かかづのばかもやすみやすみ

　さて、久しぶりにオタクっぽい話題をきっちり書こうかと。

　実写映画とＣＧは、最近ではもう不可分になりつつあります。実写で不可能なことをＣＧで行うのはもちろんですが、予算削減のためにＣＧを使用できるぐらいコストパフォーマンスが変わってきました。

　例えばかつて、映画では『ダイレクト・マット・プロセス』という、『ガラスに描いたスーパーリアルイラストレーション越しにカメラで撮影する』という手法で、セットを作らずにシーンを撮るという手法がありました。なんというか、超アナログです。
　ただイラストなので、もちろん移動できませんしアングルも変えられません。しかし（今はほとんど廃れＣＧに変わった）アナログによるスーパーリアルイラストレーションであるがゆえに、実に美しい画面が作られました。今でさえ、どんなにすごいＣＧでも『実写』や『人力』にはかなわないものが多数あります。見たときの違和感が、やはりぬぐえないんですよね。

　このへんは――例えばインディ・ジョーンズの１～４を見比べるといいかな。

　んで、日本アニメ。
　日本のアニメは『動くこと』にとにかく重点を置いているようです。アニメだから細密なモデルも不要で、いわゆるアニメ塗りのようなトゥーンシェーダーならデータもそう多くは必要ありません（多い方が実はやたらと陰がついたりしてじゃま）。
　また首都高速の渋滞（でものろのろ動いている）やビル街のナメといった『アニメーターさんが逃げるような作画』もばんばん出来ます。

　最近の名探偵コナンはその再先鋒で、固定の背景以外と人物以外は、とにかくＣＧ、殴ったらＣＧ、くしゃみしたらＣＧってぐらいＣＧを使いまくりです。
　いや、これはこれで問題あるんですけどね。『違和感』の話ですが、最近はＤＶＤだと30ｆｐｓ（秒間30コマ）でフルアニメーションなんですけど、ＣＧ移動物体は30ｆｐｓで動くのに人物は10ｆｐｓぐらいしか動かせないので。だって、電子とはいえセル画描かなきゃならんわけですし。

　んで、こっちも予算削減でＣＧを使用する場合があって……ハルヒなどは結構その急先鋒なのですがその話は別の機会に。

　つまり、きっちりと一枚絵の背景以外は、ＣＧで動かす方向に作品の作りが向いているんですよ。ただ、手抜き・予算削減でやったものと意図して行ったものは違います。
　例えばアニメ版の『頭文字Ｄ』。PS2程度のポリゴンの車が走っていましたが、別に誰もそれを咎めませんでした。なぜなら頭文字Ｄの『走りの神髄』をきっちり表現していたからです。個人的にはカメラアングルがかなり評価高いです。

　また人間という生物学的、というより脳医学的にも正しい。なんせ動けば動くほど情報量が増えて、脳が活発に活動するから。ネコが毛玉に反応するのにも似ています。
　特に、子供には絶好でしょう。

　カーアクションシーンなんか手書きの車なんざほとんど無いコナンでしたが、でも火花のようなエフェクトは手で入れていました。こういう『カオス理論』に基づくものは、やはりまだ機械には重いみたいです。

　ちなみに人間の能は、カオス理論を演算できる能力があるそうです。そりゃあ、１５０億のチップが脳内でネットワークを作り並列処理しているわけですから、確かに可能そうです。

　コナンは気持ちいいぐらい動きます。子供向けに何をすればいいか、よ～くわかってらっしゃるという感じです。
　逆に――涼宮ハルヒの憂鬱についてはちょっと思うところあったります。
　それは次の機会に。