鹿の国から'24・・・・・・・・ＦＰ汀

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  BALLAD

  ファーストディだったので、映画「BALLAD 名もなき恋のうた」を観てきた。時代劇版バックトゥザヒューチャーという趣もあり、歴史をちょっとだけ変えてきてしまった。その変え方が、しんちゃんらしく、またしんちゃんと家族の成長につながっている。草なぎ剛くんも、いい味出していた。クレヨンしんちゃんの作者が亡くなられたのは残念である。合掌。↓ご訪問ありがとうございます。今日の応援クリック↑よろしくお願いします。

  2009年10月01日

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  音楽家の卵たちとクラシックファンへ

  世界トップクラスの演奏家が笠間市で連日、全国から選抜された“音楽家の卵”たちを熱血指導している。ヨーロッパ屈指のアカデミーのカリキュラムに従って、30日まで繰り広げられる「第5回クールシュヴェール国際音楽アカデミーiｎかさま」（茨城新聞社など後援）。実行委員会は「これほどの演奏家がそろう機会は国内ではめったにない。この機会を逃さず、クラシックに親しんで」と公開レッスンやコンサートへの来場を広く呼び掛けている。　今年のアカデミーは、ピアノクラスに42人、バイオリンクラスに35人と、9歳から25歳までの計77人が受講。自然に囲まれた同市平町の県教育研修センターを会場に、21日開幕した。　講師は、音楽監督を務める桐朋学園大の辰巳明子教授をはじめ、フランスのアカデミーで芸術監督を務めるパスカル・ドバイヨン氏（ピアノ）、ドン・スーク・カン氏（バイオリン）ら8人。　アカデミーの企画を手掛けるジェスク音楽文化振興会によると、バイオリンのザハール・ブロン氏は2007年のチャイコフスキー国際コンクールで優勝した神尾真由子氏ら多数のトップアーティストを育ててきた名教授で、「在籍するケルン音楽大などでは、講座を開けばいつも若者であふれるほど人気がある」という。　今回初参加となるピアノのピョートル・パレチニ氏は、ショパン音楽院教授やショパン国際ピアノ・フェスティバルの芸術監督などを務めたポーランド・ピアノ界の重鎮。ショパン生誕200年に当たる2010年のショパン国際ピアノコンクールでも審査員の1人になっている。　そんなブロン氏やパレチニ氏もアカデミー初日から意欲的に個人レッスンをこなし、「弓をもっと広く使って」（ブロン氏）、「言葉を語るように」（パレチニ氏）などと、一音一音、具体的な指示を出しながら指導。1回1000円で見学できる公開レッスンでは、空き時間の受講生や一般のクラシックファンの関心を集めている。　ブロン氏は28日午後6時、パレチニ氏は26日午後7時から笠間公民館でコンサート（入場料2000円）も開く予定。問い合わせは実行委事務局（市教委生涯学習課内）TEL0296(77)1101へ。(茨城新聞より)↓ご訪問ありがとうございます。今日の応援クリック↑よろしくお願いします。

  2009年03月26日

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  １０１歳の森田茂さんが死去

  黒川能を描いた洋画家の森田茂さんが死去された。 　日本の伝統芸能を描いた洋画家で文化勲章受章者の森田茂さんが２日午後９時２０分、肺炎のため東京都中央区の聖路加国際病院で死去した。１０１歳。茨城県出身。自宅は東京都豊島区目白。葬儀・告別式は東光会葬として１４日午後１時から東京都台東区上野公園１４ノ５、寛永寺輪王殿で。　茨城県師範学校（現茨城大）在学中に画家を志し、同郷の洋画家熊岡美彦に師事した。初期は郷土芸能や文楽人形などを画題に制作。１９３８年、飛騨高山の祭りを描いた「金蔵獅子」が文展で特選となった。　６６年に山形県の羽黒山ろくの農村に伝わる黒川能を見て感動。同年の日展に「黒川能」を出品、文部大臣賞を受け、以後、農民が演じる能をライフワークとして描き、自らも能舞台を踏んだ。　厚塗りで鮮烈な色彩の重厚な画風で、９３年に文化勲章を受章した。日本芸術院会員。東光会会長、日展顧問。（共同通信より）日本の伝統芸能を伝える洋画家でした。私も茨城県近代美術館でみたことありますが、情熱が伝わってくるような絵でした。安らかにお眠りください。偕楽園の梅も見ごろになってきました。↓ご訪問ありがとうございます。応援クリック↑よろしくお願いします。

  2009年03月04日

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  茨城県天心記念五浦美術館

  もうすぐ終わってしまいますが所蔵品展東京美術学校に学んだ日本画家たち　を開催しています。 東京美術学校(現在の東京芸術大学)は、絵画、彫刻、工芸などに関する技術者の養成と学校の図画教員養成を目的として、明治22年（1889）、岡倉天心らの尽力により開校した国立の美術学校です。開校当初は、天心らの提唱した方針により日本の伝統美術が重んじられ、絵画科では、明治29年に西洋画科が設置されるまで日本画のみを教えていました。 　今回の展覧会では、明治から昭和初期にかけて東京美術学校に学んだ横山大観・下村観山・東山魁夷・杉山寧らの日本画作品を中心に、彼らが同校在学中に制作した授業課題画資料などあわせて28点を紹介します。 主な作家 横山大観、下村観山、菱田春草、木村武山、中村岳陵、東山魁夷、杉山寧、ほか 出品予定点数 28点(日本画15点、東京美術学校授業課題画13点) 日程等会　期：平成21年1月24日（土）～3月8日（日）開館時間：午前９時30分～午後５時(入館は午後４時30分まで)休館日：毎週月曜日主　催：茨城県天心記念五浦美術館会　場：茨城県天心記念五浦美術館　展示室Ａ入館料：一般180円（140円）／高大生110円（80円）／小中生80円（50円）※(　)内は20名以上の団体料金※満70歳以上の方及び身体障害者手帳，療育手帳等をご持参の方は無料※土曜日は高校生以下無料お問合せ先：茨城県天心記念五浦美術館 〒319-1703　茨城県北茨城市大津町椿2083 TEL　0293‐46‐5311　FAX　0293‐46‐5711 美術館の周りの景色はこんなにきれいです。↓ご訪問ありがとうございます。応援クリック↑よろしくお願いします。

  2009年02月27日

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  田中丸コレクション

  茨城県陶芸美術館では企画展唐津・鍋島・柿右衛門　九州古陶磁の精華　田中丸コレクションのすべてを開催しています。田中丸コレクションは、福岡玉屋百貨店の経営者・田中丸善八氏（1894-1973）が生涯をかけて蒐集した九州古陶磁のコレクションです。その特色は、唐津や鍋島を中心として、近世以降の日本陶磁史に重要な位置を占める九州各地の主要な窯を幅広く網羅し、かつそれぞれの窯の代表的な名品を体系的に揃えている点にあり、質と量、そして内容の網羅性などの諸点に優れた世界屈指のコレクションとして知られています。今回の企画展は、同コレクションから厳選した名品を中心に、約150件を紹介し、百花繚乱のごとく展開した九州陶磁の魅力を一望するものです。古伊万里が好きなんですが、鍋島もきれいです。いい器がたくさんあって、一見の価値はありそうですね。↓ご訪問ありがとうございます。応援クリック↑よろしくお願いします。

  2009年02月22日

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  印象の薄い県

  一番印象が薄い県は、お隣の栃木県だとか。茨城県も４位と薄い。そんな結果が話題になっていました。栃木県は、日光とか那須などの観光地があるのに、残念。皆さんの県は、いかがですか？でも印象が強いのが、必ずしもいいというわけではないかも。茨城県は、関東以外の人にとってイメージがあまりないらしいです。もともとＰＲベタな県ですが、宮崎県のように変わってくれるといいですね。茨城県のＰＲに少しでも役にたてばと思って、いつも茨城の話題を取り上げているのですが、イメージが伝わっているでしょうか・・・・・。今回は、今年１１月に茨城県で開催する国内最大の文化・芸術の祭典「第２３回国民文化祭・いばらき２００８」の話題です。開会式の総合司会者に茨城県出身で女優の羽田美智子さんが決まりました。羽田さんは「いつも茨城をＰＲしようとしているが、今回は茨城の文化を全国に発信するためお役に立ちたい」と話しています。　羽田さんは常総市（旧水海道市）出身。地元での大役について「最初はちょっと無理かと思ったが、私なりに茨城の文化を伝えたい」と抱負を述べてます。　茨城の印象について羽田さんは「地元を離れると良さが分かる。いっぱい宝があるのにＰＲ下手で、出しゃばらない。こんなにいい文化があると日本中に伝えられるよう努力したい」とのこと。　水戸市出身の作曲家池辺晋一郎さんが総合プロデューサーを務める開会式では、筑西市出身のソプラノ歌手中丸三千繪さんが国歌を独唱することが決まり、土浦市出身のギタリスト寺内タケシさん、潮来市出身の三味線奏者本條秀太郎さんら地元出身のアーティストが出演します。池辺晋一郎さんは、黒澤明監督や今村昌平監督の作品をはじめとする映画音楽、ＮＨＫ大河ドラマやアニメ『未来少年コナン』などのテレビ番組の音楽も数多く手がけています。マスコット：ハッスル黄門↓参加してみました。応援クリック↑よろしくお願いします。

  2008年05月16日

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  和む春のプログラム

  ４/８（火）東京：サントリーホールで開催される、中丸三千繪さん主演のモノオペラのお知らせです。『ヤマトタケル』『千の記憶の物語』『忠臣蔵』『Jr. バタフライ』と果敢に創作オペラに挑戦、国内外に大きな反響を巻き起こしてきた三枝成彰氏が４年ぶりに生み出したのは、２.２６事件を背景に愛に殉じた女性を描くモノオペラ『悲嘆』です。 モノオペラとは全編一人の歌手が「歌い演じる」オペラで、創り手にも、演じ手にも、非常に高度な技術と感性が要求される舞台芸術と言われています。本作品の上演にあたって、台本・演出は人間の内面を鋭敏かつ繊細に描くことを得意とするイギリスの劇作家アーノルド・ウェスカー、そして主演は茨城出身のプリマドンナ中丸三千繪さんというチームが実現しました。また、５月２８日(水)～３０日（金）水戸芸術館で開かれる水戸室内管弦楽団の第７２回定期演奏会は、音楽顧問の小澤征爾氏が指揮する予定だそうです。チケットはなかなか取れませんが、２８日の演奏は、大スクリーンコンサートで聴くことができます。１８:３０～２１:００（開場１７:３０）入場無料千波公園ふれあい広場に大スクリーンを設置して、ＮＨＫ茨城県域デジタル放送により生中継されます。楽しみですね。その後６月３日(火)～６月１２日(木)と、水戸室内管弦楽団は、ヨーロッパツアーに出かけます。ミュンヘン（プリンツレゲンテン劇場）、ウィーン（ムジークフェラインザール）、フィレンツェ（テアトロ・コムナーレ）、マドリード（オーディトリオ・ナチォナル・ド・ムジカ）パリ（シャンゼリゼ劇場）と合計５つの公演を予定しています。プログラムは、水戸で演奏される５月３０日のものと同じです。古典芸能では、野村万作氏の狂言・・・水戸芸術館案内より美しい桜花が歌心を呼び覚まし、借金の言い訳と返済請求が優雅な連歌の応酬へと姿を変え、芸への感動が人情味に溢れた決断を呼ぶ「八句連歌」。見事な花に惹かれて集まる花見客、酒好きの新米僧をゆるませるほどの花盛りの下、舞と謡の競演で盛り上がる酒宴の顛末は「花折」。梅に続くは桜、心なごませる春の演目です。野村万作抄16　　「八句連歌（はちくれんが）」「花折（はなおり）」４月１９日（土）１６:００開演水戸芸術館 ACM劇場解説は、高野 和憲出演は、野村 万作、野村 万之介、石田 幸雄、高野 和憲、月崎 晴夫、竹山 悠樹、深田 博治演劇では、劇団唐組新作水戸公演『夕坂童子』が、５月１６日（金）・１７日（土）・１８日（日）毎夕７時に開催されます。会場は、水戸芸術館広場特設紅テント ＜雨天決行＞作・演出は、唐 十郎役者陣は、唐十郎・鳥山昌克・久保井研・辻孝彦・稲荷卓央・藤井由紀、赤松由美・丸山厚人・多田亜由美・高木宏・岡田悟一、気田睦・野村千絵・大美穂・土屋真衣・大嶋丈仁・福元美保となっています。芸術の春もいいですね。 （2007,6 第68回定期演奏会にて）↓参加してみました。応援クリック↑よろしくお願いします。

  2008年03月24日

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  笠間で国際音楽アカデミー

  笠間市からお知らせです。　世界トップクラスの演奏家が笠間市に集い、公開レッスンやコンサートなどを行う「クールシュヴェール国際音楽アカデミーiｎかさま」（同実行委員会主催、茨城新聞社など後援）が今年も３月２１日から３０日まで、笠間市平町の県教育研修センターなどで開かれます。「音楽によるまちづくり」を掲げ、旧友部町が始めて四回目。地元で運営を支える友の会（海藤清治会長）は「合併を機に支援の輪を笠間、岩間地区へと全市的に広げ、受講生が世界に羽ばたけるようアカデミーを盛り上げていきたい」と会員を募っています。　同アカデミーはイタリア国境に近いフランス有数のリゾート地クールシュヴェールで毎年夏開かれる「クールシュヴェール夏季国際音楽アカデミー」の日本版です。　クールシュヴェールでは世界各地の音楽大学から６０人に上る教授が集まり、プロの音楽家を目指す６００人の受講生を指導していますが、笠間にも今年はピアノ、バイオリンの二クラスにパスカル・ドゥヴァイヨン氏（ピアノ）、ザハール・ブロン氏（バイオリン）ら８人の講師が参集、日本各地から応募があったプロを目指す学生や若者約７０人を指導します。　音楽監督を務めるのは桐朋学園大教授の辰巳明子氏。あくまでもレッスンが主体ですが、それを公開したり、講師がコンサートを開いたりするプログラムも盛り込まれていて、地元市民にとっては世界最高峰の音楽に触れる絶好の機会です。　そんなアカデミーを地元で支える友の会は会員が昨年３月現在で約４００人と６０法人。期間中は主に会場の案内役を務めるほか、愛好家らによる「街角コンサート」を企画して、音楽あふれる街なかを演出します。　年会費は個人が１口２千円、法人が１口１万円。公開レッスンや講師コンサートが無料で聴講できる特典などが付いていて、関係者は「市民総参加で音楽、芸術のまち・笠間を広くＰＲしていきたい」と話しています。「街中に音楽を」を合言葉に住民参加型のイベントを目指しています。　問い合わせは実行委事務局（市教委生涯学習課内）TEL０２９６（77）１１０１へ。（茨城新聞より）応援クリック↑よろしくお願いします

  2008年02月21日

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  発車メロディ・・・七つの子

  ＪＲ常磐線のホームの発車メロディにもいろんな曲がある。野口雨情の故郷である茨城県北茨城市の磯原駅では上り発車メロディに「七つの子」が使われている。学生の頃、当時ザ・ドリフターズにいた志村けんが、テレビ番組『８時だョ!全員集合』の中で歌った「カラス　なぜ鳴くの　カラスの勝手でしょ～」という替え歌が、一時、子供達を中心に流行った。このメロディを聞くと、今でも替え歌のほうを思い出してしまう。烏　なぜ啼くの烏は山に可愛七つの子があるからよ可愛　可愛と烏は啼くの可愛　可愛と啼くんだよ山の古巣に行つて見て御覧丸い眼をしたいい子だよ。どちらかと言えば嫌われ者のあの黒いカラスを見て、この詩を作るとは・・・。改めて命あるものに対する愛情が伝わってくる。 野口雨情の代表作は「十五夜お月さん」『七つの子』「赤い靴」「青い眼の人形」「シャボン玉」「こがね虫」「あの町この町」「雨降りお月さん」「証城寺の狸囃子」「波浮の港」「船頭小唄」など。北原白秋、西条八十とともに、童謡界の三大詩人と謳われた。小さな頃、ソノシートで聞いたいくつかのメロディを思いだす。童謡で知られた雨情だが、日本全国を旅して各地で民謡も書いていたそうだ。野口雨情の生家に近い「磯原海岸」には、雨情の歌碑が建っている。「松に松風磯原汀磯の蔭にも波が打つ」ちなみに、スパリゾートハワイアンズのある湯本駅の上り発車メロディは、「シャボン玉」である。なるほど。国民歌謡の作曲家、吉田正さんの故郷である茨城県日立駅近辺の発車メロディは、「いつでも夢を（吉永小百合・橋幸夫）」である。下りの発車メロディは、 大甕駅：恋のメキシカン・ロック（橋幸夫） 常陸多賀駅：公園の手品師（フランク永井） 日立駅：寒い朝（吉永小百合） 小木津駅：明日は咲こう花咲こう（吉永小百合・三田明） 十王駅：若い港（三田明） となっている。自分の親の代の歌だ。高田馬場は鉄腕アトム。あなたの駅のメロディは、何の曲ですか？応援クリック↑よろしくお願いします

  2008年02月04日

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  中丸三千繪さん

  栃木県・宇都宮短期大学附属高等学校（音楽科）を卒業すると、桐朋学園大学声科を卒業、同大学研究科を修了。在学中よりニューヨーク、ザルツブルクに留学した。1986年、小澤征爾指揮R.シュトラウス『エレクトラ』のタイトルロールでデビュー。1987年イタリアに渡り1988年、第3回「ルチアーノ・パヴァロッティ・コンクール」優勝。ヨーロッパデビューを果たす。第4回「マリア・カニリア・コンクール」優勝、第27回「フランチェスコ・パオロ・ネリア・コンクール」優勝。これを機にミラノ・スカラ座と出演契約を結ぶ。1989年『愛の妙薬』でルチアーノ・パヴァロッティと共演し、アメリカ・デビュー。1990年RAI（イタリア国営放送）主催「マリア・カラス・コンクール」に優勝し、欧米各国より出演依頼が殺到する。これはイタリア人以外の外国人で初めての快挙だった。それが、オペラのプリマドンナ、中丸三千繪さん。以来、ミラノ・スカラ座でのムーティ指揮、ワーグナー『パルジファル』など、世界各国の歌劇場でプラシド・ドミンゴ、ホセ・クーラ、ロリン・マゼール、ケント・ナガノをはじめとする当代一流の音楽家と共演。1994年にはベルサイユ宮殿での英仏主催チャリティ親善コンサートに、故ダイアナ妃臨席の下フランス代表として出演。東芝EMIより20タイトルのＣＤをリリース、最近ではクーラ、デッシーらとローマ国立歌劇場のオペラ全曲版、ベルリンフィル12人のチェリストとの録音にも参加。また著書「マリア・カラス・コンクール　スカラ座への道」、エッセイ集「声のある時間」を出版。1998年より日本各地で小児がんの子供を支援するチャリティコンサートを行っている。1999年8月、モーストリー・モーツァルト・ファイナル・ジャパンツアーに出演、また9月にはオーチャードホール10周年ガラに出演するなど、日本国内においても多くのコンサートに出演している。2001年にはポーランド国立歌劇場日本公演『椿姫』ヴィオレッタ役で好評を博す。またフィルハーモニア管弦楽団やハンガリー放送交響楽団、スロヴァキア国立放送交響楽団などの日本公演にソリストとして出演。現在ニューヨークを拠点に活動している。2006年、イタリア文化への貢献で「イタリア連帯の星勲章」を受章した。以前テレビのバラエティ番組でも見かけたが、気さくで情熱と行動力のある女性である。中丸さんは下館出身だが、「茨城の田舎はイタリアに似ている」と言っているのを読んだことがある。南イタリアみたいに作物は何でも獲れるし、あっけらかんとして、人なつこい人が多いし、納得。26日に下関でリサイタルをされていたようだが、今度近くでリサイタルがあったら、そのソプラノ（試聴有）を聞きに行こうと思う。応援クリック↑よろしくお願いします

  2008年01月31日

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  没後50年　横山大観展

  没後50年　横山大観展を観て来た。「屈原」は、２月の入れ替えの展示でまだだったが、４０メートルの「生々流転」や「夜桜」、「紅葉」「無我」など堪能できた。（主な作品。）特に、「生々流転」は、雨が集まり、滝になり、川になり、山奥から平地を流れ海にそそぎ、大海で龍となり、空に昇るまでの自然が描かれ、その中に動物や、きこりや漁師など人間の生活も見えて、古き日本の豊かさ、美しさを感じることができた。富士山や、茨城の五浦のような海岸と松が描かれている作品が多かった。また、大観の「秋色」と尾形光琳の「槇楓図屏風」を並べて展示してあって、比較して観ることができたので、この展示の企画者に感謝。国立新美術館入り口国立新美術館の内部海が好きな私は、「海潮四題・春」の海の色と波の様子がしっくりきた。また、音声ガイドで、横山大観が歌う日本美術院院歌「谷中鶯（やなかうぐいす）」（岡倉天心作）という、めったに聞くことができない貴重な録音も聞くことができて良かった。出てきたら、夜に。六本木ヒルズ方面東京ミッドタウンにもはじめて寄って見た。この場所は、日本生命にいた頃、当時の東京第８リーブが防衛庁の担当だったので何度か来た事がある。応援クリック↑よろしくお願いします

  2008年01月26日

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  朝顔がいっぱい

  日比野克彦氏は、2005年に水戸芸術館現代美術ギャラリー＋広場＋セントラルビルにおいて、「HIBINO EXPO 2005 一人万博」を催した。その記録集は、館内ミュージアムショップ・コントルポアンにて取り扱っている。通信販売をご希望の方は、記録集代金1,800円（税込）に、送料290円を加えた2,090円と「日比野展記録集希望」のメモとをショップ宛に現金書留でお送りください。310-0063 水戸市五軒町1-6-8 水戸芸術館コントルポアン 宛そして、日比野克彦氏が新潟県内で始め、水戸市などで取り組んできた朝顔で建物や庭などを覆う「明後日（あさって）朝顔プロジェクト」の輪が全国に広がっている。プロジェクトは、０３年に新潟県十日町市などであった「大地の芸術祭越後妻有アートトリエンナーレ」で山間部の同市莇平（あざみひら）の廃校を朝顔でおおったことから始まった。０５年には、水戸芸術館で開かれた日比野氏の「日比野克彦の一人万博」展の一環で、新潟で育てた苗を水戸芸術館で育成。昨年は新潟生まれ水戸育ちの朝顔の種が福岡市、福岡県太宰府市、岐阜市に運ばれ、全国５カ所で花を咲かせた。 　開催地は今年、金沢市や横浜市、那覇市など全国１８カ所に。日比野さんは「予想外のうれしい広がり。コンパクトで持ち運びやすい種というツールに支えられている」と笑う。 　今年の５月１２日には、水戸芸術館の２階テラスで、日比野さんや水戸青年会議所、水戸農高の生徒らのべ約１００人が木のデッキを敷き詰め、並べたプランターに朝顔の苗を植えた。デッキには、日比野さんがつくった六角形の枠内に朝顔をかたどった統一マークやつるも描かれた。 　日比野さんは「六角形はどんどんつながる形で、朝顔の広がりを象徴した」という。今回の苗植えには、０５年の展覧会当時から参加している人も多い。「一度できたコミュニティーは続いていく。人がかかわりながらものを生み出していくのが２１世紀の芸術の役割ではないか」 　同館主任学芸員の森司さんは「活動は全国展開の第３ステージに入った。新潟から水戸をへて全国へとつながることができた」と話す。花は毎年７月～９月に楽しむことができるという。 （朝日新聞より）熊本も、「日比野克彦 HIGO BY HIBINO展」開幕中。 熊本は好きな街。（昨年の写真）また、金沢と松本も、水戸と芸術でつながっている町だ。朝顔におおわれた金沢21世紀美術館の建物は、水戸の高校で先輩の妹島和世（せじま・かずよ）氏と、西沢立衛（にしざわ・りゅうえ）氏が設計した。また、松本でサイトウ・キネン・オーケストラのフェスティバルが毎年開かれる。桐朋学園大学で教鞭をとっていた齋藤秀雄に師事した演奏家、同大学出身の演奏家が集まり、音楽祭のために臨時に編成されるオーケストラである。このオーケストラの主要メンバーは、水戸室内管弦楽団のメンバーでもある。金沢と松本も好きな街。これからも、このような花と芸術の輪が、全国に広まるといいなと思う。応援クリック↑よろしくお願いします

  2007年12月24日

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  アーカスプロジェクト

  茨城県が現代美術の支援推進企画として始めた「アーカスプロジェクト」。ARCUS（アーカス）がラテン語で「門」を意味することから、茨城県が若い芸術家の才能を発掘・支援し、国際的舞台に送り出す登竜門となること、そして日本の芸術活動の中心地“ART×FOCUS”となることを目指したプロジェクトの名称です。1991年10月、東京藝術大学の取手キャンパスが茨城県取手市に開校したことがきっかけでした。 　茨城県では、身近に芸術に親しめる地域づくりの一環として、平成７年度から守谷町のアーカススタジオを拠点にして、『アーカス構想パイロット事業』を展開してきました。 　この事業は、国内外の将来有望な若手芸術家を本県に招き、滞在中の創作活動を支援する「アーティスト・イン・レジデンス」という新しい試みを核として、県民が身近に芸術家と交流し、楽しみながら芸術創造を体験することで、個性的で創造性豊かな魅力のある地域づくりを進めようとするものです。 ※アーティスト・イン・レジデンス 　アーティストが一定の期間一定の場所に共同で滞在し，芸術家相互に影響を与えるとともに、異文化の刺激や地域との交流を通じて創作活動を行うこと。 　平成12年度からは、５年間のパイロット事業の成果を踏まえ，『アーカスプロジェクト』として本格的に展開を図っています。 　『アーカス』は、地方自治体による国際的な芸術文化交流事業として、国内外から注目されており、その評価・反響は年々高まっています。守谷市は、アートのあるまちづくり事業の一環として町ぐるみで支援活動を行っています。元小学校の校舎を転用した市の生涯学習施設「もりや学びの里」の一部を「アーカススタジオ」として使用しています。今年2007年度招へいアーティスト５名は次の通り。（守谷市ＨＰより） （今年の公募には60カ国・地域から304名と、過去最多となる応募者数を記録。）　スリニヴァサ＝プラサード・バンガロール　Srinivasa Prasad Bangalore 1974年インド・バンガロール生まれ、同市在住。インドバンガロールの文化に根ざした大型作品やパフォーマンス的要素の強い作品をを制作してきた。守谷市滞在中は、日々の変化と過去の記憶をインドの民族的伝統要素を盛り込みながら、ロープとその結び目で綴る作品制作を予定。 　リ・スーフィ（季 思慧）　LEE Szu-Hui 1980年台湾生まれ、台湾・板橋市在住。歌舞伎や能など日本の伝統的舞台芸術に興味を持っており，守谷市滞在中はその研究・調査を行う中から日本文化の本質を見出し、自身の文化的背景に照らし合わせ、異なるジャンルやコンテクストを融合する新たな表現をみつけることを目指す。 　デビー・ハン　Debbie HAN 1969年韓国生まれ、アメリカ・ロサンゼルス在住。現代社会における人々の経験の形成過程に興味を持っており、守谷市滞在中は、最新ヘアメイクと日本の食物を使った服や化粧品を身に付ける，日本の一般女性をモデルにした写真シリーズの制作を企画。 　ドナルド・アバド　Donald ABAD 1978年フランス・パリ生まれ、同市在住。妖怪や山伏など日本独自文化に興味を持っており、守谷市滞在中は、日本アルプスへの入山を予定。自然とメディアテクノロジーとの関係についての検証を深め、作品化する予定。 　椎名 勇仁　Takehito SHIINA 1973年岩手県生まれ、仙台市在住。世界の様々な事象を造形的観点からとらえ直し、彫刻や映像で表現してきた。守谷市滞在中は牛久の河童伝説などの研究をもとに、映像と立体作品の制作を行う予定。 2008年度アーカス・レジデント・アーティストの募集は2008年１月より始まります。対象となる芸術家は、諸外国及び関係機関から推薦された複数の候補者から専門家等で構成する選考委員会が決定しています。 日比野克彦さんは、アーカスプロジェクトの中で、市民参加のワークショップ『HIBINOHOSPITAL』を開催しています。ホームページで受け付けた悩み相談（診察依頼）に、東京芸大日比野ゼミの生徒が“担当医”として応じるのが当初のシステム。インターネット上でワークショップを行うという画期的な試みです。水戸市でのワークショップ、１．２．３．４．５．東京芸大の学生の作品発表会と市民の交流も。また、ティータスというギャラリーをもつ筑波大学芸術専門学群生による光の展覧会も開催中です。このようにスタジオ公開、体験教室、講演会等により、地域の人々と芸術家が交流し、新しい芸術体験をする機会を提供しています。応援クリック↑よろしくお願いします

  2007年12月23日

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  「MYUSIN（みゅーじん）」路上ライブ

  柏兄弟レーベルからＩstミニアルバムをリリースした「MYUSIN（みゅーじん）」が、柏の丸井前でストリートライブをしていました。少しずつ人が集まってましたが、師走の足を止め、立ち止まって聞いていく人はまだ多くない。Ｖｏ橋本圭亮、Ｇｒ・Ｖｏ今井輝男のハーモニーデュオ。もっと自分たちを前に出していってもいいように思う。千葉エリアを中心にライブ・メディア出演を続ける中、ＵＳＥＮ Indies Station”インディーズカウントダウン”にて、９月１０月連続１位とのこと。2008年３月１４日、ＡＬＩＶＥ＠柏でワンマンライブ開催予定。音源試聴はこちら。今日は、仙台に行けませんでしたが、ＪＦＬのホンダといい試合（ちょっとひやひや）だったようです。柳沢はこれで連続延長ゴール。鹿島で試合に出られるような結果を積み上げて、チームに残ってほしい。応援クリック↑よろしくお願いします

  2007年12月22日

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  青いセーラー服のマーチングバンド

  県民を楽しませてくれている高校生たちのご紹介です。茨城県立大洗高等学校マーチングバンド「BLUE-HAWKS」。青いセーラー服と白いスラックスが印象的です。バンドプロフィール***昭和５０年、学校創立２年目にして吹奏楽部として発足。昭和６０年には開校１０周年記念事業としてマーチングバンド部を結成、平成２年マーチングバンド部と改称。チーム名「ＢＬＵＥ－ＨＡＷＫＳ」は太平洋を表すスクールカラーの「青」と、鋭い動きをイメージした「鷹」から命名された。　国内各地のイベントを中心に年間７０～８０回の演奏活動を続け、洗練されたサウンドとシャープな動きは多くのファンを獲得している。　平成４年、シドニー市長の招聘によりオーストラリアに遠征。以後、３年に一度オーストラリア・マレーシア・シンガポール等への遠征を実施している。平成１６年度８月には５回目の海外遠征を実施し、シドニーオペラハウスでの公演は好評を博した。　現在部員は３３名で、「走ること」「我慢すること」「夢を持ち続けること」を部訓に、地域に愛されるマーチングバンドを目指して、平日４時間、休日８時間の練習を続けている。*****今年は7月末に島根県（高校総合文化祭），8月末にオーストラリアへの第6回遠征の外，11月に茨城県で開催されたねんりんピック開会式で演奏しています。コンクール等受賞歴全日本吹奏楽連盟主催の全国大会全日本マーチングフェスティバル・パレードコンテスト部門７回(金賞３回、銀賞３回、銅賞１回）日本マーチングバンド・バトントワーリング協会主催の全国大会　昭和６０年の初出場以来２０回連続出場。平成７年度より８年連続金賞受賞（金賞１１回、銀賞９回）平成９年度の第２５回記念全国大会においてグランプリ（第１位）・文部科学大臣賞を受賞、平成１７年度には、編成別最優秀賞(編成別第１位）を受賞。昨年の大会でも金賞を受賞しています。平成19年　12月15日（土）にさいたま市の「さいたまスーパーアリーナ」で第35回マーチングバンド・バトントワーリング全国大会 マーチングバンド部門　高等学校の部が開催されます。今年も小編成部門の関東代表として出場します。そのほか県内のいろんなイベントにも参加しているので、県民に広く親しまれています。定期演奏会は12月23日（日）12:00～大洗文化センターで行われます。（入場無料）吹奏楽では、住んでる柏にもすばらしい高校生たちがいます。柏市立柏高校吹奏楽部。全日本高等学校吹奏楽大会で、２００４年から毎年グランプリに輝き、今年も総合グランプリに輝いています。ご参考：過去の大会結果第13回日本管楽合奏コンテストでも最優秀グランプリ賞。2000年から３年連続「文部科学大臣奨励賞」など。柏まつりでも毎回演奏してくれるので、やはり市民に親しまれています。応援クリック↑よろしくお願いします

  2007年12月05日

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  アートとミュージシャンの集う街

  柏駅前のハウディモールでは、ライブペインティング２００７と題して、ＪＡＺＺの音色をバックに、公募したアーティスト３０人が３０号のキャンバスに挑みました。どちらかというと抽象画が多かったです。この通りでは、時々アートや音楽の面白い催しをしています。また、市内には、ライブハウスが8軒、音楽スタジオが7軒あります。いずれも38万強の人口の街としては、多いらしい。そして毎日、駅前の広場「ダブルデッキ」では音楽を演奏をする若者がみられます。市民団体「ストリートブレーカーズ」はコンテストやイベントも仕掛けてストリートミージシャンを応援しています。Something ELse (サムシングエルス) →narai（ナライ）、奥華子も柏のストリートミージシャンでした。また、地元出身のサンプラザ中野が「柏兄弟」という日本初の「地域密着型・音楽レーベル」のプロデューサーになり、第一弾作品として「柏レイソル応援歌」CDを発売しました。それは「音楽ファンド」形式で運営されていて、即日完売の人気。今年、「柏兄弟」よりMYUSIN（みゅーじん）がCDデビューしました。現在、「柏兄弟」ファンド#２も含め、音楽ファンドはこんなに増えています。自分の気に入ったミュージシャンを育てるファンドっていい投資ですね。そんなこんなで、常磐線の柏は、意外に若者の集まってくる街となっています。私の住んでいる周辺は、FREAK'S STOREなどの古着屋さん＆洋服＆雑貨＆カフェと美容院が多く、「裏カシ」と呼ばれています。そして、近所の旧国道6号は、事務所の近くの日本橋から、育った水戸市・ひたちなか市を通り、終点は私の生まれ故郷、仙台市宮城野区苦竹まで一本につながっています。応援クリック↑よろしくお願いします

  2007年11月25日

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  徳川家のお宝

  今日は、金曜日で「大徳川展」が夜８時までやっているので行って見ました。こちらが、東京国立博物館本館。奥に「大徳川展」を開催している「平成館」がありました。午前9時半～午後5時　金曜日は午後8時まで開館。入館は閉館の30分前まで１０月２２日で展示替えになる作品もあります。展示解説展示は、家康が関が原の戦いで所用した具足から始まります。６０歳を迎えた家康がつくらせた等身大の「徳川家康坐像（芝東照宮御神体）」も初公開。目が生きていました。徳川光圀所用の印籠もひっそりとありました。日本に現存する最古の鉛筆や源氏物語の本、そして源氏物語絵巻。秀吉と家康が碁の対局に使っていた碁盤や将棋盤。千利休作の竹茶杓「泪」や信長・秀吉・家康と 天下人の手を渡った漢作肩衝茶入『新田』と唐物『初花』の同時展示。家康の使用した能面など、文化を楽しんだ品々。戦国の武将から引き継がれた名刀や、皇女和宮や家光の長女千代姫の婚礼調度など、国宝や重要文化財の数々。全部細かな手作りの本物ばかりで、その美意識はとても見ごたえがありました。江戸時代の武士の世界が圧倒的リアリティをもって迫ってきます。展示されたものはどれも一見の価値がありますので、時間に余裕を持ってお出かけください。徳川記念財団理事長 徳川恒孝 氏による記念講演会「江戸の遺伝子」は事前申込制。関連イベント朝日カルチャーセンター新宿教室「大徳川展」関連講座　「徳川家の至宝」20日（土）15:30～17:30　講師：徳川記念財団主任学芸員　柳田直美 氏****案内分より「幕末の朝廷と幕府―皇女和宮の婚礼を中心に」嘉永6年(1853)のペリー来航以来、開国を迫る列強の外圧に直面し、若き十四代将軍家茂は、挙国一致して時局に当たるべく公武一和につとめ、仁孝天皇皇女和宮と結婚しました。『大徳川展』の展示品を中心に、菊と葵を結ぶ大規模な婚礼の雅をご紹介。 *****応援クリック↑よろしくお願いします

  2007年10月19日

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  「大徳川展」開催中

  上野は乗換え駅なので、上野公園も時々行きます。先日は、不忍池全体がハスの葉で覆われていました。上野公園にある東京国立博物館・平成館で「大徳川展」が、昨日10月10日（水）から12月2日（日）まで開催されています。****ＨＰより徳川将軍家、尾張・紀伊・水戸の徳川御三家をはじめ、久能山・日光・尾張・紀州・水戸などの東照宮に伝えられてきた門外不出の品々および美術、歴史資料として貴重な宝物300余点が、史上初、一堂に結集。「大徳川展」では、【将軍の威光】【格式の美】【姫君のみやび】という三つのテーマ構成で、徳川家ゆかりの作品や太平の世に開花した近世美術・工芸の粋をご覧になることができます。【将軍の威光】 武将の象徴である武器武具、家康が愛用した品々、家康を神格化した東照宮御影、さらには朝廷や諸外国との交流を伝える歴史資料など徳川家に伝わる品々で将軍の権威・権力の実像を紹介しています。【格式の美】 天下一とも称えられた大名物の肩衝茶入「初花」「新田」を、史上初めて同時公開。また王朝絵画の至宝「源氏物語絵巻」も出品されています。名物茶道具や絢爛豪華な能装束、絵画・書跡の名品の数々で、洗練された武家の美意識を堪能できます。【姫君のみやび】「国宝初音蒔絵調度」に代表される姫君の華麗な婚礼調度と絢爛たる衣装など、工芸の傑作をお楽しみいただけます。*****徳川光圀が使った「葵紋蒔絵印籠」や、皇女和宮の嫁入り前に持っていた打掛など初公開のものも展示されています。近くに「横山大観記念館」や「森鴎外旧居跡」もあります。私も時間を作って、見に行きたいと思います。平川門大手門応援クリック↑よろしくお願いします

  2007年10月10日

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  芸術の秋に、アトリエ保存の声

  今年100歳になっても現役で絵を描かれているのが、板谷波山と同じく茨城県下館出身の森田茂氏（平成5年文化勲章受章）。水戸の千波湖にある茨城県近代美術館では24日まで、100歳記念　森田茂展として、その初期から現在に至る画業を辿るとともに、師である熊岡美彦らその先達の作品も併せて展示し、森田芸術誕生から今日に至るその軌跡を紹介しています。森田氏は、山形県羽黒山地方の郷土芸能である「黒川能」を描き続けることをライフワークにされています。その茨城県近代美術館の敷地内には、水戸出身の洋画家・中村彝（なかむらつね）の東京都新宿区下落合にあったアトリエが新築復元されています。 内部では、彝の遺品や資料を展示し、無料公開しています。中村彝は結核のため37歳で短い生涯を終えましたが、国の重要文化財となった「エロシェンコ氏の像」を初めとする作品は、日本の洋画界に大きな影響を与えました。彝は明治44年、パンの新宿・中村屋裏のアトリエに移ります。アトリエでの制作に熱中するあまり、食事もろくにとらなかった彝を心配して、中村屋の相馬夫妻は彝を食卓に招き、それから彝は９年間相馬家の家族の一員のように受け入れてもらい、絵を描き続けました。そういう中村屋には、明治の末から大正にかけて、美術・演劇・文学その他広い分野にわたる多彩な顔ぶれの人々が集まるようになりました。相馬夫妻は、集まってきた人々に対して多大な理解と惜しみない支援を送り続けました。しかしある出来事のあと中村彝は、いろいろな土地を転々とし、最終的に下落合のアトリエに落着きます。彝は病魔と戦いながら制作活動に熱中しました。そしてある日、友人の鶴田吾郎から"モデルにうってつけのロシア人がいる"との話を聞き、鶴田と一緒に彝の画室で制作するようになります。そのモデルは偶然にも中村屋の洋館に住んでいた盲目の詩人・エロシェンコでした。この話を受けたエロシェンコは、８日間彝のアトリエに通います。二人の画家はとりつかれたように書き始め、緊張の連続の８日間が経過。体力の限界になった彝を鶴田が止めて制作が終了しました。作品は第二回帝展に出品され、彝の作品は明治以降の油絵の肖像画中最高の傑作と謳われ、鶴田も初入選を果たしました。実は今、その当時の下落合のアトリエが老朽化し、新宿区に保存をお願いする運動が起こっています。ご参考：中村彝アトリエ保存会の趣旨。保存活動の経過。現在の内部皆さんも、もしよろしければ応援してください。ご賛同の連絡先応援クリック↑よろしくお願いします

  2007年09月22日

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