さっそく、となりのやまだくんとかぐや姫の物語のＤＶＤを借りてきてじっくりと鑑賞した。

  2019年10月02日

  コメント(0)

• 

  彼岸花＊曼殊沙華

  我が家の近所にこんな場所があったとは気づきませんでした。これが青だったら、杜若図になるなと連想しました。よく考えると曼殊沙華を描いた江戸絵画って記憶にありません。

  2019年10月02日

  コメント(0)

• 

  ルノワールとパリに恋した12人の画家たち 横浜美術館

  印象派からエコールドパリの時代まで、近代フランス絵画ファンにとっては、どストライクの展覧会。ルノワールのピアノを弾く少女たち。オルセー美術館所蔵の方と比べると、背景などとてもあっさりしている。どちらかというと習作っぽいが、こちらはこちらで、すっきりしていていい味わい。幸福感漂う名作だ。そのほかの12人の画家たちの出展作品数には、それぞればらつきがある。ドンゲンなどはギョームの肖像画一枚しかなく残念だったし、逆にドランなどはたくさんありバランスが悪いようにも感じた。ローランサンの額縁が鏡になっている作品は、よかった。額縁がきらきらきらめいて、ローランサンのパステルカラーの幻想性とよくマッチしているように感じた。彼女がシャネルを描いている絵もあったが、シャネルは気に食わず、絵の受け取りを拒否したそう。となりにギョーム夫人の像があったが、こちらは絶賛されたそう。こんな具合に美しくシャネルを描いてあげればよかったのにと思う。モディリアニのアントニアの肖像画も良かった。背景処理などまだ初期の頃の硬さが残っている。よく見ると瞳の中の黒目もうっすらと見える。スーティンの絵は昔から苦手だった。あの歪められた題材の作品は、狂気をはらんでいるように思えてならない。ただ、今回の小さな菓子職人の絵は、モディにつながるように思えた。

  2019年09月30日

  コメント(0)

• 

  永井ＧＯ展　　上野の森美術館

  小学校6年生の頃、今晩、ハレンチ学園がテレビ放送されるということで、クラスの男子たちが一日中、わさわさと興奮していたことを思い出しました。夜、テレビを見るのに母親が難色を示していたこと。そんな母親を説得して、ようやく見たハレンチ学園。ひげゴジラが登場した時、一緒に見ていた母親がぷっと吹き出し、きまり悪そうにごまかしたことを今でも鮮明に覚えています。とにかく、永井豪のマンガは刺激的でした。ヌードにはメロメロでした。デビルマンのニヒルさには痺れました。マジンガーＺのテレビ放送は楽しみでした。いつからか、永井豪マンガからは離れてしまいましたが、いまだにご活躍とのことで嬉しい限りでした。

  2019年09月29日

  コメント(0)

• 

  おかえり美しき明治　　　　　　府中市美術館

  チラシにあったこの笠木治郎吉という画家の絵を是非見たくて出かけました。素晴らしい絵でした。この画家の描く明治の女性たちは皆美しくてたくましい。水彩画とは思えないほど細部が描かれていて、引き付けられました。私は、江戸時代から明治初期にかけての、全体的な暗さの中に一筋の光が当たるような雰囲気の独自の油絵が好きなんですが、今回の展示はその点でまさにツボにはまった展覧会でした。明治初期の洋画の隆盛から、その反動で排斥された様子。その後の盛り返しなど、日本美術史の勉強にもなりました。（これからまじめに美術史を勉強しようといつも思うのですがその都度、掛け声だけに終わっています。）日本人画家、外国人画家による明治時代の街並みや郊外の自然の様子、人々の生活のあり様が生き生きと描かれていて、「おかえり美しき明治」というタイトルがぴったりとあてはまる展覧会でした。後期も出かけること必須。

  2019年09月15日

  コメント(0)

• 小早川秋聲ー無限のひろがりと寂けさとー 加島美術

  鹿島美術から案内状が送られてきたのだが、よく知らない画家で。おまけに戦争画家という触れ込みなんで、あまり興味がわかなかったためにスルーしていたのだが、先日、毎日新聞に大きく取り上げられていたので、京橋まで出かけてみた。代表作「國之楯」は、戦死した軍人が威儀を正して横たわっている姿を描いたもの。陸軍から依頼されたものだが、戦意をそぐとして引き取りを拒まれたとのこと。ただし、見に来た軍人は皆、絵の前で敬礼したと言われている。秋聲は、後日、この絵を大きく描き変えており、胴の上に置いた桜の花も消しているとのこと。噂に違わず迫力のある絵だった。頭の上にはうっすらと光輪が描かれているが、それ以上に胴体の上に黒い固まりが描いており、あたかもこの兵士が復活するのを押し込んでいるように思えたのである。京都画壇の流れを汲むということで、戦争が以外でも歴史画や風景画など、素敵な作品が多かった。

  2019年09月13日

  コメント(0)

• 

  岸田劉生展　　東京ステーションギャラリー

  東京ステーションギャラリーで岸田劉生展を見てきました。岸田劉生は東京国立近代美術館などで、重要文化財の切通しの写生の絵や麗子像など細切れに見ているので、なじみはあるのですが今回は、中学生時代から晩年まで時代を追って展示されているので画業の変遷がよく分かるものとなっていました。特に自画像を含めた人物画の変遷の様子は面白かった。首狩り族と称された初期の作品から、北方ルネッサンスの影響を受けた時代、そして日本画に足を突っ込んだ頃の作品。自分としては、磁器のようにてらてらとした光沢のある北方ルネサンスチックの作品が好きだ。この人、人物に花や草を持たせるのが、特徴だ。何のこともない土の道路や木々や雑草までに、強い生命力を感じ、青空と対比した風景画も良かった。また、椿の花や、リンゴなど、見つめて見つめて、じっと観察した静物画にも迫力を感じた。劉生の描く日本画は、思わず微笑んでしまうような童子の出など偏屈と言われた性格からは信じられないような優しくカラフルで素朴な絵が多い。とてもいい。38歳、打って変わって、油絵の世界でも明るい色彩の世界に突入した直後に亡くなる。このまま、生きていたら、どんな絵を描いていたのだろうと想像が膨らむ。

  2019年09月01日

  コメント(0)

• 

  北大路魯山人　古典復興　　　千葉市美術館

  北大路魯山人の陶芸作品に焦点を当てた展覧会。焼き物の歴史を魯山人の作品と重ねて展示してあり、とても分かりやすい内容になっていた。また唐津、萩、織部、志野などそれぞれの焼き物の種類別に魯山人の作品との対比があり、魯山人が様々な焼き物を研究し、作品を作り上げたことがよく理解できた。どの作品も美しく、やはり魯山人は美の巨人だと思う。また、荒川豊蔵が発見した志野焼の成果を自分の手柄として横取りしたり、傲岸不遜な性格で様々な悶着を起こしたりしたことも分かる。敵も味方も多かった人物だったのだ。魯山人は陶芸家でもある割に、土をこねるのが嫌いだったらしくろくろを使って作陶するのではなく、古来の壺の型を石膏で取って、作るなど、結果として素晴らしいものができればよかったという破天荒さもあった。私が好きな魯山人の作品は、椿の絵付けがされた大鉢なのだが、今回も何点か展示されていてうれしかった。単純に描かれた赤い花と緑の葉っぱとの対比が美しい。魯山人周辺の陶芸家たちの作品も多く、見ごたえがあった。特に素敵だったのは、川喜多半泥子の「たつた川」という粉引茶碗だ。小ぶりの茶碗にもみじの葉が何枚か単色で描かれている。派手な絵付けではなく、ひっそりと描かれ器も小ぶりで愛おしい。八木一夫の「春の海」という壺。前面には春の草花。後ろから見ると腹を膨らませたフグだったという実に面白い作品。イサム・ノグチの人を食ったような花入れも面白かった。尾形乾山の皿や長次郎の赤楽、黒楽茶碗も見ることができた。魯山人を中心に焼き物の概要を学べる素晴らしい展覧会だった。

  2019年08月22日

  コメント(0)

• 

  伊庭靖子展　まなざしのあわい　東京都美術館

  静物画が好きだ。目前の対象物を平面の画面に再現しようと昔から多くの画家が挑戦し続けてきた。この作家が描くクッションや器などもその一つの結果だ。ものを取り巻く、空気や光を２次元の画面に取り込んでいる。クッションの模様など、まさに浮き出ているようで見入ってしまうと、目を離すことができなくなる。鶴首の壺はガラスケースに展示されているものを描いたらしい。背景の光景やガラスの反射などがきらめき、どれが実体の壺なのか分からなくなる。残念ながら、映像のコーナー。１０分ほど挑戦したのだが、結局、立体的に見ることができずなんだか分からなかった。

  2019年08月18日

  コメント(0)

• 

  円山応挙から近代京都画壇へ　　東京藝術大学大学美術館

  まず、第一会場入り口の大乗寺襖絵のコーナー。スターウォーズのイントロダクションとおなじノリの解説に笑った。応挙の登場によって、狩野派が主流だった京都の画壇が一挙に変わったということだが、具体的にどう変わったのか具体的にはよくわからない。粉本主義が、写実主流になったのか。孔雀は狩野派ではこれほどリアルに描かれていなかったのか。勉強する必要がありそう。今回の見せ場は大乗寺の襖絵をまるまる運んできたことだろう。あの金箔の襖絵の迫力はすごい。応挙以外の画家の数多く展示されており、それなりに素晴らしい絵ばかりであるが、もうひとつインパクトに欠ける展覧会であった。

  2019年08月18日

  コメント(0)

• 

  みんなのミュシャ展　　Bunkamuraザ・ミュージアム

  ミュシャの展覧会も昔から何度も出かけていて、数年前、国立新美術館でスラブ叙事詩の大作群を見た際、まさか日本で見ることができるなんて！これでもうミュシャは見納めだなと思っていました。だから今回のBunkamuraもいいかなと気が向かなかったのですが、渋谷に出たついでについふらふらと立ち寄ってしまった展覧会。混雑ぶりには少々辟易しましたが、それでも、また新たな発見があり、予想に反して楽しむことができました。まず、長年ミュシャを見てきましたが、今回Ｑ型方式という言葉をはじめて知りました。その視点で見るとこれもＱ、あれもＱ、みんなＱ。Ｑのリングのツタやらユリの花やらの装飾のバリエーションの多さも見ていて楽しめました。その後、ロックのアルバムのデザインに取り入れられたり、山岸涼子らのマンガに影響を与えたりと、思わぬ展開を遂げて展覧会は終了。結論。やはりミュシャは良い！

  2019年08月17日

  コメント(0)

• 

  ポーの一族展　　　松屋銀座

  ポーの一族を呼んだのはいつ頃だったろうか。連載開始時期にはさすが少女漫画雑誌はリアルタイムでは読んでいない。萩尾望都を知ったのは、高校生の頃読んだ「11人いる！」であり、それから、さかのぼって「ポーの一族」を読んだのだった。「11人いる！」は、それまで少女マンガって読みにくいと思って敬遠していたのが、俄かに萩尾ファンになった記念の一作。「ポーの一族」、今でこそゴシックホラーなる分野があるが、当時はそんな言葉も知らなかった。ただただミステリー仕立ての吸血鬼一族の話をおもしろく読んだ記憶がある。今回、原画を見ながら、ようやく物語を思い出してきた。しかし、観客の９５％が女性。しかも私と同世代かやや上の方々ばかり。こんな展覧会も珍しい。会場では宝塚の歌声がずっと聞こえてきて、頭に「ポーのいちぞく」という言葉が刷り込まれてしまった。WOWOWで録画したビデオを見よう。

  2019年08月17日

  コメント(0)

• 

  山口逢春展　　　日本橋高島屋

  油絵から日本画家へ転向。そして、やまと絵作家から、モダンな作品を描いた山口蓬春の軌跡がよくわかった。ちらしになっている「望郷」のシロクマの絵は有名なのだそうだが、私は初めて見た。日本画なのか、イラストなのかよくわからないが、とにかく楽しい絵だ。ペンギンがいるバージョンといないバージョン。東山魁夷に送ったものと中村歌右衛門に送ったもの。北極のシロクマと南極のペンギンは同時には存在しないのかと初めて知った次第。お気に入りは、「夏の印象」。この作品を初めて見た時、これが日本画かと驚いた記憶がある。もう何十年も前のことになってしまった。でも、何度見ても、涼しげな画題。幻想的でもある。朝顔が好きになったのも、この絵の影響かもしれない。　リアリズムを追求した作品も素晴らしい。アジサイなどもううっとりする美しさ。写実と幻想の混在。この画家、輪郭線を描かないんだと発見。いい展覧会だった。　　8月19日まで

  2019年08月15日

  コメント(0)

• 

  塩田千春展-魂がふるえる‐　　森美術館

  塩田千春という作家は、10年前、越後妻有の大地の芸術祭で初めて知った。「家の記憶」というテーマの作品。古民家一軒の内部を縦横無尽に黒い糸を張り巡らしたものだ。その前の日大芸術学部の脱皮する家も印象深かったが、「家の記憶」の黒い糸はある種、禍々しさまで感じたことを覚えている。だから、今回の展示では、焼けたピアノやいすを黒い毛糸を張り巡らした「静けさの中で」という作品が、大地の芸術祭を思い起こし、インパクト大であった。廃墟、死、静寂。しかし、不思議な音楽が聞こえるような気がした。反対に、最初の赤い毛糸で鉄枠の船を覆った「不確かな旅」。会場に入るとまさに異空間・異次元の世界に飛び込んだような感じだった。張り巡らされた赤い糸の間を抜けると、昔見た映画「ミクロの決死圏」のように動脈の中を歩いているような気分になってきた。周りの赤い毛糸は毛細血管のように思えた。こちらはどちらかというと生のイメージ。しかし、どぎつさ、生々しさが漂う。心温まったのは、新作の「小さな記憶をつなげて」だ。高層ビルから眺める都会の光景を借景に、人形の家のように小さなさまざまな道具が赤い糸で結ばれている。どんな小さなものでも、誰かの何がしかの記憶がある。それを大切にしようとする意思のようなものを感じた。もうひとつ、「時空の反射」という作品も素晴らしかった。黒い糸の空間につるされた白いドレス。鏡が使われていて、本物なのか偽物なのかよくわからない。真実っていったい何だろうと問いかけられる。死とは生からさらに広大な宇宙に溶け込んでいくもので、恐れる必要はない。と悟りを開いたような塩田千春。その思想の一端に触れてまさに魂がふるえた。

  2019年08月14日

  コメント(0)

• 

  レオ・レオーニ展　損保ジャパン東郷青児記念美術館

  ​楽しい展覧会でした。あの絵本がこんなコラージュでできていたのかとか​ 原画を見てよく分かりました。やはり現物を見るのと見ないのでは 大きな違いです。   有名なスイミー。うちの職場にもこの絵本があって、先生方がよく読み 聞かせをしています。この原画は、実際に絵本で使われたものと かなり異なっています。理由は不明ですが、説明がなければ分かりません。   レオ・レオーニをはじめて知ったのは、「あおくんときいろちゃん」かな。 シルヴァスタインの「僕を探しに」とごっちゃになっていたのですが、 この展覧会で思い出しました。（ちなみに絵本作家では、イタリアのイエラ・マリも好きです。） 青と黄色が混じってしまい、緑になってしまい差別されるというテーマには、やはり深い理由があったそうです。レオ・レオーニの絵本以外の様々な作品も展示されていました。平行植物シリーズの油彩やブロンズ像。「向月葵」、これはやはり「ひまわり」と読むのでしょうか。グラフィックデザイナーとしての作品も素晴らしいものが多く、満ち足りた気分で美術館を去りました。​​​​        

  2019年08月03日

  コメント(0)

• 

  メスキータ展　東京ステーションギャラリー

  オランダ生まれのユダヤ人版画家。最期はナチスに捕まりアウシュビッツ強制収容所で亡くなった。エッシャーの師匠でもあり、まとまった作品が日本で紹介されるのははじめてだという。私も実は初めて名前を知った（版）画家だった。まず、美術館のチラシやポスターの絵が衝撃的。黒と白の強烈なコントラスト。鋭い線。一瞬、引いてしまうような個性の強さで、展覧会に行こうか躊躇したほど。意を決して出かけてみれば、その迫力に圧倒された。木版画の白と黒の世界、そして単純な線のみで、見るものをぐんぐんと引き込んでいく。人間を描いたものは、ちょっと不思議感が漂う作品が多かった。じっと眺めていると画面の人物に話しかけられているような気がしてきた。反対に動物や植物の版画は、リアルであり、力強かった。後半、無意識に描いたドローイングの作品群があったが、幻想的な作風が面白かった。またひとり記憶に刻み付けられた作家が増えた。

  2019年07月26日

  コメント(0)

• 松方コレクション展　　国立西洋美術館

  国立西洋美術館が松方コレクションをもとにしたものだということは知っていたのだが、では松方コレクションとは何ぞやということは実は全く知らなかった。今回、この展覧会を見て、初めて知る事実にまるでミステリ小説を読んでいるような気がした。ドイツのＵボートの設計図を手に入れるカモフラージュのために美術品を買いあさったなんて、まるでスパイ小説そのもの。 松方の当初の目的は、日本に美術館を作るためだったとのこと。すべての作品が返還されたていれば、あるいは散逸していなかったら、日本にもオルセーに匹敵するコレクションがあったのだと思うと残念。 今回の、自分にとっての目玉は、ゴッホの「アルルの寝室」だ。現存する3枚の作品のうち、オルセーにあるこの絵は、ゴーギャンとたもとを分かったのちの作品。見れば見るほど美しい色遣いの室内。かつての激情を後悔しながらも、冷静に描いているのだろうか。 展覧会もいよいよ最後は、修復途中のモネの「睡蓮、柳の反映」上半分は絵の具が滑落しており、どこが修復されたのかよく分からない。オランジュリー美術館の睡蓮と同時期に描かれたということだが、よくぞここまで復元したものだと感激すべきなのだろう。はじめに見たＡＩを使ったデジタル復元の映像とうまく頭の中でリンクしなかった。

  2019年07月26日

  コメント(0)

• 

  マイセン動物園展　　パナソニック汐留美術館

  ドイツのマイセンの動物をあしらった磁器の展覧会。  ヨハン・ヨアヒム・ケンドラーという作家の人物像水注「四大元素の寓意」 の絵付け、立体装飾など、その豪華絢爛さに目を見張るほどであった。   マイセンのスノーボールとは、まったく知らなかった。その細やかな技法に驚いた。見れば見るほど細かく美しい。白い小花に鳥や昆虫の美しい色彩が輝いている。これはガマズミという花をかたどっているそうだ。洗ったら壊れちゃいそうと眺めていた子どもが口にしていた。思わずうなずく。コレクターが多いとのことで、いくらぐらいで買えるのかとネットを調べて、自分にはまったく縁がないと実感。   後半は動物の立体作品の数々。それぞれの動物たちの躍動感のあるフォルムにひきつけられた。

  2019年07月25日

  コメント(0)

• 日本の素朴絵－ゆるい、かわいい、たのしい美術－　三井記念美術館

  素朴絵といいながら、絵だけでなく埴輪や仏像まで幅広く展示されている。展示の最初に目にした埴輪。獲物を手に入れた後の何とも言えない誇らしげで幸せそうな顔に心が癒されて、展覧会のつかみは十分。白鳳時代の釈迦誕生仏もかわいい。つい先日、考古学の研究をしている友人と会い、平安時代の絵が描かれた土器を発掘しているという話を聞いたばかり。墨書人面土器を見てこれが彼の研究かと知った。ゆるい地獄絵の数々。日本民藝館の十王図屏風。こんなにほんわりした地獄なら一度落ちてみたいとふと思ってしまったが、必死に打ち消す。一昨年、やはりこの会場で見た「地獄絵ワンダーランド」を思い出した。室町時代がゆるいヘタウマ絵巻の最盛期ということを知る。サントリー美術館の鼠草子絵巻は大好きな作品。権の守（ごんのかみ）の一途さにホロリとくる。白隠、仙厓、南天棒、耳鳥斎などのゆるかわいい絵も見ることができて大満足。展示替えもあるので、8月の終わりにまた行きたい。

  2019年07月24日

  コメント(0)

• お久しぶりです

  お久しぶりです。今年３月末にめでたく定年退職をし、やっと激務から解放されると思いきや、４月１日から新しい職場で働くこととなりました。そのためまとまった休みも取らず、引き続き働いております。その代わり、自分の時間が取れるようになったため、こつとこつと続けている美術館巡りの方のブログを再開することといたしました。合気道の方は右肩の五十肩がやっと治ってきたところに、今度は左肩も痛め、この１年ばかり休業状態です。第二の人生、ぼちぼちと生きてまいりますので、どうぞよろしくお願いいたします。

  2019年07月23日

  コメント(0)

• 

  ７月の読書記録

  2014年7月の読書メーター読んだ本の数：5冊読んだページ数：1996ページナイス数：109ナイス八日目の蝉 (中公文庫)の感想希和子に共感しながら、読み進める。しかし、出てくる男はみんなダメ男だなぁ。ラストが秀逸。映画もよかった。読了日：7月26日 著者：角田光代だから荒野の感想夫婦喧嘩から家出した妻のロードムービー物語。この著者のことだから、もっとドロドロした話になるかと期待していたら、サクッと終ってしまって、肩透かし。読了日：7月21日 著者：桐野夏生雀蜂 (角川ホラー文庫)の感想弱肉強食の虫の世界の寓話の場面がいちばん印象に残った。あとは、みなさんのレビューと一緒。「新世界より」のような良質な物語に期待。読了日：7月18日 著者：貴志祐介さらばスペインの日日の感想逢坂剛は好きな作家なのに読書メーターに登録してからは、まだ１作も読んでいなかったことが判明。それにしても、イベリアシリーズがやっと完結したかと感無量。長かった分、はじめのころの記憶は薄れてしまい、緊迫感もやや乏しいものの、 北都とヴァジニアのハッピーエンドには、心打たれた。読了日：7月14日 著者：逢坂剛眼球綺譚 (角川文庫)の感想特別料理、文化が違えば、別にゲテモノ料理だってどうってことないんだろうと思いながら読み進めていったが、最後までその考えは保てませんでした。再生も眼球奇譚のスプラッターには参りました。呼子池の怪魚のラストが救いだったかな。読了日：7月4日 著者：綾辻行人読書メーター

  2014年08月04日

  コメント(0)

• 

  6月の読書記録

  2014年6月の読書メーター読んだ本の数：8冊読んだページ数：2939ページナイス数：124ナイス教場の感想短編それぞれが読みやすく、意外性もあり小説としては楽しめたのだが、現実に警察署内のパワハラによる自殺事件もニュースになっている中で、心が暗くなった。風間教官のキャラが際立っており、興味津々。読了日：6月30日 著者：長岡弘樹異神変奏 時をめぐる旅 (幽ブックス)の感想三面の神像というと阿修羅王を思い出す。輪廻転生をテーマとした話は大好きだが、ちょっと類型的な感じもした。もうひとひねりあったらよかったのに。読了日：6月29日 著者：近藤ようことんび (角川文庫)の感想電車の中で読んだのが不覚だった。泣かせどころがあちこちに散りばめられていて困った。でも、ヤスさんの照れとひねくれには、またかまたかと疲れてしまった。読了日：6月28日 著者：重松清祈りの幕が下りる時の感想東野版「砂の器」といった感じ。殺人事件と加賀刑事のプライベートが絡んできて、どう展開するのかとドキドキしながら読み進める。読了日：6月21日 著者：東野圭吾名もなき毒 (文春文庫)の感想原田いずみをめぐる事件。実生活でもこのような人物に振り回されたこともあり、とても小説とは思えない。悪意＝毒は本当に人を蝕んでいくのも目の当たりに見たので、本当に恐ろしい本だった。救いは、いつもの宮部節。善意の人々の優しさだ。読了日：6月15日 著者：宮部みゆきオリンピックの身代金（下） (角川文庫)の感想いい本だった。どの登場人物もいい味を出していた。あいまいなラストも余韻が残る。東京オリンピックは日本人の夢だったことを実感。甲州街道でマラソンと競歩を眺め、幼稚園で重量挙げの三宅兄弟のメダルに触らせてもらったことを思い出す。この盛り上がりが、次回も再燃するのだろうか。読了日：6月7日 著者：奥田英朗宝の嫁 (ビームコミックス)の感想物語を大胆に省略して描かれているので、さらりと読める。反面、行間（漫画だからコマ間？）の余韻が深い。清涼飲料水のような本でした。読了日：6月7日 著者：近藤ようこオリンピックの身代金（上） (角川文庫)の感想前回のオリンピックは、まだ戦後わずか十数年だったのだと改めて驚く。そうそう、東京在住の我が家も貧しかったが、東北なんてその比じゃなかったのですね。読了日：6月3日 著者：奥田英朗読書メーター

  2014年07月06日

  コメント(0)

• 

  5月に読んだ本

  2014年5月の読書メーター読んだ本の数：8冊読んだページ数：3260ページナイス数：98ナイスホテルローヤルの感想1件のラブホテルの盛衰。オープニングの「シャッターチャンス」は、どうも理解できない内容だったが、他の作品の主人公たちの感情の揺らめきには共感できた。通勤途中、目にするラブホを眺めながら、ここを利用する人たちには、どんなドラマがあるのだろうかと思うようになった。読了日：5月30日 著者：桜木紫乃55歳からのハローライフの感想来月、ドラマで放送ということでまず原作を読んだ。同世代としては、身につまされることも多く、主人公と同様に落ち込んだりしたが、ラストの一縷の希望に救われた。とにかく、今の仕事にしがみついて、離れないことが大切だと肝に銘じた。読了日：5月25日 著者：村上龍検察側の罪人の感想前半は、重苦しさにじっと耐えて読んでいた。後半、スピーディーな展開になっても、読後感はすっきりとしない。最上にも沖野にも感情移入できず。諏訪部の方がかっこいい。最上は諏訪部のことを自白したのかどうか気になる。読了日：5月22日 著者：雫井脩介あなたへ (幻冬舎文庫)の感想映画のノベライズなんで、あっさり読める。内容はそこそこいいんだけれども、登場人物の状況設定など、少々薄っぺらさを感じてしまう。残念ながら泣ける本にはならなかった。読了日：5月14日 著者：森沢明夫あんじゅう 三島屋変調百物語事続 (角川文庫)の感想宮部みゆきの時代物ホラー小説。やはり善と悪をめぐるこの作者の人間観が随所に現れる。前作は読んでいないのだが、このシリーズも楽しみたい。くろすけとトトロの関係は？なんてことが気になった。読了日：5月12日 著者：宮部みゆき月の影 影の海（下） 十二国記 (新潮文庫)の感想小野不由美ってこういう世界で活躍していた人なのですね。はじめて屍鬼を読んだ時には衝撃を受けましたが、こちらは気楽に読めてよかったです。少女の成長譚になっているのは、やはり青少年向き。読了日：5月7日 著者：小野不由美月の影 影の海（上） 十二国記 (新潮文庫)の感想まったく予備知識なしに読み始めたら、あっという間に読了。普通の女子高生が異世界に連れ出されてという話。若者向けのファンタジーなので読みやすい。下巻で胸のすくような活躍がきっとあるのだろう。読了日：5月6日 著者：小野不由美ファミリーポートレイト (講談社文庫)の感想読了まで２週間もかかってしまった。前半の母子の逃避行の物語は毒々しくもあり、美しくもあり、アンビバレントな感覚がとてもよかった。自己に目覚める後半は、現実の作者とダブっているのかなぁ。とにかく、ボリュームたっぷり、読み応えのある本だった。読了日：5月6日 著者：桜庭一樹読書メーター

  2014年06月03日

  コメント(0)

• 

  4月に読んだ本

  ４月は、超多忙で読書がさっぱりだった。2014年4月の読書メーター読んだ本の数：2冊読んだページ数：665ページナイス数：35ナイス五色の舟 (ビームコミックス)の感想我々の世代は、小松左京と石森章太郎とのコラボの傑作「くだんのはは」を思い起こすが、それを凌駕する作品が現れたと大興奮。津原泰水の原作も読みたい。読了日：4月22日 著者：近藤ようこ,津原泰水代官山コールドケースの感想17年前の殺人事件を追う主人公。たった2日間の出来事を息をのむ展開で描き切った。現在の殺人事件と交錯したり、伏線も多数張られていて、ミステリーの醍醐味を味わった。前作、地層捜査よりパワーアップ。東横線のガードも今はすでに無くなってしまったのですね。時が経つのは本当に早い。読了日：4月6日 著者：佐々木譲読書メーター

  2014年05月06日

  コメント(0)

全1422件 (1422件中 1-50件目)

1 2 3 4 5 6 ... 29 >