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• 戦争と平和

  ​２０８分とはいえ原作のダイジェスト感は否めなかった。しかし、要所要所を押さえてあったので十分楽しめた。ロシアの老練な軍司令官クトゥーゾフが思ったより若かったがイメージしていた通りの風貌だったので笑ってしまった。ヘンリー・フォンダ演じるピエールやアンドレイを演じたメル・ファーラーに少しおっさん感もあったが役にはハマッていた。観る前から、ナターシャがオードリー・ヘプバーンであるのは明らかだったが、こちらはドンピシャだった。戦闘シーンや絢爛な舞踏会のシーンに迫力があったのは映画ならではだった。しかし、貴族の一家が急に思い立ち、月夜の雪原を二台の馬車で田舎の別荘へ楽し気に向かうシーンに、何故か、ぐっと来た。映画は、飛び切りの美人でやんちゃかつ無垢なナターシャを巡る男たちと、誇大妄想的なナポレオンとクトゥーゾフとの闘いが主な筋だった。ナターシャは、貴族の非嫡子で内向的なピエールと有能な軍人アンドレイ、遊び人の男たちの中で揺れ動く。ナポレオンはモスクワを占領するが市民や農民の反抗、軍の規律の崩壊、厳しいロシアの冬によって自壊する。それは、クトゥーゾフの思う壺だった。あさはかな民衆が生み出したあさはかな英雄はいずれ滅びるのだ。​

  2019/10/23

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• アメリカン・ハッスル

  ​コミカルテイストもあったが、「レザボア・ドッグス」「スナッチ」「ロック、ストック＆トゥー・スモーキング・バレルズ」に連なるクライムサスペンスの秀作だった。アーヴィン（クリスチャン・ベイル）は騙されてばかりの正直者の親を見て育ち、自分は詐欺師になった。ふとしたことで知り合ったイーディス／シドニー（エイミー・アダムス）も、イギリス訛りでイギリス人になりすましていたが、実は、ニューメキシコ出のいかがわしい女だった。詐欺師の二人は意気投合しタッグを組む。そこへ、出世を目論むFBIの捜査官リッチー（ブラッドリー・クーパー）が絡む。詐欺罪で上げられたアーヴィンとエイミーは政治家の汚職を挙げる為に利用される。野心満々のリッチーはやがて１０００万ドルが絡むマフィアとの大仕事に手を出す。ここで登場したマフィアのボス、テレジオ（ロバート・デ・ニーロ）が実に怖かった。途中、イーディスの色気にやられたリッチーとの絡みや、情緒不安定のアーヴィンの妻ロザリン（ジェニファー・ローレンス）とのすったもんだ、囮捜査に利用されたアーヴィンと市長カーマイン（ジェレミー・レナー）との友情話も挟まれ、やりすぎたリッチー（彼は、捜査の為の大金を出し渋る上司を殴り、銃を突きつけた）が手柄をふいにしたラストで終わる。そして、アーヴィンとイーディス（本名シドニー）は二人で真っ当な仕事を始める。二人が知り合った当初、贋作のレンブラントを差し、「本物と偽物の違いは分からない」と言ったのが印象的だった。きっと、偽物同士に芽生えた本物の愛の物語だったのだろう。「レザボア・ドッグス」同様、サントラも気が利いていた。​

  2019/10/07

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• 言の葉の庭

  ​相変わらず恋愛の切なさ炸裂の新海ワールドだった。リアルな描写はいつも通りだったが、雨の日にだけ新宿御苑で会う年の差カップルの話だけあって、水たまりとかの描写が際立っていた。まず、雨の朝は学校に行く気がしない１５歳の高校生が新宿御苑の東屋へゆく。そこに、朝っぱらからビールを飲んでいるOLが居る。あてはなんとチョコレート。後で分かるが、味覚障害だった。徐々に分るが、彼女は会社の同僚（上司？）と付き合っていた。（おそらく不倫）。更に、実は、少年の学校の元古典の先生だったことが判明する。（だから、最初に、少年が「どこかで会ったことがありませんか？」と問うたのは正しかった）彼女は、美人ゆえ、生徒から惚れられ、その生徒の彼女から悪質な嫌がらせを受け学校に居られなくなっていた。ひたすら、靴職人になることが夢だった少年は、そんなこと知る由もなかった。ある日、ずぶ濡れになった二人は彼女の家にゆく。そこで、二人は、生まれて初めて幸福を感じる。少年は彼女を好きだと告白する。おそらく、一回りの年の差を気にしてだろう、彼女ははぐらかす。少年は怒りを爆発させる。そこで、彼女も初めて感情を吐露する。少年は彼女の靴を作る。そして、いつか、彼女の実家である四国に届けようと夢見る。​

  2019/09/27

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• ヤコブへの手紙

  ​悲痛な話だった。終身刑に服していた中年女レイラは突然恩赦を受ける。刑務官による半ば無理やりな勧めで牧師の所で働くことになる。仕事は盲目の牧師の為、信者からの手紙を読むことだった。レイラの態度は酷く頑なだった。それまで、姉の面会も断っていた。恩赦すら迷惑と感じていた。手紙も面倒なので一部を井戸に捨てていた。だが、牧師の純朴さに触れる内、徐々に心が解ける。やがて、生きがいだった手紙が来なくなり落ち込む牧師の為、架空の手紙を朗読するまでになる。そして、その中で自分の過去を語る。それは凄惨なものだった。レイラが赤ん坊だった頃、母親には暴力癖があった。だが、幼かった姉が身を以て助けてくれた。それは、レイラが姉より大きくなり、男と混じって働けるほど逞しくなってからも続いた。そして、姉が嫁いだのもDV男だった。男は姉を殴り疲れると、暫く休んでからまた殴った。それを見たレイラはかっとなり男を刺殺した。「そんな私を神は許してくれるだろうか？」とレイラが牧師に問うた瞬間は誠に悲痛だった。すっかり、祈りを乞う手紙が来なくなった牧師にとって、これが最後の懺悔になった。牧師は間もなく息を引き取る。レイラの手には、牧師から手渡されたレイラの恩赦を執拗に乞うた姉の手紙の束があった。​

  2019/09/05

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• トゥルーグリット

  ​父親を殺された１４歳の少女が年季の入った保安官（ジェフ・ブリッジズ）を雇い仇討ちする話だった。途中、テキサスから同じ犯人を追って来たレンジャー（マット・デイモン）も合流する。どちらかというと、マット・デイモンの方が情けない役だったがそれはジェフ・ブリッジズを立てた配役だから仕方なかっただろう。しかし、ラスト、きっちりカッコイイ所もあった。最初、１４歳の少女が、気が強いのはともかく、えらく弁が立つのが少し気になった。そのせいで、少し、リアリティが薄れた。しかし、並大抵ではない苦難の末に目的を果たした３人に生まれた絆とその後の人生に重みを与えるには、あのくらい強烈なキャラクターにしなければならなかったのだろう。「トゥルー・グリット」の「グリット」には「度胸」「胆力」「気骨」等の意味があるようだが、この場合、「気骨」が１番フィットするようだ。​

  2019/08/30

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• 愛する人

  ​一貫してとげとげしく重苦しい雰囲気だったがラストに救われた。アネット・ベニング（カレン）とナオミ・ワッツ（エリザベス）が好演していた。カレンと軋轢を経ながらも結婚したジミー・スミッツ（パコ）とナオミ・ワッツを妊娠させた弁護士事務所の上司（ポール）を演じたサミュエル・Ｌ・ジャクソンも効いていた。カレンは１４歳の時エリザベスを妊娠し、すぐ養子に出した。その後のことは全く知らない。中年になった今も娘のことがずっと頭から離れない。エリザベスは一流弁護士事務所に雇われるバリバリのキャリアウーマンになっていた。だが、隣に住む仲の良い夫婦の旦那を寝取るようなタチの悪い女でもあった。ポールとも速攻でねんごろになる。しかし、ポールの子供を身ごもったことを知り事務所を辞める。おそらく、普通の家庭を築く自信がないのだろう。物語は平行して、子供に恵まれない黒人夫婦の養子縁組の経緯が挟まれる。子供を手放そうとする出産間近の女はえらく気難しい。夫婦の家庭にずかずか入り込み観察しようする。当初、優しかった旦那も嫌気が差し、つい、妻（ルーシー）に「君に生んで欲しかった」と言ってしまう。妻は不妊症だった。そのことで、夫婦は別れてしまう。ここから話が急展開する。事務所を辞め一人で子供を生もうと決心したエリザベスは無事子供を生んだものの、経過が悪化し、あえなく事切れる。エリザベスを探す為、養子縁組の事務所に訪れていたカレンがそのことを知ったのは１年後だった。エリザベスもカレンを探そうと手紙を預けていたが、手違いで届かなかった。そして、エリザベスが生んだ子は、土壇場で母親から子供を渡す約束を反故にされたルーシーに渡される。そのことを知ったエリザベスはルーシーの家に行き孫に会わせて貰う。娘は死んでしまったが、残された孫に人生の希望を見出す。希望のあるラストに救われた。しかし、サミュエル・L・ジャクソンの血を引いているので孫娘は黒人だった。白人であるカレンに、そのことへの違和感は微塵も感じられなかった。白人の娘が黒人であるシドニー・ポワチエを家に連れて来た時の大きな動揺を描いた「招かれざる客」の頃とは隔世の感があった。​

  2019/08/23

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• シング・ストリート

  ​​ダブリンの高校生バンドの話だった。時代はデュラン・デュランがMTVに出始めの頃だった。主人公の男の両親は夫婦仲がとうに崩壊していた。だが、カトリック国だからか離婚は法律で許されていない。道で知り合った美人の父親はアル中で事故死、母親は躁うつ病。ダブリンにろくな仕事はない。主人公の夢はロンドンへ行き音楽で成功することだった。とりあえず、バンドを組み、練習し、学校の行事は成功させる。やたら校則にうるさく高圧的なカトリックの校長を揶揄するパフォーマンスが笑えた。転校後、速攻でいじめて来たワルに、「やるならやれよ。君には暴力しかない。暴力はなにも生み出さない」と言ったのはスカッとした。美人の彼女とは、元カレのことですったもんだあったがヨリを戻す。そして、祖父が使っていたボートで美人の彼女とイギリスへ向かう。建築家になる夢に挫折し、家でくすぶっていた兄も応援した。だが、無謀なラストは「小さな恋のメロディ」を連想させた。​​

  2019/08/07

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• 奇跡がくれた数式

  ​毎日半ダースほどの定理を持って来る天才数学者ラマヌジャンの証明をイギリスの数学者ハーディが手伝ったのは知っていた。そして、インド人のラマヌジャンにイギリスの気候や食事が合わず結核になったのも。ハーディとの仲は順風満帆からほど遠かったようだ。映画によると、ハーディは人付き合いが苦手で、ラマヌジャンとは違いガチガチの無神論者でもあった。ラマヌジャンは女神が与えてるくれる数式をハーディに提示し、ハーディは証明を要求する。ラマヌジャンが自分の定理の間違いを指摘され激怒するシーンには違和感を覚えた。だが、それは、インドにいる妻からの手紙がなく、（それは、妻がイギリスに行ってしまうとラマヌジャンがインドに帰らなくなること恐れたラマヌジャンの母親によって隠されていた）、肺を悪くし、かつ、インド人差別に悩むラマヌジャンが感情を爆発させるシーンを必要としたからかもしれない。ラスト近く、ほぼ全員が懐疑的だったケンブリッジの教授たちが、ラマヌジャンの紛れもない分割数における公式への貢献により、彼の王立会員、及び、フェロー資格を承認したくだりは感動的だった。それは、「ビューティフル・ライフ」で、ジョン・ナッシュがノーベル賞を貰い、教授しか入れない部屋で、敬意の印として、ナッシュが座るテーブルに教授たちが万年筆を置いてゆくシーンを連想させた。全体によく出来た映画だった。ラマヌジャンの妻が可愛い美人だったのも良かった。序盤、ラマヌジャンがイギリスへ旅立つ直前、それがインド人の風習なのか、両足に手を触れる仕草も感動的だった。しかし、ハーディを演じたジェレミー・アイアンズの演技があまりにも良くて、まるでハーディが主役のように感じた。​

  2019/08/04

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• ウェールズの山

  ​どうやらウェールズは田舎らしい。イングランドから地図作りの為、測量士が二人やって来た。村の側にある小山を測ってみると山の基準を僅かに満たしていなかった。山でないと地図には載らない。その事実は他に誇るものがない村人の心をいたく傷付けた。そこで、酒場を経営し、そこら中の奥方たちと浮気しまくっていた、好色モーガンが立ち上がった。村人たちが協力し、あの手この手で二人を足止めし、その間に頂上へ土を運び山にしようと目論む。この計画には、普段、モーガンを忌み嫌っていた牧師も協力した。なんと、牧師は、ラストチャンスの日の重労働が祟り山で事切れた。彼は頂上に埋葬された。第一次世界大戦への従軍で戦争神経症を患っていた男もいつの間にか元気になっていた。測量士の若い方をイケメンのヒュー・グラントが演じた。彼はその後村の女と結婚し村に居ついた。別にこのエピソードはいらなかったが、狂言回しとしては重要な役だった。テーマは、あくまで、村人が一致団結したところだろう。​

  2019/07/29

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  「空飛ぶタイヤ」

  ​死亡事故が絡む、運送会社社長とリコール隠しを目論む大手自動車メーカーとの熾烈な戦いを上手く描いていた。あまり上手くはなかったが、TOKIOの長瀬が運送会社社長を熱演していた。大手自動車メーカー社員のディーン・フジオカも良い役どころだったし、雑誌記者の小池栄子も効いていた。小池栄子の元カレもどきを演じた高橋一生も良い味を出していた。大好きなフカキョンを観れたのも拾い物だった。​

  2019/07/24

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  「羊と鋼の森」

  ​北海道の森に囲まれ育った外村（山崎賢人）がピアノ調律師を目指す物語だった。それまで、これといってなりたいものがなかった外村は学校のピアノの調律に訪れた板倉（三浦友和）が弾いたピアノの音に森を感じる。それは世界とつながった音だった。両親には呆れられ弟には笑われながらも調律師学校に通う。祖母だけは応援していたようだ。やがて、楽器店の先輩の仕事について回っていた時、ひょんなことから姉妹が弾くピアノの調律を頼まれる。だが、やればやるほどダメなってゆく迷宮に入り込む。それは出て来れない森のようだった。だが、板倉や先輩の叱咤激励により窮地を脱し、先輩の結婚式で弾かれるピアノの調律を頼まれる。そのピアノは、どツボにはまり行けなくなった家の姉妹のお姉さん（上白石萌音）が弾くことになっていた。その姉も、妹がコンテスト途中で突然弾けなくなったことがきっかけで自分も弾けなくなっていた。結婚式会場で姉がリハーサルしていた時、急にピアノが歌わなくなる。それは、スタッフが大勢入って来たからだった。そこで、外村は板倉が大きなホールで調律していたのを思い出しよく響くように調律した。そして、自分も大きなホールのピアノを調律出来ることを目指すと宣言した。外村が職場の先輩に「大きなホールで演奏することも家で趣味で演奏することも音楽として優劣はない。だから、どこで調律しようが優劣はない」のようなことを言うと、先輩が、「腕のない調律師の常套句だな」と言い返すシーンが印象的だった。確かに、一般的に、大きなホールで演奏する奏者の方が腕は遥かに良いだろう。だが、決定的なのは、一度に聴ける聴衆の数の問題だろう。所詮、比べられない話なのだ。後、プロを目指すと宣言した姉が妹（上白石萌歌）に「ピアノで食べていくのは大変だよ」と言われ、「ピアノで食べるんじゃなくて、ピアノを食べて生きていくんだよ」と返したのが印象的だった。​

  2019/07/09

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  「秒速５センチメートル」

  ​「君の名は。」の流れで観た。おそろしくピュアな若者の恋愛だった。純粋さに共感しつつ、遅かれ早かれ出会うであろう濁った社会でやってゆけるのか心配になった。丹念に描いたリアルな描写は見応え十分だった。​

  2019/07/05

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• 「ボヘミアンラプソディー」

  ​しっかりした作りだった。脇も堅かった。主役もハマッていた。ブライアン・メイなんか、一瞬、本人かと思った。フレディ・マーキュリーの人種的にも性的志向においても少数派であったことから来るフラストレーションが音楽に昇華されていた過程が丁寧に描かれていた。孤独に苛まれるフレディがパーティでバカ騒ぎして、メンバーから「お前は、時々、クズになるな」と言われてたのもリアルで良かった。ライヴエイドに出る前、あんなにゴタゴタしてたことにも驚いた。大勢の人がライヴエイドのシーンに感動してた訳が分った。​

  2019/07/03

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  日日是好日

  ​出版社希望の内向的な黒木華と海外へもバンバン行く外向的で明るくさばさばした親戚の女子役の多部未華子がひょんなことからお茶を一緒に習う。お茶の先生は芸達者の樹木希林だ。さすがの上手い演技だった。この人がいなかったら成り立たなかっただろう。多部未華子は商社勤務をさっさと辞め開業医の妻に収まり子供を儲け人生をどんどん前へ進める。黒木華は要領があまり良くなく、茶道も大して上達しないし、恋人にも裏切られる。おまけに父親も急死する。だが、そんな谷底の日々もお茶は続け、やがて、日々の変化に応じて生きるのが、すなわち、「日日是好日」なのだと気付く。そんな黒木華に樹木希林はそろそろ人に教える側に回ってみてはと勧める。​

  2019/06/28

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  舞妓はレディ

  ​最近、上白石萌音にハマッてるので観た。ちょっときっちり作り過ぎている感じもあったが面白かった。なんといっても、上白石萌音に舞妓はどんぴしゃだった。歌は勿論、和風、洋風取り混ぜた踊りも上手かった。一貫して素直で一生懸命なのが良い。脇も堅かったが、萌音が惚れる京大教授に男としての魅力が少し足りなかった。若い頃の江口洋介辺りだったら良かっただろう。​

  2019/06/21

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• 君の名は。

  ​男女の心が入れ替わるという設定に二の足を踏んでいたが上白石萌音が声と知り観た。切ない純愛SFファンタジーだったので賛否両論なのも頷けたが私はオッケーだった。リアルな画像にも感心した。なんといっても白眉は名前を言う所だろう。言の葉というが名前には心がこもっているのだ。前評判通りRAWIMPSの音楽もよく合っていた。擦れ違いが重要な要素であるのは過去の名作を踏襲していた。​

  2019/06/10

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• ONCE ダブリンの街角で

  ​良い映画だった。ダブリンの街角で歌うストリートミュージシャンの話だった。彼は彼女にフラれていた。その彼にチェコからやって来た女が話掛ける。彼女も夫とうまくゆかず別居している。彼女はピアニストだった。仲良くなるが、男がせっかちに体の求めた為、ギクシャクする。男は謝罪し、自分の曲を聴かせ、彼女はそれを気に入り、レコーディングの手伝いをする。銀行で借金をしてスタジオを借り完成したCDは良い出来だった。父親も感心し、ロンドンで一旗揚げる後押しをする。ロンドンには別れた元カノもいる。電話すると満更でもなさそうだった。男は感謝の印にピアニストの彼女の家にアップライトのピアノを届け自分はロンドンへ向かった。ピアニストの彼女の家にヨリを戻した夫もチェコからやって来た。窓辺でピアノを弾く彼女のアップからカメラが遠景へ引き映画は終わる。​

  2019/05/18

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• はじまりのうた　BEGIN AGAIN

  ​キーラ・ナイトレイは「つぐない」ほど大根には感じず自然な演技に見えた。歌声も可愛かった。しかし、後半、一本調子に感じた。同じ監督の「ONCE　ダブリンの街角で」同様、浮気されうまく行ってないカップルの出会いだったが、あの映画ほどはしっくり来なかった。というか、とっちらかっていた。ぎすぎすしていた親子や夫婦関係が修復する過程も安易だった。ラスト、スタジオを使わずニューヨークの街頭で録音したアルバムをレコード会社を通さず個人で安くネット配信したのは少し意外だった。商業主義を批判したのかもしれないが、あまり説得力を感じなかった。冒頭、キーラ・ナイトレイが友人のライヴで無理やりギターの弾き語りをさせられ、あまり受けなかった。それを聴いた落ち目のプロデューサーの頭に浮かんだアレンジを無人の楽器が自動的に弾いた特殊効果にぐっと来た。あの場面に映画だけが持つマジックがあった。​

  2019/05/12

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  ちはやふる～結び～

  ​役者の息が合っていた。内容も濃くなっていた。テンポも良かった。コメディタッチも効いていた。広瀬すずの変顔もあった。新キャラも立っていた。しかし、青春にだけ存在する、一瞬が永遠に変わる輝きを捉えたことがこの映画を傑作にしていた。１９才の頃、ジャズ喫茶でバイトしていて、ジョン・コルトレーンの「至上の愛」に感激し、トイレに駆け込み嗚咽したことを想い出した。三作目が１番良い映画を初めて観た。​

  2019/05/10

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• ソウル・キッチン

  もっとソウルミュージックが前面に出ているかと思ったらそんなでもなかった。タランティーノの「レザボア・ドッグス」や「ジャッキー・ブラウン」の方が目立っていただろう。移民入り混じるドイツ下町ハチャメチャ人情喜劇だった。もっとオシャレだったが、「バグダッドカフェ」に似たテイストも感じた。どこか、落語の世界にも通ずるかも。どう転ぼうが庶民の人生はささやかである。というか、それが庶民の定義だろう。大きな夢を見るのも良いが、どっこい、庶民もしぶとく、かつ、楽しく生きているのだ。

  2019/05/05

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• カメラを止めるな！

  ​予想以上に面白かった。映画愛が詰まっていた。ハンドカメラによる３０分ほどのワンカットワンシーンにはさすがにカメラ酔いした。しかし、撮影の裏話になり一気に面白くなった。冒頭のシーンはホラー物だったが相当な映画好きによる脚本だろう。ホラーシーンが見事な伏線になっていた。役者は全員あまり上手くなかったが、脚本の出来が遥かに上回った。撮影現場はトラブル続出だったが、生放送を観ていたプロデューサーが言った、「最初どうなることかと思ったがトラブルもなく良かった良かった」に笑えた。​

  2019/04/29

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• あの夏の子供たち

  ​親の反対を押し切り映画プロデューサーになった男は気難しい監督に入れ込み仕事漬けだった。ロケ地やセットに拘る監督のせいで経費は膨らむばかりだった。妻や娘とバカンスに出掛けても携帯で仕事の話ばかりしている。そして、いよいよ首が回らなくなり自殺する。妻は夫が手掛けていた作品をなんとか完成させようとするがどうしようもない。止む無く会社を清算しパリを去る。パリを去る車の中で、街を見つめながら静かに泣く長女が印象的だった。ここに来て、思春期を迎え寡黙で気難しい長女が恐ろしく可愛い理由が解ったような気がする。真の主人公は彼女だったのかもしれない。自立心が芽生えた彼女はバカンスにも一緒に行かなかった。そして、パリで出会った若い脚本家に淡い恋心を抱いていた。そんな、彼女がパリを去るのは、正に都落ちの気分だったろう。​

  2019/04/19

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• ちはやふる -上の句-

  ​広瀬すずと上白石萌音が着物で激しくかるたを飛ばす場面を観るだけでも価値はあった。男性陣の演技はイマイチだったがキャラは立っていた。原作の良さが各所に感じられた。百人一首好きの上白石萌音が競技かるたの技術向上の為、歌の内容を蔑ろにされることに抵抗を感じる所や、富士山を見て涙を流す場面に必然性が感じられた。とりわけ、広瀬すずの可愛さとエキセントリックな天然さが際立っていた。正面切って闘争心を表す時の目力はあやや以来だ。なにやら、下の句はパワーダウンらしいが、観ねばなるまい。​

  2019/04/17

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• ブレックファストクラブ

  ​良い映画だった。それぞれ問題を抱えた５人の高校生が土曜の補習を受けさせられる。丸一日拘束され、「自分は何者か？」というタイトルで作文を書かされる。彼らは全く違うタイプだった。裕福な自惚れ屋の女、劣悪な家庭のワル、成績Ｂは許されないガリ勉親に完全無視されている奇妙な女、常にタフでなければならないレスリング部のマッチョ。だが、同じ空間に閉じ込められ、激しく反発しながらも、胸を内を明かし、徐々に仲良くなってゆく。補習が終わった後、親の思惑や教師の先入観から少し外れた世界へ踏み出していた。​

  2019/04/15

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• マッスル・ショールズ

  ​ネット友達に教えて貰うまで知らなかった。アラバマの小さな町マッスルショールズでトイレも風呂もなく藁のベッドで寝て育った男リック・ホールが作ったスタジオの話だった。リックの兄弟は幼い頃母親が洗濯用の熱湯を入れていた桶に誤って落ち大火傷を負い死んだ。そのせいで夫婦仲が悪くなり母親は家を出て売春婦になった。リックは成功して父親にトラクターを買ってやった。しかし、父親はそのトラクターの下敷きになって死んだ。数々の名演を生みだしたスタジオの専属バンド、スワンパーズも商売敵に引き抜かれた。辛い経験を癒したのは音楽だった。リックは厳しい完璧主義者だった。元々、貧乏育ちのコンプレックスがあり何か特別な存在になりたかった。作った曲が売れなかったらそれで終わりだと思っていた。やはり、良い曲が生まれる背後には並大抵ではない苦難があるようだ。綿花畑で歌っていたパーシー・スレッジが「When a Man Loves a Woman」を録音するエピソードには嗚咽を禁じ得なかった。リックのフェイムスタジオからは多くのスターが生まれた。コロンビアのソフト路線ではイマイチパッとしなかったアレサ・フランクリン。案の定、怒りん坊だったウィルソン・ピケット。（「ダンス天国」やビートルズの名カヴァー「Hey Jude」はここで生まれた）バンドメンバーと夫との諍いで帰ってしまったアレサ・フランクリンの後釜のエタ・ジェイムズ。スワンパーズが作ったマッスル・ショールズ・サウンド・スタジオへはストーンズやスティーヴ・ウィンウッド、ロッド・スチュアート等大物ミュージシャンが訪れた。ストーンズの中でもトップクラスで好きな曲「Brown Sugar」やジョー・コッカーのアルバム「Fun Time」もここで生まれていた。沼地の多いアメリカ南部から生まれた泥臭くファンキーな音楽を「スワンプ」と呼ぶが音楽と土地は切っても切れない関係にあるのだろう。​

  2019/04/10

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• キサラギ

  ​よく出来たコメディタッチの密室ミステリーだった。おそらく、監督は「十二人の怒れる男」のファンではあるまいか。役者も揃っていた。香川照之が上手いのは当然だが、ユースケ・サンタマリアも画面を締めていたし小栗旬も良い味を出していた。彼は、時々、ハッとするほどカッコ良く見えた。小出恵介も、子持ちの１７才と１回やったくらいで干されるのは惜しい役者だった。​

  2019/04/07

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• ピッチパーフェクト

  ​ストーリーはミュージカルにありがちな他愛無いものだった。両親の離婚で心を閉ざした娘が将来を心配する父親にＤＪになる夢を抑えられ普通の大学に入れられる。彼女がシャワールームで歌っている声を聴かれアカペラグループに無理やり入れられる。この辺りは「glee」に似ている。後は、対立する男性アカペラグループとの葛藤と、そのメンバーの一人との恋愛模様が描かれる。彼女が所属するグループでも、保守的で厳し過ぎるリーダーとの葛藤がある。そんなこんなを乗り越え大会で優勝し、恋愛もうまく収まりめでたしめでたしという実に典型的なパターンだった。しかし、パフォーマンスの質は「glee」に劣らなかったし、主演のアナ・ケンドリックが魅力的だった。歌も「glee」のレイチェルには少し及ばないもののなかなかどうして上手かった。​

  2019/03/26

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• 人情紙風船

  ​タイトルから世間の人情の薄さを描いたものと思っていた。そんな生易しいものではなかった。中心人物二人の無残な最期は双方とも分不相応な意地に端を発していたので自業自得とも言えるだろう。貧乏長屋に住む三下やくざの新三は親分に隠れて賭場を開いている。隣に住む浪人の又十郎は父を亡くし零落している。以前、父の世話のお陰で出世した毛利三左衛門を頼るがすげなくあしらわれる。門前払いを食らった後、待ち伏せをし、再度頼みこむ。だが、「今後、屋敷に来てはならん。道ですれ違っても声を掛けるな」と言われる。土砂降りの中、呆然と立ち尽くす哀れな姿は「自転車泥棒」のラストシーンを思い出した。一方、隠れて賭場を開いていたのが親分にバレ、新三はさんざんに懲らしめられる。そして、縁日の夜、雨宿りをしていた白子屋の娘お駒を見掛ける。実は、お駒は番頭の忠七と恋仲だった。だが、お駒には家老との縁談があった。しかし、年若い町人との結婚は世間的に憚れるので養女という建前だった。そんな事情を知っていた新三は、世間に大っぴらに出来ない白子屋の弱みに付け込みお駒を誘拐する。それは金の為ではなく、どうせその件で使われるであろう親分の鼻を明かす為だった。そして、その縁談の仲介役が毛利三左衛門だと知った又十郎も片棒をかつぐ。その話を聞いた長屋の家主が白子屋との仲介をする。家主が貰って来た大金で新三は長屋の連中に大盤振る舞いをする。身体を壊していたので妻から酒を止められていた又十郎も無理やり誘う。酒に酔って帰って来た又十郎の懐から毛利三左衛門へ渡したと言っていた手紙を妻が見付ける。夫に絶望した妻は寝入った夫を差し自らも命を断つ。そういえば、映画の冒頭も長屋の首吊り自殺から始まった。一方、新三も飲み屋からやくざ連中に連れ出されあえない最後を遂げる。権力者の横暴に腹を立てる気持ちも分かる。だが、人間、あくまで賢明に行動しなければならない。​

  2019/03/19

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• ラースとその彼女

  ​内気な男がラブドールを彼女にするという設定だけ知りてっきりキワモノだと思った。しかし、傑作と言っても良いハートフルな作品だった。ライアン・ゴズリング演じるラースはやはり内気な男だった。兄が出て行った後、妻を亡くした陰気な父親と実家に残されたラースは静かに心を病んでいた。実家に戻って来た兄夫婦に紹介した彼女はネットで買ったラブドールだった。弟の頭がおかしいことに気付いた夫婦はラブドールの彼女ビアンカの病気の治療という名目でラースを医者に通わせる。ラブドールの彼女というだけで十分荒唐無稽なのに、ラースを愛する町の人々は、二人をパーティに呼んだり、ビアンカにボランティアに頼んだり、美容院の仕事を紹介したりして、なにかと世話を焼く。そして、すべてラースの妄想なのだが、ビアンカと大ゲンカしたり、ビアンカが病気で危篤になったりする。ビアンカが危篤になった時、本物の救急車が来て病院まで連れて行った時、「ここまでするか？」と思った。しかし、ビアンカが湖で溺れて死んだ後、本物の葬式までするという徹底ぶりだった。葬式後、徐々に妄想から抜けつつあったラースは、ずっとラースに想いを寄せていた会社の同僚である女の子に「少し一緒に歩く？」言って映画は終わる。物語の途中、その彼女とボウリングに行き、たまたま一緒になった会社の同僚たちと楽しく遊び、「楽しかった」という彼女に、ラースが「僕にはビアンカがいるから誤解しないでほしい」と言ったシーンは実に切なかった。​

  2019/03/11

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• パリ２０区、僕たちのクラス

  ​すっきりしない終わり方だったが面白かった。パリにある柄の悪い中学校の話だった。様々な人種が居る。反抗的な生徒が多く退学者も多い。熱血教師が赴任して来るが反抗的な生徒に暴言を吐いてしまい暴力事件に発展する。１番反抗的だった男子生徒は、母親によると、家では良い子供だった。他の反抗的な女子生徒もプラトンの「国家」を読んでいた。所謂、「人は見かけによらない」というやつだ。切っ掛けは、生徒代表として女子生徒が出席している会議で教師が男子生徒のことを「能力の限界だ」と言ったことだった。それを後で聞いた男子生徒は当然ふてくされる。言い合いになった勢いで教師が女子生徒に「娼婦」という言葉を使ってしまう。「売り言葉に買い言葉」というやつだ。教訓としては、例え相手が反抗的な中学生だとしても決して侮辱してはならないという所か。男子生徒が肩に入れていたタトゥーの言葉「沈黙より軽い言葉を発するな」はコーランからの引用らしい、日本でいうと「口は禍の元」くらいか。これがこの映画の核心だったかもしれない。​

  2019/02/23

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• マダム・マロリーと魔法のスパイス

  ​政治紛争の煽りを食らいフランスへ亡命したインド料理レストラン一家の腕の良い次男が、やがて、パリの一流シェフになるというかなり大甘な話だった。だが、ずば抜けた数学的才能を見込まれイギリスに渡ったラマヌジャンの例もあるので、全く荒唐無稽という訳でもない。そもそも、南フランスの田舎で車が故障し、助けてくれたのが地元でミシュランの一つ星を持つ高級レストランの美人副シェフという所から甘かった。当然ながらインド人一家の次男もイケメンで、これまた当然ながら二人は恋に落ちる。高級レストランの目の前でインド料理レストランを始めた彼らは料理に必要な食材を先に買い占められるという卑劣な妨害を受け、遂には、壁に「フランスはフランス人のものだ」と落書きされ放火までされる。それは高級レストランシェフの仕業だった。高級レストランのオーナーであるマダム・マロリーは、食材の買い占めまではするが、放火をするほど根性は腐っていなかったので、シェフをクビにし、代わりに次男を雇った。この辺りの話も甘かった。更に、次男のお陰でミシュランの星が二つになったのも、何をかいわんやの大甘だった。噂を聞きつけたパリの一流店が彼をスカウトする。次男はインドのスパイスを駆使しフランス料理界に革命を起こす。道を歩いていても一緒に写真をせがまれるほどのモテモテシェフになる。だが、次男はあまりに科学的になったパリの料理に疑問を持つ。そして、恋仲になった美人副シェフと南フランスの高級レストランでミシュランの三ツ星を目指すことを決心する。全体に大甘だったが、移民問題に触れていたのは現代的だった。気丈かつ気品あるマダム・マロリーを演じたヘレン・ミレンも光っていた。​

  2019/01/11

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• 千年の祈り

  ​良い映画だった。かつて中国のロケット技師だった初老の男がアメリカで働いている娘を訪ねて来る。仲は良くない。男は仕事一筋で家庭の会話が無かった。現在はガンで妻を亡くしている。徐々に明らかになるが、娘はロシア人の妻帯者と不倫をしていた。離婚した夫は自ら捨てていた。娘の幸福を願う余り、しつこく娘に説教する父親に、遂に、娘が切れる。そして、父親のタブーに触れる。それは、実は、父親がロケット技師ではなく、その上、職場で不倫をしていたという話だ。父親はそれを釈明する。ロケット技師だったのは事実だが助手の女性と仲良く話す様子で不倫を疑われ降格になり、その後、事務員として働いていたのだった。その話を聞いた後、頑なだった娘の顔に漸く微かな笑みが浮かぶ。娘は父を少し許したのだろう。​​​​​橋爪功似の父親も良い味を出していたが​​​​​頑なな娘を演じたフェイ・ユーが圧倒的だった。​​

  2018/12/03

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• 新しい人生のはじめかた

  ​良い映画だった。ダスティン・ホフマンとエマ・トンプソンががっぷり四つに組んでいたが、エマ・トンプソンの方がやや巧かった。娘の結婚式に出る為アメリカからやって来たハーヴェイ（ダスティン・ホフマン）がヒースロー空港で働くケイト（エマ・トンプソン）と偶然出会い数日の内に結婚を真剣に考えるという有り得ない話だが、脚本と演技の巧さで持って行けた。（どう見てもプロポーズすると分かっている約束の時間にハーヴェイが心臓発作で行けなかったエピソードはベタ過ぎたが）ハーヴェイは本当はジャズピアニストに成りたかったがＣＭのＢＧＭという面白くもない仕事をやっていた。おまけに、それも結婚式の直前スポンサーの不評でクビになった。そして、家族向きの人間でもなかった為離婚しており、元妻は再婚相手と幸せな家族を築いていた。娘とヴァージンロードを歩くのも継父だ。やけになって空港のバーで飲んでいたハーヴェイは、これまたトホホなデートで落ち込んでいたケイトに絡む。最初はトゲのある会話に終始していた二人も徐々に打ち解ける。空港で働きながら小説家を目指していたケイトとどうやら気が合ったようだ。ケイトの強い勧めで一旦辞退しようとしていた披露宴に出ることにする。継父のスピーチを無理やり横取りしたハーヴェイのスピーチは感動的だった。ジャック・ニコルソンが「アバウト・シュミット」でやったスピーチと良い勝負だった。気の合う相手さえ見つかれば人生はいつでもやり直せるのだ。​

  2018/12/01

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• 探偵はＢＡＲにいる ３

  ​相変わらず脚本は良く出来ていた。大泉洋と松田龍平も良い感じだった。しかし、北川景子は普通にヘタで、マエアツに至ってはどヘタだった。いくらアホな女子大生役とはいえあれは酷かった。そもそも、最近の邦画は洋画に比べ脇が甘過ぎる。常連の松重さんや安藤玉恵さん等はまぁ良いとしてもしっかりした脇は田口トモロヲとリリー・フランキーくらいか。リリー・フランキーにしても普通に喋っている時は多少怖さも出ていたが、怒鳴るとダメダメだった。とはいえ、日本でこのコメディタッチ・ハードボイルド路線は珍しいので４が出たら観るだろう。​

  2018/11/24

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• ハート・ロッカー

  ​戦場の危険に憑りつかれた男の話だった。３人の爆発物処理班だが後方支援を待たず自分でガンガン行動する。行動を共にすると危険に巻き込まれるので仲間がこっそり殺そうとするくらいだった。だが、イラクの少年とサッカーをする心優しい所もあった。ただ危険が好きなのだ。それを知ってかアメリカに残した妻には離婚を言い渡していた。赤ん坊の息子も居た。映画中盤、荒野で８５０ｍ離れた建物に居た敵の狙撃兵を数人倒した作戦を機に中隊は徐々に打ち解ける。しかし、またもや無謀な作戦に為、技術兵が全治６ヵ月の傷を負いアメリカ本土送りになる。帰り際、「あんたの無謀な作戦のせいでこうなった」となじる。残った相棒の黒人兵は「よくあんな危険ことが出来るな」不思議がる。任期終了でアメリカの妻子の元へ帰った男はスーパーの買い物と息子の子守りに飽き足らず、またもや、１年間の任務に戻った。世の中には様々な依存症があるが、危険依存症もあるようだ。そんな命知らずの兵士を演じたジェレミー・レナーがハマッていた。

  2018/11/11

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• インビクタス

  ​単なるラグビー映画とは全く違った。ネルソン・マンデラが南アの大統領になった頃が舞台で、南アのラグビーチーム、スプリングボクスはアパルトヘイト時代を象徴する存在だった。黒人達は国際試合があると相手国を応援した。マンデラが大統領になると早速黒人中心のスポーツ協会によりチーム名とユニフォームカラーの変更が決定された。だが、マンデラはそれに反対した。少数派にはなったが、白人から誇りを奪うことを避け、国民の融和を目指した。マンデラは低迷するスプリングボクスの主将を官邸に呼び励ました。やがて、スプリングボクスはＷ杯の決勝で強敵オールブラックスを倒す。試合中の迫力はさすがに本物には及ばなかった。だが、モーガン・フリーマン演じるマンデラ大統領と主将を演じたマット・デイモンの存在感は圧倒的だった。​

  2018/10/20

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• クレイジー・ハート

  ​良い映画だった。アル中で落ち目の元大物カントリーシンガー、バッドをジェフ・ブリッジスが好演していた。ダイアン・レインなんかもそうだが、若い頃、それほど魅力を感じなかった俳優が年を食ってから味が出る。ロバート・デュヴァルは若い頃から味があったが、年老いた男にしか絶対出せない味を出していた。バッドの馴染みのバーを経営するロバート・デュヴァルとバッドが一緒に池へ釣りに行き、ボートでロバート・デュヴァルが歌うシーンは素晴らしかった。物語は、アル中でヘロヘロのバッドが、ファンである妻の為に旦那からリクエストされた曲も歌えない所から始まる。離婚を４回繰り返したバッドには長年会っていない息子が居た。自分が何から何まで教えたトミー（コリン・ファレル）の方が今や人気シンガーであるのも面白くない。そして、ドサ回りの途中で立ち寄ったサンタフェで、ピアノ弾きの姪である地元紙記者のインタビューを頼まれる。来た姪は魅力的な美人ジーンだった。彼女はバツイチで４才の息子が居たが、三人は急速に仲良くなり家族的な付き合いになる。その後、ヒューストンで長期の仕事があった時、バッドを二人が訪ねる。ジーンから息子を託されたバッドは、彼女から何度も釘を刺されていたにも関わらずバーへ行き息子の前で酒を飲み、ちょっとした隙に息子が迷子になる。警備員のお陰で見付かったが、激怒したジーンが息子と二人でサンタフェへ帰る。ボロボロに落ち込んだバッドは漸くアルコール依存症の矯正施設に入ることを決断する。立ち直ったバッドがまたサンタフェへ行きジーンの許しを請うが拒絶される。何年か経った後、辛い経験を元にしてバッドが作った曲をトミーが歌い好評を博す。トミーが歌う会場に来ていたバッドにマネージャーが曲の謝礼に大金を渡す。バッドのパフォーマンスも上々だったようだ。その会場に地元紙を離れ大きな新聞の記者になったジーンが取材に訪れる。彼女は既に再婚し幸福そうだった。バッドはそれを祝し彼女と息子のお陰で出来た曲だからだと曲の謝礼を渡す。バッドは完全に立ち直っていた。コリン・ファレルの演技はややクサかったが若手人気カントリーシンガーの役は似合っていた。アルコール依存症矯正施設の描写もあっさりし過ぎていたように感じた。そして、筋書きを改めて書いてみると、やや、出来過ぎの感じもする。それでも、ラストにカタルシスを感じたのはジェフ・ブリッジスの演技が良かったからだろう。そういえば、バッドの好きなマクルーアというウィスキーが出て来たので慌てて探したが、どうやら、アル中の主人公に飲まれることを各ウィスキー会社が嫌った為、無理やりでっちあげたブランドのようだった。本当なら何を使いたかったのか気になる。ジャニス・ジョプリンのお気に入りはワイルドターキーだったそうだが、ドキュメンタリー映画に出ていたっけ？​

  2018/10/07

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• 宗方姉妹

  ​小津にしては珍しくメロドラマだった。若い頃好き同士だった二人、田代（上原謙）と節子（田中絹代）は、田代に意気地がなく結婚出来ずにいた。現在、節子の旦那三村（山村聡）は仕事をなくしクサクサしていた。おまけに、どうやら、節子の日記を読み節子が田代のことを好きだったこと知り節子に邪険な態度を取るようになった。拍車を掛けたのは、節子が経営するバーの運転資金を田代に頼ったことを知ったことだった。自棄になった三村は別れ話を切り出す。毛頭、そんな気はなかった節子は田代との仲を疑われたことで逆になじる。逆上した三村は節子を何度もぶった。さすがに節子も別れる決心をする。田代と節子が今後の相談をしている場へ酔った三村が現れる。そして、「やっとダムを造るやりがいのある大きな仕事が決まった」と言う。しかし、それは、惨めな境遇に陥った男の哀しい作り話だったようだ。その晩、雨でずぶ濡れなって家に帰った三村は心臓発作であっけなく事切れる。それも、自然な心臓発作だったのか疑わしかった。自分の人生に三村が暗い影を残して去った為、節子は田代との幸せを描けず田代との結婚を断念する。気丈な人妻役は田中絹代にどんぴしゃだった。物語をかき回す狂言回し役のやんちゃな妹満里子を高峰秀子が達者に演じていた。だが、古臭い長女節子と新しがりの次女満里子との言い合いの中で出た「本当に新しいものは古くなっても古びないもの」というセリフに引っ掛かった。確かに、新しければ良いというものでもない。だが、本当に新しいものは古びないではなく、普遍的価値のあるものが古びないのではないだろうか。いや。普遍的価値のあるものこそ本当に新しいと言いたかったのか。いずれにせよ、例えメロドラマであっても小津作品は深い。​

  2018/09/16

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• やさしい嘘と贈り物

  ​良い映画だった。独り暮らしの老人の家にやたら積極的な老女（エレン・バースティン）が訪ねて来る。観客は、彼女がスーパーで働く老人ロバート（マーティン・ランドー）を実は前から知っているのが分かっている。メアリーと名乗った老女はロバートがデートするように仕向ける。まんまと成功するがメアリーの娘アレックスはなにやら不安げだ。おまけにメアリーは薬も服用しているらしい。二人はどんどん親しくなるが先に何か仕掛けがあるように見える。その仕掛けは意外だった。ロバートとメアリーは実は元から夫婦だったのだ。ロバートは重い認知症で家族のことをすっかり忘れていた。スーパーの共同経営者マイクは息子だった。そういえば、メアリーと一緒に行ったパーティーの客はやたらロバートを知っていた。ロバートが「お嬢ちゃん」と話しかけ泣かれた女の子は孫だったのだろう。メアリーが持っていた薬はロバートの薬だったのだ。ラスト近く、メアリーが用事で少し出掛けたことも忘れたロバートはパニックになる。メアリーの家に入り自分が家族と写った写真を見て漸く自分の記憶がおかしいことに気付く。その後、重い病気の発作を起こし、「もう長くない」と医者に言われたロバートをメアリーが病室で見つめるシーンで映画は終わる。記憶を失くした連れ合いを最後まで看取るという意味では「きみに読む物語」、記憶障害を扱ったサスペンスでは「メメント」、混濁した意識を描いた作品では「ステイ」に似ていた。​

  2018/09/09

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• クリクリのいた夏

  ​良い映画だった。フランスの田舎を描いたという意味では「五月のミル」に似ていた。第一次世界大戦からの復員兵がフランスの沼地に通りかかる。そこで、死期の迫った老人から小屋を譲り受ける。老人はそこで長い間幸福に生きた。やがて、近くに住む男と友人になる。復員兵が顔を洗う池の真横で小便をするような無神経な男だが悪い人間ではない。隣人は浮気者の妻に逃げられていた。残していった二人の息子と一人娘がクリクリである。映画には、所々、年老いたクリクリのナレーションが挟まれる。復員兵はどこでもやっていける男だが少々頼りない隣人とその家族の為その土地に住み続ける。森でスズランやエスカルゴを取ったりして稼ぐ。当時、五月にあった風習のようだが都会の家の前で「五月の歌」を歌い門付けを貰うことまでする。だが、バラ園の手伝いで知り合った金持ちの施しは受けないプライドは持っている。その金持ちの老人は実は沼地の出身だった。屑鉄拾いから身を起こし一代で成り上がった。家族は沼地出身であることを恥に思い隠している。しかし、沼地の連中と友達になった老人は男の子の孫を沼に連れて行き自作のおもちゃのヨットで遊ぶ。そこで、クリクリと孫は友達になる。当然、母親は反対する。話は前後して、復員兵と友達が一緒に都会に出た時、試合前日のボクサーと大喧嘩になりボクサーが大暴れして店をぶちこわし試合に出られなくなった話が挟まれる。試合に出られなくなったは興行主や店からの賠償金やらで首の回らなくなったボクサーは復讐を誓う。そして、クリスマス近くサンタの扮装でバイトしていた隣人はボクサーと鉢合わせし逃げる気付いたボクサーは金持ちの家で隣人の住処を聞き出す。沼の傍に居た隣人を見付け猟銃を向ける。それを見たクリクリがボクサーを沼に突き落とす。溺れそうになったボクサーを復員兵と隣人が助ける。自分が殺そうとした男に助けられたボクサーは隣人と友達になる。クリクリは長じて金持ちの孫と結婚した。年老いたクリクリは、当時、突然居なくなった復員兵が、クリクリの急病の為、せっかく復員兵を訪ねて来てくれたのにほったらかしにして逃げられた美人メイドを探しに出たのだろうと想像する。そして、ボクサーが出ないことを知り怒り狂った観衆がリングに投げ込んだタイヤで作ったブランコで遊んで幸福だった幼い自分を回想した。幸福だった幼い頃を回想するという意味ではベルイマンの「野いちご」に似ているが、こちらは典型的なハッピーエンドだろう。​

  2018/09/02

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• スタア誕生

  ​さすがジュディ・ガーランドのパフォーマンスは圧倒的だった。ヴォーカルはパワフルかつ情感に溢れていた。あれ以上と言えば、ビリー・ホリデイやエディット・ピアフくらいしか思い付かない。物語はミュージカルにありがちなチープなものだった。ピークを過ぎた人気男優ノーマンがジュディ演じる駆け出しの女性シンガー、エスターの才能を見出し売り出す。やがて、彼女は人気女優になりノーマンは素行の悪さから契約を打ち切られる。元々、酒浸りだった男はいよいよ本格的なアルコール依存症に陥る。既に結婚していた二人の家に映画プロデューサーが来て彼が再起不能であることを告げる。それを陰で聞いていたノーマンは海で入水自殺する。家でふさぎ込んでいたエスターの元に旧友のダニーがシュライン劇場のレセプションへ連れ出しに来る。エスターは「それは夫が死ぬ前にした約束だわ」と固辞する。ダニーは怒って「ノーマンが見出した才能を無にするのか！」とどなる。おそらくエスターは来れないだろうと思ったレセプションの司会者が聴衆にその旨を告げようとした時、エスターが現れる。そして、自分のことをノーマン夫人と自己紹介する。かなり冗長な場面もあったしジュディの演技にクサい所もあった。だが、彼女の内から迸る魅力が補って余りあった。​

  2018/08/28

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• 湖のほとりで

  ​途中までよく出来たミステリーかと思ったが最後イマイチ腑に落ちなかった。多分、色んな要素を入れ過ぎた為だろう。イタリアの田舎にある湖のほとりで美女の全裸死体が発見される。綺麗に畳まれた服が近くに置かれ遺体には丁寧に上着が掛けられていた。顔が不自然に湖に向けられていたのは罪悪感にかられた親しい者の仕業だろうという警部の推理には納得した。当初、ボーイフレンドが疑われた。だが、真犯人は彼女がベビーシッターをしていた夫婦の旦那だった。旦那は彼女と出来ていたと嘘をついたが、実は、彼女になついていた障害を持つ息子を見殺しにしたのを彼女に見られたからだった。脳腫瘍で余命僅かであることを分かっていた彼女はそのことで旦那を執拗に責めた。ここが１番不自然に感じられた。そこに辿り着くまで、彼女の遺体を発見した知的障害を持つ男とその父親との葛藤、認知症に陥った妻を持つ警部とその娘との葛藤等が描かれる。そこから窺えるのはなんらかの障害を持った家族を持つ者たちの葛藤だろうか。重いテーマであることに間違いないがラストで収拾出来ていたようには感じられなかった。​

  2018/08/07

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• BOY A

  ​​過去に殺人を犯した男が経歴を隠し新しい人生へ踏み出す話だった。男は配達会社で働き、仲間や彼女も出来るが、正体がバレすべてを失う。彼は、少女を残酷に殺した悪魔としてネット上で賞金を掛けられていた。バラしたのは男の更生を親身に助ける保護観察官の息子だった。息子は両親の離婚後、母親の元に引き取られていた時期、父親が一度も訪ねて来なかったことを恨んでいた。その気持ちは分るがそこまでするか疑問だった。母親がガンになり家庭がうまくいっていなかった男が狂暴性のある少年と仲良くなったのは分るにしても、いくら少女に侮辱されたとはいえ惨殺にまで至るのもどうかと思った。しかし、日本でも、ちょっとしたことで人を殺す子供も居るので絶対ないとは言えない。住んでいた家の玄関までメディアに押しかけれた男は屋根から逃げ出し列車に乗る。そして、終点までの片道切符を買う。そこは海辺の町だった。ラスト、男が海に飛び込む直前で映画は終わる。なんとも救いのない終わり方だが、普通に生きられるだけでも、かなりの幸福であることを感じさせる効果はあっただろう。​​

  2018/07/20

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• 裏切りのサーカス

  ​ゲイリー・オールドマンが激シブだった。脇も、コリン・ファース、ベネディクト・カンバーバッチ等、豪華なメンツが固めていた。サーカスと呼ばれる英国諜報部に、裏切り者＝もぐらが居るという情報が入り、一旦、解雇されていた堅物のゲイリー・オールドマンが調査の為、呼び戻される。結果、なんのことはない、幹部５人の内、４人がもぐらだったというありがちなオチだった。リアリティに欠けたのが、もぐらの一人、コリン・ファースが吐いた言い訳「腐った西側より東側に共感した」だった。いやいや。ロシアも随分腐っているらしい。世界中どこでもそうだろう。もし、信頼出来る人物がいれば、それこそ宝物だ。​

  2018/07/18

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• ブレードランナー　２０４９

  ​前作のテイストを踏襲しよく作ってあったが、残念ながら１時間半を過ぎた辺りでダレた。それはハリソン・フォードの登場をもってしても取り返せなかった。謎解きに、やや、こじつけ感があったせいかもしれない。ライアン・ゴズリングは悪くなかった。ヴァーチャル・リアリティの彼女も悪くなかった。短髪にし凛々しくマニッシュなライアン・ゴズリングの女上司も００７のジュディ・デンチのようでカッコ良かった。だが、低予算にあるにも関わらず完成度と格調の高かった前作に及ばなかった。​

  2018/07/09

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• ヤング＠ハート

  ​とてつもなく素晴らしい音楽ドキュメンタリーだった。主役はアメリカの平均年齢８０歳を越えるコーラスグループだが、歌うのはありきたりの曲ではない。「I Feel Good」等のＲ＆Ｂを始め、ジミヘンやボス、あるいは、クラッシュのパンクも含めたロックも歌う。映画は、大ホールでやるコンサートに向けてのリハーサル風景が主体だった。本番までに二人のメンバーが亡くなった。途中でやった刑務所でのコンサートの直前に一人が亡くなった。最初、老人達の熱唱を心から楽しんでいた受刑者達も、そのことを知ると涙を流した。最後の曲ではスタンディングオベーションだった。大ホールの本番では、当初、亡くなった人気者の看板スターとデュエットするはずだった男がソロで歌ったコールドプレイの「​​Fix You​」が感動的だった。ラストを飾った、７１回もの「Can」が出て来て苦労した「Yes We Can Can」も大受けだった。子供はこの世の希望だが、元気な老人もまたそうなのだ。音楽好きで人生の最後まで希望を持ちたいすべての人が観るべきだろう。​

  2018/06/23

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• ブレードランナー

  ​正月前にでもDVDを買おうかと思っていたがこの映画が好きな友達が泊まりに来たので買った。何度も観てるがやっぱり面白い。当然、「２００１年宇宙の旅」を意識してるだろうが見事に色を変えている。友達曰く、かなりの低予算だったらしい。確かに、雑踏シーンなんかにもそれは表れていた。しかし、所々で挟まれるジャポニスムが入り混じった未来都市のスタイリッシュな映像は見事だ。ストーリーは、宇宙空間での過酷な労働用に作り出されたアンドロイド＝レプリカントの反乱という割に単純なものだ。しかし、サイコパスを思わせるルドガー・ハウワー演じる凶悪なレプリカントを始め、それぞれのレプリカントのキャラ立ち、そして、なんといっても、そのレプリカントを追う腕利き捜査官＝ブレードランナーを演じたハリソン・フォードの存在感が際立っていた。反乱を防ぐ為、寿命を４年に設定したのは「わたしを離さないで」を連想する。ラスト間近、寿命が迫ったルドガー・ハウワーがビルの屋上に追い詰めたハリソン・フォードを片手で軽々と持ち上げ助けた後、「The Time To Die」と言い残しこと切れるシーンは神話的ですらあった。今回のラストは以前観たヴァージョンのレイチェルと車で逃げるのとは違っていた。しかし、いかにも続編が作られそうな深い余韻があった。​

  2018/06/04

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• シッピングニュース

  ​なんとなく良かった記憶があったのでもう一度観た。やはり良い映画だった。傑作と言っても良いだろう。ケヴィン・スペイシーは勿論巧かったが、ジュリアン・ムーアが恐るべき巧さだった。ケヴィン・スペイシー演じる主人公クオイルは不器用で退屈な男だった。しかし、繊細で優しい男でもあった。父親は非道な海賊の血を引く粗野な男だった。なにしろ、１２歳の妹（ジュディ・デンチ）をレイプし孕ますような男だ。泳げない息子を海に放り込むなど朝飯前だ。物語はクオイルの故郷である北国にある海辺の寒村で進行する。そこで、クオイルは記者としての才能を開花させる。だが、女好きの旦那に逃げられ、知的障害を持つ息子と暮らす女性（ジュリアン・ムーア）との関係はこじれる。重苦しいトーンのまま進んだラスト、北国の重い空に晴れ間が差したような希望を感じさせるエンディングは見事だった。クオイルの父親の遺灰にトイレでおしっこを掛けたジュディ・デンチの演技も素晴らしかった。そういえば、ケヴィン・スペイシーのろくでもない元妻を演じたケイト・ブランシェットも含めて芸達者揃いだった。​

  2018/05/29

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• ＭＩＬＥＳ　ＡＨＥＡＤ／マイルス・デイヴィス　空白の５年間

  ​ストーリー自体はつまらなかった。ジャズの帝王マイルスが、ミュージック・シーンから、一旦、身を引いた５年間を描いていた。（もっとも、７０年代以降のマイルスはジャズと呼ばれるのを嫌ったらしいが）美人ダンサーだった元妻との確執とマイルスの録音テープを巡るレコード会社との争いが主だったが長く感じた。唯一の救いは、命懸けで奪い合ったテープが、なんのことはない、マイルスが弾く拙いオルガンによるラフスケッチだったというオチか。映画の通りなら、マイルスは革新的で卓越した才能を持つミュージシャンであり、かつ、傲慢な性格破綻者だった。だが、ビバップを創造した真の天才、チャーリー・パーカーやモダンジャズピアノの第一人者だったビル・エヴァンス等もステージを降りればボロボロのジャンキーだったらしい。当然だが、ミュージシャンが本当に輝くのはステージ、あるいは、スタジオだけなのだ。マイルス復帰後のステージで、ちらっと共演していた本物のショーターやハンコックがちょっと嬉しかった。​

  2018/04/13

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• あやしい彼女

  ​冒頭、倍賞美津子のヘタな演技と三谷幸喜を思わせるわざとらしいセリフ回しで心配になった。だが、多部未華子が登場してテンション上がった。彼女には上野樹里や堀北真希などと同等の魅力がある。話は戦後のどさくさを女手ひとつで病弱な娘を育て上げた気丈な女性が老後、子供や孫だけが生きがいであることが災いし、逆に彼らとぶつかったことが切っ掛けで新たな人生に踏み出すというものだった。筋立てはコミカルファンタジーだった。娘とケンカして家を出た倍賞美津子は優しい店主が経営する町の写真館で、昔憧れていたオードリー・ヘップバーンのような写真を撮って貰おうとする。だが、そこは本当に若返ってしまう不思議な写真館だった。若返った倍賞美津子はのど自慢大会で歌唱力を認められ孫のバンドと共にデビュー寸前まで行く。若返った彼女が多部ちゃんだ。だが、イケメンプロデューサーとの恋愛話を挟んだ後、交通事故に遭った孫に輸血をしないといけなくなる。だが、血を抜くと何故か元の年寄りに戻ってしまうという設定だった。元々、孫思いだった倍賞美津子は当然新たな人生を捨て輸血した。お涙頂戴のシーンや無駄な描写がやや長く感じるところもあったが概ねハートウォーミングな映画だった。​

  2018/04/04

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