2024年12月の記事一覧 | Mizumizuのライフスタイル・ブログ

七海ひろきディナーショー『Dearest』（宝塚ホテル）

HIROKI NANAMI 5th Anniversary Orchestra Concert “Dearest”【Blu-ray】 [ 七海ひろき ]実は男装の麗人が、かな～り好きなMizumizu。七海ひろきはミュージカル『七色いんこ』（原作：手塚治虫）を見てファンになった。恋人役の有紗瞳も良かった。「二次元原作のキャラを演じて、漫画よりスタイルいいって、ど～ゆ～こと（主役の七海さんへの感想）」「ほぼ原作どおりのコスチューム着て、漫画のキャラクターのイメージ通りになるって、ど～ゆ～こと？（恋人役の有紗瞳さんへの感想）」と驚いたし、舞台狭しと踊ったり、駆け回ったりしながら（あれじゃ、若くないとできない）歌もきちっと歌う、その実力はなかなかのものだった。惜しむらくは、もう一度聴いてみたい、なんなら歌ってみたいと思えるようなメロディーラインの曲がなかったこと。ま、でもこれは作曲者の問題だし、そうそうミュージカルのスタンダードナンバーになるような名曲は生まれるものではないから仕方ない。そう考えると、アニメ『鉄腕アトム』はすごい。♪空をこえて～　ラララ星のかなた～のメロディーラインは、日本人ならほぼ知っている。あの曲を作るにあたって、手塚治虫本人が「日本の伝統的な五音音階にならないように」と注文を出したというが、本当に、天才。日本の「アニソン」文化は、鉄腕アトムに始まったといっていい。で、その七海ひろきと有紗瞳が共演するディナーショーが宝塚ホテルで開催されると聞いて、さっそくチケットをゲットしたのだ。このポスター、カッコよくて大好きだ。会場は満員で、99％は女性。七海ひろきアクリルスタンドを持ってきてテーブルに置いてる人も。後ろにはわりと大げさな機材も持ち込んだ撮影スタッフが。ファンサイトで配信するのだとか…時代はもう完全にコレ。テレビが終わるわけです。食事は無難なコース。これだけの人数分を一度に作るのだから、繊細な火入れだとか、絶妙な味付けだとかは期待できないが、といってガッカリするレベルでもなく、盛り付けはどの皿も均一に美しかった（さすがだなぁ）。隣に座った母娘は「美味しいね～」とめちゃくちゃ盛り上がっていたので、絶品と思ったゲストもいるということだろう。二皿目の舌平目のポーピエットは撮り損ねた。合わせてある野菜はホウレンソウ。舌平目、ホウレンソウのポーピエットって、なんとも凡庸なメニューだ。ポーピエットって、もともと好きじゃない。魚をいじりまわしてまずくするフランス料理の定番。新鮮でない魚をごまかす料理というべきか。パリでも有名ビストロで食べたが、白身魚の身がぱさぱさでボヤけた味のソースでごまかしていた。日本の魚はおいしいので、日本で食べるポーピエットで大きなハズレはないが、やはりね、新鮮でおいしい魚には、重っぽいソースをかけるより、絶妙な火入れ（これはめちゃくちゃ難しい）で塩だけ（塩加減の難しさよ！　食べる側の好みの平均値をいかないといけない）のシンプルな調理こそが最高なのだ。ま、この大人数にそんな料理が出せるわけないので、好みだけの意味のない論評だが。肉料理は、これまた無難な和牛フィレ。神戸に近いとはいえ、肉質はさほどでもない。正直、Mizumizuが山口のスーパーで買ってる山口のブランド牛のフィレ肉のがずっと美味しい。ソースは可もなく不可もなく。量的にはこれぐらいで十分。プレートの大きさに対して寂しい盛り付けだという意見も出そうだが、量より質を確保するほうを選んでいる感じでMizumizuとしては好感持てた。料理については、あまり褒めているとは思えないコメントになってしまったが、スターを呼んで、それなりの人数のゲストを集め、それなりの値段でそれなりに満足感のある料理を出すというホテル側のミッションの難しさを考えれば、十分及第点。デザート。Dearestの文字もきれいな盛り付けだった。パリブレストの味は可もなく不可もなく。ドリンクは何を頼んでもよく、頼めば提供もはやかった（←比較の対象がイタリアになってることに注意）。ショー自体は、コンサートほど聴かせるものではない。そのかわり、「推し」が席近くまで来てくれるという特典（？）がディナーショーの楽しみ。ゲストはみな、盛り上がりながらもお行儀よく接していた。自分たちで楽しい時間にしようという、ゲストのほうの意気込みも感じられるのが、コンサートにはない熱気になっていた。豪華な雰囲気の場所で美味しい料理を食べて、スターの歌や踊りを身近で楽しむ――ディナーショーのコンセプトは十分に納得できたが、いいとこ取りをしようとする分、料理もショーも中途半端になってしまうのは仕方ない。料理だけを堪能したければ、大人数の宴会ディナーではなく、少人数しか予約をとらないレストランに行けばいいのだし、歌や踊りだけが目当てなら、音響の良い、照明設備や舞台装置の整った劇場やコンサートホールでのショーに行けばいい。結構、当たり前の感想で終わった、七海ひろきディナーショー（於・宝塚ホテル）だった。

宝塚ホテルに泊まる

宝塚ホテル前回宝塚に来たとき、泊まってみたいと思った宝塚ホテル。今回、ちょうど七海ひろきのディナーショーも同ホテルであるということで一石二鳥だった。ディナーショーといっても昼間の部もあったので、ランチのディナーショーのほうを予約し、宝塚ホテルに前泊することに。宝塚については詳しくないので知らなかったのだが、宝塚ホテルはもともとは宝塚南口のほうにあったのを、宝塚歌劇場の隣に移転し、2020年にオープンしたのだとか。入ってみて、めちゃくちゃ新しいと思ったのは、そのせいだった（無知）。内装は新しいが、どこかクラシカルな乙女チック路線を貫いていて、徹頭徹尾フェミニンなホテルだった。では、その感想を、藤子不二雄Ａこと安孫子素雄少年に言ってもらいましょう。藤子不二雄Ａの名作『まんが道』のワンシーンなのだが、ここが宝塚ホテルの内装コンセプトとあまりに似通っていてびっくりした。赤い絨毯を敷き詰めた大階段。こんなの、映画『風と共に去りぬ』か三島由紀夫邸でしかMizumizuは見たことない。あ、でも昭和の時代に安孫子少年が見たのはもちろん宝塚ホテルではない。さて、では、どこだったのでしょうか？　知りたい方は『まんが道』を読みましょう。新・宝塚ホテルのロビーには、旧宝塚ホテルに飾られていたという昔の宝塚劇場の緞帳（昭和56年まで劇場で使用）が目立つところに掛かっていた。色褪せてはいるが、歴史を感じさせる名品。廊下も美しかった。カードキーも最新式でエレベーターでも使用するタイプ。シングルルームだったせいか、部屋は狭いが、内装は上品な少女趣味で統一されていた（レースのカーテンは若干、ニトリ・苦笑）。冷蔵庫、セキュリティボックス、湯沸かしのような設備もちゃんと納まっているし、デスク上の壁には大きめのイルミネーテッド・ミラー（化粧用）もあり使いやすい。全身が十分うつる姿見は入口付近にあり、劇場に行く女性客のニーズを満たしている。バスタブはゆったりはしていないが、お湯をためて入ろうという気持ちになるぐらいのサイズ感はあり、しかも清潔だった。アメニティはローラアシュレイで、ここも女性好み（しかし、中年のおっさんが泊まったら？　翌日、体からローラアシュレイのフローラルな香りがただよってくるのか？　笑）。壁掛けになったテレビはYou TUBEも視聴できる。テレビはもはやオワコンだと思っているMizumizu。もっぱらYou TUBEを流していた。朝食つきのプランにしたのだが、残念ながらあまり口に合うものがなかった。バイキングで量と種類は豊富なので、選ぶものを間違えなければ満足できるのかも。Mizumizuは頼まなかったが、卵料理も作ってくれていた。ポーターが部屋まで案内する…ってことはないが、スタッフの対応もよく満足できるサービスだった。値段は（こういうホテルなので当然だが）日によってずいぶん違う。総合的にリピートしても良いと思えるホテル。しかし、川向うには温泉宿もあり、そちらも評判がよいよう。次回（また来る気でいるのだ）どっちに泊まるか、迷うなあ。

島田麻央選手の武器は、高難度ジャンプではないかもしれない

全日本フィギュア、女子シングルの結果は坂本、島田、樋口、千葉という順位になった。採点傾向を見ると、回転不足のうち、軽度のｑ判定はかなり厳密に適用された印象。また演技・構成点（プログラムコンポーネンツ）は5項目時代に比べて3項目になった現在のほうが選手間に差が「つく」ようになってきている。Mizumizuはかねてから、回転不足や不正エッジを厳しく見るのは、それはそれで構わないけれど、軽度ならば減点は極力抑えるべきだと主張してきたが、昨今の判定を見ると、そうなってきている、と思う。特にイチャモンのようなエッジ判定で。例えば、樋口選手のフリップ。これに執拗につく「！（アテンション）」がMizumizuはずっと気になっている。樋口選手のフリップは、Mizumizuにはインサイドで踏み切っているように見えるのだが、中立くさいとイチャモンつけられれば、それはそれでまぁ仕方ないかもしれない。しかし、例えばショートの樋口選手のフリップには、！がつきながらGOEにマイナスはなく、逆に＋1をつけたジャッジも複数いる。加点は抑えられているとはいえ、ジャンプの質自体は評価されていると考えていいだろう。だが、これも何度も言ったが、なぜ樋口選手はショートでフリップにこだわるのか。樋口選手の場合、ループのほうが加点をもらえる。自分ではしっかりインサイドで踏み切っているつもりでも、多くの場合、イチャモン判定がつくのは明らかなので、一度ショートのフリップをループに変えて得点の傾向を見てみたらどうなのだろう。回転不足判定が厳しくなると、不利になるのは島田麻央選手のように、3アクセル、4トゥループを跳べる――あるいは少なくとも、試合で着氷できるレベルに達してきている選手だろう。今回Mizumizuはスマホで演技を見ていたので、細かい部分は見えなかったのだが、島田選手のショートの3アクセルはやや足りない着氷だと思った。逆にフリーのほうがきれいに見えたのだが、判定は逆でショートの3アクセルがｑ判定、フリーは＜判定だった。フリーの＜判定は、いくらなんでも厳しくないか？　と思ったが、見る方向によっては、かなり足りない着氷だったのかもしれない。判定が正しいかどうかは神のみぞ知るなので、脇に置いておいて、島田選手が3アクセルやその上の4トゥループを跳ぶかぎり、回転不足判定は付きまとうということだ。フィギュアスケート選手のジャンプのピークがいつなのか、それはもちろん個人差があるが、女子選手の場合は体の軽いジュニア時代のほうが跳べる。ベテランになるにしたがってジャンプは重くなり、回転不足が増えてくる。今、島田選手があれだけのジャンプを跳んでも、ｑやら＜やらが付いているという状況を見るに、これから大人になって回り切った3アクセルや4トゥループを跳べる未来が待っているとは、なかなかに想像しがたい。こういう話をするのは、紀平梨花の先例があるからだ。今、坂本選手のポジションにいるのは、怪我さえなければ紀平選手だったかもしれない。しかし、現実は試合にさえ出てこれない状態だ。難度の高いジャンプに挑戦したことが、紀平選手の選手生命に重大な影響を及ぼしたことは否定できないだろう。島田選手の強みは何か？　トリプルアクセル？　4回転トゥループ？　もちろんそう思っているファンは多いかもしれない。だが、本当は島田選手には隠れた大きな強みがある、とMizumizuは思っている。それはルッツ、フリップの踏み分けだ。今回の全日本、坂本選手のルッツにも千葉選手のルッツにも１つアテンションがついた。どちらもルッツからの連続ジャンプを跳んだ時だ。樋口選手のフリップは何度も話題にしたとおり。その中で、島田選手にはルッツにもフリップにもアテンションなし。地味に見えるが、これは非常に大きなアドバンテージではないか。それからもう１つ。セカンドにつける3Ｔ。これも多くの選手が回転不足を取られるが、島田選手はクリアしている。樋口選手は3ルッツからの3Tを跳べる選手だが、2つ目のジャンプは垂直跳びになりやすく、ｑだけではく、それ以上の＜を取られることも、年齢が上がるにつれ増えてきているように思う。もったいない話だ。坂本選手は今回フリーでセカンドに3Ｔを跳ばなかったが、あれだけ質の高いジャンプを跳ぶ坂本選手でさえ、2つ目の3Ｔはあやういことがある。だから、島田選手は高難度ジャンプに挑戦するより、１つ１つのジャンプをもっとダイナミックに大きく跳んで、加点を引き出すほうに注力したほうがよいのではないか。今回は失敗したが、成功した島田選手の4Ｔを見ると、かなり幅も高さもある。大きなジャンプを跳ぶ素質は十分にある。だが、高難度ジャンプに挑戦してしまうと、そこで体力が奪われるから、他のジャンプはどうしても省エネになってしまって加点を引き出せない。加点を引き出すジャンプのほうに、体力を使うべきではないか。もうひとつ、採点の大きな傾向として、演技・構成点（プログラムコンポーネンツ）の比重が、5項目時代よりむしろ3項目時代になって上がったこと。これは多くの観客の予想に反する傾向だと思う。つまりジャッジは、選手間の演技・構成点に、5コンポーネンツ時代より「差」をつけているということなのだ。ジャンプの基礎点だけで順位が決まるのではなく、滑りやつなぎの密度、表現力をより注視しましょうということだ。3つに項目を絞ったほうが、ジャッジも細かく見て採点がしやすいと思う。その結果なのか、あるいはISUの方針なのか、1位と2位を争うトップ選手間にも、以前以上に演技・構成点の差がでるようになってきている。高難度ジャンプを入れると、どうしてもそちらに体力が奪われるから、細かい表現まではできなくなってくる。島田選手が力を入れるべきは、高難度ジャンプより、むしろこちらなのだ。今回のフリーの点をみると、技術点では島田選手が坂本選手を7.31点も上回っているが、演技・構成点で12.65点もの差をつけられた。この点差が妥当かどうかの議論は脇に置いておこう。どのみち妥当か妥当でないかなど、主観が入るから正しい答えはでないのだ。Mizumizu自身はトップを争う選手同士の差は、あまり露骨につけないほうが公平な採点に「見える」と考えているが、一度こういう流れになると少なくとも次のオリンピックまではこの傾向が続く。つまり、フィギュアをジャンプ大会にはしない。ギリギリの高難度ジャンプで攻めるのではなく、すべてのエレメンツをブラッシュアップしたプログラムを披露した選手に高い評価を与える。今季の採点の流れを見ていると、審判団はそう言っている。例えば樋口選手は、3Ａも跳べるが、跳ばないほうが強いのだ。成功することもあるが、失敗が多い状態では、高難度ジャンプは武器ではなくむしろ足を引っ張る要素になる。今の採点では、とりわけ。島田選手には正確なルッツ・フリップの踏み分け、高い精度の連続ジャンプのセカンド3Ｔというアドバンテージがある。だが、つなぎの密度や表現の多彩さでは、坂本選手には遠く及ばない。もちろん島田選手はきれいに滑っている。だが、やはり全体的に滑りが淡泊で物足りない。いや、これはむしろ当然なのだ。フィギュアスケートに味が出てくるまでには長い年月がかかる。といって、ベテランになりすぎても、今度は体力がガタッと落ちるから、そうなるとピークを過ぎた選手ということになる。フィギュアスケート選手の命はやはり、短いのだ。短い選手生命の中でどこに重点を置くべきか。島田選手にはその方向を見誤ってほしくない。

世界王者のプログラム、鍵山優真（2024全日本フィギュア男子）

いやぁ、すごいものを見せていただきました。鍵山優真選手の全日本フィギュアシングル男子フリーのことだ。なんというか、すべてにおいて異次元。ジャンプの質の高さ、スケートの伸び、ステップの巧みさ、きれいなスピン、細かい音楽をとらえる繊細な表現。あらゆる要素をここまでの次元で見せてくれるスケーターが現れるとは。そして、それが日本人選手とは！まず度肝を抜かれたのが4フリップ。高さ、幅、完璧に回っておりてきたあとの流れの美しさ。しかも、力んだところがまったくない。これぞeffortlessの極みだろう。4サルコウはもともと神のごとき完璧さだったが、今シーズンはこの最大の武器に失敗が出て心配したが、神4サルコウももどってきた印象だ。スケートの伸びも素晴らしく、伸びるからこそ、片足をあげて氷についた片足を少し曲げるだけの一瞬の仕草もハッとするほど美しい。姿勢もきれいで腹筋・背筋の強さは並々ならないものがあるのだなと思う。フリーのフラメンコを初めて見たときは、鍵山選手にぴったりと合っているなと感じた。滑りの緩急を堪能したあとに見せてくれる、複雑なステップも素晴らしいの一言。ジャンプもすごいが、質の高い4回転を跳びながら、ここまでディテールにもこだわって表現できるというのは、もう脱帽としか言えない。今季見た中で、間違いなく最高のプログラム、世界王者の滑りといっても過言ではないだろう。コストナーコーチの影響も大きいものがある気がする。見ていて気持ちよくなるようなダイナミックな滑りや細部もおろそかにしない手の動きなどは現役時代のコストナーを彷彿させるところがあった。ここまで素直な吸収力のある選手なら、コーチも教え甲斐があるというものだ。怪我があって心配したが、ここにきて本人の気力、コーチ陣を含めた周囲のサポートがうまく嚙み合っての飛翔になった。鍵山選手が「フィギュアスケートに求められるもの」すべてをここまでブラッシュアップさせて見せてくれるようになるとは、正直想像していなかった。鍵山優真が凄いのは、一歩一歩、すべての要素を確実にステップアップさせてきたこと。ジュニア時代は正直、そこまでの選手という印象はない。世界トップにのぼりつめる天才スケーターは、早くから注目を集めるものだが、鍵山選手は必ずしもそうではなかったと思う（たとえば、宇野選手は初出場の全日本ジュニアで3位、鍵山選手は11位）。だが、やはり、こんなふうに花開くということは、目立った存在でなかったころから、基礎的な訓練を徹底してきたからだろう。それ以外にこの開花は説明がつかない。もちろん、世界選手権ではイリヤ・マリニンという天才ジャンパーが待ち受けている。去年のマリニン選手の異次元のジャンプ構成を見たら、もはや誰も勝てない、マリニン時代が続くだろうと誰もが思ったのではないか。だが、今季のマリニンのプログラムは高難度ジャンプに重点を置き過ぎている。ジャンプ構成はあまりにも高難度かつ多彩だが、表現の部分はずいぶんと小手先で、彼なりの「進歩」が見えない。4回転を跳びすぎて、着氷はギリギリ。もともと回転不足臭いジャンプが多い選手だったが、そこを厳しく取られると点数は伸び悩む。なんであそこまで4回転の「数」にこだわるのだろうか。もっと1つ1つを確実に跳んで、ちゃんと回りきって降りてきてほしい。バック転なんてやらんでいーわ。それよりもっと「滑り」で見せてほしい。鍵山選手の最大の敵はマリニンではなく、実は「自分は世界トップを獲れるかもしれない」と思ったときに生じる自身の「欲」かもしれない。今の鍵山選手は無欲の強さがある。自分には世界王者になる力があり（実際に、ある）、そのチャンスが来たと自覚してしまったとき、金メダルが目の前にぶらさかったとき、今回のような無欲の演技、観客に思いを届けようとするひたむきさが揺らいだときに、鍵山選手にとっての最大の試練が訪れるかもしれない。