れみどりの☆楽・音・食・眠☆　　　　　☆らくおんしょくみん

29日蒔きのタネ、２日目くらいに、存在感を増したなぁと感じ（つまり、胚がふくらんできて）、３日目くらいから目覚め始めた雰囲気。今日（４日目）、明らかに「根」が出てきました。

あの小さなタネから、まず「芽」じゃなく「根」から出るのですよ。


Ｌ２は、今日、初ピアノレッスンでした。ハノン１番。リズム変奏、Ｇ durへの移調。スケールもいきなりB Dur（うろうろ^^;）　ツェルニー40番の１番と２番。バッハ・インベンション１番。そしてモーツァルトのソナタ。もりもり、盛りだくさん。

ヤマハのグループレッスンと、姉によるアルバイト・レッスン以外はまったく習ったことがなく、坂本龍一や合唱曲の伴奏くらいは、耳の良さでなんとか弾いていましたけれど。こんなことならもっと早く習わせてやればよかったな…。

まさか、ピアノが「必要」になるとは！　

どうしても、単旋律楽器を専門にやっていると、旋律１つずつを聞き分け、弾き分けるのがまずは精一杯。ピアノは、音楽を立体的に組み立てねばなりません。最低２つ。時には４つも５つもに重なり織りなす響きを弾き分けるのは、意識の上でも肉体的な技術の上でも、苦労みたいです。

脳みその働き方も、きっとヴァイオリンを弾くときとは、ずいぶん違うのでしょう。


本人曰く、楽譜を見るにも、ピアノ譜とヴァイオリン譜とでは、沸いてくるイメージが違うんですって。ピアノは、「ド」が基準。対してヴァイオリンでは、開放弦の「ラ」や「ミ」が中心。脳みそが手に出す命令の、そのイメージが、異なるんでしょうね。

一方、姿勢の面では、ピアノは両手が同じように使えなくてはならなくて、それもＬ２には苦労です。先生の要求は、音楽的にかなり高いレベルです。音楽の方向性、小さなモチーフの表現と大きなフレーズ感…。「わかっちゃいるけど、指が動かない～」様子がありありのＬ２。

「そんなこと私にできるのか？って思ったけど、先生が言うんだから、きっとできるんだろうね～」と楽天的ですが^^;　　音楽作り（練習）の方向性もわかって、すごく楽しいレッスンだったようです。

「ピアノって、これまで音が重なっていても、重なり全部を旋律のつながりとして聞いてしまっていたけれど、１つ１つ違うってはっきりわかった～！」

恐縮しながら聞いてたわたしは、肩が凝ったわ～。


さ～て、テープ起こしもだいぶ進んできましたが、別の校正ゲラも届きました。実は秋まきのタネをあと数種類買ってあるんですよね～。この秋、播けるのかなぁ～^^;　ううう。播くぞっ！