1978年に｢ﾐｭｰｼﾞｯｸ･ﾌｫｰ･ｴｱﾎﾟｰﾂ｣
でﾌﾞﾗｲｱﾝ･ｲｰﾉがｱﾝﾋﾞｴﾝﾄ･ﾐｭｰｼﾞｯｸを提唱してから30年がたった｡

いわゆる｢環境音楽｣なのだが､本書ではﾋｰﾘﾝｸﾞ･ﾐｭｰｼﾞｯｸやﾆｭｰ･ｴｲｼﾞは相手にしていない｡
ｲｰﾉ本人が､ｸﾞﾗﾑﾛｯｸからｱﾝﾋﾞｴﾝﾄを経て､U2やﾄｰｷﾝｸﾞﾍｯｽﾞなど多彩なﾐｭｰｼﾞｼｬﾝをﾌﾟﾛﾃﾞｭｰｽした流れとも重なるのだが､｢時代性を有したﾎﾟｯﾌﾟ･ﾐｭｰｼﾞｯｸ｣というくくりが大まかに設定されているようだ｡

編集･監修は三田格(赤塚不二夫の本の編集は､この企画で赤塚りえ子さんと仕事したから実現したのか？)｡
｢ｽﾀｼﾞｵﾎﾞｲｽ｣で特集した内容に､加筆して再構成している｡
年代別ﾃﾞｨｽｸﾚﾋﾞｭｰを本文として､ｼﾞ･ｵｰﾌﾞのｱﾚｯｸｽ･ﾊﾟﾀｰｽﾝらｱｰﾃｨｽﾄや関係者のｲﾝﾀﾋﾞｭｰ、ｺﾗﾑをさしはさんで飽きさせない｡

60sｻｲｹﾃﾞﾘｯｸ･ﾐｭｰｼﾞｯｸがｱﾝﾋﾞｴﾝﾄ･ﾐｭｰｼﾞｯｸとﾉｲｽﾞに分岐し､ｱﾝﾋﾞｴﾝﾄはさらにﾁﾙ･ｱｳﾄを経てﾗｳﾝｼﾞとﾓﾀﾞﾝ･ﾄﾞﾛｰﾝに分岐した･･･という指摘はなかなか言えている（分かる人には分かるけど､分からない人にはさっぱりな文章だね）｡

個人的には､80s～90sに浸った音楽（ｺｸﾄｰ･ﾄｩｲﾝｽﾞとかﾏｲﾌﾞﾗｯﾃﾞｨ･ｳﾞｧﾚﾝﾀｲﾝとかｷｬﾌﾞｽとか）が､このｱﾝﾋﾞｴﾝﾄの文脈で語られていたりして楽しめる｡

ただしｻｲｹﾃﾞﾘｯｸもﾁﾙ･ｱｳﾄも､ﾄﾞﾗｯｸﾞを前提としているから､麻薬規制の厳格な日本では､同じ音楽体験とはいえないかもしれない｡

ﾏｲ･ｷｬｯﾄ･ｲｽﾞ･ｱﾝ･ｴｲﾘｱﾝのｲﾝﾀﾋﾞｭｰﾀｲﾄﾙが印象に残る｡

｢音は音でしか言い表せないことを言葉にする｣

誰もが気になっていて､誰も手をつけなかったｱﾝﾋﾞｴﾝﾄ･ﾐｭｰｼﾞｯｸ｡
ﾃﾞｨｽｸの選択はかなり偏っているものの､名著だと思います｡