再出発日記

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• 藤沢周平「花のあと」

  映画を見たあと原作の短編集「花のあと」を読んで見た。偶然にもあと一割ぐらいしかないだろう、まだ未読の藤沢周平作品だった。 亡くなる十五年前の円熟した頃の短編集である。大泉学園町でのささやかだが、幸せな生活を反映するように、悲劇で終わる話が一つもない。 さて、文庫では一番最後を飾る短編「花のあと」であるが、あらすじは映画とほぼ同じなので、そちらを参照して頂きたい。孫四郎との試合（文庫の表紙の絵の場面）のとき以登は「どうしたことか、身体は内側から濡れるようであり、恍惚とした気分も、身体の中から湧き出るようでもある」と感じる。もし映画で北川景子が、剣士から一瞬の間に女になる、そこまで感じられる演技をしていたならば、あの映画はもっと説得力を持っただろうと思う。あの映画は、完全に剣士としてのたたずまいを見せ、武士の娘としての鍛えられた礼儀作法を見せ、そしてなおかつ表情だけで雄弁に語ることのできる女優に演じてほしかった。（無理を承知で言っています）才助の演出は映画のほうがよかった。唯一の疵は、映画の方は以登が対決して勝ったのを見届けたように才助が現れるのですが、小説の方は才助の知らない間に以登が対決をしていて、それを聞いてびっくりして直ぐに以登に累が及ばないように細工をするのです。映画の方は、以登の安全は二の次、藩の不正を正すほうを優先する才助の姿が見えないこともありません。（本当はいつでも助太刀できるように見張っていてはらはらしていたかもしれませんが）どちらにせよ、周平さんの方が人間に対して優しかったのです。 「鬼ごっこ」は見事なクライムサスペンス、「寒い灯」は嫁姑の心理の綾を江戸の冬景色の中で描く。ほのかに「幸せ」が垣間見える佳作である。 「旅の誘い」かつて小説を書き始めたとき藤沢周平は北斎を描いた。今回は広重を描く。「富獄三十六景、あれは詩ではない、力技です。しかるにここに安藤広重現れて、だ。風景を歌っている」英泉はしかし広重の底の淋しさを喝破する。周平の作家生活が反映しているのかと思いました。。 「冬の日」。冒頭「その店に入る気になったのは、外があんまり寒かったからである」緊急避難した店の中に落ちぶれた大店のお嬢さんがいたというところから始まる短篇です。むかしエッセィの中で散歩途中あんまり寒くなってお好み焼き屋に緊急避難したエピソードがありました。もうちょっとで行き倒れになりそうだったと書いていました。あの経験がこういう素敵な短編に変わったように思えて嬉しかった。その終盤、「おいしが立ち上がって、手早く涙を拭いた。そしてくるりと清次郎を振り向いた。化粧がはげてすごい顔になっていたが、その顔には、清次郎が初めて見る生気のようなものが動いていた。」かっこよくないけどかっこいい、清次郎。

  2010年03月23日

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• 「花のあと」を観たあと

  大好きな藤沢周平原作ということで映画「花のあと」を見ました。goo映画より東北にある海坂藩。女でありながら男顔負けの剣術の腕を持つ以登は、一度だけ竹刀を交えた藩随一の剣士・江口孫四郎に、一瞬にして熱い恋心を抱く。しかし、以登にも孫四郎にも、ともに家の定めた許嫁がいた。以登はひそかな思いを断ち切って、江戸に留学中の許嫁の帰りを待ち続ける。数か月後、以登のもとに藩命で江戸に向かった孫四郎が自ら命を絶ったという知らせが入る……。監督 ： 中西健二 原作 ： 藤沢周平 出演 ： 北川景子 、 甲本雅裕 、 宮尾俊太郎 、 相築あきこ 、 谷川清美 、 佐藤めぐみ 、 市川亀治郎 、 伊藤歩 、 柄本明 、 國村隼 語り ： 藤村志保 二回の殺陣は気持ちも入って見事。しかし二人（北川景子、宮尾俊太郎）の佇まいが剣の達人に見えない。わざとゆっくりとした演出なんだけど時々気持ちが入ってなくて気になる。2人とも頭がぐらぐらしているのです。武家社会には、町人の世界にはない掟に縛られた世界がある。そのなかでも、どうしても女とて、男として、人間としてしなければならないことはある。そのぎりぎりの葛藤をゆっくりとした演出の中にきちんと見せてほしかったというのは、北川景子には酷なことなのだろうか。殺陣の練習と礼儀作法の練習はきちんとやっていて、好感は持てるのではあるが……。甲本雅裕の才助は原作を膨らませてうまく役作りをしていたと思う。将来家老まで上りつめる、性格はいいんだけど、如才ない人物を存在感持って演じていた。後半は気持ちよく終わって悪い印象ではない。このあと、すぐに原作を買って読んだ。その感想はまた明日。

  2010年03月22日

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• 黄砂の日

  墓参です。強い風。今年１番の黄砂がやってきています。 うちの墓は村と村の端境にあり、村を見渡すことのできるところに設置されています。六地蔵もちゃんとあります。全く柳田国男の分析通り。魂は半分残って我々の生活を見守っていてくれているのです。 ちちははへ黄砂で言えず明日のこと

  2010年03月21日

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  「シャーロック・ホームズ」

  「シャーロック・ホームズ」見た。全く新しい解釈のホームズ。「ルパン三世」のフジコちゃーんのようなアイリーンの存在、やっぱりいなくちゃ困るワトソン博士。ミステリーは味付け、見事な19世紀末の英国CG、ちょっと癖ありのアクション。面白かった！監督 ： ガイ・リッチー 出演 ： ロバート・ダウニー・Ｊｒ 、 ジュード・ロウ 、 レイチェル・マクアダムス 、 マーク・ストロング 、 ケリー・ライリー今度のホームズは事件に関わっていないと生活破綻者という設定、しかし性格破綻者ではない。その辺りをロバート・ダウニ―・Jr.が絶妙の存在感で見せる。ホームズの鬱屈はまだよくわからない。彼の人生でおそらく貴族階級独特のいろいろな挫折があったという気がする。役者が役者ですから‥‥‥。執拗にワトソンの婚約をじゃまするが、ワトソンに嫉妬している気配もある。そして生涯唯一二回負けたというアイリーンに対する複雑な思いは、全くそのままルパンとフジコとの関係をトレースしているようにも思えるのだが、穿ちすぎだろうか。あんまり真剣にやっていないが、一応最後には種明かしもしている。もうすこし誰にでもわかる伏線を張っていてくれたならばよかったのだか。何も考えず楽しめる映画です。

  2010年03月20日

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  ある日本文化についての発見あるいは『「源氏物語絵巻」について』

  「加藤周一自選集３」より「源氏物語絵巻」についておそらく1964年末、加藤周一は上野毛の五島美術館において「源氏物語絵巻展」に出会い、大いに興奮し、彼はその直後、重大な日本文化に対する「型」の仮説を立てるに至った。結論から言えば、それはやがて「日本文化における時間と空間」に結実する。加藤周一は源氏物語絵巻に何を見たか。一言で言えば、「多くの直線による画面の分割法の繊細微妙極まるところの無い洗練」を見たのである。建物の部分の直線によって画面をいくつかの空間に分割し、その空間に人物の色を配する工夫は、「源氏物語絵巻」だけのものではない。しかしここには、たとえ一本の短い垂直線でさえ、微塵も左右に動かすことの出来ない厳しさがある。（略）おそらく物語と質と造形的な絵画の質とを結び付けて考えることは出来ないだろうが、文化の構造の中で関連はあるだろう。（略）私見によれば、「源氏物語」の眼目は「時間」である。（略）そのなかで季節が変わり、治世が変わり、世代が交代し、人が生まれ、育ち、恋し、苦しみ、老いて、死んでゆき、過去が現在になり、現在が未来を含む「時間」の流れそのものに他ならなかった。（略）されば一方には「源氏物語」の「時間」があり、他方には「源氏物語絵巻」の「空間」があった、ということができる。（略）その一方の時間は、終末論を含まない具体的で現実的なこの世の時間である。物語は永遠を考えなかったから、時の流れに敏感であることが出来た。（略）他方の空間は、合理主義的な均斉を含まない感覚的で微妙な日常世界の空間である。「絵巻」は、左右相称や黄金分割を無視したから、空間の構造に無限に敏感になることが出来た。私は源氏物語絵巻を直接見たことが無い。よって、加藤のこの判断をなんとも言うことはできない。ここには、加藤の「発見」に対する率直な喜びの言葉が入っている。そしてその「発見」は日本文化、ひいては「我々とはなにものか」ということを考えるに置いて非常に重要なことを示唆していると私は思う。

  2010年03月19日

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• 「（500）日のサマー」

  身につまされる話だった。監督 ： マーク・ウェブ 出演 ： ズーイー・デシャネル 、 ジョセフ・ゴードン＝レヴィット 、 クラーク・グレッグ 、 ミンカ・ケリー 、 ジェフリー・エアンド 、 マシュー・グレイ・ガブラー 、 クロエ・グレース・モレッツ お話はありがちな男女の話ではある。最初に「これは恋物語ではない」と説明がある。だとすればどんな話なのか、と推理する。女の子は両親の離婚の影響があって、ずっと続く恋なんて無いものだと思っている。男は、一目ぼれで運命の恋を信じている。そんな二人の「恋を巡る哲学の話」をコメディにしているのかと思ってみていた。しかしそんな風には徹底しない。単純な恋の話を時々時系列を行ったりきたりしながら（そのとき、出会って何日目という最初からの表示が役に立つ）割と丁寧に描かれる。基本的に男目線で描かれることもあり、彼の気持ちは手にとるように分かった。女の気持ちは……いくつかのヒントはある。デパートデートで急接近。（たとえ自分を護ってくれるにしても）暴力には到底我慢できない。けれども、やっぱり彼女は一言で言えば「わがまま」ではある。だから悪いということにはならないが……。そしてありきたりといえばありきたりの結末に。しかし、身につまされる話だった……。

  2010年03月18日

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• 加藤周一の信仰あるいは「親鸞」

  「加藤周一自選集３」より「親鸞」ずっと前にこの文章を読んだときには、ただただ感心した。日本において初めて「神がいる」つまり彼岸思想を打ち立てたという意味で、法然、親鸞は決定的だったということを述べた。文章なのである。(法然と親鸞において)日本の精神は、はじめて、決定的に、超越的な彼岸思想に徹底した。思想的にその道を開いたのは、法然である。その意味で、1500年以上の日本仏教思想史の中から、もしただ一人を挙げろとすれば、まず法然を挙げる必要があろう。しかしその思想的革命から引き出すことの出来るすべての人間的結論を引き出したのは、主として13世紀前半に活動した親鸞であった。ともすれば、彼岸ではなく、「此岸」に陥る日本人の思想において、この思想家は特別であり、またその限界を知ることで、日本の思想の限界も知ることになるのである。ということを私に教えてくれた非常に刺激的な文章だった。そこまでは今までの理解だった。今回は、まったく違う見方でこの文章を読むことになってしまった。加藤周一がなくなってしばらくたったころ、私はMLで加藤周一が亡くなる直前(08年7月ごろ)上野毛のカソリック協会で洗礼を受けたのだということを聞いた。(洗礼名はルカ)びっくりした。加藤さんはずっと無神論者なのだとばかり思っていた。この論文の直前に加藤さんは｢余は如何にして基督信者とならざりしか」という短文を書いているが、これは加藤さんの心情吐露というよりか、日本人一般論を書いたものだから、後で考えれば、加藤さんの真情はついに分かってなかったのではあるが、なんとなく｢理性の人｣加藤さんは｢宗教には走らない｣と思っていたのである。そういう考え方は｢理性ある人は宗教に走らない｣と考えることと同じことで、もちろん間違った考え方であると｢理性｣では知っていてもである。ところが今回、この論文でこのような文章を見つけた別の言葉で言えば、それでも人を信じるのは、だまされる覚悟をするのと同じである。だまされぬためには、信じないほかは無い。信じなければ、人格と人格の接触はおこらないだろう。つまるところ人間関係も二者撰一の形で現れる。二者撰一の根拠は、理性的にはありえないから（理性的にありえるのは確率の計算だけだ）、一種の賭けである。（略）念仏して、浄土に行くか、地獄に行くか、知れたものではない、といった後で、たとえ地獄に行くとしても、｢いずれの行もおよびがたき身なれば｣、後悔することはないという。これはもちろん親鸞の｢歎異抄｣の「たとひ法然聖人にすかされまひらせて、念仏して地獄に落ちたりとも、さらに後悔すべからずさふらふ。」ということの解説ではある。ここで｢賭け｣という言葉を使っているのに注目したい。この項の注で、加藤周一はこうも書いている。パスカルは言う。神があるのか、ないのか。どちらが本当らしいか。｢理性はこれを決定することが出来ない｣。神とわれわれを隔てる無限のかなたで、｢賭けが行われる｣。表が出るか、裏が出るか。「神がいるという表を取って損得を考えよう。二つの場合がある、もし勝てばすべてを得、負けても失うものは無い。それならば躊躇わずに、神がいるという方へ賭けるのがよいだろう｣たとえばこの論法のおおいに親鸞に似ているのを見るべきである。（略）宗教の宗教性は超越者に集中する。超越者と人間の関係は、信仰という行為に集約される。その信仰という行為の根拠は、一種の｢賭け｣である。たとえ法然上人が間違っていて地獄に落ちても後悔することはないと親鸞は言い、たとえ神がいると賭けて間違っていたとしても失うところは何も無いはずであるとパスカルは言う。信仰の本質を突き詰めると、親鸞たらずとも、また仏教徒たらずとも、Gredo quia absurdumへいくようである。Gredo quia absurdumてなんだろう。(たぶんフランス語だと思う)誰か教えてくれませんか。要は、加藤周一の理性は、パスカルに同調しているとも読める。あるいは、まだ迷っているようにも見える。加藤さんが死んだとき、棺には｢論語｣とカントの「実践理性批判」そして「聖書｣が入れられたという。結局私はまだ加藤の振興の意味に付いてまだ語るべきものを持ち合わせていない。これからも、加藤さんの最後の選択である、｢洗礼｣の意味について考えていかなければならないのははっきりしている。

  2010年03月17日

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  「いたずらロリータ　後ろからバージン」

  ずーと見たいと思っていた金子修介監督の日活時代の作品をDVDで見ることが出来た。「いたずらロリータ　後ろからバージン」金子修介監督　水島裕子主演　小泉今日子の「なんたってアイドル」が流れていたので80年代の作品だと分かる。（1986年作品）ゴミ捨て場から拾ってきたセルロイド人形が命を持ってしまって主人公（阿部雅彦）を「ご主人様」と呼んで尽し始めるというストーリーは偶然なのか去年見た「空気人形」を思い起こさせる。ただ、10分おきぐらいにエッチ場面を挿入させなければならないという日活映画の宿命があるし、低予算早撮りの作品なのであの映画のような完璧さは無いけれども、人形が大人の女性に急になって、初めてこの世界を体験する、というところに面白さを発見するというのは、同じコンセプトではある。たとえば、秀逸なのは、この場面。エルという名のついた彼女は文化アパートで東大を目指す受験生の部屋に訪れる。（部屋には「せめて拓大」というスローガンもあって笑わせる）エルはどうして勉強するの?と聞く。「大学に行くんですよ!国立Aグループに!」（共通一時直後のころはこういういいかたがあったなあ）「それで?」「Aグループを出ていりゃあ、NTTに入れますもん」（電電公社が民営化したのは1985年であった）「それで?」「そうすりゃあ、安定した一生が送れるし、それなりの退職金だって……」「それで?」「死ぬんですよ!……つまらない一生ですね……」うな垂れた受験生を見てエリはさめざめと泣くのである。彼がもし、NTTに入ったとしても、この十数年の間にリストラされるか、あるいは派遣労働者をこき使い、そしてつぎつぎと派遣切りする側に回っていたか、どちらかであろう。思えば図らずもこの作品はその後の日本の悲劇を予見してたとも言える。閑話休題、エルは「空気人形」と同じく、人間の世の醜さとやさしさに出会う。日活映画といいながらも、ストーリー的には破綻も無くて、ちゃんとエンタメしている。他にも金子修介第一回監督作品の「能野鴻一郎の濡れて撃つ」も見た。かんぺき「エースをねらえ!」のパロディで、こっちはあまり深みは無い。他の日活出身監督の作品もおいおい見てみたい。

  2010年03月16日

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  大雪のソウル最終日

  ４日目　1月7日（木）最終日、早朝のテレビでマイナス13度とあった。早々に支度して色々と行く気が失せる。いつものように8時過ぎに出発。時計とメモ代わりの携帯が、コンビニで買った簡易充電機で充電をしていたらいつの間にか真っ暗になっていた。やっぱり安易な安物は買わないほうがいいと思った。チョンノ3街の一号線コンコースに独島（竹島）の精巧なミニチュアが飾られてあった。カモメまで飛んでいる。情熱だけは、韓国国民は日本国民よりも絶対勝っている。龍山（ヨンサン）駅に行く。ここに日本統治時代の古い建物が残っていると聞いたためである。雪に隠れてよく分からない。さすがにここは雪かきをまったくしていない。日中もマイナスなので３日前の雪がまだ道路上に残っている。屋根はなんとなく日本式という感じがする程度。この玄関前は日本風ではある。龍山駅の二階のレストランで遅い朝食を食べる。軽めの物がいいと思い、コンククス（冷たい豆乳うどん）を頼んだ。そしたら来たのは、暖かい肉入りスープ。「まるでソルロンタンだなあ。こういうコンククスもあるのかな。」と思ってしばらく食べていて、ふと会計を見るとソルロンタンのとろこに印があるではないか。給仕のアジェンマを呼ぶ。「私はコンククスと言いましたよ」「コンククスは今は無いです」「今それが分かった。けれども、あなたはコンククスは無いとはいわなかった。」「じゃあ、コンククスの値段で食べてもらってもいいです。」というようなやり取りがあって、アジェンマは自分の金で2000wを持ってきた。私は受け取った。「そんな問題じゃあ、無いんだ」と言いたかったけど、うまく説明できない。せめて彼女が悪いのだということだけでも、認めてほしかった為だ。いくら私でも、発音が悪くてコンククスを聞き違えるということはありえない。彼女はコンククスがないということを説明するのが面倒くさくて、これをもってきたならばあきらめるだろうと思ってソルロンタンを持ってきたのに違いない。彼女にも言い分はあろう。「食べる前にどうして不満を言わなかったのだ」等々。店のオーナーには何か説明をしていたみたいだが、彼女は悪い、という素振りをまったく見せなかった。精算のときにも店の人は何の謝りもなかった。食堂でこのようなことは初めてだが、このようなケンチャナヨ的対応もやっぱり韓国なのではある。ごめんこうむりたい。新龍山駅で茶の量り売りをしていた。そば（?）茶を試飲させてもらった。つい勢いで買ってしまったが、量をサービスしてくれて1万ウォンで1.5リットルもある。しかし、後で飲むと、くず茶も中に混じっていて、お茶は消毒しないで飲むということもあり、怖くなってやめてしまった。1.3リットルくらい残っているのだけど、どうしようかしら。空港に早く着いたので、Eマートで買い物をした。韓国で一番のスーパーである。しかし、値段は0.085倍すればいいと思うが、それでも高いと思う。ねぎだけは安かったが、キャベツも高い。卵は日本と同じか。基本調味料のコチジャンがこんなに高いとは思わなかった。韓国料理には惜しみなく使われているのになあ。物価は日本とほぼ同じと思ったほうがいいのでは。韓国の売り方はおまけをつける、というもの。しかし、洗剤にまったく関係ないものをくっつけることで本当にお客を呼べるものだろうか。最後の日はこのように買い物三昧で終わった。今回は雪に祟られた旅になった。行きたいところに行く気がうせてしまった。（それでもドングリさんからは不岳山に行くのは無謀だといわれてしまったが）目新しい食事と映画博物館、スノ＋モノが今回の収穫だった。写真は空港で食べたビビンバ。最後の食事、機内食である。楽しい旅行ではあった。朝食（5000）　ソバ（コーン?）茶（10000）　リムジン(バス代)（13000）　タクシー（30000）　Eマート土産（30890）　コーヒー（4500）　昼食（12000）

  2010年03月15日

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• 加藤周一自選集3

  自選集第三巻は1960年カナダのヴァンクーヴァーのブリティッシュ・コロンビア大学に赴任した年から1966年「羊の歌」の連載を「朝日ジャーナル」で始める年までの著作21編を収めている。編者の鷲巣力氏はこの中の特に「三題噺」が加藤周一の大きな転換点だったと述べる。「研究者や文学者・思想家が自らの「核」をつくりあげるとき、研究対象に向かって没頭できる時間と空間が必要である」それが加藤にとってコロンビア大学だったらしい。「三題噺」にはひとつには、加藤のありえたかもしれない自分の三つの側面が書かれている。それは「羊の歌」を準備しただろう。ひとつは、文学史研究の「定点」を築き上げる上で「橋頭堡」になったことで、それは「日本文学史序説」を準備した。ひとつは、ここにいたって、加藤の文体が完成する。「要するにヴァンクーヴァーで「加藤周一は加藤周一になった」のである」今回特に注目したのは、「三題噺」の各編以外には、「親鸞」（1960）、「源氏物語絵巻」について（1965）、「野村万蔵の芸」（1965）、「サルトルの知識人論」（1966）である。余裕があれば詳論したい。

  2010年03月14日

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• ｢恋するベーカリー｣

  メリル・ストリープの表情のなんとまあ、ころころと変わることか。｢ダウト｣「ジュリー&ジュリア｣あるいは「マンア・ミーア｣この一年間で、色々と彼女の主演作を見てきたが、ぜんぶちゃんと役つくりをして、全部みごとに役になりきっている。そしてこの役は時に妻、女、母の顔になり、経営者の顔にも、少女の顔にさえなる。えらいものだと思う。監督・製作・脚本 ： ナンシー・マイヤーズ 出演 ： メリル・ストリープ 、 スティーブ・マーティン 、 アレック・ボールドウィン 、 ジョン・クラシンスキー 、 ケイトリン・フィッツジェラルド さて、友達と話をしていて、最後アダムは果たして「友達」としてやってきたのか、「恋人」としてやってきたのか、議論になった。（映画見ていない人は何のことかさっぱり分からないと思います。すみません）私はあの男の性格上、理性的に元夫との関係、彼女の性格、自分の性格すべて分かった上で別れをいったん言ったのだから、あれは単に友達、あるいは仕事上の付き合いとして来たのだと思った。もし、それだとしても「大人の恋の物語」として瑕にはならない、と思う。

  2010年03月13日

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• 神戸方式を全国に適用せよ

  核密約に付いては、さすがに赤旗が一番わかりやすい。3月10日赤旗主張有識者委報告書きっぱり密約と認め廃棄せよ　　日米間の「密約」問題に関する外務省の「有識者委員会報告書」が公表されました。　日米「密約」問題の解明は鳩山由紀夫政権の選挙中の公約です。有識者委員会は岡田克也外相が政権発足直後設置したもので、「日米核密約」など４件の検証を行ってきました。日本共産党は資料提供などで調査に協力しました。　「有識者委員会報告書」は、最大の焦点である「日米核密約」について密約文書の存在は認めています。しかし「暗黙の合意」などと、明確な合意は存在していなかったとしているのは重大です。「討論記録」は密約そのもの　「日米核密約」は、日本に寄港したり飛来したりする米艦船や航空機が核兵器を搭載していても、１９６０年に改定された現行安保条約第６条の「事前協議」の対象外とし、この方式での核兵器の持ち込みを条約上の権利としてアメリカに認めたものです。「密約」の疑惑は７０年代以来たびたび指摘されてきましたが、２０００年の国会で日本共産党の不破哲三委員長が、６０年の安保改定時に当時の藤山愛一郎外相とマッカーサー駐日米大使が署名した「討論記録」を突きつけ、「密約」の存在を決定的にしました。　今回の｢報告書｣は､｢討論記録｣(報告書では｢討議の記録｣)のコピーの存在を認め､自民党政府が繰り返してきた｢密約はない｣という説明がまったく虚構だったことを浮き彫りにしました｡にもかかわらず重大なのは､｢報告書｣が存在を認めた｢討論記録｣だけでは｢核持ち込みの事前協議に例外を設ける了解と見ることは難しい｣｢明確な合意はない｣などと､核持ち込みの密約そのものであることを否定していることです｡　しかしこれは通用しません。「討論記録」は、米軍機や米艦船の「日本領海や港湾への立入り」は「現行の手続きに影響を与えない」と明記しています。旧安保条約と同じように、改定安保条約でも核兵器を自由に持ち込むことを保障したものであり、通過や寄港は事前協議の対象外とする、明確な「密約」であるのは明白です。　しかも「討論記録」は日米間の公式の合意文書であり、日米安保条約の一部をなすものです。　もともと「討論記録」の合意が成立したのは５９年５月２０日です。その直前にマッカーサー駐日米大使と会談した当時の山田久就外務次官は８１年１０月、安保改定時点で通過や寄港が事前協議の対象外だったと「はっきり言っていい」とインタビューで証言しています。「報告書」がこうした証言もとりあげず、「明確な合意はなかった」というのは国民を欺くことになるといわれても仕方がありません。核持ち込み許さぬために　｢報告書｣は、これまでの政府が核積載艦の寄港を「黙認」してきたことを､｢事実に反する明白なうそをつき続けた」と非難しています。｢黙認｣してきた責任が問われるのは当然ですが、「密約」がないのに寄港が「黙認」されてきたという｢報告書｣の説明では、それに対して今後政府はどういう態度、手段をとるのか、あらたな矛盾を引き起こすことになります。　「核密約」問題は過去の問題ではありません。鳩山政権は、「核密約」をきっぱり認めて廃棄し、「非核の日本」に進む実効ある措置をとることが求められます。（以上引用終わり）岡田克也外相が、９日の記者会見で、「今後アメリカに何らかの働きかけをおこなうのか」と問われて、“何もするつもりがない”という立場を繰り返したらしい。これは全くおかしな答弁である。今は「持ち込みはないものと信じている」というのならば、はっきり核持込のある無しを記載した証明書を日本の全ての港に提示する措置を取るべきである。即ち「神戸方式」の全国化。その結果、日本に一隻の米軍艦が寄港しなくなっても、それはそれで日本の港がより安全になるだけである。

  2010年03月12日

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  「回廊亭殺人事件」東野圭吾

  回廊亭殺人事件東野圭吾　光文社文庫この前東京に行ったとき、帰りの電車の暇つぶしのために買った本。珍しく、東野圭吾が本格推理小説を出していると思って買ったら15年以上前の発行でした。典型的な人里はなれた殺人事件の謎を解く話です。ちゃんと冒頭に回廊亭という旅館の見取り図も提示されています。さすがに帰りは疲れて眠ったために、三時間半の旅の半分も読むことが出来ずに、帰ってきて数日後、定食屋で完読したのですが、例によって三時間ほど長居をして済みませんでした(^_^;)初期の東野圭吾はこのような謎解きものばかりでした。これは案外とわかりやすいもので、七割がた予想が当たっていました。まさに暇つぶし用であって、それ以上のものではない本です。

  2010年03月11日

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• 「ＪＡＮＪＡＮ」休刊に思う

  ドングリさんが書いていたのだが、インターネット新聞のＪＡＮＪＡＮがついに休刊するらしい。『JANJAN』休刊のお知らせ非常に残念だ。要はスポンサーがつかなくなったということなのだろうが、以下の点も非常に重要だし、だからこそ、これから選挙ネット解禁が本格化する今だからこそ、頑張ってほしいところだったのである。第３は、インターネット新聞『JANJAN』は、官情報頼り、上から目線、一方通行型の既成のマスコミに刺激を与えるため、ごく普通の市民が記者になってニュースを書くというインターネット時代にふさわしい市民メディアの創造に挑戦しましたが、このところマスコミ側も市民の投稿やブログとの連携を重視する傾向が顕著になってきました。また、弊社をはじめ既存マスコミに属さない報道関係者が長年主張してきた中央省庁の記者クラブの開放も民主党政権の下で徐々に進んできました。こうした点からみて、弊社の所期の目的はひとまずは達成されたと得心しております。　弊社は、時代を先取りする市民メディアばかりでなく、政治の活性化を目指して、本来は政府が取り組むべき全国のすべての選挙に関する情報を集積する『ザ・選挙～JANJAN全国政治家データベース』や不透明な政治資金の実相を明らかにする『政治資金データベース』、国会議員の活動を計量化する『国会議員白書』など公益に資するサイトを運営して参りました。「暫時休刊」は誠に残念であり、ご愛顧いただいた皆さま方にはご迷惑をお掛けして誠に申し訳ありません。今後は、できるだけ早期に、新たな発想を織り込んだ新サイトの復刊を目指したいと考えております。ドングリさんは「BlogやSNS、Twitterが普及する今、『JANJAN』のWebサイトシステムは技術的に少々時代遅れになったと言っているが、メディアに求められるのはコンテンツであり、コンテンツにうったえるものが有ってこその技術ではないかと思うのです。」と言っておられます。全く同感です。まあ、廃刊ではなく、休刊なので、何とか復活してほしいと思う。ここには実は私は４年半前に3-4本記事を寄せていた。恥ずかしいので楽天記事で紹介。唐子踊りあるいは日韓民衆の交流『川辺の風景』あるいは朝鮮の枯れた文学 ローカルからグローバルへ｢歩く学問　ナマコの思想｣ちなみにペンネームは熊谷次郎でした。本名ではありません。平家物語で戦争が嫌になって法然上人に弟子入りした熊谷次郎直実から取ったのです。ドングリさんが「どうして市民メディアは根づかないのだろう」とコメントで書いていましたが、私はこのJanjanのお知らせのコメント欄をざっと見渡して、つくづく嫌になりました。このあまりにも｢投げ捨てごめん｣的なコメントが集まる日本のネット環境が匿名だと突然幼児に戻るような環境が健全なネットメディアが育たなかった原因ではないのでしょうか。

  2010年03月09日

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  ぼくはこう生きている君はどうか

  「ぼくはこう生きている君はどうか」重松清　鶴見俊輔哲学者と小説家による日本人をめぐる5つの対話。月刊「潮」紙上に掲載された両氏のシリーズ対談を、単行本の為に再構成したもの。2005年に始まった九条の会のメンバーたちの最後のときが近づいている。それはそれなりに、メンバーは若者たちに語るべき言葉を語ろうとしているのかもしれない。たとえば、この本がそうだと思う。単行本新書形式だけど、あっという間に読める本ではある。鶴見（息子に対して自身の失敗を息子に話すかという話の流れの中で）男女関係についてはこういっているんです「きみは男だからいうんだけれども、もし強　姦をして、証拠隠滅のためにその女を殺してしまおうという衝動が起こったら、そのときは自分を殺しなさい」と。どういうきっかけでそんな話をしたかというと、息子が小学校4年のときかな、彼は創氏改名のときも子供を朝鮮名で呼ぶことをやめなかった高史明を愛読していたんだけれども、その高史明の息子が自殺するんだ。自分が愛読している本の著者の息子が自殺するというのは大変なショックなんだよね。で、彼が「お父さん、自殺してもいいのかい?」と聞くんだよ。それがきっかけで今の話をしたんです。重松「自殺してもいいの?」という子供の質問に答えれるお父さんって少ないでしょうね。そういう問いに対する答えを自分の中に持つ教育を受けていませんから。鶴見（18歳のときアメリカでヘレンケラーに会い、こんな話を聞いたといって）彼女はこういったんです。「私はハーバードの隣のラドクリフでたくさんのことを学んだ。そのあと、社会に出て、そこで学んだことをアンラーン（unlearn）した」と。「アンラーン」というのは「学び解く」というほどの意味で、学校で学んだことをそのまま学術的に復唱するというのはただのラーニング（learning）で、アンラーンというのはそれを自由自在に使いこなすということなんだ。だけど日本の大学出はほとんどアンラーンしていない。そこが問題なんですよ。鶴見大山巌は、いとこの西郷隆盛が敵軍になって戦死したことで神経衰弱になって、休職してスイスに行ったんですよ。そこに「あなたが今度お雇いになった家庭教師はロシア政府のお尋ね者である。あなたは日本政府の高官であると聞くから、そのことをお知らせする」とスイス政府から知らせがきたんです。すると大山は即座にこう答えるんです。「自分も数年前までは日本政府のお尋ね者だった。この者がいまお尋ね者であったとしても、彼が天下を取らないと誰が言えるか」と。で、雇い続けるんです。（略）大山が即座にそういったというのは、そういうものが常に腹の中にあるということでしょう。そこが幕末から明治にかけての人たちの偉大なところです。今の日本人はその幕末まで遡る力が無い。試験が小刻みでしょう、小・中・高と。だから物事を大きくつかむ力がなくなる。重松最近「教え子」という言葉が死語になってきたと思うんです。「うちの生徒は」というけれども「私の教え子は」と教師が言わなくなった。「生徒」というと学校の中の構成要素ですよね。でも「教え子」と言ったら教師にとって大事な存在になるはずなんですが。（略）若い先生たちは教え子に語るべき自分の人生とか思いというものを持っていないから踏み込んでいかない。踏み込んでいかないから生徒が「教え子」にならなくて「生徒」のままでいる。だから遠いんですよね。

  2010年03月08日

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  「貧困大陸アメリカ ２」潮の目が変わった

  ルポ貧困大国アメリカ（2）一月しばらく本屋でこの本を見かけることが無かった。二回行っても二回とも見かけない。まだ入荷していないのだろうか、と思っていた。そうではなかった。売り切れていたのである。この本がアマゾンから届いたのが、2月15日。1月10日に第一刷があって、15日までに三刷されている。新書としては異例の売れ行きである。彼女の言っていることが、ストレートに日本人に届き始めている。もちろんまだ世論の一部に、であるのだろうが。第四章はアラン青年のインタビューから始まっている。彼はほんの小さな窃盗で逮捕される。それが始まり。まず、刑務所で325ドルの手数料をとられ、毎日２ドルの部屋代と食事代をとられ、時給4セントの労働で働かされる。結局莫大な借金を抱えて社会に出るので、すぐに塀の中に戻らざるをえない。そうすると、スリーストライク法（三回刑に服すると、刑量の多寡にかかわらず終身刑となってしまう）によって、彼は終身刑になっていく。こうやって、アメリカでは巨大な労働市場が出来上がっているという。民間はこぞって「刑務所経営」に乗り出す。もっとも安全で儲かるビジネスだからだ。囚人たちは非常に優れた「労働力」なのである。第三外国人たちと比べて、彼らには言語の壁は無い。マニュアル以外のことを言われて、何分も保留モードで待たされて怒って電話を切るということも無い。時給が最安価だけでなく、対応は丁寧で、サービスは速い。雇用保険はいらず、低賃金でも文句ひとつ言わないし、ストもやらなければ、組合も作らない。夢のような労働力なのだ。アランの弁護士はこの章の最後にこのように言っている。言うまでもなく、それは堤未果の主張でもある。「問題は、この国の国民が恐怖にコントロールされ続けているということです。国民は「テロとの戦い」といとうキーワードにあおられて、膨れ上がる軍事予算と戦線拡大を黙認し、次々に現れる病気への恐怖から薬漬けになり医療破産している。学位がないとワーキングブアになると思いこまされ、法外な学費を払うために高利で借金する。ホームレスになり刑務所に入ったあとも、さらなる借金スパイラルが追いかけてくる、といった具合です。」（略）「国とはいったい何なのか?なぜこの国では私たちの税金が、学生よりも囚人を生み出すために使われているのか?犯罪を減らす最大の政策は「厳罰化」ではなく、「教育」です。（略）アメリカが直面している危機は、金融危機などではなく、人間に投資しなくなったことなのです」いみじくも、弁護士がこの本全体のまとめをしていた。そのあとに堤未果は「それでも立ち上がり始めた国民」たちを描き出す。その全体を含めて、アマゾンの感想では、「これは日本の近未来かもしれない」という声が多く聞こえた。声は届き始めている。これが、前回彼女がこれを書いたときと違う一番大きな情勢であろう。潮の目が変わっている。最後の最後に堤未果は自らこのように書く。「チェンジは待つものではなく起こすものだという人々が、リーターに丸投げする代わりに自らのビジョンを描き、未来を創るプロセスに参加し始めたとき、真のチェンジは訪れるのだろう」

  2010年03月07日

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  蓮池薫訳「冬ソナと蝶ファンタジー」　

  「冬ソナと蝶ファンタジー」光文社ペーパーバックス　ハム・ハンヒ　ホ・インスン　蓮池薫訳ふと昔読んだまま、記事化していない本ということでこの本を思い出したので、記録のために書いておきます。紹介のためにアマゾンで検索したら、０６年１月に1000円で買った本書はなんと三倍近い値で古本で売っていました。とはいっても、私は色々と線引きをしているし、この本のいいところは、ハングルが時々混ざるのでハングル読解の勉強にもなるので手放すつもりはないのですが‥‥‥。閑話休題、「冬のソナタ」は日本人にどんな変化をもたらしたか、韓国から見た日本の韓流ブームを検証しているのがこの本です。筆者はそれを探るために、真面目にウエブサイトを通じて日本のファンに接触する。日本のファンは自分たちの生活に起こったさまざまな「変化」を掲示板を通じて彼女たちに教える。「ここまで一つのドラマが大きな影響を及ぼしたのか」と筆者たちは驚く（私も驚く）というような内容になっています。しかし、蓮池薫さんは本当にいろんなタイプの本を翻訳しています。韓国本の翻訳のパイオニアなので、どんな本を訳しても充分日韓の架け橋になっています。私も驚いたのだけど、日本人のファン１４５０人は、３１００万ウォンを募金してイ・スヒョン奨学会（JRで人を救おうとして死んだイ・スヒョンを記念して作った奨学会）に寄付した。バレンタインデーを迎えてペ・ヨンジュンが「わたしにプレゼントする代わりに、その金で貧しい隣人を助けて欲しい」と言うと、ファンは自発的に募金を行なったのだ。これに類することはペ・ヨンジュンファンたちの間では多発していたらしい。ヨンさまファンの行動力は大きい。そこがなまじ、若者のファンとの違いだろう。結局、昔から日本人の特性が発揮されたのがこの韓流ブームということなのだろうか。外国の文化すなわち見知らぬ文化に、十分受け入れるだけの価値を認めたら、日本人はそれを自分たちのものにするとになんにためらいはない。日本の文化に融合させてしまうのだ。私たちはこのような姿勢を「文化借用」（ムンハファチャヨン）の独特な方法とみている。これはまさに加藤周一の言う「雑種文化」ということですね。

  2010年03月06日

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• なぜ「坂の上の雲」か

  平和新聞3月5日号に「韓国併合」100年になぜ「坂の上の雲」か　3月1日に考える　いま問われる「朝鮮観」というインタビュー記事が掲載されました。「坂の上の雲」を全て否定したくない気持もあった私には一番ぴったりと来る小説・ドラマ批判になっていたので、紹介したい。語り手は奈良女子大学名誉教授中塚明氏です。（著書に「司馬遼太郎の歴史観」（高文研）あり）「明治は栄光の時代だった」というのが司馬さんの考えですが、しかし日本が近代に入って大国の仲間入りをし、帝国主義化するこの時代は、朝鮮にとっては滅ぼされていく過程でした。日清・日露戦争は、まさに日本の朝鮮支配のための戦争だったといえるでしょう。《3つの朝鮮観　そのねらいは》「明治の栄光」を描いた「坂の上の雲」における司馬さんの朝鮮観は、大きく3つあります。ひとつは朝鮮は地理的に不幸な位置にあり、支配されて当然だというもの。2つめは、朝鮮は無力な国であり、自分自身で運命を切り開く力はなかったというもの。3つ目は、帝国主義時代の客観的状況からいって、朝鮮が日本に従属するのは宿命だった、というものです。だから日本は、中国やロシアから朝鮮を守るために日清・日露戦争を戦ったのだ、というのです。　しかしこれらは、日本の侵略を押し隠すための理屈に過ぎません。日本が朝鮮を支配するために、日清戦争前からその後まで以下に周到に準備していたか、見えなくしています。《日本は朝鮮に何をしたのか》　日本が江華島事件を引き起こしてから19年後、「朝鮮の独立を守るため」と言って日清戦争を始めました。その最初の武力行使が、朝鮮王宮の占領でした。清国軍と放火を交える前です。言うことを聞かない朝鮮の国王を事実上とりこにし、「清国軍を朝鮮から追い出してくれ」という国王の「公式文書」を手に入れようと考えたのです。　さらに翌年の、国王の妃・閔妃殺害は、無法極まりないものでした。日本は朝鮮王妃の寝室に押し入り、引きずり出して殺すという、世界に例を見ない野蛮な事件を起こします。これには日本軍や日本公使館が深くかかわっていました。思いのままにならない王妃を惨殺するというこの事件は、結局誰も処罰されることはありませんでした。（略）司馬さんはこうした歴史は一切描いていません。NHKのドラマも、言葉のみで済ませています。（略）《朝鮮への視点　政府とも一致》　司馬さんの主張は、明治はよかった、悪いのは昭和の軍部の一部指導者だ、というものです。これは司馬さんの専売特許ではなく、第二次世界大戦の敗戦後から繰り返されてきた主張であり、戦後の日本政府の立場でもあります。この見方は、天皇の戦争責任から国民の目をそらすことに成功しました。ここには戦後朝鮮半島への干渉政策を開始したアメリカの意図も働いていました。　明治100年をたたえる政府事業が行なわれた1968年は、「坂の上の雲」連載の始まりと同じ時期でした。司馬さんは政府の主張を巧みに利用したのだと思います。高度成長期、栄光の日本を説かれ、国民も気分よく感じたのでしょう。朝鮮に何をしたのか、日本人の頭からすっかり消えてしまいました。（略）ＮＨＫは閔妃殺害をどのように描くか、私も注目していました。「あれは日本が行ったことだった」と明確にナレーションで述べていて、ちょっと意外な感じがしたものです。しかし確かに、重大事件なのに、その一言で済ませて、その背景も映像もありませんでした。また、途中で飛ばしてみていたので、見損なっていたかと思っていたのですが、何故日清戦争がおきたのか、日露戦争がおきようとしているのか、政治家たちの議論はあるのだけど、秋山兄弟や正岡子規は全く何の疑問も起こしていないのです。正岡子規なんか、戦場にいけないのが悔しくて病気を押して従軍記者に最後の最後にいかせてもらったぐらいです。驚いたのは、小説の方は「こうした歴史は一切描いていません。」ということでした。それが本当だとしたら、司馬さんの歴史観はつくづく大本営史観です。確かに明治の前半は「上から与えられた平等」とはいえ、楽天的な上昇志向もあり、今よりももっと一人ひとりが政治にかかわろうとする気概があったかもしれません。しかし、それには他国の権利を認める視点、民族自決権の視点が全く欠けていたと思えます。それは中江兆民でさえ、十分でなかったのです。東北アジアの平和は、朝鮮の問題抜きには考えられません。しかしこれでは、あと100年たっても朝鮮の人たちの「信頼」は得られない。もっと、もっとおたがいを知ること、それが大切です。

  2010年03月05日

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  「牛の鈴音」

  原題ウォナンソリ韓国の片田舎、老い耄れの牛と一緒に暮らす老い耄れの夫婦の一年と少しを追うドキュメンタリー。監督・脚本・編集 ： イ・チュンニョル 出演 ： チェ・ウォンギュン 、 イ・サムスン 対象が動きの無いものであるためか、カット割が非常に凝っている。それだけではなく、時々動きのある「絵」も交互に使い、飽きが来ないように工夫している。また、効果音楽もよく使われていて、最近流行の音楽なしのドキュメンタリーではない。しかし、ナレーションは一切無い。その代わり、饒舌の妻の喋りがうまいこと状況説明になっており、全編にずっと聞こえてくる「牛の鈴音」が通低音として終わった後も耳に残る。印象としては、若者の野心に富んだ技術力の高いドキュメント映画である。監督のプロフィールはまだ見ていないが、韓国では映画大学が盛んなのであるが、それのドキュメント部門のひとつの頂点だと思う。テーマは余りにも明確であり、他の紹介記事が詳しく書いているだろうから私はほとんど述べない。言いたいことをきちんと主張しいてるという点でも教科書的なドキュメンタリーではある。すなわち、牛との係わり合いを通じて愚直なまでの韓国のアボジの仕事人生と近代化の中で残してきた生活と自然を見せようというものであろう。韓国の人口の五分の一がソウル市に集中していて、およそ半分が首都圏在住という小国韓国の過疎化問題は、韓国の人達にとって無視できない問題なのだろう。妻が言う。「子供たちの世話にはなりたくない。迷惑を掛けて、しかも気詰まりだ」常に偏頭痛に悩まされていつ倒れるか分からないような夫が言う。「死ぬまでは働きたい」。牧畜民族である韓国国民とわれわれとは、牛に対する思いは相当違うだろう。それはあのような地方都市にまだ民間の牛市場が堂々と営業できていることからも伺える。山田洋次「息子」と重なり合うテーマであり、あの映画と違うのは、はるかにこちらの父親のほうが貧しいということだろう。しかしこちらのほうにはまだ妻がいる。

  2010年03月04日

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  「フローズン・リバー」は傑作である

  冒頭女性らしき人の足のつめから映像が始まる。それは労働に疲れた皺だらけの皮膚であり、だんだんと競り上がって女性の顔が映し出されたとき、私はてっきり老婆が映されたのだとばかり思った。ところが、びっくりこの女性が主人公のレイなのである。さらに後で聞いてびっくり、なんとこの女優、私と同じ歳の1960年生まれなのだ。監督・脚本 ： コートニー・ハント 出演 ： メリッサ・レオ 、 ミスティ・アップハム 、 チャーリー・マクダーモット 、 マーク・ブーン・ジュニア 、 マイケル・オキーフ この女性に、5歳と15歳の息子がいる。トレーラーハウス暮らしの彼女の当面の夢は、冬水道管が凍らない少し贅沢なトレーラーハウスに移ることなのだ。アメリカ最北部のワーキングブア（彼女は店で働いている）の現実である。もう一人の女性がいる。こちらはモホーク族のライラ。まだ若い。同じくトレーラーハウス暮らし。夫は（おそらく）不法入国の仲介のときに失敗して氷の川に落ちて死亡し、一人娘は夫の親に取られて一人暮らし中である。めがねを買う金が無くて、文字が見えなくて、失業中だ。彼女たちは、三度フローズン・リバーを渡る。モホーク族の自治区の警察の目が届かない部分と、冬だけに凍る道なき道を通る、限定版の不法入国の仲介を、お互い最初はいやいやながら始めた為である。一回の彼女の取り分はたった1200ドル（12万）である。しかし、これが貴重な現金なのだ。そのために彼女たちは一回目はいやいやながら、二回目は少し積極的に「危ない川」を渡る。二回目のときに、思いもかけない行き違いで、ひとつの命が失われそうになる。そのとき、やっと彼女たちはこの「川」が単なるビジネスではなく、危険でしかも命がかかっていることを知り、おそらく「絆」が生まれたのである。もうしたくないと思った仕事であるが、よんどころない事情で彼女たちは三度目の川を渡り、そして……。想像していたのと違った。もっと暗く、そして動きのある映画かと思っていた。タランティーノが絶賛、というと変な勘違いが起こる。しかし、この映画は確かに傑作の部類に入るだろう。フローズン・リバーとは本当に映画としては素晴らしい舞台設定である。心も冷えるような氷点下の世界といつ割れるかひやひやとする緊張感がずっと続く。それはそのまま、この映画のカラーとなっている。私はどこかでへんな思い違いをしていて、レイは最後のところで、俳優生命をかけて氷点下の川を歩いて渡りきる場面があるのだと思っていた。映画が終わりに近づくにつれ、ずっとどきどきしていた。そのことはすなわち急展開のラストか悲劇につながるのではないかと思っていたのだ。だから、最後の展開は非常に意外であり、同時に「ああ、この映画はこんな映画だったんだ」といい意味で、驚かされたのである。素晴らしいラストだった。蛇足今日、このブログがなんと80万アクセスを超えたようです。深夜だったので、誰が80万目の人だったのかは確認していません。ともかくも、ありがとうございます。今回も何も企画は持っていませんが、来年の今頃、100万アクセスの時には何かしようと思っています。

  2010年03月03日

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  「インビクタス/負けざるものたち」に負けました

  見終わった直後は、「いい映画だった。合格点である。しかし、いくつかは不満なところもある」という程度の作品であった。それだけでもマアすごいのであるが、クリント・イーストウッド監督だから自然とハードルは高くなるのではある。だから見たあと一日たって感想メモには延々と不満点から書き出していたのである。それが2月6日のことだ。どうしていままで記事にできなかったかというと、一つは忙しかったということ。ひとつは、そんな瑕などどうでもよくなってきたのだ。じわじわと「グラン・トリノ」や「ミリオンダラベイビー」でも起きた「後で効いてくる症候群」が症状を現し始めたためである。とはいっても、もう記憶が薄れているので詳しくは書けないのだが、一番の効いてきた点というのはこういうことだ。「あまりにも淡々と描いているので、つい見落としがちなのであるが、マンデラの言う、そしてそれを受け入れたマンデラの同志たちの"赦し"とは半端なものではない」ということなのである。監督・製作 ： クリント・イーストウッド 原作 ： ジョン・カーリン 出演 ： モーガン・フリーマン 、 マット・デイモン 、 トニー・キゴロギ 、 パトリック・モフォケン 、 マット・スターン マンデラ自身がつい一年前までは単なる選挙陣営の敵ではなく、時には命まで狙われたはずの相手を赦し、スタッフの中に組み込み、自分の部下や同志たちにそれを強制するということの意味はそれはそれで非常に大きな葛藤があったはずなのだ。また、白人の側にも、マンデラたちは「許せないテロの仲間」であり、「既得権を奪う理不尽なやからたち」なのである。その二つの感情がどのように近づいていくのか、行かないのか、それを見届けるのは、ひとえに私たちの「想像力」如何にかかっている。映画では表面はとてもあっさりと描いているのである。スポーツは確かに愛国心を鼓舞するのに利用しやすいツールではある。しかし、ツールが悪いのではない。目的さえ全うなものならば、こういう使い方を私は支持する。国として、人種を超えてまとまる、その目的のためにまるで「出来すぎ」のようにマンデラはスポーツを利用した。ともかくこれは全て事実なのだ、そのことを何度も何度も自分に言い聞かす。飛行機が軌道を外れてワールドカップ競技場の上を、「すわテロか」とビクつく警備の上を、すれすれに応援の意を示して飛んだのもまったく事実なのである。日本に対してまさに歴史的な大差で破った最強のチームオールブラックスに、このワールドカップで南アフリカチームが勝利をもぎ取ったのも、歴史的事実なのである。まるで嘘のような奇跡、改めて知るそのことの意義を私は反芻する。そして思うのだ。今また、南アフリカは最低の犯罪率に戻っているという。そうか、こんなに早く映画が公開されたのも、意味があることだったのだ。イーストウッドは今年の南アフリカサッカーワールドカップに合わせてこの映画を作ったのはだ。南アフリカはもう一度、スポーツの力を借りなければならない時がきている。そのとき、すでにマンデラはいない。この映画がその代わりなるように、作られたのである。映画のセリフは何も語らない。しかし映像は雄弁に語っている。私のイーストウッドベスト映画はまだ「グラン・トリノ」ではあるが、この作品もなかなかでした。

  2010年03月02日

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• 二月に観た映画から

  二月はわりと忙しくて、映画館で映画を六本しか見ることが出来なかった。しかも秀作が多い。毎年、正月映画が一段落つくこの時期、きちんとした映画が多く配給されると私は感じている。よって、語るに値しない映画も一月のそれと違い半減している。一本だけであった。ということで、一応記録として載せておく。「ラブリー・ボーン」私の過去10年ベスト映画（「ロード・オブ・ザ・リング」）を作った監督作品だということで、それだけで見たのであるがつまらない作品だった。監督・脚本 ： ピーター・ジャクソン 原作 ： アリス・シーボルド 出演 ： シアーシャ・ローナン 、 マーク・ウォールバーグ 、 レイチェル・ワイズ 、 スーザン・サランドン 、 スタンリー・トゥッチ 彼女があの世とこの世とにいる必然は、あのゴミ捨て場の決定的な場面で元彼とキスをするためだったのか?私はぜったい納得いかない。なお、２月に観た映画でまだ記事化していない「インビクタス」「フローズン・リバー」「牛の鈴音」は順次記事にしていきます。

  2010年03月01日

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  日本原演習場日米共同訓練反対集会

  日本原の日米共同演習反対集会に行ってきました。三回目の反対集会で、どんどん既成事実が積み重ねられ、どんどんわが郷土が「米軍基地化」してることを感じました。今回要員で直接集会に参加していなかったので、県労会議の案内文を載せます。２．２８日本原演習場日米共同訓練反対集会 とき：２０１０年２月２８日１２時～１３時集会、その後デモところ：奈義町美術館横の空き地周辺＊日本原演習場で２０１０年２月下旬から３月上旬に、陸軍と米海兵隊による日米共同訓練が計画されています。同演習場での共同訓練は０６・０７年に続いて３回目となります。日本側は、金沢の第１０師団１４普通科連隊の１個中隊、米側は沖縄に駐留する第３海兵師団戦闘攻撃大隊の一個中隊が参加する予定です。この第３海兵師団戦闘攻撃隊は、前回の共同訓練にも参加しています。同基地は０５年、日米地位協定第２条４項（ｂ）を適用する施設として米軍が使用できる施設（年間６週間）と指定し、その後２回使用され今度で３回目です。この間、新たに01対戦車誘導弾射撃場と市街地戦闘訓練施設、そして新たに迫撃砲の射場と着弾地を建設、整備され演習の度に基地強化が計られています。０６年の共同訓練に参加した米海兵隊はイラクに派遣されていた部隊で、この訓練を報じた機関紙は、至近距離実弾訓練について「今日、海兵隊の戦闘がほとんど接近戦で戦われている。それだけに素晴らしい学習経験になっている。われわれ自身がドアを壊し、窓を飛び抜ける・・・」とイラクでの戦闘を想定した米の海外侵略の実践訓練に適応したものであることを報じています。共同訓練反対岡山県連絡会は、この訓練への反対行動として現地日本バラでの宣伝行動・講義集会・抗議デモを計画しています。デモ行進の後、自衛隊へ抗議文を渡しました。ところで、三年前自衛隊が全国の集会、デモを「監視」し、写真を撮っているのが国会で話題になったのを覚えているでしょうか。今回もしっかり彼らは、私たちの集会を数を数え、写真に撮っていました。写真の左隅の白いヘルメットをかぶっている人がそれです。集会が終わった後、津山名物Ｂ級グルメで全国大会３位になったという「ホルモンうどん」を院庄インター近くの山越で食べました。６３０円。本来焼肉ホルモンの「仕上げ」として食べていたものを一品料理として独立させただけですが、ホルモンも美味しいし、うどんも美味しい。特にうどんはコシのある本格的なうどんを使っているので、食べこたえがあります。おいしゅうございました。

  2010年02月28日

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  現説　北溝手遺跡　窪木遺跡

  21日の日曜日、総社でふたつの現説(現地説明会)があった。現説は大好き。生の遺跡に出会えるし、現場の考古学者に突っ込んだ質問が出来るから。ここはのちに、賀夜地域だといわれたところ。加耶に繋がると言う事で、渡来人との関係を云々されるところでもあります。また、そこから鬼の城がきれいに見ることも出来、すぐ近くの窪木薬師寺遺跡や千引カナクロ谷遺跡などの製鉄遺跡との関係はどうだったのか、注目されるところです。一つ目は北溝手遺跡、県立大学のすぐ西となりの遺跡です。弥生時代中期から後期にかけての住居跡、井戸、掘立柱建物跡、ごみ穴などが出土しました。後世、鎌倉時代から室町時代にかけて大規模な地下げがされており、古墳時代の遺構は丸まる消滅、平安時代の条里制の跡が検出されています。これは現在の水田地割とは一致しないが、中世の地下げのときは、大きな畦が作られ、それがなんと北溝手と南溝手のあぜ境として現在まで機能していたという。住居跡では、五軒の住居が重複していたところでは、方形から円形に家の形が変化したことが伺われます。しかもその一つは溝が三重になっており、修復を加えながら、長期にわたって居住していたというのです。なぜ、修復したかというと、家を支える柱は20年もたつと根腐りをおこし、柱の入れ替えが必要なんだそうです。私は弥生住居は50年くらい持つのだとばかり思っていました。中にはこのように建替え建替えをして持たせるところもあったのでしょうが、そうだとすると、20年が普通の家の期限だというのは少しショックです。ごみ穴には、大量の土器片と炭や粘土が捨てられていました。火災の住居あとかた付けがあったのかもしれません。井戸は素掘りです。時代ですから、木の先に鉄をかませて掘った可能性もありますが、基本的には木掘りでなかなか大変な作業だったろうということです。直径1.8メートル、深さ84センチですが、当時は更に深かっただろうということです。　　注目されるのは、竪穴住居から発見された謎の土製品です。弥生時代中期中葉から後期前半にかけて岡山県に広く見られる分銅型土製品(土偶?)と同じ文様なのですが、分銅型ではなくて、丸いのです。しかも、たくさんの土器と一緒に出土したということで、弥生時代中期前葉と時代を特定できるということで画期です。分銅型の先駆系といえるでしょう。みると、手のひらにすっぽり収まる実にいい形です。しかも裏は石ではなく、へらできれいに磨いています。祭祀遺物だという説なのですが、いったい何に使ったのでしょうか。その他の出土土器です。ここでカメラの電源が切れました。写真が無いのは残念ですが、場所を少し南の窪木遺跡に移動。ここからは、藤原京が造営された7-8世紀初頭の律令体制成立期の賀夜郡衛(かやぐんが)跡に間違いない(根拠ありだが省略)という遺跡現説です。弥生時代ではないので、詳しく紹介しません。色々と質問してみて、面白いなあ、と思ったのは以下のとおり。○土器年代が鬼の城とまったく同じ。鬼の城との関係は?○北溝手遺跡もそうだし、この遺跡もそうなのですが、朝鮮式の土器はほとんど出土していないのです。説明員は言っていましたが「賀夜(加耶)地域だからと言って渡来系の文化で満ちているというのは間違いで、一部朝鮮系技術は伝わったかもしれないけれど、外国人移住区みたいに考えるのは、同意しない。名前が変わっている人が多いと言っても、現在でもアメリカ式の芸能名をつける人がいるようにそれだけではなんともいえない」それは確かにそのとおりである。彼は、製鉄遺跡の形も朝鮮系とは関係ないと言っていました。そうだとすると、私は大きな勘違いをしていたのかもしれません。もう少し考えていきたいと思います。

  2010年02月27日

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• 「ジュリー&ジュリア｣

  安心してみていられる役者たちによる自分探しと理想的な夫婦の物語。監督・脚本・製作 ： ノーラ・エフロン 出演 ： メリル・ストリープ 、 エイミー・アダムス 、 スタンリー・トゥッチ 、 クリス・メッシーナ 、 リンダ・エモンド 気になったのは、二人とも、料理の写真は載せていなかったのかしら。ついには出てこなかった。それだと文章の妙だけで読者を獲得していたということになる。それはそれですごいことだとは思うのだけど、つまらない。「ひとつのコメントには100倍の読者がついている…」そうなのかしら。私のブログ、特に楽天ブログは機械アクセスが多くて全く読者数がわからない。映画を見る前は、ブログで当てて有名人になろうとする女の子の話だと思っていて、それはブログを勘違いしているのではないか、といぶかしがっていたのである。でも、あくまでも自分に対する挑戦として始めていて一安心。。｢締め切りを決めて｣｢課題を持って」ブログを始める。それはひとつのブログのあり方だと思う。料理のことはよくわからないけど、そこは好感を持った。（って、そんな話ではないか‥‥‥）

  2010年02月26日

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• トイレの神様

  ラジオで歌を聞いて、三回聞いて、三回とも涙が出て困ったというのは、初めての経験である。私にもおばあちゃんはいた。でも、おばあちゃんとの特別な思い出がなくても、やられてしまう、というたぐいの歌である。「トイレの神様」植村花菜ユーチューブからお借りする。8分33秒と少し長いし、わざと映像が全くついていないものを選んだ。バックグランドミュージックとして気ままに聞いて、まあやられてやってください(^^;)http://www.youtube.com/watch?v=JXa9FJVRTps&feature=related

  2010年02月25日

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  「ゴールデンスランバー」生きていてなんぼ

  《逃げろ、逃げろ、生きていてなんぼ、だ》話の筋は単純だ。（何らかの巨大な陰謀で）首相暗殺の嫌疑が掛けられた主人公が、仲間の助けを借りながら、ひたすら逃げる話である。監督 ： 中村義洋 原作 ： 伊坂幸太郎 出演 ： 堺雅人 、 竹内結子 、 吉岡秀隆 、 劇団ひとり 、 貫地谷しほり 、 相武紗季 、 ソニン 、 大森南朋 、 柄本明 、 香川照之 香川照之演じる警視正ならびに警視庁一課の面々は不気味であり、用意周到に主人公青柳に濡れ衣をかぶせたまま消し去ろうとする。なかなかみごとに用意周到なので、基本的に大嘘の映画なのだが、緊迫感があってよい。時には大胆にちょっと切れた刑事はショットガンを使い、白昼堂々青柳を殺そうとするのだが、ちゃんと後でそのショットガンも青柳が使ったのだと情報操作しているのだ。けれども、これは権力批判の映画になっていない。そこが、この映画の新鮮なところである（権力嫌いの映画ではある）。青柳君は時には賢く、時には素人丸出して権力に対峙する。巨大な権力に対してどこにでもあるような商店街や住宅の路地裏が彼の逃走を助ける。巧妙な大衆のイメージ戦略に対しては、根拠も無くあっという間に「人を信じる力」が彼を助ける。面白かった。そうだ、逃げるしかない。いまの世の中、正体は分からないけど、突然（命さえ狙われるような）攻撃を仕掛けられるなんて決して映画だけの出来事じゃない。「派遣切り」なんてその最たるものだ。まじめに仕事をして何年も契約更新してきたのに、ある日突然「契約期間満了」だと言って首を切られる。首を切られたら最後、社会保険も役所も助けてくれずにすぐにホームレス→死亡の道に入っていく。ずっと前にわけのわからないときに派遣法が改正されたのがこの事態を起こしているのだ、と当の本人には理解できない。生きていてなんぼ、だ。もし青柳君がそんなになっても生きていけるのだとすれば、それは彼が信じているだけでなく、彼を信じている人間が少なくとも5人はいるからに過ぎないそれはひとつの「溜め」である。

  2010年02月24日

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  宮部みゆき「楽園」読了

  今年２月１０日に第一刷が出て、１５日に既に第二刷、それが届いたのが先週金曜日だったのだが、読み終えたのが今日です。５日で約１０００ページを読んでしまいました。相変わらずのストーリーテラー振りです。　　　基本的に宮部みゆきの本は全部読破するというのを自分に課しているので、つい読んでしまったのだが、彼女と私が同じ歳だとはやはり信じたくはない。一人ひとりの人物がどうしてこうもはっきりはっきり描けるのか。ただ、彼女はやっぱり描けないものがある。恋愛ものと骨太な政治構造である。今回は「模倣犯」のスピンオフ作品。前畑滋子が主人公である。しかし、少しあの事件にかすりはするが、基本的にまったく違う事件を扱う。前畑滋子は子どもを持たないフリージャーナリストである。宮部みゆきと被るところがある。宮部がみる「心の世界」がこの作品なのだと思う。

  2010年02月23日

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• 「反貧困・湯浅誠の１年」を観て

  日本テレビの22日深夜のドキュメント「カツドウカ、政府へ 反貧困・湯浅誠の１年」をみました。参与になったとき、眠れないほど迷ったけれども、参加した。入った当初、いつものように地下鉄で行こうとすると、ハイヤーが待っている。彼は車の中で呟きます。「こんなことをしていたら腐っちゃいま‥‥‥イヤ、慣れてしまいますね。一年もやっていたら、絶対慣れちゃいます」ドキュメンタリーとしては、彼の本音やら信念やらが出てきた絶妙の場面であった。結局彼は一年も参与の籍にいなくて、100日ほどでもとの「もやい」に戻っていく。その間に彼は、公設派遣村を立ち上げた。もちろん、二度と派遣村を作らせない、という政府の強い意向があったからできたことではあるが、湯浅誠がいなかったら、「やった」という実績だけを作って、中味のないものになっていた可能性が極めて高いといううこともこの番組を見て思った。ただ、かれのようなカツドウカが政府とのパイプ役にいて欲しいというのも、事実である。彼自身も新聞記事でそのようなことは言っていた。そのあたりのことはどうなのか。今度は１時間番組で、NHKスペシャルがあるらしい。もう少し検証してみたい。

  2010年02月22日

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  大雪のソウル三日目その３

  そのあと観光案内所で聞いて、「怒りのソウル」に載っていた研究空間「スユ+ノモ」に行って見ました。これが今回の旅で一番の収穫になりました。地下鉄淑大入口駅からタクシーに乗ってユニバーサルクリスチャンスクールに行きます。その四階のドアを開けるとやっぱり外国のような空間。奥の教室からはセミナーが終わったばかりなのか、若者がぞろぞろ出てきました。幸いよそ者をいぶかしがる雰囲気はないようです。ぼんやり掲示物を見ていると声をかけてくれる青年がいました。(あとで本を見て気がついたが「酋長」のコビョンゴォン氏だった)「この（「怒りのソウル」の）本を見て見学にきました」コ氏はすぐにわかってくれて日本語を学んでいるという可愛い女性に案内を頼んでくれた。彼女はきれいな日本語で部屋を案内してくれました。「ここは勉強部屋です」「セミナーを受けています」「この部屋は工作部屋。机を作っています」上の写真は工作部屋です。専門書が並んでいる図書室も見せてくれた。日本の本も入り口直ぐに一角を成している。雑誌「世界」「前夜」もあり「風の谷のナウシカ」全巻もあった。「贈り物文化」なのでたぶん寄贈なのだろう。私の蔵書を今度持っていったら置いてくれるだろうか。食堂ではメンバーが当番で食事を作っていた。このような当番表で作って1800ウオン（約150円）を箱に入れると誰でも食べ 食べることができるらしい。もちろんセルフサービスセルフかたずけである。私も食べさせてもらった。ベジタリアンむけに肉魚は使わないらしい。本当の若者の食事という気がして美味しかった。食事をしている時、次々に人が来人が来て30人は食べていました。若者が次々と来ていたので、このコミュニティは見事に成功しているのでしょう。すごいことです。さて案内してくれた女性が写真を撮ることを快く許してくれたので紹介します。Yさんです。いやあ、可愛いですね。彼女に言うのを忘れていましたが、しきりに上手く話せないことを気にかけていたけど全くケンチャナヨ。上手でした。Yさん、あのとき「たぶん1月末までにブログに載せる」と言ったけど、こんなに遅くなってごめんなさい。「再出発日記」とかKUMA0504とかrakutenとかでここまでたどり着けたでしょうか。前会ったキムさんは会話は出来ても、漢字を読むのは難しいといっていたので、このブログを理解するのは難しいでしょうか。もし関係者でもいいから、ここを覗いた人がいたら、英語でもいいからコメントください。ちなみに、後ろの本棚は全部韓国のマンガ。しかもほとんど「バナナフィッシュ」など日本マンガの翻訳です。 （最初Yさんの名前を書いていたけど、やはりそこまでは書かないほうがいいと思い、訂正しました）帰る時には、すっかり日も暮れて、遠くにソウルタワーが見えていました。「スユ＋ノモ」は金のない貧乏学生もそれなりに勉強できるし、一つのコミューンみたいな空間になっています。詳しく私なんかよりよっぺど立派なレポートをしている【現地報告＠ソウル】「研究空間スユ＋ノモ」の挑戦を参照してみてください。地下鉄で明洞駅に降りて見ました。本当に人がたくさんいます。映画館2つともやっぱり昨日と同じです。チョンノに戻って昨年キム氏と飲んだ店「タレティピョン」（電話722-9032）でトントン酒と海鮮チヂミを頂きました。トントン酒はやっぱり市販とは違う、快い酸味とやがて来る甘味と旨味。この店快く1人で飲むことを許してくれたし、酒はうまいし、最高です。15000（タクシー）10000（地下鉄チャージ）20000（VCD）4200（朝食）18000（昼食）1800（夕食）3000（間食）19000（居酒屋）7000（コーヒー）2000（コーヒー）3000（景福宮）3000（餅博物館）7000（コーヒー）11000（土産）

  2010年02月21日

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  大雪のソウル３日目その二

  ソウルに大雪が降ったのは、２日前の1月4日ですが、何しろこの6日の昼間、ピーカンの青空でも零下7度から上がらないというソウルの温度、雪はあんまり溶けていません。景福宮にはにわかカメラマンが大勢押し寄せていたのでした。もう何度も来た景福宮ですが、雪の景色は初めてです。手前の石は官位の着く位置を示すために並んでいるそうです。後ろのそびえる北岳山が恨めしい。私も少しにわかカメラマンになりました。今回ここに来た最大の目的は明成皇后（閔妃）の殺された宮廷が一昨年再建されたのですが、ちょうど見ることが出来なかったのでそれを見ることでした。宮の一番奥、雪で真っ白に覆われた池の傍にその乾清宮はあります。「明成皇后受難の地」とかの立て札があるかと思えば、全く何の説明もありませんでした。しかし今年作成されたと思える宮全体を説明した無料配布のパンフ（日本版）にはこのように記述があります。「日清戦争に勝利した日本は、本格的に朝鮮に対する内政干渉を始める。ここに親露政策を立てて、日本に正面から対立した明成皇后は乾清宮で残酷な死に至る。1895年8月20日、日本公使館の職員、日本軍などが乾清宮に乱入し、王妃を刺し殺し、その死体は裏山で燃やすという蛮行を犯した。これが明成皇后殺害事件、いわゆる乙未事変だ」とある。ウィキでは日本軍が関与した証拠は無いと書いている。(これだからウィキは信頼できない)NHK｢坂の上の雲｣では明確に日本の関与した犯行だとしていた。しかしここに至った経緯はこのドラマではみごとに抜け落ちている。このドラマでは、秋吉兄弟に代表される｢健全な日本男子｣が坂の上を目指して駆け上って行った、それだけを描いた作品としか今のうちは思えない。それだとしたら、乙未事変に対してこのような共通認識を持っている韓国の人達に「われわれと一緒に北東アジア共同体を作ろう｣と言ってもたぶん彼らは「信用できない」と言うことだと思う。さて、宮を出ると、北山地区を散策しました。一番の目的は雪のソウル伝統家屋地区を上から撮ってみたいと言うことのみ。写真はビキニの雪だるまです。ソウル市民は雪は珍しいから好きなんです。細い階段を上がってみました。雪の青瓦台(大統領府)です。中庭がある伝統家屋を上から撮ってみました。そのあと、歩いて餅博物館に行って見ました。喫茶店の二階三階にある民間博物館です。伝統的な食事をいくつか展示しています。季節や通過儀礼に専用の餅があるらしい。喫茶店では、いくつか代表的なお茶セットがありました。どんな味かというと、日本の和菓子だと思ってもいいが、ケーキのようにして食べる部分もある。（続く）

  2010年02月20日

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  大雪のソウル三日目その一

  三日目　1月6日(水)寒いですね。今私は、500円で買ったプラスチックの湯たんぽが重宝しています。湯を沸かすだけのガス代は電気より安い。しかも、湯たんぽは次の日まで暖かいのです。さて、今年正月明けに韓国に言った記録を再開します。1月6日３日目。この日は激動の一日でした。気分的には極寒の中、遭難しそうになったり、おいしいものを食べたり、貴重な写真が取れたり、素晴らしい出会いがあったり。とりあえず、この日だけ、三回に分けて紹介します。まず景福宮駅前のダンキンドーナツで朝飯。北岳山の城郭はむかし北の諜報員が青瓦台を攻撃したこともあり、長いこと立ち入り禁止だったが、最近パスポート提示で登れるようになった。ということを聞いた。それで午前中はそこに行こうとしたが、‥‥‥結果果たせずに終わってしまったのです。韓国ではタクシーのいい思い出はほとんどない。特に今日は四回乗って三回嫌な思いをした。一回目は基本的にはタクシーだけが悪いのではなく、私の言葉の能力が無かったせいでもあるのだが。「北岳山に登りたいです」と言った言葉は明確に通じ、「駅から登り口まで行って欲しい」と頼んだわけです。下ろされた場所から登って行く。ところが、行けども行けども登り口はないわけです。途中で出会った兵士に聞いてももっと先に行け、という。結局タクシーも兵士も一般的な北岳山の展望台登山をイメージして登れといったわけです。城郭は軍の管理下にあります。そこに観光客が上りたいとは思っていなかったのでしょう。天気の日に歩くのならいい。しかし、べちゃべちゃの雪道を歩くのは相当の苦痛です。行けども先が見えない不安もあります。展望台まで一キロという看板が見えたときたまたまタクシーが来たので乗りました。このタクシーも同じように勘違いし、八角亭という展望台まで連れて行くわけです。「すみません、30分待っていてくれませんか』と交渉しても、わけの分からない客の相手をしたくないと思ったのか、そのまま山の頂上で帰ってしまいました。ここが城郭の入り口なのだろうか。いやそうではない、とということはすぐに分かります。雪のせいか観光地として八角亭展望台の中にあるはずの売店も閉まっています。当然電話もどこにもありません。ここからの眺めは確かに素晴らしいものがありました。北岳山から北側、ソウル市の北の地を見るには素晴らしい眺めですし、ソウル市内も遠くに見えます。そういう意味では、ちょっとした景勝地です。しかし、私はあくまでも城郭に登りたかったのです。そしてそこからだったらおそらく雪に埋もれたソウル市内も一望に見えたことでしよう。（だからこそ軍事上、入城禁止になっていたのだろうし、写真も許可制になっていたということでした）上の写真は八角亭から見た城壁です。いまや、私は山の上に一人取り残された遭難者の気分でした。城郭入り口がもしあるのならば、そこで電話を借りようかと思ったのですが、それも無理。近くに工事現場があったので(軍管理)、そこに行って『電話したいのですが』と言ってもそんなイレギュラーなことは出来ないという顔で若い兵士からは断られてしまいました。上の写真は、軍事施設ですので、当然このような景色もそこかしこで見えるわけです。私は仕方なく、同じ道を下っていきました。幸いにも上りよりは下りが楽なのは理の当然で、一時間ほど歩いたら、なんとか降りることが出来たのです。幻の城郭登り口も見つけることは出来ましたが、もう行く気力はなくなっていました。途中、同じ道を下るのはつまらないと思いわき道にそれようとしましたが、犬の吼える声に驚いてでてきた村民か「（通り抜ける）道はないよ」というので引き戻る一幕も。たくさんの人がここを降りていこうとするのかもしれません。でも山間の村の様子を写真に撮れたので満足。カフェエスプレッソという韓国では珍しい本格的な喫茶店が登り口近くにありました。そこでともかくコーヒーを飲んで体を温めました。韓国のコーヒーはたいていちょっとした御菓子が付いてきます。小さなクッキーがそれです。そうとは思わずに2000Wで棒クッキーも買ってしまいました。韓国で飲んだコーヒーの中では一番本格的でした。エスプレッソ方式なので右銅製のカップのコーヒーの上澄みをコーヒーカップに注がないといけなかったのですが、気がつかずに少し豆が入ってしまった。 その後反対側の丘に登ってすこし景色を楽しんだ後に、バスに乗って景福宮駅まで戻ったのでした。本格的な宮廷料理が単品で食べれるということで、古宮博物館の中のレストランに行きました。普通の専門店では二人以上でないとまず宮廷料理は食べれないので、ここは貴重です。頼んだのは二点。クンチュンボマンドゥ(宮廷褓饅頭)蓮の葉で餃子を包む。外国の使臣のため1964年に作れる。チャングムにも出たらしい。かすかに葉のにおいが移って日本人好みの味でした。タノパクチム(蒸しかん南瓜)。もとはトウガンを使った。精神安定、咳、痰に効く。いずれも噂には聞いていましたが、宮廷料理はまったく唐辛子を使わないのです。そして中国料理の大胆さと日本料理の繊細さを併せ持った、おそらく韓国で初めて食べる質の料理でした。美味しかったです。あと4-5品食べていない料理があるので次回の楽しみにしたい。（続く）

  2010年02月19日

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  東京彷徨３ 加藤周一邸

  小さな旅だけど、旅は気づきの連続である。ちょっとした親切がうれしいｏ(＾-＾)ｏホテル三番館では、出るとき思いがけない雪の天気に(おそらく客が忘れていった)ビニール傘を持たせてくれた。大泉学園駅前のカフェNOVELでは、一人用の机に着いたら「広いほうが落ち着くでしょう」ともう一つくっつけてくれた。「気遣い」が日本のサービスなのだとつくづく感じた。一方、韓国の場合はそういう親切は無いけれども、ヘルプを出すと徹底的に助けてくれる。旅人にとっては、どちらも嬉しいが、どちらかという韓国の方がいいかな。上野毛駅で降りて加藤周一旧宅まで歩いていく。歩いて１０分もないところにそれはあった。予想に反して木造家屋ではなく、コンクリート制の２階建て。表札には「加藤・矢島」とある。これはイメージ通り。わりと大きな家であるが、驚いたことに二世帯住宅になっていた。２階に住んでいる人の名前は全く見当が付かない名前であった。でもよかった。矢島翠さんは一人暮らしになっていないことだけは確かだからである。庭はよく見えなかったけど、欅みたいな木が見えた。イギリスのガーデンのようではなかったが、緑があってほぼイメージ通り。これ以上うろうろしていると「不審者」になってしまうので退散した。幹線道路から約50メートルほど。閑静とは言えないかもしれないが、この落ち着いた住宅地であの膨大な評論の多くを書いたのだと思うと感慨深い。前にも寄った喫茶店「ル・サフラン」でケーキセットを頼む。今月のケーキはキャラメルサレです。おかみさんに聞いた。「加藤周一さんをご存知ですか」「ええ！いつもここを利用してくださっていました。いつもミルフィーユを頼まれていたんですよ。寂しくなりました」今日はミルフィーユは品切れだったらしいので食べることは出来なかったが、やっぱりここが行きつけの喫茶店だった。ウィキよりミルフィーユの写真を拝借。やはりなんと言っても加藤周一の好みの菓子はその名を｢ナポレオン・パイ｣との愛称でも親しまれたフランスを代表するケーキだったのである。その後駅前のワイン酒屋「ビンテージ」で若い御主人に同じ質問をしたらさすがに名前さえ知らなかった。「30年前の著作にワインの話をしていたというがあったんです。ワインを置いてあるのはここしかないので」私は聞いた。「うちは一年半くらい前に開店したんです。もう閉めたけどそれまでに酒屋はひかり屋というのがったみたいです」（モンテヤマサキさんの情報によると、酒屋はスリーエフに店替え、パン屋は駅前のローソンに変わったらしい）そうか！あのパン屋も酒屋も、もうないのか。でもわかってよかった。本当はこのあと国立博物館に寄って国宝土偶展に行こうと思っていたがタイムアウト、帰路についた。満足のいく旅でした。加藤周一さんは、2008年夏、「どうしても語り伝えたいことがある」と体調不良を圧して話をされた。それはその年の死後ETV特集で放映され、文庫「私にとっての20世紀」に付記された。私にとっての20世紀最後の収録は上野毛のこの自宅でなされた。加藤さんの話は、新自由主義経済の破綻の先に、不安定な「生」を強いられている今日の若者たちが「異議申し立て」する可能性まで及んだ。最後の最後に、このように言っている。この社会というのは変わらなきゃいけない。どう変わるのかは、誰にもわからないんだろうけど、しかし、ともかく変わる必要があるんですね。（略）ただChangeと言って、それが一種のラウンドスラングみたいな効果を持ったのはどうしてなんだろうと考えないとね。ただ、言葉だけの問題じゃなくて、あれだけの反応を引き起こすことが出来るのは、それはやッぱりどこかで深い現実に触れているからですよね。それはただ口先だけの宣伝、単なる宣伝技術の問題だっていうんじゃないと思うな。やはりどこかでアメリカ人の感情の深いところに触ったんですよ。だから、なんだかわかんない。たぶんオバマも知らないだろうと思うけど‥‥‥。最後の最後は繰り返しの言葉も多く、加藤さんらしい「切れ」はなかった。しかし「オバマも知らない」ところで「深い現実に触れている」というのは、その後の一年と少しのオバマの政治が（悪い意味で）証明した。加藤さんは最後の最後まで「鋭い」人であった。上野毛の加藤邸に続く道、霙に変わった小雪は生垣に静かな呟きを落としていた。

  2010年02月17日

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  東京彷徨２ 藤沢周平の散歩道

  今日は、昨日書いたように、藤沢周平が最後まで住んでいた大泉学園町の散策から始めた。藤沢周平さん（以後親しみをこめて周平さんと呼ぶ）は、自宅から20-30分かけて駅前まで散歩するのがひとつのコースになっていたらしい。娘の遠藤のり子さんのエッセイに言う。「『父の日ごろの行動範囲は、家の近くの公園への散歩か、大泉学園駅周辺でした。駅の近くで父の行くところ言えば、まずは本屋に喫茶店に碁会所、そしてパチンコ屋。」パチンコ屋は改装を重ねたらしいから行くのをやめる。碁会所は見つけることが出来なかった。大泉学園町駅を降りてすぐのところに書店英林堂があり、その二階に喫茶ノヴェルがある。まずはここでモーニングをとることにした。喫茶店で周平さんは来ていましたか、と尋ねると「来られてました」と確認が取れた。下の本屋にも行ってみる。実際は行きつけの駅前の喫茶店は5軒ほど、本屋は二軒ほどあったらしいが、ここは確実に行きつけであることが分かった。なぜならば、文庫の棚は時代小説と海外小説が背中合わせで隣り合っていた。周平さんは海外小説がたまらなく好きだったのである。本屋の主人の配慮が伺われた。駅前から少し迷いながら大泉町の路地を歩いていった。都心郊外の住宅地である。お屋敷もあるが、サラリーマンが必死で建てたであろう建売住宅や、アパートが建っている。川沿いの桜はまだ固かったが赤い蕾をつけていた。おりしもこの日は東北を思わすような粉雪が降りしきっていた。春を待ちながら周平さんもこの道を歩いたのかもしれない。（エッセイ集「ふるさとは廻る六部は」ではバス通りの桜並木で例年花見をすますと書いている）大泉図書館は周平さんがよく夫婦連れ立って調べ物に来ていたらしい。さすがに岡山には無い江戸風俗に詳しい図書もたくさんある。ここには藤沢周平コーナーがあり、蝉しぐれの新聞小説原画や絶版本がある。文庫も全部そろえてある。その図書館からしばらく歩くと、変電所から周平さん自宅周りが日常の散歩道になっていたらしい。20年前はもっと畑だらけだったと思う。農家の前に大きなケヤキがあった。「冬の散歩道」というエッセイでたとえば、この緑小学校で「運がよければ一生懸命に遊ぶ生徒を見ることができる」とかいていたり、この大泉公園に来ていたりしていたことが分かっている。昼食は「サンロイヤル」で食べた。図書館で新聞の切抜きがあって、毎日のように開店すぐにここで30分ほどコーヒーを飲むのが日課だったと書いていたからである。来て見たわかったことがある。決してコーヒーがうまくてここに来ていたわけではない。いつも座っていたこの窓際の席から広い窓を通して見えるものがある。商店街と古く太い桜、そして道を通る人々。おじいさん、夫婦連れ、親子、恋人たち、独り者。小説を書く儀式としてここで散歩がてらゆっくりすることが必要であったのだ。周平さんの家があったところには既に普通の民家が建っていた。全く普通の何処にでもあるような住宅地の一角に周平さんの家はあったらしい。家のすぐ近くにはまだキャベツ畑が残っていた。しかしこの散歩道で周平の見ていたものがかなり見えたので、私は満足である。気がつくと２時前になっていた。大変だ帰りはバスにすることにした。停留所の前にスーパーマルエツがある。私は周平さんのエッセイで忘れられない一節がある。（「小説の周辺」に書かれている「郵便局の角で」）あるスーパーで周平さんはふと振り向くと幼児が地面にひっくり返って泣き喚いているのを見る。母親らしい若い女性は片手で荷物を抑え、片手で自転車をつかんだまま立ち往生している。子供が荷台から落ちたのだ。しばらく泣き喚く子供を眺めていた周平さんは誰かがその赤ん坊を抱き上げて母親に声をかけるのを見る。そして書くのであった。「……そのことが歩き出したあとも私にはショックを残した。反射神経が鈍くなったな、と私は思ったが、それだけでは片付かないこともわかっていた。たとえば感動的な小説を書けても、目の前で歩道に落ちた子供を拾い上げれないようでは、人間として役立たずだと私は思っていたのである。この種の過剰な自責ぶりも老化現象の一つかもしれないが、とにかくこの出来事で、私は人間としての衰弱ぶりに気づかされて唖然としたぐあいだったのである」これを読んで私もショックを受けた。「反射神経が鈍くなった」どころじゃない。私には「反射神経」も無いことを思い知らされたのだ。「普通の人間であること」を周平さんは娘にも語っていたし、そう躾けたのだという。私は未だに反射神経があるのかどうか自信が無い。このスーパーはもしかしたらこのマルエツだったのではないか、そうに違いない、とここの自転車置き場を見ながら思うのであった。

  2010年02月16日

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  東京彷徨 1 池袋演芸場

  2月12日、ちょっとした用事で東京に来た。ついでだから一泊してかねてから念願だった加藤周一邸を訪ねていくことにした。（実は去年の探索記のあとにpapagenoさんからひそかに住所を教えていただいていたのである）それだけだと芸がない（←?）ので、もう１人私のファンである藤沢周平旧宅（家自体は鶴岡に移築し、記念館になっているらしい）周辺を歩こうと計画したのである。三回に分けて書きます。12日は、藤沢散策の拠点、大泉学園駅に直ぐいけるように池袋に宿をとった。安いところを探して（3900円、しかし素泊まり、風呂は共同）行ってみると、なんとソープ街のど真ん中であった。しかし正真正銘のビジネスホテルではある。びっくりした、と宿のおかみさんにいうと、「ここで20年やっているけど、回りが変わっちゃったのよ」とのこと。せっかく（←?）池袋に来たのだから池袋演芸場によることにした。当夜の番組は写真にある通り。初めて来た。駅前のビルの地下にあって100席ほどでいっぱいになる小さな演芸場である。私は浅草、末広亭と行った事があるので、これで残るは鈴本演芸場だけになる。小さいのだけれども、この日の客の入りは私が行ったときには13人ほどで（客の入れ替わりはあるとはいえ）夜の部だけでも12組の芸人が出るのだから、これで果たしてやっていけるのだろうかと心配になる。もちろん芸人も然る者、この客の入りが終始話のネタにはなっていた(^_^;)さて、当夜の芸の出来はどうだったか。夜の部の途中から聞いたのではあるが、落語の昔昔亭桃太郎は「寝床」を演っていた。大家のだんなが下手な儀太夫を店子に無理やり聞かそうとする噺である。適当に現代風味を取り入れていて、大変面白かったのだが、いかんせん20分では途中で終わってしまった。漫談の新山真理は楽屋話、落語の春風亭鯉枝は自らヒモになった体験を漫談に。ホントにこいつが真打なのかあという出来。落語の三遊亭笑遊は泥棒噺。演題は知らない。言葉を詰まらさないで噺をしろよ、と思う。落ちは「明日になったら入りやすいところを教えてやるよ」。漫才のひでや、やすこは古典的な夫婦漫才。そしてトリは桂歌春だった。さすがに今日一番魅せる芸だった。しかし名人とまではいかない。道具屋の噺から始めるのでもしかしたらと思っていたらなんと「火焔太鼓」。一分で買った太鼓をお殿様が300両で買ってくれる噺である。歌春は笑顔が可愛い。色艶のある志ん朝とはまた違う出来。映画「しゃべれども、じゃべれども」ではドンどこドン、ドンどこドンとたたく太鼓の音が魅力になっていたが、この日は時間の関係かそこはあっさりと流して夫婦の金をめぐるやり取りがメインになる。落ちはもちろん「半鐘はいけないよ。おじゃんになるから」。下手なコメディ映画よりはよっぽど笑えた二時間だった。そのあと飯田橋に行く。lalameansさんがのベストラーメンの中でベストワンだったのを食べるためである。びぜん亭に行く。飯田橋駅から歩いて5分くらいのところにある。そば六百円、清酒八海山六百円。スープ、チャーシュー、メンマが絶品である。全く濁りない、それでいて甘くコクのある醤油味。岡山にはない醤油味ラーメンである。lalameansさんが「味の方は「超オーソドックスならーめん」なので、派手ならーめんを好む人たちにはもの足りないという評価もあるのですが「超オーソドックスならーめん」で美味いらーめんをつくることこそが一番難しいことだと思います」と言っていた意味が分りました。岡山にも旨い醤油ラーメンはあるのです（天神そば、だてそば）が、濃い口なのです。確かに濃い口でなくここまで旨みを出すのは難しいだろうと思う。店を出て外観を撮ろうとしたところ、喫茶店のマスターのような風貌の店主が出てきて声をかけてきた。「どこからお越しで」「岡山からです」「俺も岡山の出なんだ。何処だい」「倉敷です。それで「備前」なんですね」「俺は岡山市内だけどね。たまたま来たのかい」「いえ、ブログでここが１番美味しいって書いていたので」「そうかい！で、どうだった」「美味しかったです。岡山にはこんな醤油味はないです」「そうか！また来ておくれ」もうすっかり東京弁になっているご主人だったけど、気持ちのいい人でした。その後池袋に帰って「一軒め酒場」でバクハイという岡山にはない酒(ウィスキーのビール割り)を飲む。ほかに牛筋煮込みと塩キャベツと神田うまカツを頼む。これでなんと会計が800円台だった。池袋界隈は安い酒場が多い。しかしここは安くてうまい。しかもオリジナル料理である。（どうやら神田が本店らしい）お奨めである。

  2010年02月15日

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• 「獣の奏者　王獣編」

  「獣の奏者　王獣編」講談社文庫　上橋菜穂子「いいかエリン、人と獣のあいだには大きな隔たりがあるということを忘れるんじゃないぞ」犬と人間のあいだには隔たりがある。けれども、犬は歴史的に人間とは近しく、時には主従関係さえ結ぶだろう。それに慣れきってしまうと、ペットとしての犬を家族として扱い、時には家族そのものだと思ったままその死まで看取るということも往々にあることなのだろう。私は犬を飼ったことはないから、それがいいとか悪いとかはいえない。しかし、いったん犬だけではなく、全ての生物と人間との関係に置き換え、その関係を、空間と歴史を広げてもう一度再構成して眺めてみると、どのような風景が見えて、人間としてどのような課題が見えてくるのだろうもしかして上橋菜穂子がしようとしたことは、そういう実験だったのではないだろうか。前巻の「闘蛇編」を読み終わって、５日後、ついに我慢できなくなってこの巻を買って二日目、夜の10時になって牛丼屋でこの本を読み始めて止めることが出来なくなった。ついに最後まで読んでしまったのが、深夜の2時過ぎであった。牛丼屋さん、ごめんなさい。前巻で広げた風呂敷を徐々にたたんでいく著者の筆力は魅力的である。この本の核には、前巻のときにエピソードとして出てきたミツバチの生態がある。人間には理解しがたい整然とした社会（家族）関係としてのミツバチの生態ををエリンは好奇心いっぱいで見つめている。不思議を不思議だと思って見つめる、その「目」こそ、この物語の「核」なのだ。この文庫本の終わりには著者のあとがきがあって、彼女がこの物語の続編である「探求編」と「完結編」を書いたのは、NHK教育アニメ「獣の奏者エリン」の企画に参加したからだという「うちあけ」がある。アニメ化にあたり、この物語を徹底的に解体し、検証しなおすことで著者は、私にも完結したように見えるこの物語のほころびと可能性を見たのかもしれない。続編はその成果であるだろうし、アニメもその成果であるに違いない。いまのところ、正月の特別番組で撮りためた番組を少しづつ見ている。番組時代の完結はもう少し先になりそうである。アニメもなかなか面白い。完結した時点でまた感想を書きたい。

  2010年02月13日

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  がんばれ！畠山さん

  マガジン9条でフリーランスライター畠山理仁の「永田町記者会見日記」-首相官邸への道-というのが始まった。畠山さんの問題意識は、　「記者会見」とは“公の場”である。それが世界の常識だ。 ところが日本における「記者会見」は、ちょっと様子が違う。日本には世界に類を見ない「記者クラブ制度」があるため、記者会見の場に「立ち会える人間」と「立ち会えない人間」の二種類が生まれているからだ。 （略）　鳩山総理はこう明言した。 「記者会見の開放に関しては、来年（2010年）からもっと開放されるように、やるようにと申し伝えているところでございます。どうせ信じていただけないかもしれませんが、私の決意は変わっておりません」 　正直言って、私はある時期、「記者会見のオープン化はこれ以上無理だろう」と諦めかけていた。だが、総理がそこまで言うんなら、こっちも乗りかかった船だ。総理の言葉を全面的に信じるわけではないが、この結末を見届けよう。そう思った私は、首相官邸での会見がオープン化されるまで、一部オープン化が実現している霞が関、永田町界隈の記者会見に出続けることを決めた。 ……というものである。大いに共感し、頑張ってほしいと思う。鳩山首相の真意はまだよくわからないのであるが、畠山さんみたいなフリーランサーの出現と活躍が、日本のマスコミ、ひいては日本の世論、ひいては日本の民主主義の前進への大きな一里塚になるだろうと、信じるからである。前にも紹介したが、「一枝の桜」の著者V.オフチンニコフは、新聞関係者から以下のような「本音」を引き出している。「たとえ一回でも他の新聞全部の後塵を拝するよりは、ほかの新聞とまったく同じニュースをもらうことが10回あるほうが、ましだということです。記者クラブが、新聞を没個性的なものにすることはもちろんですが、どの新聞も特落ちを絶対にしないことは保障されます……」この部分は正直な言葉とは言え、読んで全くあきれてしまった。「記者クラブ」この村社会的な制度のために、どれだけの重要な情報や視点が国民から隠されてきたことか。国民もそれに慣らされて、例えば畠山さんの指摘する「外務省は、岡田大臣が就任後の会見でオープン化を明言したため「参加できる」との回答を寄せた。金融庁は、亀井大臣がオープン化に抵抗する記者クラブに対し「（記者クラブは）頭が古いので自分でやることにしました」と発言。記者会見室で開かれる従来の記者クラブ向けの会見とは別に、大臣室でフリーや雑誌の記者に向けた「もう一つの記者会見」を開きはじめた。 」という事実を国民はほとんど知らない。（私もインターネット新聞JANJANで初めて知った）日本のマスコミ史上の大改革なのに、である。情報はもっともっとオープンにされるべきである。もし、売るために差別化を図る必要があるのだとしたら、情報を提供する切り口、でそれをすべきだ。大新聞はまるで特権階級のように、「情報」を持っていることだけで、偉いかのように振る舞う。「報道機関は中正公立であるべきである」というわけのわからんお題目のために、同じ情報で、同じような切り口で、同じような世論が出来上がっていく。世界は違う。いくつもの新聞がお抱え記者クラブ記者を置く必要なんてないのだ。基本情報は共同通信などから買う。それで十分である。問題はその料理の仕方だ。そのために必要な取材で記者を走らせばいいのだ。記事は「足で書く」ものである。基本情報はロイターや共同通信、特集やコラムは独自記者で。それが世界の常識だ。以前「スクープとは何か」で新井直之の論評を紹介しながらこう書いた。「スクープとは衝撃的な事実を速報することではない。まだ人々に知らされていないことを報道すること。報道することによって世論に大きな影響を与えるような報道であること。物事の本質をつかんだ報道であること。物事の本質を分かりやすく報道すること。」この定義によれば、決してすっぱ抜きの記事だけが「スクープ」とはならない。むしろ、論説記事、解説記事が「スクープ」としてもっと評価されてしかるべきである。畠山さんたちの活躍が「記者クラブ」を崩壊させ、事実に立脚した主張のある、本来のマスコミの在り方に変わっていくきっかけになればいいと願わずにはいられない。

  2010年02月11日

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• 弥生シンポジウム

  先日の日曜日、弥生時代をテーマにしたシンポジウムがあるということでいそいそといって来ました。（以下講演メモです。万人に分かるように書くのは無理でした）「とっとり倭人伝　吉備と山陰の弥生社会」記念講演の西谷正九州歴史資料館長の話は話が長い割にはオーソドックスな話しかしなくて、退屈でした。以下はかろうじて面白かった点。○つぶて石は弥生時代においては、弓矢と同格の武器として有効であった。○環濠のクニと高地性集落はセットである。倉敷の上東遺跡の西のほう、どこかに高地性集落があるはずだ。そのあとのシンポジウムは去年夏に行った山陰の妻木晩田遺跡、青谷上寺地遺跡と、去年秋に訪ねた津島遺跡の発掘担当者がパネリストで、司会は私の注目している新進弥生考古学者、松木武彦氏（岡山大学准教授）でした。聞き応えがありました。○青谷上寺地は入海の傍にあるという山陰の典型的な集落であって、まだ住居あとや墓が出ていなくてこれからが注目される。住むところというよりは、港機能のところだったのか。○妻木晩田は住居3-5に倉庫がワンセット。やはりラングーン（干潟）の近く国邑あり。妻木晩田の近くにも青谷上寺地のような場所は見つかる可能性はある。○一方岡山の大きな遺跡は平地にある。7軒で一セット。キロメートルで田んぼが広がっているという点では、現在とさほど変わらない。一枚の田んぼが小さいだけ。収穫物はバラエティに富んでいる。○方形貼石墓（弥生中期）→四隅突出型墳丘墓（中期→後期）が出雲であり、弥生後半は方形墳丘墓に集中していくのか゛とっとり。一方、吉備の場合は弥生中期はよくわからない。後期に方形貼石（みそのお42号墳）が出てきて、後期後半になって楯築遺跡が出てくるのである。○青谷上寺地で羊の骨が出土していないのに、羊としか思えない絵が出てくる。これは中国の人が来たのか、中国に行った人がいたのか。○とっとりは古墳時代となると、方墳がそのまま続く。前期4C初めは方墳で、そのあと方墳と円墳、前方後円墳に移る。これは吉備がすぐに浦間茶臼山のように前方後円墳体制に入ったのと明らかに違う。とっとりはこの体制に「入れてもらえなかったのだ」これは弥生時代に四隅突出墓を作り続けた勢力を怖れたのだろうし、初めのころは前方後円墳体制も締め付けはきつくなかったのだろう。

  2010年02月10日

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  早島町を歩く

  倉敷市の隣町である早島町を歩いてみた。平成の大合併のときも合併を選択しなかった気骨ある町である。町が「不老のみち」というのを整備していて、健康散歩コースが二つあったので、東回りを歩いてみる。よく通る町だし、幹線道路は平和行進などで何度も歩いた道なのであるが、やっぱり歩いてみると、町のことを何にも知らなかったことを思い知った。まずは歴史民族資料館に行く。展示品はほとんどい草資料館である。倉敷、早島は日本有数のイグサの産地であり、磯崎民亀という人が独特な花ござを発明したことで有名である。さて、約4キロの穏やかな勾配のある路地裏を歩き出す。まるで何かの記念館かなという古い家があったので、玄関の中に入っていくと、なんと普通の民家であった。もちろん古い家を改造して町営の「いかしの舎」みたいな建物もあるが、今回歩いてみてびっくりしたのは、明治から昭和初期に建てられたような少し土蔵もあるようなしっかりした古い家が非常に多いということであった。戸川記念館は残念ながら土日しか開館していないので、入ることは出来なかったが、有名な人で、杉原さんのHPのここに詳しい。ちなみに上の家も普通のお宅です。そのまま映画に使えそうな佇まいですよね。遠くは銀山の開発に功があった安原備中の故郷であり、児島の干拓とイグサの産業で潤った戸川家の陣屋である。この地は産業が栄えた中核都市であったのかもしれない。上の写真は江戸時代に子孫が建てた安原備中供養塔である。これは清澄家。町内で唯一残った西洋風の建物。元は眼科病院だったらしい。「不老のみち」はともかく古い路地を選んで作っているためか、なかなか趣のある建物も多く、新しい建物でも、たとえば珍しい三階建ての住宅も発見したりした。その傍にあった「金比羅往来の灯篭」である。早島は江戸時代の中核都市なので、金比羅参りのときの重要な宿場町になっていたらしい。そのための道に灯篭もこのように建てられたのであろう。お寺から早島の町を俯瞰する。倉敷のようにこじんまりと黒瓦の町が残されてはいないが、一つ一つを見ると、生活の中に古いところが残されている素敵な町であった。直ぐ来ることの出来る町だということで、数１０年間も何も見ていなかったことを思い知らされた１日であった。

  2010年02月09日

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  「サンデーとマガジン　創刊と死闘の15年」

  サンデーとマガジン創刊と死闘の15年　　光文社新書　大野茂週間少年漫画の黄金期を作った「編集者たち」の列伝である。私が初めて買った少年漫画は忘れもしない、昭和41年の（たぶん）夏休みであった。「少年マガジン」であった。ここにある年表で確かめたので、間違いないと思う。良く覚えているのは、「巨人の星」で初めて星飛雄馬と花形満が対決し、星の剛速球を花形が靴の裏で受けたために球が一塁線上でぐすぐす燃えて回っているところで始まっていたのである。兄貴とこずかいを分け合って買ったこの少年誌によって、私は一気にマンガの世界に没頭し、それから約30年間、途中立ち読みや喫茶店でのまとめ読みを続けながら、ほぼ休まず「マガジン」と「サンデー」を読み続けていったののである。大学に入ったころはありとあらゆるマンガを読んでいた。「コミックボックス」やら「ぱふ」やらのマンガ評論雑誌も精読していたから、あのころはマンガについてはいっぱしの専門家気取りだった。マンガ編集者になるのが夢だった。（遠い目）という漫画史ではなく、編集者たちの戦術と戦略の話や、裏話が満載のこの新書、どこを切っても面白い話ばっかりで、中身を紹介する余裕はない。昭和30年代と40年代前半、マガジンとサンデーを読んでいたものならば、絶対面白い。

  2010年02月08日

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• １月に観た映画から

  この一月も合計6本（韓国旅行で見た一本を入れる）を映画館で見ているのだが、中には記事にするほどの意欲がわかない作品もあるのである。実は去年100本以上見た中でも記事にしていないのは二つあった。ショー・ペーンがアカデミー主演男優賞を取った「ミルク」とケイト・ウィンスレットが主演女優賞を取った「愛を読む人」である。両方とも疲れていたのか、途中で意識が飛んでしまった。たぶん集中してみていたならば、それなりの感想ももてたのだろうが、残念であった。さて、それでも見た映画と読んだ作品は記録のために全部ブログに載せるのがやっぱり私の方針なので（DVDや雑誌、解説本はその限りではない）記事に書く意欲のわかなかった今月見た二本についても記録としてだけ載せておこうと思う。「Dr.パルナサスの鏡」監督 ： テリー・ギリアム 出演 ： ヒース・レジャー 、 クリストファー・プラマー 、 ヴァーン・トロイヤー 、 アンドリュー・ガーフィールド 、 ジョニー・デップ 、 コリン・ファレル 、 ジュード・ロウ思った以上にヒース・レジャーが出演していて、びっくり。彼は薬漬けのため死んだのだと思っていて、「ダークナイト」はもしかして演技というよりは薬のせいかもしれないなどと邪推していたのだが、きちんと人間の演技（この役の男は決してきちんとした人間ではないが）もできるのだということを証明した。ジョニー・デップはまったくカメオ出演なので、彼を目当てに映画館に行くとひどい目に遭うと思う。しかし、（時々意識が飛んだのではっきりいえないが）ストーリーとしては、破綻していると思う。「かいじゅうたちのいるところ」監督 ： スパイク・ジョーンズ 出演 ： マックス・レコーズ 、 キャサリン・キーナー 、 マーク・ラファロ 声の出演 ： ローレン・アンブローズ 、 クリス・クーパー 、 ジェイムズ・ガンドルフィーニ半分近く眠ってしまった。かいじゅうは彼の分身なんだよね。でも、それが何なのという感想しかもてなかった。（これだけ寝ていると当たり前か……）

  2010年02月07日

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• 「トキワ荘の青春」に忘れてきたもの

  以前映画の美術の仕事に付いて書いたときに、私にとって忘れられない「美術」は「トキワ荘の青春」のそれだと書いた。そのときは調べても美術監督は誰なのかわからなかった。ところが去年１０月どうやらDVD発売をしていたらしい。詳しいデータが分った。監督：市川準 製作総指揮：増田宗昭 / 寺尾和明 　プロデューサー：塚本俊雄 / 里中哲夫 脚本：市川準 / 鈴木秀幸 / 森川幸治 撮影：小林達比古 　音楽：清水一登 　美術：間野重雄 　編集：渡辺行夫 　録音：橋本泰夫 である。間野重雄は1950年代から数々の名作をものにしているベテランの美術監督であった。セットによって、トキワ荘を完璧に再現しているだけでなく、ひとつひとつの彼らの部屋が全て彼らの世界観を表していた。たとえば、きちんとした寺田ヒロオの部屋、漫画を書く以外はなんにもない藤子不二雄の部屋、雑然とした石森章太郎と赤塚不二夫の相部屋などである。96年作品。DVDを見た。ロケ地協力は大蔵省関東財務局立川出張所などが選ばれていた。「新しい雑誌がどんどん出ているんだ。それにあわせて描かないと」という石森章太郎（さとうこうじ）と「売れる漫画がいい漫画とは限らないよ」という寺田ヒロオ（本木雅弘）。藤子不二雄（鈴木卓爾、阿部サダオ）や石森章太郎、赤塚不二夫（大森嘉之）、つのだじろう（翁華栄）水野英子（松梨智子）などの成功組、鈴木伸一（生瀬勝久）などアニメ畑に行った人、寺田ヒロオや安森直哉（古川新太）のように時代から取り残された漫画家たち、この人たちが、少年週刊誌が始まる直前の昭和30年初め、奇跡のように一つの文化アパートにね仲良く、未来を夢見ながら、そして貧しく、暮らしていた。晩年の寺田ヒロオはひきこもりのようになって、この映画の完成した数年後、さびしく死んでいったらしい。健全な少年スポーツ漫画を目指した寺田ヒロオのまっすぐなそして量産を拒否する線は、生き残る道は本当になかったのか。安森直哉の漫画を見た人は少ないかもしれない。彼は岡山市の城のすぐ近くの商店に生まれ、一度岡山市で作品展が開かれたときにその作品集を買った。うまへたの絵かもしれない。けれども非常に独特な抒情的な絵であった。この映画は上映当時、話に起伏がない、セリフが聞き取りにくい、などでかならずしもいい評価を得られなかったと思う。けれども、昭和30年代、それはまさしく「日本人の生活」の大転換の時代。何かを忘れてきたのかもしれない。そんなことを感じさせる映画であった。

  2010年02月06日

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• 「獣の奏者」（闘蛇編）

  「獣の奏者」（闘蛇編）上橋菜穂子　講談社文庫ずっと気になっていた本であった。以前「孤笛のかなた」を読んだときに、その民族学的な視点にえらく感心した覚えがある。正月にアニメ連載の集中再放送があり、いま録画して少しづつ見ているのだが、二回ほど見た時点でどうしても本を読んでみたくなった。なるほど、正統ファンタジーノベルである。以下（「BOOK」データベースより）リョザ神王国。闘蛇村に暮らす少女エリンの幸せな日々は、闘蛇を死なせた罪に問われた母との別れを境に一転する。母の不思議な指笛によって死地を逃れ、蜂飼いのジョウンに救われて九死に一生を得たエリンは、母と同じ獣ノ医術師を目指すが―。苦難に立ち向かう少女の物語が、いまここに幕を開ける。 なんといっても「指輪物語」が最高峰ではあるが、ひとつのパラレルワールドをつくって、その中で、新たな能力と歴史を持った人間が、新たな冒険を始める物語は大好きである。出てくる主な「生物」は三つ。人間。封建的な階級を持った王政であるが、王の神聖がまだかろうじて力を持っている。どうも、それを壊そうとする勢力と護ろうとする勢力、そしてそれを見守る勢力があるらしい。その中で幾人かの魅力的な人々、不気味な人々が立ち上がる。闘蛇。この物語の人々にとっては、決定的な「力」を持つ機動隊のようなもの。よってこの「軍事力」をどのように管理するかで、その国の力が決定するし、管理者の勢力も決定する。しかし、一方で闘蛇は病気もする「生物」である。「特滋水を与えれば牙の硬度が増して、骨格も野生のものより大きくなるわ。でもね、特滋水を与えていると、弱くなってしまう部分もあるのよ」エリンの母はそういった。一体どこが弱くなるのだろう。多分それがひとつのテーマになるのだろう。王獣。王の神聖を保障する生物。優しい外見からは意外に思うほどの力を持つ。この物語のもしかしたら、主人公なのかもしれない。いくつかの謎を持ったまま、後半に突入。アニメも原作に無いエピソードを豊富に取り入れながら、なかなかいい展開を示している。

  2010年02月04日

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• 「加藤周一自選集2」

  「加藤周一自選集2」岩波書店自選集の二巻目である。加藤がフランス留学から帰ってきて「日本文化の雑種性」を書いた直後から「戦争と知識人」を書き、やがて二回目の外国移住を始める直前までの四年間の著作を集めている。（1955-1959）編集者の鷲巣力氏は加藤のフランスの留学は「ヨーロッパを発見し」「日本文化と比較する視点を持った」ことで画期だったと述べる。この本に載せている単行本初出は、英語義務教育の無駄を説いた「信州旅日記」のみ。しかし、加藤読みの新しい視点をもらうという意味では色々な発見がある本ではあった。もう仕方が無い。自選集10巻をそろえざるを得ないだろう。

  2010年02月03日

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• きぼうのいえのHP

  自分で紹介していてなんなのだけど、映画「おとうと」に出てくる民間ホスピス「みどりのいえ」のモデルになった「きぼうのいえ」のHPを見ていると、時の経つのを忘れてしまった。スタッフのブログでは今自称「新人」のスタッフSさんが毎日入居者の最期の様子を書きつづっているのだけど、一つ一つがとても深い。たとえば、今日の「ここではないどこかへ」では「いつもどこかへ行かねばならないと思ってるＭＭさん、そして禅問答のようなことをポロリと言うＭＭさん。」のことが綴られています。「氷は溶けるとどこに行くの？」という素朴な問いは、ＭＭさんが言うと可笑しくもあり、意味深長な気がしないではありません。　他の日には、「善いものと悪いものを計るハカリがある、それを探すんだ」って言いました。「おとうと」には、ホームレスの終末ケアがテーマに入っている以上、昨今の貧困問題に対する監督の目線も見え隠れはします。けれども、それ以上に見えてくるのは、「生と死」であり、やっぱり「幸せとは何か」という沈思せざる得ないことなのです。スタッフSさんの以下のようなつぶやきに、私はやはり沈思してしまうのです。Ｓ.ベケットに『ゴドーを待ちながら』という有名な戯曲があります。ストーリーはありません。２人の登場人物が、ただひたすら誰だかわからないゴドーという人物を待ち続け、ゴドーは最後までやって来ないのです。そして２人は「行こうか」「行こう」と言いあいますが、しかし一歩も動かず、そのまま幕が降ります。　私はきぼうのいえで働くようになってから、この戯曲の意味がよく飲み込めるようになった気がします。大いなる瞬間がくるその日まで、わたしたちは一歩も動くことができません。そして、やはり２人の登場人物のように最後まで、一見すると無駄にさえみえるやりとりをやめないのです。　学生時代、待ち続けるだけの状況は悲劇と思いました。　今は、もしかするとその時間こそ愛しいものかも知れないと感じています。このきぼうのいえがどのように立ち上がって、どのように運営されているのか、幸いにも、多くのすぐれた雑誌や新聞のルポがあり、このHPでは「資料室」でそれをそのまま見ることができます。いくつかを読めば、それはやはり「しあわせとはなんなのだろう」と沈思せざるを得ないのです。施設長山本雅基さんのインタビュー（PDF）隣人の中にいるもう一人の自分と出会う-入居者の方たちと向き合うのも結構大変ですね。大変ですよ。ここのおじさんたちは元気ですから、言いたいことを言う。若い女性ボランティアが「横に座れ」と言われて「セクハラだ」と泣きついてきたこともあったし、「女のほうがやさしくていいな」と言われたシスターが「私だって女なんですけどねえ」って。ともかく人を怒らせることに関しては天才的なおじさんたちですから、あらゆる人の気持ちを逆撫でする。初めはぼくもいちいち反応していたから、パニック障害を起こしてしまいました。-そんなおじさんたちとも理解し合うことはできたのですか?これだから社会に受け容れられない、自業自得だ、と言ってしまうことは簡単です。でも生活歴をたどってみると、そこには人を恨んだり、疑い深くなったりしても仕方がないと思うような人生がありました。山谷にいる高齢のおじさんたちの多くは、中学卒業後に東京に来て、労働者としてこつこつと働いてきた人たちです。仕事がないという人に聞いてみると、新聞社で活字拾いをやっていたという。活字を間違いなく拾えれば昔はどこに行っても困ることはなかったけれど、今は何の役にも立ちません。日本の経済成長の土台を支えてきた人たちが、景気の波や機械化に翻弄され、ある時点から用なしになって放り出されてしまった。山谷のおじさんたちは、本人の努力如何にかかわらず落ちこぼれるしかなかったのです。愛情を受けた経験が少なければ、愛情の受け方も、愛情がほしいというサインの出し方もわかりません。相手から感謝されることをとおして自分のアイデンティティーを見つけようとするのではなく、自分は相手を潰すことができるくらい影響力をもっているという破壊的な方向性において、自分の存在を見いだそうとするのです。，やられるほうはかなわないですよね。でもそれをその人の責任と言えない現実があって、人とのかかわり方を学べなかったこと自体がこの人の人生の悲しみだったのではないかと気づいたとき、腹立たしい気持ちはなくなりました。……と言葉で言うのは簡単ではある。しかし、その中で仕事をしていくことの苦労は幾ばかりか。あるいは、山本さんの伴侶で看護主任の山本美恵さんのインタビュー（PDF）過酷な人生を歩んできた人たちに休憩の場を

  2010年02月02日

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• シネカノンの倒産について

  ものもたろうザブライさんからシネカノンが倒産したということを聞いてショックです。ももたろうさんは「ファンド方式によるローリスクローリターン運営の問題なのか、単にヒット作が出なかったからなのか」と言われていますが、何が問題だったのかよくわかりません。調べるとこういう記事がありました。「パッチギ！」「フラガール」など映画制作・配給株式会社シネカノンなど2社民事再生法の適用を申請負債47億300万円 2005年には37億あった年収が08年に約19億7900万円09年は約8億9100万円まで落ち込んでいたのだから、仕方ないということなのでしょう。実は今年一月の韓国旅行では、シネカノンの運営していたといわれる映画館を探したのです。必ず、一作品は日本映画を上映しているということで期待していたのですが、「そんな映画館はない」という観光案内所の返事でした。この記事によると、「韓国で開業した映画館が詐欺事件に巻き込まれ廃業することとなり多額の損失計上を余儀なくされてい」ということだったらしい。「詐欺」というところが少しショックです。もしその映画館が成功していたならば、日韓映画交流の拠点となっていただろうに。そのほかにも、実際はファンド方式の失敗というよりは、事業の失敗のほうが大きかったように思える。いい映画を作る、そのことだけに集中してもう一度再起できないものか。この五年間だけに限ってシネカノンが製作・配給した作品を見ても以下のものを作っている。誰も知らない - (2004年) パッチギ! - (2004年) ゆれる - (2006年7月8日公開) ジダン 神が愛した男 - (2006年7月15日公開) フラガール - (2006年9月23日公開) 麦の穂をゆらす風 - (2006年11月18日公開) 魂萌え!-(2007年1月27日公開) フリージア - (2007年2月3日公開) キトキト! - （2007年3月17日公開） 恋するマドリ - (2007年8月18日公開) 歓喜の歌 - (2008年2月2日公開) 歩いても 歩いても - (2008年6月28日公開) ラストゲーム 最後の早慶戦 - (2008年8月23日公開) ハルフウェイ - (2009年2月21日公開) 真夏の夜の夢 - (2009年7月25日公開) 「誰も知らない」「パッチギ!」「ゆれる」「フラガール」「麦の穂を揺らす風」「歩いても、あるいても」はその年のマイベストのなかに入っている作品である。こうやってみると、非常に高い確率で「忘れることのできない作品」を作っている。テレビドラマタイアップ作品やアニメが幅を利かせている邦画界の中で、実に貴重な映画製作会社であった。記事を見ても、ファンド方式が悪かったということではないと思う。決定的な失敗作を作っていたわけでもない。李鳳宇氏の志を応援しているものとして、何とかもう一度再起してほしい。事業ではなく、映画製作を志して。

  2010年02月01日

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  おとうと

  最後の場面に付いての言及があります。監督・脚本 ： 山田洋次 脚本 ： 平松恵美子 出演 ： 吉永小百合 、 笑福亭鶴瓶 、 蒼井優 、 加瀬亮 、 小林稔侍 その前に私の経験から。私の父は、まだ意識がはっきりしていたころ、夜の10時-11時過ぎごろに帰ろうとすると「ここにいてくれないかなあ」ということを何度か言った。「夜中に苦しくて看護婦を呼んでも全然直ぐには来りゃしない」と不満を言う。私の方は余命のこともあり、もっと苦しくなるのはあと一ヶ月くらい先だと思っていたから「仕事があるからずっと付いていられない。ごめん」と言って帰っていった。朝は毎日目覚める7時前くらいから9時過ぎごろまで付いていた。朝の５時ごろ、病院から呼び出されて飛んでいったこともあった。麻薬が効きすぎたり、効かなかったりして、暴れることもあったのである。でも死ぬ一ヶ月前では、意識が混濁し、やがてずっと寝ていて、付いていてもいなくても全く同じだった。仕事場の了解は得ていたのだからあの苦しかったときに、思い切って一ヶ月くらい介護休暇を取ればよかったのである。それだけをいまだに悔やんでいる。弟の鉄郎が言う。「お姉ちゃん、今日はここにいてくれへんかなあ。夜中に目を覚ますときがあるねん。その後眠れへんのや。それからが長くて、なんか怖いねん」一人真っ暗の中、目を覚ます。私は初めての経験とはいえ、そのことの「怖さ」を想像できなかった。映画の中では、たぶんストーリー上の都合だと思うが、たった１日の中で次々と「看取り」の段階を描く。吉永小百合はこの上なく優しく「私は（今晩付いているのは）そのつもりよ」という。小春も良く間に合った。最期の鉄郎の表情はリアルだったと思う。（ただ、あれを１日の推移とするのはやはり無理があった。一週間ぐらいにすればよかったのだろうが。でも、ガンの病状は千差万別だからああいう最期もありうるのかもしれない）共同脚本の平松恵美子はおそらくしっかりとこの通天閣が見える「みどりのいえ」のモデルになった東京山谷の「きぼうのいえ」を取材したのだろうと思う。ＨＰを見ると、外見どころか、病室、談話室、事務室までそっくりそのまま使用としてるとしか思えないほど似通っていた。ここの施設長の山本氏はこのように言っている。　きぼうのいえは、生きとしいける人々の日常生活の匂いに満たされています。入居者さんの体の痛みに対するケアとともに人が死に面した時に感じる、あらゆる痛みに対してどのように寄り添っていくかそれがきぼうのいえのケアでもっとも着眼するべき点だと思います。生涯を通じてかかえてきた問題を振り返り、周囲との和解、自分の過去との和解、人生に対する肯定や疑念、肉体の衣を脱ぎ捨てて旅立つことへの畏れ一言では言い尽くせないようなさまざまな課題が、きぼうのいえでの限られた時空のなかで織り成されていきます。　この世における最終コーナーを迎えつつある入居者の皆さんとスタッフは上下関係を持つことなく、共同生活者としてこの容易でないハードルを越えていくのです。　「誰でもどこからでもやりなおせる」　この言葉をスローガンとして掲げながら、私たちは家族的なかかわりをなにより尊重していきたいと思います。このＨＰのスタッフブログを読んでいると胸が熱くなる。映画は基本的に丁寧に作られている。ＣＭを見ていると、結婚式を哲郎がはちやめちゃに壊したので小春の結婚が破談になったかのように描かれ方をしていたが、（多かれ少なかれ、酒を飲んだら人格が変わるという人間は周りにいるので）それぐらいで破談にするのはおかしかろうと思っていた。そんな描き方ではなかったので安心した。そしてそれまで何とか我慢していたが、最後の最終シーンで涙があふれてしまった。鉄郎のようなひどい親戚は周りにはいないが、思い当たるようなタイプの人は回りにはいる。そのときは、吟子の亡き夫が言った言葉を思い返すようにしたいと思う。

  2010年01月31日

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• 山田監督の後継者か　平松恵美子

  ちょっと前、朝日新聞の地方版にわが郷土倉敷出身の映画脚本家の記事が載った。山田洋次監督支え17年。平松恵美子さんである。「おとうと」の脚本と助監督を務め、「母べえ」「武士の一分」でも助監督・共同脚本で山田監督をアシスト。山田監督を継ぐと嘱望される日本映画界の新鋭である。現在42歳。獣医師を志望し、岡山大学理学部にすすんだものの、市民団体の自主上映サークルに埋没するほどの映画好きが人生を変えた。上京後に松竹の「鎌倉映画塾」に飛び込む。山田監督の「学校1」のときに撮影の下働きを始めた。物語性はコンピューターグラフィックスの陰に隠れ「効率優先」が幅を利かせるなど、映画の現状は決してあかるくないという。テレビやコマーシャルの現場から来た人が現場を占め、映画のテレビ化も進む。「下積みや助監督経験の無い人がメガホンをとる。私が撮影所最後の生き残りかも。だけど、組システムで培われるものはいっぱいあるんですよ」「作りたい作品がある」。今はその構想をじっくり温めている。今回の「おとうと」も私の郷土の後輩（と勝手に呼ぶ）の、次回監督準備作品として見させてもらおうと思う。女性監督の姿は近年多くなってきたが、まだまだ半分とまでは行かない。しっかり応援したい。ちなみに余り知られてはいないが、岡山県は戦後日本最大の映画サークル（会員数）があったところである。今は見る影も無い。が、自主映画団体はずーと映画上映は続けているし、私の参加している「お話シネマの会」は会報200号を超えていて、毎月コンスタントに会合を行い、熱い議論を戦わせている。そういう土壌から高梁の片田舎から水野晴信という映画評論家も輩出してはいる。首都圏と比べると、監督、俳優の出身は少ないけど、「映画を見る目」はけっして首都圏とはひけをとらないつもりである。（私のことは棚に上げています）

  2010年01月30日

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  『一枝の桜　日本人とは何か』

  一枝の桜日本人とは何か　V.オフチンニコフ　中公文庫62年から68年までソ連時代の『プラウダ』東京特派員を勤めた著者による日本人論。小森陽一が解説を勤め、井上ひさしが褒めていたとあっては、読まないわけには行きません。印象に残ったところを少し抜書き。日本における記者クラブの弊害(没個性等)をどうやら新聞社関係者に聞いたらしい。『われわれの考えはこうです」と説明してくれた。『たとえ一回でも他の新聞全部の後塵を拝するよりは、ほかの新聞とまったく同じニュースをもらうことが10回あるほうが、ましだということです。記者クラブが、新聞を没個性的なものにすることはもちろんですが、どの新聞も特落ちを絶対にしないことは保障されます……」このような考え方は、ブルジョワ新聞の鉄則である競争という概念と、はたして両立するものだろうか。記者クラブに関しては、一部民主党議員によってやっと風穴が開こうとしている。そして、毎日新聞はやっと共同通信の記事配信を受け入れるようになった。これもそのまますすめば、ニュースの取材は共同通信に任せ、それの解説を新聞記者が行うという海外では当たり前のスタイルにもって行く取っ掛かりになればいいと思う。71年刊行のこのオフチンニコフの指摘は早く過去のものになってほしいと思う。しかし、この新聞関係者の本音のなんというムラ社会的な発想か。島国としての位置は、民族的伝統が生きながらえる助けとなるものだ。この意味で、日本はイギリスと比較されることが多い。けれども、日出ずる国をアジア大陸から隔てている朝鮮海峡の幅は、ドーバー海峡のほぼ6倍以上ある。古代の征服者たちにとって、これははるかに重大な障壁であった。時間の経過にともなう変化を喜び、あるいはそれを悲しむ心は、全ての民族が生まれながらに持っている。しかし、永遠に続かないことの中に美の源泉をあえて見たのは、おそらく日本人だけであろう。日本人が、ほかならぬ桜の花を国花に選んだのは偶然のことではない。日本の中・小学校で行われている美学教育が、他の国よりも範囲が広く基本的であることは、外国の専門家たちが認めている。小学校の第二学年で、もう生徒は36色の絵の具を用い、それぞれの色の名を知っている。天気のよい日には、校長は課業を全部やめさせ、児童が戸外に出て、写生をしたり、自然の色を識別する話を教師から聞くようにさせる権利を与えられている。……そうだっけ?昔はそうだったのかも。こんな校長は今いるのかしら。「マイマイ新子と千年の魔法」の中で、貴伊子が24色の色鉛筆を持ってきたとき、教室が「羨ましさ」にどよめく場面があった。貧しいから変えなかっただけであってみんなたくさんの色の色鉛筆がほしかったのである。その証拠に、悪がきも「この色欲しかったんだ」と言って彼女に借りに来る。悪がきにさえ、微妙な色の識別ができていたというエピソードではある。　春には梅、つつじ、桜の花をながめて楽しむことになっている。秋は山の楓の濃赤色の紅葉と、満月を楽しむ。　これは、なにもエリート階級のことだけを行っているのではない。冶金工場、炭工夫組合、電気会社、漁業組合が、この目的のために観光バスを何台もあつらえる。……これは今でもそのとおり。ソ連ではこれはエリート階級だけのことだったのかしら。今は無い風景も多く記述されている。たとえば……現実の日常生活がどんなものであっても、家長の特権は毎日強調される。つまり、家族の全員が玄関まで出て家長を見送り、出迎える。家族の為に沸かした風呂に、まっさきに入浴するのも家長であり、家族の食卓で一番先に食事を供するのも家長である。……そういえば、私の父はいつも一番風呂に入っていたなあ。引用するべきところが多すぎて引用できないが『過密と過疎』の章において日本の産業の急激な成長と反比例して過疎地域が大きくなっているさまを分析した部分は秀逸である。はからずも、著者の日本滞在期間の見聞によって、『美しい日本』「永遠に続かないことの中に美の源泉」を見ることを証明した日本人論になっているのかもしれない。

  2010年01月29日

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  『漢字・漢語・漢詩―雑談・対談・歓談―』

  漢字・漢語・漢詩一海知義　加藤周一　かもがわ出版表題から分かるように、漢語に対する造詣が深い二人の談論風発、侃侃諤諤（けんけんがくがく）の『漢字の将来性、日中の漢字文化の違い、論語の意義』などを語った対談である。肩のこらない対談である。しかし1500円はさすがに高い。注目すべきは、中国語訳と韓国語訳の載っている『漢字文化圏の未来』という対談。同じ漢字文化圏として、もっと戦略的に教育を整えたらどうかという、拝聴に値する議論である。お互い筆談出来るぐらいの教育をしたらどうかという提案である。一海先生曰く「中国古典を読めるような力を持つ必要は無いのであって、筆談が出来るような日常会話を漢文にして、意見の交換が出来るぐらいの漢文力でいいのです。日本人がいう『おはよう』(好天)、漢文では何というか。そんな簡単なしかし、必要な日常的な語彙を含んでいる『日漢辞典』が必要ではないでしょうか。」皆思如何?

  2010年01月28日

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