加藤浩子の　La bella vita（美しき人生）

METLVの「NYオペラナイト」＠新宿ピカデリーに行ってきました。
　
　６日から公開になる「椿姫」の先行上映でしたが、METにいる雰囲気を味わってもらおうとMETの写真を出したり、「椿姫」にちなんで椿の花をかたどった「カップケーキ」がおまけについたり、積極的に「ブラボー」を叫んでもらおうと、冒頭でオペラ通のアナウンサー、朝岡聡さんの登壇があったり、いろんな工夫がありました。聞き手を巻き込み「ブラボー」の練習をさせてしまう朝岡さんの話術はさすがです。
　「椿姫」、マイケル・メイヤーの演出による新制作で、今シーズンのハイライト演目。ダムラウ、フローレス、ケルシーという豪華主役陣に、METの新音楽監督ネセ＝ゼガンの指揮。力入ってます。とくにダムラウの演唱は最高でした。詳しいレビューはライブビューイングのメルマガに書いたので、ひとつだけ気づいたことを書きます。
　ダムラウ、ヴィオレッタは今や彼女のシグネチャーロールだし、世界最高峰のヴィオレッタだと思うのですが、その理由のひとつは、ヴィオレッタへの深い共感です。どの幕も心揺さぶられますが、昨日の発見は、第２幕のジェルモンとの二重唱で、「家族も友達もいない」と歌うところの孤独、絶望感の凄まじさでした。これは、ヴェルディの当時の恋人で、彼と同棲していて、過去の男性遍歴ゆえに周囲の非難にさらされていたストレッポーニも感じていた孤独と同じではないだろうか、と思ったのです。ストレッポーニもまさに村八分になっていて、厳しい境遇にありましたからね。彼女は母や妹もいたし、私生児の子供（ヴェルディの子ではない）もいたけれど、離れて住んでいたし、ふだんはヴェルディ以外はまったく付き合いがなかったと思う。もともと社交的なひとだったと思うので、すごく孤独感を感じていたのではないでしょうか。
　ダムラウはストレッポーニのことを思っている、それを確信したのは、その後ダムラウがインタビューで語っていた言葉。「この作品はヴェルディの境遇と共通している部分があって、彼自身共感して書いていた」みたいなことを言ったのですね（はっきり発言を覚えていなくてすみません）。それをきいて、あ、ダムラウはちゃんと当時のヴェルディのことを調べて、理解した上で歌っているのだな、と思ったのです。もともと技術も表現力も素晴らしい歌手が、背景もきちんと理解して自分のなかで消化して歌うと、また何段もステップアップするのだ、そう思えたのでした。
　「椿姫」公開は６日からです。詳細は以下から。
　
　「椿姫」