最近、ララの会で演奏するとき、チューニングを４３２Ｈｚにすることになりまして、
普通に ４４０Ｈｚに合わせて 歌をつくったり演奏してきたわたしには、少し違和感がありました。
それに いつもが ４４０Ｈｚで合わせてあるものだから 弦は元に戻ろうとして・・つまりは、とても音が狂いやすい状態☆
これって どうよ～☆
って思ってたところ、なぜ ライアが４３２Ｈｚに合わせるのか、なぞがとけるＨＰを見つけました。
、ハッピーアキさんのHP. パリ在住でライアを演奏したり、教えてらっしゃる方でした♪
許可いただいたので 貼っちゃいます～。
http://dp25101980.lolipop.jp/432.html
これ読んでると・・・
ありゃま ただ 慣れてるからって 普通だからって ４４０Ｈｚにこだわる必要がないんじゃないっておもっちゃいました。
それよか ４３２Ｈｚのほうが、わたしの望んでる音かも～～。。って。
なにせ
宇宙との調和の音・・・。
すげっ
４３２Ｈｚのモォーツアルトとかも聴いてみたいね♪
以下 添付
ハッピーアキさん ありがと～～ございます♪
ヘルツってなーに？
ヘルツは、ドイツの物理学者、ハインリッヒ・ルドルフ・ヘルツ大学教授の名に因んでいます。
１秒間に鳴る音が何回振動（周波）したか、というのを表すための単位で、Hzと略します。
だから、A＝４３２Hzということは、ラの音は、 １秒間に４３２回 の音の波で成り立っていることになるんですって！
A＝４３２Hzにした時、C＝２５６Hzで、それをずっと２で割っていくと、最後に残る１の位の数は、８ヘルツ。これは、アルファー波の出る周波数で、実際耳では聞こえないらしいです。。。（ちなみに、この計算は友達がやってくれました）
４３２ヘルツの産声
まずは、４３２Hzの歴史を少しお話しましょう。
遠い昔、古代のエジプトでも、ギリシャでも、４３２はなくてはならない数でした。この地球上に残っている宗教的なもの、たとえば、寺院やお墓の建立、シャーマンの世界など、この４３２を 神聖な数 として扱っていました。
２で割り続けて１の位までの数、逆に掛けていってできる大きな数は、いろいろな方法で、物や考えに応用されていきました。
４３２と音楽のちょっとしたお話
ヘンデル や モーツァルト の時代の音楽はA＝４３２Hzを基本に作曲されています。
現代の私たちは、普段４４０ヘルツのモーツァルトを聞いて、リラックスに良く効くなんて言っているのです。４３２ヘルツに楽器を合わせた彼の曲を聞いたら、もっと効くのかな、なんて思いませんか？別の言い方をすれば、私たちは、本当のモーツァルトに触れた事がない、とも言えるかもしれませんね。
是非、４３２ヘルツのモーツァルト、聞いてみたいものです！脳がトロケルかもしれませんね！
ストラデヴァリウス というあの超有名なヴァイオリンも、実は４３２ヘルツに合わせて製作されているようです。
１８２０年には、 ベルリン交響楽団 が、A＝４４２Hzで演奏し、
１８５９年には、 ウィーン交響楽団 は、A＝４５１，７Hzで演奏したそうです。。
どんなコンサートだったのか、これも聞いてみたいものです。
さて、話は変わってオペラで有名なイタリアの作曲家 ヴェルディー の登場です。彼は、C＝２５６Hzとする、A＝４３２Hzを 「科学的な標準ピッチ」 として、強く支持していました。この４３２ヘルツは 、「ヴェルディーのA」 とも呼ばれています。
彼の作曲した曲のピッチを４４０ヘルツなどに変更すると、作品の生地を壊し、更には、歌手の声にも大きなダメージを与える、という理由で、イタリア政府に、この４３２ヘルツの大切さを強く訴えました。
ライアーは、なぜ４３２を使うの？
４３２ヘルツは、 自然のサイクルに密接 につながり、 宇宙との調和 を感じる音なのです。音の中に豊かなふくみがあり、多くの色を持っている、音の豊かさと広がりが、とても大きいという自然の音の波なのです。
１９９０年に（多分ドイツだと思います）音のピッチについて行われた実験があります。この実験に参加した９０パーセントの人たちは、似たような感覚を持ったとあります。
４３２ヘルツの音楽を聞くと、自由で、気持ちの良い調和を感じた
４４０ヘルツの音楽を聞くと、華やかで、でも同時に神経にさわる感覚を持った
４４３ヘルツの音楽を聞くと、身体の神経の奥の部分にまで不快感やイライラ感を持った
とあります。面白い結果ですね。
その時のお部屋の雰囲気や温度、その日の体調によっても、参加者の感受性は変わってしまうので、上記の結果をすべてをウノミするわけにはいきませんが、私の経験した事を少し書きましょう。
実は、私は、いつも聞きなれている４４０ヘルツや、それ以上高いピッチのピアノや歌に慣れていたので、正直なところ、ライアーの４３２ヘルツを聞いた時には、なんとなくインパクトがないなあ、と思っていました。
つい最近、森に行く機会がありました。ちょうどライアーを持って行ったので、弾いてみました。おそるおそる弾いたのですが、その音の響きの強さにびっくりしてしまいました。
鳥の歌声は、もっと強く響き、木から落ちてくるどんぐりは、ひとつひとつ、その存在をあらわすかのように、おおきな音を立てて落ちてくる。。
ミクロの新しい世界に入った気がしました。
自分が奏でている音と自分が、自然の中に飲まれてしまうのではないか、という恐れがあったのですが、弾いているうちにそれが少しずつ消えてなくなりました。そして、 すべて一緒になっている 、という新しい不思議な感覚が生まれました。
この経験は、私に大きな心の変化をもたらしました。
私の言葉で表現すると、ピンを張ったような音楽ではなく、 ゆらぎ のある、 張ったり 、 緩めたり と、自然にのせて自由にできる、 繊細でちょうどいい塩梅の音楽になる 、ということでしょうか。
ライアーも、ストラデヴァリウスと同じように、４３２ヘルツに合わせて製作されているんですね。ライアーは、 自然を奏でている楽器 なのですね。
なんだか、４３２という数も、すっきりして優美な雰囲気がしませんか？
写真は、わたしのリラ・・・♪
