ゴジラ老人シマクマ君の日々

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  アリーチェ・ロルバケル「墓泥棒と失われた女神」シネリーブル神戸no256

  ​​アリーチェ・ロルバケル「墓泥棒と失われた女神」シネリーブル神戸​​​​​​​​​​​​​　あの、唐突ですが、映画を見終えてふと村上春樹の小説世界のことが浮かんだんです。村上春樹が「地下二階」をテーマにしていることはよく話題になるところなのですが、今回見たアリーチェ・ロルバケルという監督さんの作品も、愛がどうのとか、意識がどうのという前に、人間にとっての地下二階、まあ、意識でいえば無意識の部分、存在としていえば時間を無化させるあたりに焦点が当たっているようで、生活的なリアルを前提に見ていると、山場にさしかかったあたりで​​​​「なんで？なんで？」​​​​　連発になってしまって、自分が面白がっていたのが何だったのかわからなくなってしまうのですね。前に見た「幸福なラザロ」もそうでしたが、今回の「墓泥棒と失われた女神」もそうでしたね。　見終えて​​​なんやこれ？という不可解！　不愉快ではなくて不可解！​​　にとらわれてしまったのでした。​​​​​​​​​​​​​​　もっとも、帰ってきて調べてみると、原題が「La chimera」、だから「キマイラ」ですからね。墓の奥とこっちの世界が重ね合わされていて当然なわけで、霊感墓泥棒のアーサー君は、​​​あっちに行ったり、こっちに帰ったりして当然！​​　​なわけでした(笑)。　不可解ながらも、世界の多層的というか、重層性というかの、深さを暗示されて納得！でした。拍手！​​​​　アリーチェ・ロルバケルは1981年生まれの女性監督ですが、イタリア映画に対する思い入れも半端ではないらしく、いきなり​​​​フェリーニを思わせる大女の登場！(笑)​​​　といい、​​オルミの「木靴の樹」を彷彿とさせるような木下闇・・・​　​のシーンといい、泥棒たちのキャラクターがいかにもイタリア映画と感じさせるあたりといい、着想も映像も面白い人ですね。　ノンキでわかりやすくて安心な世界にへたり込みたがっている、ここのところの自分自身の安直さを笑うかの​​​​不可解が心地よい映画！​​​​　でした。監督に拍手！ですね。監督・脚本　アリーチェ・ロルバケル撮影　エレーヌ・ルバール美術　エミータ・フリガート衣装　ロレダーナ・ブシェーミ編集　ネリー・ケティエキャストジョシュ・オコナー（アーサー）イザベラ・ロッセリーニ（フローラ）コアルバ・ロルバケル（スパルタ）ビンチェンツォ・ネモラート（ピッロ）カロル・ドゥアルテ（イタリア）2023年・131分・G・イタリア・フランス・スイス合作原題「La chimera」2024・07・21・no090・シネリーブル神戸no256​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.27

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  徘徊日記　2024年7月7日（日）「ここは羅城門跡！」　京都駅あたり

  ​「ここは羅城門跡！」　徘徊日記　2024年7月7日（日）　京都駅あたり​​​​　実は、2024年の7月7日の日曜日の今日、京都駅のレストランで50年来の友達と会うということになって、​​​「そうだ、あそこに寄ってみよう！」​​​　と思いついた目的地は、東寺の五重塔とか伏見稲荷の御旅所ではなくて、ここでした。​​​​​​​​　そうです、芥川龍之介が「羅生門」という小説で舞台にした、正式には平安京の南の大門、羅城門の跡地です。​​​​　あまりの暑さにスマホが発熱して写真はほとんどありません(笑)。何はともあれ、公園の隅にあったベンチに座って一服です。さっき買った清涼飲料水のペットボトルも、もう、ぬるくなっていました(笑)。　何の変哲もない小さな公園に羅城門遺跡という石碑が建っているだけです。まあ、その石碑が確認できただけのことなのです。　誰もいないと思っていたのですが、相客がいらっしゃいました。立派な一眼レフカメラで石碑や周辺を撮っていらっしゃって、日よけの帽子を目深にかぶった風情はプロのカメラマンです。男性だとばかり思って、ボンヤリ眺めていると、帽子をとって笑顔でご挨拶していただきました。​「京都は、やはり、暑いですね。」「はい、えっ、どちらから？ああ、ボクは神戸です。」「東京です。」　​笑顔の主は女性でした。東京で小学校の教員をなさっていたらしいのですが、退職なさって、今日は地図を片手に西寺跡地とか、羅城門跡とか、あんまり人が集まらない京都を巡っていらっしゃるようでした。　　　​　もう、お顔もイメージしか浮かんできませんが、文字通り、一期一会でしたね。こういう、ホッとする出会いもあるのです。暑くて、我ながら​​​​なにしてるんだ！​​　​の徘徊だったのですが、来てよかったですね。​​​　もと、小学校のセンセーとお別れして、来た道を引き返して東寺のお堀まで帰ってきました。​​​​​​​オヤ？　お堀の向うに何かいますね。​​​　サギですね。まあ、京都ですからね、やっぱり五位鷺でしょうかね(笑)。ちょっとピンボケですがアップしてみますね。​　あんまり、人相の、いや、鳥相かな、のよくない鳥ですね。​​　お堀の、今度は東の端から、もう一度、五重塔を見上げてパチリです。西日が強く射していて逆光です。​​​​​​​​　で、九条通りを近鉄の東寺駅まで東に歩いて、一駅ですが、近鉄に乗るのも久しぶりでした。無事、京都駅に帰り着きました。​​​​​​​​​​​​​　伊勢丹ビルとかの9階だかにある、おばんざいのお店です。　ここでも、東京からやってきた懐かしい友達が​​「なんや、シマクマくん、ウロウロしてたんかいな？ボクは奈良の友だちんとこやってん。」​　​と、50年前と同じ大阪弁の笑顔で迎えてくれました。窓から見えるのはこの風景でした。​​​​​​​​　ここからは、言わずもがなの・・・・、みんな元気でした。​​​旧友再会！​​​　いいものですね(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​にほんブログ村​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.26

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  週刊　読書案内　筒井功「縄文語への道」（河出書房新社）

  ​筒井功「縄文語への道」（河出書房新社）​​　市民図書館の新入荷の棚で見つけたのが、ほぼ半年前のことで、​​​「縄文語？そんな時代に言葉があったのか？いや、縄文人だって・・・。」​​　まあ、そういう、​​​なんだこれ？​​​　で借り出して、どなたも予約をお入れにならないのをいいことに、半年がかり、繰り返し借り出して、ようやく読み終えました(笑)。​​​　著者の筒井功さんは1944年生まれ、元々は共同通信とかの記者をなさっていた方のようですが、78歳の民俗学者です。​​​　​　​本書は、一好事家による地名論である。内容には結構ややこしいところがあり、どれだけの方に迎えられるか疑わしい。​​　​​「おわりに」に記された著者自身のことばですが、​​「はい、結構ややこしかったですが、「アオ」から始まって、朝鮮古語、アイヌ語、琉球語へと進んでいく調査と推理はなかなかスリリングんで、手間はかかりましたが面白く読み終えましたよ。地名を追いかけて、いやー、大変な努力というか、さすが民俗学、旅の記録でしたね。」​​​​　というのが、ボクの感想でした(笑)。​　筒井さんによれば、​​​​アオ（青）、アワ（淡）、クシ（串、櫛）、ミ（三）、ミミ（耳）の五語は確実に縄文語である　​らしいのですが、特に、アオ（青）を追った第1章から第3章が面白いですね。​​​​　文字記録のない縄文時代の「ことば」が、​​​いかに「地名」に残されていったか！​​　​という論旨にはかなりな説得力を感じましたが、いかがでしょうね。​​​　一応、目次をあげておきます。​目次第１章　青木、青島と縄文時代の葬地第２章　弥生・古墳時代の葬地とアオ地名第３章　青島を訪ねて第４章　「クシ」の語には岬の意味がある第５章　縄文時代に列島へ渡来した民族の言葉だった第６章　クシと家船と蛋民第７章　「耳」は、なぜ尊称とされていたか第８章　ミ（御）の語源は数詞の「三」である第９章　縄文語の輪郭​​​​​​​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.25

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  徘徊日記　2024年7月7日（日）「京都の五重の塔といえば、ここ、東寺」京都駅あたり

  「京都の五重の塔といえば、ここ、東寺!」　　​​徘徊日記　2024年7月7日（日）京都駅あたり​　​​​​​京都にやってきています。50年以来の友達と京都駅のレストランで待ち合わせです。約束の時刻は午後5時ですが、明石で乗った新快速を降りてみるとまだ1時間余りあります。​​​​​　​「そうだ、あそこ行って見よう！」　​​そう思いついて、八条口を出ました。久しぶりです。​​​​　トコトコ、のそのそ、西に向かって歩いて伏見稲荷の御旅所とかを通過して、たどり着いたのが東寺です。​​​　もちろん、​​​​​炎天下！​​​​　​です。​​​​​​　境内に入ると講堂がありました。日本語をしゃべる老人カップルと、中国語をしゃべる家族連れが主な拝観者ですが、境内に入るのは無料でした。​​​​​​　で、こちらが金堂。　少し、​​​戻りますが、講堂の前に蓮池があって、その蓮の花が咲き始めていました。​​​​​​​　ところが、ご覧のように、花に焦点というか、ピントというかがあった写真がほとんどありません。炎天下で、老眼のシマクマ君にはスマホの画面がよく見えないということに加えて、スマホの温度が上がりすぎてカメラとして作動しなくなっていたのです。​​​​　　　で、まあ、適当にシャッターをタッチした結果、写っていたのが、池の仕切りというか、足場というかあたりにいた鴨でした。蓮池にカモです。　で、このころから暑さも、さらに盛りあがってきて、で、トラブル続出です。なんと、スマホが全くいうことをききません。熱いんだそうです。​​カメラ出来ません！​​​　とかなんとか、文句を言っています。画面に、よく見えない文字が出るだけですけど(笑)。​​　あわてて、いつもは買うことのない自動販売機の冷えたジュースを買って、スマホの額に当ててやりました。やっぱり、うんともすんともいいません。​　蓮池の近所に水道の蛇口があったので、まあ、スマホをそのまま水に浸けるのはヤバそうなのでタオルのハンカチを濡らして絞って、包んであげました。暫くして、ようやく機能をおもいだしたようで、撮れていたのがこの蓮池の写真です。トホホ・・・。​​​​　で、九条通りに面した、多分こちらが正門というところに、ようやく、たどりつきました。門の日陰ではアジア系、ヨーロッパ系、まあ、ホントはよくわかりませんが、結構、たくさんの、多分、外人さんが座り込んでいらっしゃいました。​​​​あまりの暑さにギブアップ！​​​​　のご様子でしたよ。​​​​​​​​　門を出たところに教王護国寺の石碑です。古い話ですが、受験勉強で覚えた気がします。隣には、まあ、お寺といえばこれという「今日のことば」です。​​​​​​　これって、お坊さんのことばでしたかね？聞いたような気がするので調べると与謝野晶子の名前とか出てくるのですが。​​​​​　なんか、青空に五重塔がすがすがしいというか、涼し気というか、もっとも、雲一つないわけで、とんでもない暑さです。　にもかかわらず、今日、​​​「そうだ、あそこ行って見よう！」​​​​​　と思いついたのは、このお寺ではないのですよね。もう少し西にある小さな公園ですね。というわけで。猛暑の中、東寺のお堀沿いを西に歩いて、もう少し徘徊いします。じゃあね(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​にほんブログ村​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.24

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  リュ・スンワン「密輸　1970」キノシネマ神戸国際no11

  ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　リュ・スンワン「密輸　1970」キノシネマ神戸国際​　神戸のシネリーブルに置いてある他の映画館のチラシで知ってやって来ました。見たのは、キノシネマ神戸国際の朝一番のプログラム、リュ・スンワン監督の「密輸　1970」でした。　ボクが映画を見始めたのが1970年代の中盤、大学生になってからなのですが、あの当時の、いわゆるB 級・犯罪・アクション映画の空気感を満喫できた上に、ジョーズですからね。​​​イヤー、納得して、大笑いでした(笑)​​​　チラシのコピーはこうです。​​​平凡な海女×カリスマ密輸王×野心家のチンピラ×鬼の税関​＆サメ！​​​​​　で、ボクが、まあ、大喜びしたのは​​​＆サメ！​​​　でしたね(笑)。　平凡な海女の手を食いちぎるサメ、まさに、あの​​​ジョーズの再来！​​​　ですが、最後はチンピラを丸呑みですからね(笑)。　ついでに、もう一つ、カリスマ密輸王であるクォン軍曹は、ベトナム帰り、​70年代ですねえ！​　で、演じているチョ・インソンという俳優さんは、登場人物の中で、ただ一人の、ちょっと男前なのですが、最初、冷酷無情、ニヒルなワルとして登場して、​​​ふーん？​​​　と感心していたのも、つかの間、目立ちたがりのチンピラくんにあっけなくやられて、​​​なんや、こいつ？顔だけかよ！​​​　とガッカリしていると、とどのつまりには生き延びていて、ダイヤの海苔巻きかなんか食べさせてもらっているんですよね。いや、ホント、笑えますよ。　サメくんと、5人だか、6人だか出てくる、これが70年代という懐かしきスタイルの海女さんたちに、まず、拍手！でした。　ああ、それから、韓国歌謡なんて全く知らないのですが、都はるみを思わせる、だから、まあ、演歌ですよね、それが、BGMとして次々に流れるのもよかったですね。　原題は「Smugglers」ですから、ただの「密輸」なのですが、邦題では1970がついているのは何故なのでしょうね。　まあ、ボクなんかは20代の、懐かしさいっぱいの雰囲気が満ちていて、たとえば、密輸品の電化製品のメーカーの名前を見て笑いながらも、思わず50年の年月を感じながら、仕込まれている​笑いネタのしたたかさ！​​　のようなものを感じたのですが、日本の若い人にはわからないということなのでしょうね。だって、​​​ジョーズって、７０年代そのものでしょ！​　​ウーン、そんなふうに思うのは、ジジーだけか？監督　リュ・スンワン脚本　リュ・スンワン　 キム・ジョンヨン 　チェ・チャウォン撮影　チェ・ヨンファンキャストキム・ヘス（チュンジャ）ヨム・ジョンア（ジンスク）チョ・インソン（クォン軍曹）パク・ジョンミン（ドリ）キム・ジョンス（ジャンチュン）コ・ミンシ（オップン）2023年・129分・G・韓国原題「Smugglers」2024・07・22・no091・キノシネマ神戸国際no11​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.23

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  グレッグ・バーランティ「フライ・ミー・トゥ・ザ・ムーン Fly Me to the Moon 」109シネマズハットno46

  グレッグ・バーランティ「フライ・ミー・トゥ・ザ・ムーン Fly Me to the Moon 」109シネマズハット　題名に惹かれてやって来ました。フランク・シナトラが歌っていたジャズの名曲です。　で、映画は、アポロ11にまつわるフェイク・ネタの謎解きで、​​​真実はいかに？​​​　と、まあ、ハラハラドキドキの展開なのですが、実は​​​希代のウソつき女と頭のてっぺんからつま先まで真実の塊のような実直男のラブ・ストーリー(笑)​​​　で、これが、なかなかよかったのでした(笑)。　映画が描いている時代は1969年、舞台はNASAのケネディ宇宙センターです。ボクの記憶では「ケープ・ケネディ」でしたが、フロリダあたりのあっこです。まず、J・F・ケネディが​​We choose to go to the Moon!​　​と演説する実写フィルムが画面に流れるところから始まりました。　​そのなつかしいシーンを見て、​​​​オー！​​​　でした。​​​​　ボクはこの演説の1961年の実況は知りませんが、1960年代の後半から、​アポロ11​の月面着陸時の1969年あたりまでの数年間、天体望遠鏡に夢中の中学生で、当然のことながらアメリカのアポロ計画にも夢中でした。​​​​​​　だからでしょうね、この映画を見ていて、妙な既視感がつきまとって、サターン・ロケットの発射台での雄姿と、発射の瞬間の実写フィルムには、まあ、なんというか、ワクワクを越えた感動が湧き上がってきたのでした！(笑)​​​​​　で、映画では月面活動のフェイクネタで展開するわけですから、​​​「おいおい、それはないやろ！」​​​​　​だったわけですが、ラストシーンを見て、なんというか心底​​​​「ホ！」​​​​​​​​​​​​​​　でしたね。(笑)　人類初の月面踏破を35億人相手に、アメリカの広告フィルム化しようという嘘つき女ケリーを操るのが、時の大統領、あのニクソンの子分モー・ブルクスという秘密エージェント、まあ、謎の男ですが、演じているのがこの写真の方、ウッディ・ハレルソンでした。「スリー・ビルボード」という映画で町の警察署長だった人です。​​​​インチキないい味！​​​　は相変わらずでしたね(笑)拍手！​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　まあ、でも、この映画はケリーを演じているスカーレット・ヨハンソンの演技というか、存在感につきますね。​拍手！​​​​　あれから、半世紀以上の年月が流れましたが、J・F・ケネディはもちろんですが、R・ニクソンも90年代の終わりに亡くなりました。アームストロング船長の​​That's one small step for a man,one giant leap for mankind.​​​　という言葉で始まった月世界探検ですが、どうなったんでしょうね(笑)。ああ、​アームストロング船長も10年ほど前になくったそうです。​　ところで、​​​月面に立ったことのある人類は12人！​​​​​　みんなアメリカの宇宙飛行士です。ご存知でしたか？　1969年当時、宇宙少年だった中学生は、やがて、米ソのICBM競争が、あそこから始まっていたことに気付いて宇宙への関心を失いました。にもかかわらず、映画の中でカウントダウンの声が聴こえてきてロケットが強大な火炎を噴射しながら、徐々に浮き上がっていくシーンに釘付けになるのは、いったいどうしてでしょうね。​​​​​​​​​​​​​監督　グレッグ・バーランティ原案　ビル・カースタイン　 キーナン・フリン脚本　ローズ・ギルロイ撮影　ダリウス・ウォルスキー衣装　メアリー・ゾフレス編集　ハリー・ジエルジャン音楽　ダニエル・ペンバートンキャストスカーレット・ヨハンソン（ケリー・ジョーンズ：嘘つき女）チャニング・テイタム（コール・デイヴィス：実直男）ウッディ・ハレルソン（モー・ブルクス：嘘つき男）ジム・ラッシュ（ランス・ヴェスパータイン：実直男2）アンナ・ガルシア（ルビー:ケリーの秘書）ドナルド・エリース・ワトキンズノア・ロビンズコリン・ウッデルクリスチャン・ズーバーニック・ディレンバーグレイ・ロマノ2024年・132分・G・アメリカ原題「Fly Me to the Moon」2024・07・19・no088・109シネマズハットno46​​​​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.22

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  ベランダだより　2024年7月19日（金）　「あら！また咲いたわよ！」　ベランダあたり

  ​​「あら！また咲いたわよ！」　　ベランダだより　2024年7月19日（金）　　ベランダあたり​​​　実は、咲いたのは7月18日（木）の宵でした。​​​「咲いたわよ！二つ咲いてる。両手に花よ。」「手か、これ？」「ねぇ、やっぱりお月さんの夜に咲くのよ！」「満月ちゃうで。」「ええねん、そこは。悟空が、お月さんの夜に変身するやん！」「悟空て？」「ドラゴンボールやん！」​　なんか、わけわからんことをベランダで叫んでいる人がいます。　​今年になって、6月に続いて二度目の開花です。​　いつまでたってもスマホのカメラの扱いになれないのでうまく撮れません。　夜が明けて、夏の朝日の中で輝くように咲いていました。​​​　ベランダの床に映っている影の様子が夏ですね。ホント、夏の朝です。ここのところ、晴れると日中は猛暑です。　実は、神戸の郊外の団地暮らしですが、何故かクーラーがありません。​​​窓から吹き込む風と扇風機だのみ！​​​　そのことを知人に話すと、聞いた人は全員ドン引きします(笑)。​​​​​　さて、2024年も、いよいよ、本格的な夏の到来ですが、果たして、クーラーなしでのりきれるのでしょうか？(笑)　　ついでです。玄関を出ると、こんな花が満開でした。ウーン、でも、やっぱり暑いですね(笑)。​​​​​​​​​​​​​​​​​にほんブログ村​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​追記​ 　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​

  2024.07.21

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  週刊　読書案内　竹内康浩・朴舜起「謎ときサリンジャー」（新潮選書）

  ​​竹内康浩・朴舜起「謎ときサリンジャー」（新潮選書）​​​　何故だか、​​​​​今時、サリンジャー？​​​　​​なのですが、2023年の秋あたりから、ボクのなかではブームです。​​​​​​​　で、今日の案内は、竹内康浩という、北大の研究者のようですが、まあ、その方が朴舜起という、博士課程あたりの若い方と連名で出されている新潮選書、「謎ときサリンジャー」です。​​​​​​​​​​​　新潮選書といえば、かつて、まあ、今でも読めますが、江川卓というロシア文学者による「謎解き罪と罰」をはじめとするドストエフスキーの謎解きシリーズがウケたことがありますが、市民図書館の棚で、本書の表紙を見て​​​「ああ、あれだな。」​​​　と思って借りてきました。​​​​​​​​　このタイプの評論は、「読んでから読む」についていえば、原作を読んでからなぞ解きを読むでないとあんまりぴんと来ないわけですが、本書もそうでしたね。​​​　というわけで、​​​サリンジャー好きやねん！​​​　の人向けです。​​​​​​​​​　ちなみに、J・D・サリンジャーは、1919年生まれで、兵学校とかを何とか卒業して、第二次世界大戦でヨーロッパ戦線に従軍し、帰還した後、1950年の「ライ麦畑でつかまえて」で、一躍人気作家になりましたが、1965年、「ハプワース16、一九二四」という作品を最後に筆を折り、2010年に亡くなるまで、40年以上隠遁生活を続け、沈黙を守った人です。​​​​​​​​​​​​​　邦訳されいる作品しか知りませんが、野崎孝の訳で「ライ麦畑でつかまえて」（白水社）が1964年に出て、その後、「ナイン・ストーリーズ」（新潮文庫）・「フラニーとゾーイー」（新潮文庫）・「大工よ、屋根の梁を高く上げよ シーモア-序章-」（新潮文庫）​​​​​​​が出ていて、つい最近、金原瑞人の訳で「このサンドイッチ、マヨネーズ忘れてる／ハプワース16、1924年」（新潮社）・「彼女の思い出／逆さまの森」（新潮社）という短編集が出ましたが、それですべてだと思います。​​​​​​　まあ、村上春樹が新訳を出して話題になったり、最近も、柴田元幸の「ナイン・ストーリーズ」の新訳が河出文庫になったりして、何故か、話題には事欠かないのですが、作品数は、案外、少なくて、その気になればすぐに読むことができます。​​​​​​​​​​​​​​　発表されている小説の内容は「ライ麦畑」の主人公だったホールデン・コールフィールドの家族を描いた数編の短編と、「フラニーとゾーイー」で有名ですが、長兄のシーモアから末っ子のフラニーまでの7人兄妹と、アイルランド系の母ベシーとユダヤ系の父レスのグラス家の家族の物語、所謂、グラス・サーガの、ほぼ、二種類です。​​​​​​​​​​​​​​で、なにが謎なのか？​​​​　​ようやく、今回の「謎ときサリンジャー」にもどってきましたが、​　「バナナフィッシュにうってつけの日」というあまりにも有名なJ・D・サリンジャーの作品は、一発の銃声で締めくくられる。　フロリダのビーチで少女と戯れながら、海中のバナナ穴でバナナを食べてバナナ熱で死んでしまう奇怪な魚バナナフィッシュの話をする若い男＝シーモア・グラス。サリンジャーが後に書き継ぐことになる〈グラス家のサーガ（物語）〉の最初の一篇となるこの物語で、男は妻と休暇を楽しんでいたはずだった。まだ三十一歳。だがリゾートホテルの一室で、突然、自分の頭を拳銃で撃ち抜いてしまう。　しかし、それは本当に自殺だったのだろうか　—　。　本書はこのような問いからはじまる。​​​​​​​​​​​　​と、本書の冒頭で竹内先生はおっしゃっています。　まあ、わかったような、わからないような問いの設定なのですが、ちょっと付け加えると、「バナナフィッシュにうってつけの日」という作品は「ナイン・ストーリーズ」という初期短編集に収められていて、書き手として登場するのは次男のバディ・グラスです。後の作品群も同じ人物が書き手として設定されているといっていいのですが、最近出版された「ハプワース16、1924年」という作品が、まあ、サリンジャーによって一番最後にかかれた〈グラス・サーガ〉なのですが、そこで、シーモアは7歳です。作品は、後に作家になったバディが、確か、母の戸棚から出てきたシーモアの手紙を写しているという設定でした。​​​​​​​​​​​​​​​​​　〈グラス・サーガ〉という作品群の特徴は、発表順に読んでいくと、最初の作品で自殺したシーモアが、だんだん若くなっていきます。とりあえず、ボクのような読み手が引っかかるのは、そういう書き方なのですが、本書の著者グループは、そこで、​​​「その時、シーモアはホントに死んだのか？」​​​　と問いを立てることで、サリンジャーという​​​作家の「正体」​​　​に迫ろうとしていて、なかなかスリリングでした。​​​​​​​​​　お好きな人は気づいておられると思うのですが、​​「ないのにある、あるのにない」、「同じなのに別で、別なのに同じ」、　なんだこりゃ？​　​が、グラスサーガだけではなくてライ麦畑にも、結構、転がっているんですよね。そのあたりを嗅いでいくと・・・(笑)。​​​​​　まあ、そこから先は​​​サリンジャー好きやねん！​​　​の人にお任せしますね(笑)。​​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.20

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  マリー・アマシュケリ「クレオの夏休み」シネリーブル神戸no255

  ​マリー・アマシュケリ「クレオの夏休み」シネリーブル神戸​　​​​​予告編で、主人公らしい女の子のあどけなさにつられてやって来ました。マリー・アマシュケリというフランスの若い監督の、邦題が「クレオの夏休み」、多分、フランス語の原題が「Ama Gloria」という作品でした。​​​​​​​​​​​　邦題では「クレオ」という、小学校1年生くらいの女の子が主人公として、まあ、抜擢されているのですが、フランス語の題では、アフリカの島国から出稼ぎに来て、母親のいないクレオの子守の仕事をしてきたグロリアという女性が主人公のようで、見終えた感想は、​​​やっぱり、主人公はグロリアだった！​​　​と思いました。​​​​​​​​​​​​​　「Ama」という言葉は、多分、フランス語で「母」、「子守」、「乳母」という、まあ、どれでも同じだという感覚の人には、大した差はないでしょうが、やはり、​​​それぞれ、チガウでしょ！​​​　という多義性を感じさせる言葉で、その多義性を支えている「母」性について、なんとか、子供の社会性、年齢、性別、母である女性の経済的条件、と、様々な角度をつけて描こうと苦労していた作品だったと思います。​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　母国で、自分の「子ども」たちの世話を任せていた母の、子供たちには祖母の死によって、出稼ぎから帰国を余儀なくされた女性グロリアを訪ねて、フランスから、アフリカの島国まで、まだ、6歳の女の子が、たった一人でやって来るという、いわば「母恋物語」で、そこを焦点化した邦題のつけ方は、いかにも、この国の蓮っ葉さを感じさせるのですが、まあ、それにもまして、​​​「この子のあどけなさで客を呼びたい！」​​​と、きっと考えただろうなと思わせるクレオ役のルイーズ・モーロワ＝パンザニちゃんの、振舞いも、表情も、同じ年ごろのオチビさんたちがいる老人には​​​まあ、これで十分！(笑)​​​でした(笑)。いや、はや、拍手！でしたね(笑)。​​​​​​​​​​​​​​​​​​　​まあ、映画の作り手は、自分の子供の世話をすることができず、実の子供からは「母」であることを否定され、仕事で出逢った子供には「母」だと頼られるという矛盾を体験しながらも、出稼ぎで稼ぐことで家計を支えるほかに方法がない経済的・社会的条件の中で生きている女性の、まあ、分厚さを、たぶん描きたかったのだろうと思います。で、グロリアを演じた​​​​​イルサ・モレノ・ゼーゴの、哀しくも、大らかな「母」性の表現は、抑制のきいたいい演技だったと思いました。拍手！ですね。　結果的には、​​​​クレオの成長譚！​​​　​ということだったと思うのですが、​​この子に、そうはいっても、フランスに帰って、明日から、おカーちゃんのいない生活が待っているのは、やっぱり可哀そうだなあ・・・。​​　と、ラストシーンを見ながらジジイは感じたのでした。​​​​​​​​​監督　マリー・アマシュケリ脚本　マリー・アマシュケリ 　ポーリーヌ・ゲナ撮影　イネス・タバラン編集　スザナ・ペドロ音楽　ファニー・マルタンアニメーション　　アリー・アマシュケリ ピエール＝エマニュエル・リエキャストルイーズ・モーロワ＝パンザニ（クレオ）イルサ・モレノ・ゼーゴ（グロリア）アルノー・ルボチーニ（アルノ―）アブナラ・ゴメス・バレーラ（ナンダ）フレディ・ゴメス・タバレス（セザール）ドミンゴス・ボルゼス・アルメイダ（ヨアキン）2023年・83分・G・フランス原題「Ama Gloria」​2024・07・16・no087・シネリーブル神戸no255​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.19

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  週刊　読書案内　芥川龍之介「羅生門」（岩波文庫）

  芥川龍之介「羅生門」（岩波文庫）　大岡玲「一冊に名著一〇〇冊がギュッと詰まった凄い本」（日刊ゲンダイ）より　​​2024年の7月7日（日）、ハイ、七夕の日ですが、炎天下の京都にやってきてここを訪ねました。なんで、ここに来たのかということですが、先だって読書案内した大岡玲の「一冊に名著一〇〇冊がギュッと詰まった凄い本」（日刊ゲンダイ）という書評集を読んでいて、こんな文章に出逢ったからです。​​​​芥川が今昔を題材に小説を書いた理由に思いを馳せる​「羅生門・鼻・芋粥・偸盗」（岩波文庫）　「今昔物語集」についてあまり知識がなくても、芥川龍之介の短編小説のいくつかが、この日本最大の仏教説話集に収められた話を元ネタにしていることは知っている、という人はけっこういるのではないか。しかし、よく考えてみると、日本の近代文学史上もっとも有名な作家のひとりである芥川が、いわば元ネタありの創作をいくつも書いていて、かつそれが高く評価され、代表作とも目されているというのは、かなり興味深い現象だという気がする。　実際、芥川の作品と「今昔」の原話を読み比べると，彼の創作における方法論や個人としての体質的好悪などが透けて見える感じがあって、非常に面白い。たとえば、彼のいわゆる「王朝物語」の第一作である「羅生門」。　原話の内容は、京の都にやってきた盗人が、人目を避けて都の入口に建つ羅城門（原話ではこの表記）の二階によじ登ったところ、そこには髪の長い女の死体が横たわり、その髪を老婆が引きむしっている、というおぞましい光景を目にするというもの。　種を明かせば、身分はあるが財産がない女性が死に、葬式ができないのでその遺体を召し使いの老婆が羅城門に放置。遺体の髪が長く美しいので老婆はそれを引き抜いてカツラにしようとしていたというオチである。盗人は最初は老婆が鬼ではないかと思ってひるむのだが、試しに刀を抜いておどしたところ、相手の方がうろたえまくって命乞いをしたので、なんだ、ただの婆さんかとわかる。とたんに盗人は本性をむきだしにして、遺体と老婆のふく、そし抜いてあった髪の毛を奪って逃走する、という陰惨だが単純な「悪行」説話だ。　芥川はこれを、「生きるための悪」と「倫理観」の葛藤という物語に仕立てる。主人公は職を失い悪事を働くかどうするかに迷っている〈下人〉であり、原話のような「盗人」ではまだない。その彼が、死人の髪を抜き取る老婆を目撃し、最初にその行為を〈許すべからざる悪〉として糾弾するのだが、その気持ちがやがて侮蔑へと変化し、さらに老婆がみずからの行為を〈餓死するのじゃて、仕方なくする事〉と規定したことによって自身の悪行も許容する心境に至る。芥川は、その経過を、理知的論理的に描き出す。　（中略）　芥川は、その断章的創作論「澄江堂雑記」で、​​​　文学的テーマを「芸術的に最も力強く表現する」には、同時代の出来事を扱うより「お伽話」的な過去の物語を下敷きにする方がやりやすい、​​　​と述べ、それが「今昔」などを扱う理由だとしている。つまり、彼は文学的テーマを理知的に彫り上げる職人でありたい、と考えたのかもしれない。しかし、それをそのまま額面通りに受け取るわけにはいかなくて、むしろそうしてウェルメイドに小説に仕立てることで、自分という存在に対する自分のおびえを、それこそ「生々し」く（これは、芥川が「今昔物語集」の魅力を評した形容だ）作品に投影させないよう必死で抑え込んでいたようにも見える。　王朝ものを書かなくなり、私小説めいた作品を発表しはじめて五年ほどで、芥川は自死を遂げた。（2021・08・31）​​​​​​​​​　こういう上手な紹介が書けるようになりたいものですが、​彼の本は、一度、案内しましたが、これですね。　昔は、仕事のためのネタの仕込みで、まあ、いろいろ探して読んだ類の本です。​​​​​　実は、週に一度、高等学校や中学校で「国語」の教員になりたいと考えて勉強していらっしゃる、二十歳くらいの学生さんに​​​​授業ってどうするの？​​​　という手ほどきのような仕事をしています。​​​​​​　毎年、その手ほどきの始めに、芥川龍之介の「羅生門」の試し授業をやってもらうことにしています。今年も、ちょうど、その試しを6月に終えたところでした。毎年のことですから、いわば、定点観測のように20歳の人たちが芥川龍之介をどうお読みになって、どんな感想をお持ちになるのか興味深く見させていただいています。​​​​​​​​​​​​​​　で、最近、不安になることがいくつかかあります。一つは、たとえば、上の書評で大岡さんが、実に上手におまとめになっていますが、こういう、基礎知識について、関心も興味もお持ちになっていないということです。二つ目は、芥川の、、まあ、この「羅生門」とか、「鼻」とか、「蜘蛛の糸」とかいった作品群について、なんといいますか、​「悪」​とか、「コンプレックス」とか、「自分勝手」を戒める道徳的たとえ話としてお読みになっているようなのです。​​​​​​​​​​そういう読み方をして面白いんでしょうか？​​　まあ、だから、なんといっていいのかわからないわけで、​​​​「ちょっと羅生門の跡地にでも行ってみようか。」​​​​　という気分でやって来ました。​​​​​　ここが、1000年前に​平安京の南の端​だったわけですが、小さな公園に石碑が建っているだけです。芥川龍之介だって​1927年、昭和2年​に亡くなって、100年近く経つわけですからね。　ボクはここに来るのは二度目です。10年ほど前に来ました。大きな歴史の流れもですが、自分自身が生きている時の流れをしみじみと感じますね。​​​​​​​​​​​​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　

  2024.07.18

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  シャーロット・リーガン「SCRAPPERスクラッパー」シネリーブル神戸no254

  ​シャーロット・リーガン「SCRAPPERスクラッパー」シネリーブル神戸​　​​​見ようと思っていたら、夜の部に変更で、午後7時過ぎからのプログラムになってしまって、ちょっと、躊躇したのですが、家にいてダメトラの悲惨な逆転負けを見ているのもシャクなので出かけてきました。　シャーロット・リーガンという若い監督の長編デビュー作だそうですが、見たのは「SCRAPPER」でした。​​​​​​​​​​　題名は日本語にすると解体屋とか、戦う人とか、まあ、そんな意味のようですが、シングルマザーの母親に死なれてしまった12歳の少女ですから、小学校6年生の女の子と、ダメおやじの​​​再会ばなし​​​　でした。​​​​​​​​​​​​　ウーン、好きなタイプお話なのですが、どうなんでしょうね、何かが足りない感じでしたね。悪い奴じゃないんですが、​​​「おまえ、なあ！」​​​　といいたくなる父親も、映画とかでこのタイプを見ると、​​​「やれ！やれ！もっと、やっていいぞ！」​​​　と励ましたくなる戦う少女も、キライじゃないのです。　で、見終えて悪い気がするわけでもないのですが、​​​監督さん、なんか足らんね！​​​　でした(笑)。​​​​​​​​​​​　何が足らないのかと考えちゃうところですが、多分、ドラマを支える現実感のようなものが足りないのでしょうね。でも、この映画を、同じテーマで日本の監督とかが撮ることを考えると、シャーロット・リーガンという監督の、まあ、社会性とか、誰もが口にしそうな責任感とか、​​​あんたなんでそうしているの？​​​​　というだめオヤジに対する疑問というかを、多分わざと素通りして​​​​「そこに、そうしている人間を描こう！」​​​​​​　とでもいうかの、説明抜きのシンプルさは捨てたもんじゃない気がしますね。​​​​​​だめオヤジもガキにすぎないところが、この映画を支えているリアルなんじゃないでしょうかね。​​​　監督・脚本　シャーロット・リーガン撮影　モリー・マニング・ウォーカー美術　エレナ・モントーニ衣装　オリバー・クロンク編集　ビリー・スネドン マッテオ・ビーニ音楽　パトリック・ジョンソンキャストローラ・キャンベル（ジョー・ジー）アリ・ウズン（アリ）ハリス・ディキンソン（ジェイソン）2023年・84分・PG12・イギリス原題「Scrapper」2024・07・13・no086・シネリーブル神戸no254​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.17

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  佐藤信介「キングダム　大将軍の帰還」109シネマズハットno45

  ​佐藤信介「キングダム　大将軍の帰還」109シネマズハット​　ハハハハハ、「キングダム」シリーズ第4作「キングダム　大将軍の帰還」、見ちゃいました(笑)。ご機嫌です(笑)。　今回は、やっぱりこのポスターでしょうね。主役は大沢たかおくんが怪演する王騎でした。おしゃべりすると、みんなネタバレになってしまいそうなので黙ろうと思いますが、後の李信こと信と、始皇帝こと若き秦王嬴政との出会いで始まったキングダムシリーズですが、今回で、第4作です。　秦の六大将軍のエース王騎と、趙の三大天、武神と呼び越えの高い龐煖（ほうけん）の決戦が今回の見どころだったというべきでしょうか。​　王騎を演じる大沢たかおの、このシリーズでお顔を憶えて以来、その、まあ、なんというか、現実離れした、だから、リアリティのかけらもない演技が大好きになっていたのですが、好敵手、龐煖を演じる吉川晃司も、負けず劣らずの怪演で笑えました(笑)。贔屓の長澤まさみ演じる、山の民の首領楊端和も相変わらずの、これまた怪演ですが、趙の新たなる三大天として登場した（まあ、前作からちょっと出ていますが）​李牧​役の小栗旬君は、まだまだ、場違いの感が否めませんね。​​​​​「あんた、一人、何こ気取っとんねん!?」​​​​　まあ、そんな感じですね(笑)。​　70歳を迎えた徘徊老人も、この、荒唐無稽ともいえる時代劇に、本格的にはまっているらしく、李信隊のの面々や、信を演じる山崎賢人くんに、思わず、​​​​ガンバレ！​​​　といいそうですし、羌瘣役の清野菜名ちゃんなんて、画面に登場するだけでうれしい。すっかりファンです。　いったい、どこまで続ける気なのか、ちょっと見当がつきませんが、佐藤信介さん、がんばってね(笑)。拍手！監督　佐藤信介原作　原泰久脚本　黒岩勉 　原泰久撮影　佐光朗編集　今井剛音楽　やまだ豊主題歌　ONE OK ROCKキャスト山崎賢人（李信）大沢たかお（王騎）吉川晃司（龐煖）吉沢亮（秦王嬴政）橋本環奈（河了貂）清野菜名（羌瘣）山田裕貴（万極）岡山天音（尾平）三浦貴大（尾到）新木優子（摎）髙嶋政宏（昌文君）平山祐介（蒙武）山本耕史（趙荘）草刈正雄（昭王）長澤まさみ（楊端和）玉木宏（昌平君）佐藤浩市（呂不韋）小栗旬（李牧）2024年・145分・G・日本2024・07・12・no086・109シネマズハットno45​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.16

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  NTLive「ザ・モーティヴ＆ザ・キュー」シネリーブル神戸no253

  ​​NTLive「ザ・モーティヴ＆ザ・キュー」シネリーブル神戸​　お芝居というか、演劇が好きです。役者の演技のどこがいいのかとか、戯曲の何が面白いとか、まあ、よくわからないというか、だいたいセリフが英語ですから、まあ、そういうわけで、言葉で説明することは苦手ですが、​​​​イイな！​​​　​とか​​​​​なんやこれ？​??​​​​​　​とかの気分で楽しんでいます。結構、楽しいです(笑)。　ただ、実際の舞台演劇や歌舞伎やというのは、劇場までが距離的にも経済的にも遠いのでほとんど出かけることはありません。で、ナショナルシアターライブなわけです。　神戸では、KAVC、神戸アートヴィレッジで上映していて、講師による解説などもあったのですが、神戸市の経営方針が変わってしまったようで、お知り合いになっていた担当者は転勤、上映権はシネリーブル神戸に移ってしまいました。　神戸市のことも、パワハラ騒動の兵庫県のことも、まあ、よく知りませんが、東京、大坂に負けないくらい地方行政がお金儲けの方向で、現場の職員の方はアホらしいでしょうね。　というわけで、今回の演目は、​「1917 命をかけた伝令」​の監督、サム・メンデスが演出の「ザ・モーティヴ＆ザ・キュー」でした。　ジョン・ギールグッドという、20世紀の初頭、ハムレットの役で有名だったらしい人のようですが、そのギールグッドが、映画スターとして超ビッグ‼なリチャード・バートンがブロードウェイの舞台で「ハムレット」を演じるというので演出役に招かれて舞台の名優と映画スターの「演技」をめぐる戦いが描かれている舞台でした。1964年ころのお話でした。　リチャード・バートンとエリザベス・テーラーの新婚生活が​​​​「なんやこれ？」​​​​　という艶っぽさで演じられたり、バートンの幼年時代の不幸が語られたり、まあ、あれこれ大変なのですが、ギールグッドを演じるマーク・ゲイティスの演技で何とか持たせて、一応、納得の大団円でした。　「The Motive and The Cue」という題名がよくわからなかったのですが、直訳すれば「動機とゴーサイン」、役者が戯曲の、まあ、たとえばハムレットならハムレットという役になりきるための、役者なりの動機の有無をめぐる葛藤をお芝居にしたようで、舞台は「ハムレット」なのですが、ちょっとポスト・モダンふうな構成が新しさなのでしたが、少々めんどくさかったですね(笑)。演出　サム・メンデス原作　ジャック・ソーンキャストマーク・ゲイティス（ジョン・ギールグッド）ジョニー・フリン（リチャード・バートン）タペンス・ミドルトン（エリザベス・テーラー）2024年・168分・G・イギリス原題National Theatre Live「The Motive and The Cue」2024・07・10・no085・シネリーブル神戸no253​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.15

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  週刊　読書案内　司馬遼太郎「故郷忘じがたく候」（文春文庫）

  ​​司馬遼太郎「故郷忘じがたく候」（文春文庫）​​​　「ちゃわんやのはなし」というドキュメンタリー映画を見ていて思い出した作品です。​​​​​​​​​​​​​　司馬遼太郎は、いわば、昭和の高度経済成長の時代を象徴する歴史小説・大衆小説作家だといっていいと思います。その彼が、50代に達した1970年代、傑作「空海の風景」（中公文庫）を書き終えた頃から、72歳、1996年に亡くなる、ほぼ、20年間、所謂、小説を離れ、「街道をゆく」と題した歴史紀行エッセイの傑作シリーズを書き続けたことは、彼の読者であれば誰でも知っていることですが、ちょうど「街道をゆく」が始まったころ、1976年に短編集として出版されたのが、映画を見ていて思い出した「故郷忘じがたく候」（文春文庫）でした。​​​​​​​​​​​​　雨が壺を濡らしている。壺は、庫裡のすみにころがっている。「朝鮮ではないか」　と、U氏は縁から降りて、壺をおこそうとした、が、起きなかった。てのひら二枚ほどの破片が、濡れた地面にかぶさっていたにすぎない。​​　​​​昭和23年ごろ、京都の西陣の町寺での逸話から書き起こされているエッセイですが、産経新聞の記者として、その町寺あたりが担当だった若き日の司馬遼太郎と「薩摩焼」との出会いのシーンです。​​​　「この陶片はおそらく薩摩焼のなかでも苗代（なえしろ）川の窯（かま）であろう。苗代川なればこそあたしは朝鮮と見まごうたし、まちごうても恥ではない、苗代川の尊さは、あの村には古朝鮮人が徳川期にも生きていたし、いまもなお生きている」といった。　二十年経った。　私はその日、鹿児島の宿にいた。　予約している飛行機の出発時間までに四時間のゆとりがあり、その時間内に、どこかこの県下の、それもできれば薩摩の古い風土を感じさせる町か村を一カ所見たいとおもい、町で買った地図をひろげてみた。薩摩半島が南にのびて錦江湾を囲んでいる。その半島の錦江湾海岸に鹿児島市があり、目を西へ横切らせて東シナ海に出ると、そこに漁港串木野があり、その串木野の手前の丘陵地帯あたりを地図で眺めているうちに、なんと「苗代川」という地名が小さく印刷されいるのを発見した。声をあげたいほどの驚きをおぼえた。地名なのか。​　​​​​司馬遼太郎と戸数七十軒ばかりの苗代川、今では美山という新しい村名がついている薩摩焼の朝鮮人集落との出会いのエピソードです。​​​​​​​​​​　彼は村を訪ね、​十四代沈寿官​という陶工と出会い、心を奪われる体験をしたことが「故郷忘じがたく候」という、文庫本で70ページたらずですが、歴史とは何か、日本とは、朝鮮とは、を語る傑作エッセイとして書き残されることになります。たとえば、ほぼ​50年後の2023年​、松倉大夏という監督によって「ちゃわんやのはなし」という十五代沈寿官を追ったドキュメンタリー映画がつくられますが、このエッセイなしには、あの映画はなかったとボクは思います。​​​​​​​　本書について、文庫版の解説で山内昌之はこんなふうに評しています。​　司馬遼太郎の「故郷忘じがたく候」は、日本を語りながら韓国を語り、日韓の歴史に託して日本人とは何かを論じた達意の文章として読者の記憶に残り続けることだろう。　​​​​ちなみに、書名の由来にですが、本書の中に天明の頃の医者、橘南谿という人物が「東遊記」という旅行記の中に記している​苗代川​を訪れた逸事が紹介されています。​​​　伊勢の橘は、「これらの者に母国どおりの暮らしをさせ、年貢を免じ、士礼をもって待遇している薩摩藩というのは、なんと心の広いことをするものだろう」と感じいっている、一方で、橘南谿はひとりの住人に尋ねている。日本に来られて何代になりますか。「すでに五代目になります。」それでは、ふるさとの朝鮮を思い出されることもございませんでしょう。「そうではありません。人の心というものは不思議なものです。故郷のことを忘れてしまうことはできません。折りにふれて夢のなかにも故郷は出てきます。また、昼に窯場で仕事をしているときでも故郷をいとしく思うのです。」　この一老人は、「故郷忘じがたしとは誰人の言い置きけることにや」と述べて語りを終えたという。橘南谿はよほどこの言葉が印象に残ったのだろう。きちんと旅行記に記録してくれたのである。　​いかがでしょう。まあ、ボクは映画の宿題が一つ終わったということで、とりあえずホッとしています(笑)　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.14

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  松倉大夏「ちゃわんやのはなし」元町映画館no250

  ​​松倉大夏「ちゃわんやのはなし」元町映画館​　予告編を見て、3冊の本を思い出しました。3冊とも、20年ほど昔に読んだ本です。​​​​​　1冊目は司馬遼太郎の​「故郷忘じがたく候」（文春文庫）​、2冊目が村田喜代子「龍秘御天歌」（文藝春秋社・文春文庫）、そして3冊目が李鳳宇と四方田犬彦の対談集「パッチギ　対談編」（朝日新聞社）です。​​​​​​​​　まず、３冊目の「パッチギ」ですが、この映画が李鳳宇の企画だということに気付いて、​​​「あっ、パッチギのニーチャン、まだ、映画作ってんねや！」​​​　と、ちょっと嬉しくなったからです。​​​​​​​​​​​​​​​​​　で、2冊目の「龍秘御天歌」は、確か有田焼の窯元のオバーちゃんを主人公にした話で、1冊目の「故郷忘じがたく候」は、今、といっても、まあ、50年前の今ですが、司馬遼太郎が薩摩焼の陶工を訪ねた話だったなという、それぞれ、20年ほど昔に読んだ記憶との遭遇体験でした。　実は、ボクは、その2冊の読書で、唐津焼、有田焼、薩摩焼、萩焼と、普通に呼んでいる陶器や磁器である焼き物が、秀吉の朝鮮出兵によって連れ帰られた朝鮮の陶工たちによって創始され、以来、作り続けてこられたということを初めて知って​​​「おおー、​そうなんだ！すごいじゃないか！」​​​​　と、文字通りカンドーしたわけで、予告編を見ながら、なんだかわけのわからないまま、その時のカンドーがぶり返して、​​​「これは、見るぞ！　登り窯も見たいし！」​​　​と、最近では珍しく、ちょっと前向きに決意して見ました。​​​​​​​​​​​​​​​​​　見たのは松倉大夏監督のドキュメンタリー、「ちゃわんやのはなし」でした。　納得でした。だいたい、題名がいいですよね(笑)。​​​​​​​​​​​​​​　薩摩焼の十五代沈壽官、萩焼の十五代坂倉新兵衛、田川の上野（あがの）焼の十二代渡仁、出ていらっしゃった陶工の皆さんですが、特に、薩摩焼の沈壽官というお名前には覚えがありました。司馬遼太郎が出会って、上記の本に書いていたのがそのお名前でしたが、十四代でした。50年の時がたったのですね。​​​​​​​​​​​​​​​​​　映画は、朝鮮出兵の歴史から語り始め、やがて、十五代沈壽官さんが語り始めます。朝鮮人なのか日本人なのかの葛藤。韓国での修業時代の苦労。父との断絶。父と息子を支え続けた母。　映像の話に聞き入りながら不思議だったのは、語り続ける沈壽官さんに、功成り名をとげた人の鬱陶しさがかけらもないことでした。　で、最後は登り窯でした。窯を焚きながら、1200度をいかに超えさせ、1280度の温度をいかに作り出し、維持するかの経験を伝承しつつある沈壽官父子の姿は灼熱地獄でたがいに気遣いながら働くオヤジと息子でした。スゴイですね。​​​​​​​​​​​​​​​​​　焼き上がった黒薩摩の椀をふきながら​​「この色が好きなんですよね。」​​​　とおっしゃった、はにかんだような笑顔に思わず頷いてしまいました(笑)。　松倉大夏監督、穏やかで、いい味のドキュメンタリーを撮りましたね。拍手！です。やたら二ホン文化のオリジナリティーとかを煽りたがる時代ですが、​​​​こういう作品こそ！​​​という気がしました。　映画の構成は司馬遼太郎の「故郷忘じがたく候」をなぞっていた感はありますが、司馬作品から50年、技術を伝え、新しい焼き物を作り続けている人が、何代を世襲する血脈だけでなく、韓国からもやってきている事実を伝えようとしている、映画作りの努力に、もう一度、拍手！です。​​​​​​​​​​​　なにはともあれ、ボクには3冊の本を読み直すのが宿題になりました(笑)。監督　松倉大夏企画・プロデュース　李鳳宇撮影　辻智彦 加藤孝信録音　菅沼緯馳郎 藤田秀成編集　平野一樹音楽　李東峻語り　小林薫アニメーション　小川泉キャスト沈壽官坂倉新兵衛渡仁2023年・117分・G・日本2024・07・09・no084・元町映画館no250​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.13

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  週刊　読書案内　立花隆「思索紀行　下」（ちくま文庫）

  ​立花隆「思索紀行　下」（ちくま文庫）​　先に上巻の案内をしたのですが、あれやこれやで下巻の案内が遅れていました。昭和を代表するジャーナリストというような言い方をするのは、少し大げさでしょうか。もっとも、生前には「知の巨人」とかとも呼ばれていた人ですからね。もともと「文藝春秋」という雑誌の記者として出発した人で、興味の持ち方がジャーナルというか、その時的というか、大衆が何に関心を持っているのか、あるいは、持つべきなのかというあたりで、傑出していた人だとボクは思います。　その時代の大衆の一人として、彼の取材記事、著作、インタビュー、に最後まで関心を持ち続けた理由はいくつかありますが、まず、彼が専門領域に入っていくときの​​​素人の眼差し！​​​　の新鮮さです。そして、知ったかぶりを振りまわすことなく​​​​もう一歩奥まで、という関心の執拗な深さ！​​​​​​　たどり着いた深みからの報告に徹しているかの​​​気取らない文体！​​​​　で、読み手に対しての​​​「専門領域への案内」の丁寧さ！​​​　ですね。　「サル学」であれ、「宇宙」であれ、彼にうながされて読んだ本は、それぞれハズレのない面白さが特徴ですが。残念ながら2021年に亡くなった方です。　で、本書ですが、下巻での、今、現在の読みどころは、下の目次で「パレスチナ報告」と、まとめられている4本の現場報告ですね。　最初の「パレスチナ報告」は1974年、あの「諸君」という雑誌に掲載された記事ですが、​​アラビア語との出会い​​　から報告しています。​　​他の言語と比べて、アラビア語の最も特異な点は、文語と口語が画然とちがうことである。この場合、日本語でいう文語と口語を想像されると困る。アラビア語の文語は古典語、すなわちコーランのアラビア語がその範とされることばである。コーランのアラビア語といえば、七世紀のアラビア語である。同時代の日本ではまだ古事記も万葉集も成立していない。この時代のことばで、いまだに生きて用いられつづけていることばといったらアラビア語をおいてないだろう。​​​​　​「アラビアのロレンス」も見たことがあるし、「アラジンの魔法のランプ」も子供の頃から知っているわけですが、しょせん、イギリスの俳優がかっこいい映画とか、ルイ14世の時代のフランス人が喜んだ昔話のなかで、​​​​​知ったつもりのアラブ​​​　​​​なのですね。だいたい、アラビアンナイトはペルシャの話ですからね。​​​ペルシャとアラブの違い​​​　だって、あやふやなわけです。そういうわけで、たとえば、アラビア語がどういう言葉なのかなんて、全く知らないわけで、ことばの具体的な姿に限らず、アラビア語という言葉が世界地図のどこで話されていて、その言語圏の、​​​​​​​どこがパレスチナなのか？​​​　​実は何も知らないわけです。​　で、まず、口語のアラビア語について、立花隆はこう続けています。​​　口語のアラビア語は地域によって大幅にちがう。発音はもちろん、単語の意味やいいまわしまでちがってくる。隣接した地域ならともかく、北アフリカとイラクのように離れたところだと、まず口語によるコミュニケーションは不可能である。大ざっぱにいって、北アフリカ、エジプト、東アラビア、メソポタミア、湾岸諸国、アラビア半島のアラビア語はそれぞれちがうことばであると思っていただいてよい。　にもかかわらず、アラブ諸国間の国際会議が通訳なしで通じるのは何故か。　そこで、語られるのは文語だからである。いわば文語アラビア語は、中世ヨーロッパ社会におけるラテン語のような位置を占めているわけである。　​​で、その文語アラビア語の特徴はというと​​　第一に、コーランに始まる一三〇〇年余のアラビア文学の遺産が、単語やいいまわしの隅々まで生きているということだ。これは日本でも近世までは会ったことだ。浄瑠璃の詞など、和漢の古典が驚くほど精緻に織りなされている。その後、日本語は古典から切断されてしまったので、現代日本語、ひいては現代日本文学は、言語表現という点では恐ろしく貧弱なものになってしまったのだが、これは別の話だ。　だから、アラビア語をその含蓄、ニュアンスをも含めて翻訳するのはほとんど不可能といってよい。（P22）​　​​​で、その翻訳不可能性の理由として解説されるのが、アラビア語の音韻構造です。アラビア語の特徴の二つ目は音だということですね。​​　詳しい話は省きますが、こんなふうに結論付けます。　西洋の伝統においては、ことばはロゴスに他ならないのだが、アラブにおいては、ロゴスはことばの一部でしかない。ロゴスに音楽性がかきたてるパトスが加わってはじめて、ことばはことばとして意味を持つ。　ところが翻訳という操作は、ロゴスを移すことはできても、このパトスを移すことはできない。だから、コーランはいまにいたるも世界のどこのイスラム教徒でもアラビア語のまま用いている。各国語の翻訳もあるにはあるが、それは異教徒が読むもので、イスラム教徒が読むものではない。翻訳でコーランを読む異教徒は、本人はわかったつもりでも半分もコーランの意味が理解できないはずだという。（P24）　​と、まあ、こういう調子なのですが、このあたりは、1974年当時「諸君」という、保守系の雑誌に、多分、連載で掲載された「パレスチナ報告」のさわりにすぎません。　井筒俊彦という碩学が「コーラン」（岩波文庫）の翻訳に際しての苦労話を、どこかで読んだ記憶がありますが、​​​なるほど、そうか！​​​　という気分で読み始めましたが、ここからは1970年当時のパレスチナに関して、シオニズム以来の歴史と現状、錯綜する政治・社会を入念に解説しながらのレポートで、2024年の今読んでも、まったく古びていないという印象でした。　たぶん、現地では、古びない苛酷な現実が半世紀にわたって続いているということもさることながら、たとえばボクのような、無知で、無関心で、無責任な人間の、無理解が、何の深まりもないまま50年続いているということでもあるのでしょうね。　「パレスチナ報告」の次に所収されている「独占スクープ・テルアビブ事件」は、1972年の「週刊文春」に掲載された、拘留中の岡本公三に対する独占インタビュウーの記事ですが、岡本公三が、日本赤軍の兵士として、1972年、テルアビブの空港で銃を乱射し、20数名を殺し、100人近くの人にけがを負わせた三人組のうち、だた一人生き残った日本人であることを、今、とっさに思い浮かべることができる人はいるのでしょうか。ついでにいえば、事件から50年たった今、彼はレバノンで生き延びているということなんて、ほとんど知られていないでしょうね。　2024年現在、ガザ空爆が繰り返されている現実に心を痛める人は、世界中にたくさんいて、ボクもその一人ですが、たとえばこの本あたりから、無関心、無責任からの脱却を図ってみるのも一つの手立てかもしれませんね。目次１　パレスチナ報告第1章「パレスチナ報告（1972「諸君」）」第2章「独占スクープ・テルアビブ事件（1972「週刊文春」）」第3章「アメリカの世論を変えたパレスチナ報道（1988「週刊現代」）」第4章「自爆テロの研究（2001「文藝春秋」）２　ニューヨーク研究第5章「ニューヨーク’81（1981「くりま」）第6章「ＡＩＤＳの荒野を行く（1987「ペントハウス」）​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.12

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  徘徊日記　2024年7月7日（日）「目の前に京都タワー！」JR京都駅あたり

  「目の前に京都タワー！」　　徘徊日記　2024年7月7日（日）JR京都駅あたり　​​​​2024年だけじゃないと思いますが、7月7日の日曜日は七夕でした。この日の夕暮れに​​​「おーっ！」​​​　と唸ったのがこの風景でした。​​​​​​　シマクマ君は、この風景が正面に見える京都駅ビルの​9階​にあるレストランにいたのでした。​​​​​​　七夕だからというわけではないと思いますが、50年前の同級生のK君から、​​JRの京都駅に午後5時に集合せよ！​​　という命令が送られてきて出かけてきました。​​​​　​少し早く着いたので、久しぶりに八条口に出ました。で、​​​​ほかの皆さんはどこかにいるのかな？​​​　とスマホを覗くとこんな写真が送られてきていました。​​​​　ボクは神戸からですが、大阪から参加予定の、Fくんと、Kくんは、伏見稲荷詣でとかしているようです。いや、はや、お元気なことですねえ。あの伏見稲荷の鳥居の列は、ただでさえ眩暈がすると思うのですが、この炎天下、この暑さ、しかも京都ですからね。ホント、相変わらず、アホですねえ(笑)。　で、ちょうどその時、まあ、ボクは、ちょっと、あてがあるような内容なの気分で歩いていたのですが、眼の前にあったのがこの看板で、この赤い鳥居でした。「伏見稲荷大社御旅所」というらしいですね。駅から歩いて10分ほどのところにありました。　こちらには、あの、延々と続く赤鳥居はありません。涼しい日影の境内でしたが、公衆便所がありませんでした。歩きだすと決まってこうなるのです。困ったものです(笑)。仕方がないので、近所のイオンモールとかで用を済ませて、もう少し歩きます。さて、ボクの目的地はどこなのでしょうね(笑)。というわけで、夕方5時までの1時間、徘徊は続きます(笑)​​​​​​​​​​​​​​​にほんブログ村​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​

  2024.07.11

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  週刊　読書案内　カフカ研究会「カフカふかふか」（白水社）

  ​​カフカ研究会「カフカふかふか」（白水社）​　市民図書館の棚で見つけて​​​​「おや、カフカですか？」​​​​　​​​​​で、借り出して、パラパラ、パラパラ。その昔、有名な作品は読んだ記憶もあるのですが、まあ、それぞれの作品、どれというわけではなしに面白がって、ある時は、池内紀の全訳とか出たりして、再燃したりもしたわけですが、だからといって、所謂「カフカ教」的に入れ込んだわけでもない、​​​​「知ってる？」「知ってるで。」「読んだ？」「うん、読んだで。」​​​　​なのですが、​​​​​「どの作品がおススメ？」​​​​​とか言われると、​​「さあー、人それぞれかな？大概、短いから、はまったら、みんな読んだら？！」​　​なじいさんですが、今回、この本をパラパラやっていて、結構、面白かったですね。​​​​​​カフカ名場面集！​​​​　でした。​​​​​​　誰が、そこを「名場面」と認定したのかというと、カフカ研究会という、多分、若い学者さんの集まりがあって、みなさんが「名場面」持ち寄りでこの本をお造りになったようで、まあ、それぞれの学者さんの思い入れ名場面という趣もあるようで、じいさんには、そこも面白かったというわけですね。　ちなみに、上の表紙の写真に名前のある下薗りささんと木田綾子さんのお二人は、一応代表者ということのようで、あと数人の執筆者がいらっしゃいます。​​​​​​​　下の目次をご覧になれば、わかると思いますが、それぞれの作品の「はじまり」、「山場」、「キャラクター」、「結末」といううふうに編集されていて、同じ作品の名場面を拾い読みすれば、話の筋もわかる（わけないか？）というふうになっています。​​　一つ、まあ、有名どころを紹介すると　ある朝、グレゴール・ザムザは不安な夢から目覚めると、自分がベッドの上で巨大な○○に変身しているのに気付いた。「変身」　いきなり空欄補充のクイズみたいですみません。でもこの○○の箇所、ドイツ語ではUngezieferとなっていますが、日本語でピタッとくる訳語もなく、翻訳者も頭を悩ませてきたのです。辞書によるとUngezieferはシラミ、南京虫、ダニ、ねずみのような寄生的な害虫ないし害獣を意味します。シラミとねずみはかなりイメージが違いますよね。これまでの訳語を見ると、それぞれイメージが少し違っていて、「虫」、「毒虫」、「虫けら」、はては「ウンゲツィーファー（生贄に出来ないほど汚れた動物或いはむし）」といった、訳というよりもドイツ語の発音と語源の併記まで出てくる始末です。カフカ自身は、イメージの固定をよほど嫌がったらしく、本の表紙に変身したザムザのイラストだけは描かないでくれ、と編集者に頼んでいます。物語を読みながら読者が自分でザムザのイメージを作り上げてほしい、カフカはそう考えていたようです。ですから、いっそのこと、○○ならイメージがふくらんでよいかも？と思った次第です。以下略（P008） 　​​とまあ、こんな感じですが、この「変身」については、ラスト・シーンも紹介されています。​​電車が目的地に着くと、娘が最初に立ち上がり、若々しい身体を伸ばした。「変身」「変身」は、冒頭もそうですが、最後の場面もなかなかぎょっとさせられます。（以下略P151） ​​　​​​​いかがでしょうか？冒頭は、まあ、あまりにも有名ですが、このラストシーン、お読みになったことがある方、覚えていました？元気に起ち上がるのはザムザの妹なのですが、​​そういえば、そうだったかなあ？​​​​​​​​​​​​​　まあ、そういう印象で、全く覚えてなかったといっていいですね(笑)。　だいたい、冒頭の引用での「虫」に関する蘊蓄でも、ザムザが変身した虫についても、たぶん「毒虫」と訳されていた翻訳で読んだと思いますが、「カブトムシ」とか「カナブン」、だから甲虫だと思い込んでいましたからね。いい加減なものです（笑）。​​​​​​​​​　引用されている名場面は、それぞれよく考えて選ばれていますし、紹介の仕方も工夫に満ちていると思いました。そういう意味で、この本の製作に携わった学者さんたちのお気持ちは察して余りあるのですが、それでも、カフカを全く読んだことのない初読の人たちには、少々敷居が高いかもというのが感想でした。　読んだらいいのにという気持ちは、もちろんなのですが、いや、ホント！​若い方、カフカとかお読みになるのでしょうかね。​　目次　はじめにi　こんなはじまり、あんなはじまり　冒頭の一文に引き込まれるii　こんなキャラ、あんなキャラ　作品の登場人物たちに翻弄されるiii　こんな世界、あんな世界　物語の設定に目がまわるiv　こんなカフカ、あんなカフカ　作家の素顔に驚愕するv　こんな終わり、あんな終わり　結びの一文に絶句する　年譜／読書案内／あとがき​​​​​​​​​​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.10

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  週刊　読書案内　宗左近「長編詩　炎える母」（日本図書センター）

  ​​宗左近「長編詩　炎える母」（日本図書センター）​​​​​　中村稔という詩人の「現代詩人論」という上下巻の大作評論を読みました。その中で、取り上げられた。いわゆる戦後史人たちの作品に、出会い直す、あるいは、新しく出会うという体験をしたのですが、それは、ボク自身が、1970年代、今から50年前にそれらの詩や詩人たちの発言に触れることで、今のボクの考え方や、感じ方を基礎づけたと思われる、まあ、種のようなものを、再発見する体験でもあったのですが、その中で、​​​​「ああ！」​​​　と思わず声を上げたくなるような再会もあったわけで、その一つが、この詩集です。​​​　宗左近「炎える母」です。　ボクが、どの出版社の詩集で読んだのか、実は何も覚えていません。年譜によれば​1967年彌生書房​から出版された長編詩集で、今回、読んだのは日本図書センターから、2006年に「愛蔵版詩集シリーズ」として再刊された本で、市民図書館で借りたものです。　戦後詩、という範疇があって、幾多の詩人が、数えきれない詩を残していますが、​​​「ああ、これが、戦後詩だよな。」​​​　​と、1970年代に20代だったボクが、そう思った記憶だけがあって、70歳を迎えて、偶然読み直しました。で、今、20代の人たちに読んでほしいと素直に思いました。この詩集の、最大のクライマックス、東京大空襲の最中、燃え盛る火のなかを母の手を引いて逃げていた詩人自身が体験した悲劇の場面を描いた詩です。　詩集そのものが100篇近くの詩で構成されていて、全体で300ページを越える長大なものですが、この詩も8ページを越える長編詩ですが、読み始めれば、最後まで読み続けるほかには、どうにもなすすべがないことが読めば、わかります。題名は「走っている　その夜14」です。​　​走っている　　　　　　　その夜　14走っている火の海のなかに炎の一本道が突堤のようにのめりでて走っているその一本道の炎のうえを赤い釘みたいなわたしが走っている走っている一本道の炎が走っているから走っている走りやまないから走っているわたしが走っているから走りやまないでいる走っているとまっていられないから走っているわたしの走るしたをわたしの走るさきを焼きながら燃やしながら走っているものが走っている走っているものを追いぬいて走っているものを突きぬけて走っているものが走っている走っている走っていないものはいない走っていないものは走っていない走っているものは走って走って走っているものが走っていないいない走っていたものがいないいるものがいない母よいない母がいない走っている走っていた走っている母がいない母よ走っているわたし母よ走っているわたしは走っている走っていないでいることができないずるずるずるずるずるずるずるすりぬけてずるおちてすべりさっていったものはあれはあれはすりぬけることからすりぬけてずりおちることからずりおちてすべりさることからすべりさっていったあの熱いものはぬるぬるとぬるぬるとひたすらにぬるぬるとしていたあれはわたしの掌のなかの母の掌なのか母の掌のなかのわたしの掌なのか走っているあれはなにものなのかなにものの掌のなかのなにものなのか走っているふりむいている走っているふりむいている走っているたたらをふんでいる赤い鉄板の上で跳ねている跳ねながらうしろをふりかえっている　　母よ　　あなたは　　炎の一本道の上　　つっぷして倒れている　　夏蜜柑のような顔を　　もちあげてくる　　枯れた夏蜜柑の枝のような右手を　　かざしてくる　　その右手をわたしにむかって　　押しだしてくる　　突きだしてくるわたしよわたしは赤い鉄板の上で跳ねている一本の赤い釘となって跳ねている跳ねながらすでに走っている跳ねている走っている走っている跳ねている一本道の炎の上母よあなたはつっぷして倒れている夏蜜柑のような顔を炎えている枯れた夏蜜柑の枝のような右手を炎えているもはや炎えている炎の一本道走っているとまっていられないから走っている跳ねている走っている跳ねているわたしの走るしたをわたしの走るさきを燃やしながら焼きながら走っているものが走っている走っている跳ねている走っているものが突きぬけて走っているものが追いぬいて走っているものが走っている走っている母よ走っている母よ炎えている一本道母よ​​​​​​​​　​いかがでしたか？　作品の文学性がどうのとか、技法がどうのとか、まあ、いろいろ言う人はいるのかもしれませんが、​​​​​​戦争が終わって、20年、戦後を生きて、この詩を書いた詩人がいたことをおろそかに考えてはいけないんじゃないかというのが、ボクの率直な感想です。​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.09

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  徘徊日記　2024年7月6日（土）「青い空に、かりん！です。」団地あたり

  ​​「青い空に、かりん！です。」　　徘徊日記　2024年7月6日（土）団地あたり​​​​​​​　まだ、まだ、梅雨は明けていないようなのですが、ここのところ、​​​日差しが夏！​​​　です。で、​​​​空はあおぞら！​​​​　です。7月の第1週は、何故か、旧友再会の機会が多くて、まあ、季節が季節なので、​​​ちょっと、ビール！​​　​でも飲みましょうかという機会でもあって、バスで出かける日が続いています。​​​​​​​　で、バス停の生垣に​​​緑のかりん！​​​　を見つけました。​​　黄色く色づくには、もう、三月くらいかかるのですが、で、色づいたからといって、香はいいのですが、そのまま食べてもシブイだけなので、今一、扱いに困るのですが、こうして生っているとうれしいのです(笑)。​​​​　まあ、これがリンゴだったり、梨だったりすれば、もっと嬉しいと子供みたいなことを考えたりするのですが、そういうわけにはいきませんね。​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​にほんブログ村​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.08

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  週刊　読書案内　大岡玲「一冊に名著一〇〇冊がギュッと詰まった凄い本」（日刊ゲンダイ）

  ​大岡玲「一冊に名著一〇〇冊がギュッと詰まった凄い本」（日刊ゲンダイ）​​​​　今回の読書案内は、著者が大岡玲、お名前はアキラとお読みするそうですが、詩人の大岡信の息子さんで、所謂、二世作家のお一人。​​30年前の芥川賞作家で、​芥川賞をおとりになった時に読んだ記憶が幽かにありますが、お名前をオオオカレイと読んでいたところを見ると、少々怪しいですね。​​​​​　市民図書館の新入荷の棚で見つけて、​​​書名の迫力(笑)！​​　​に押されて借りてきました。「一冊に名著一〇〇冊がギュッと詰まった凄い本」（日刊ゲンダイ）です。　​​​スゴイ！​​　​でしょ(笑)​​​​​​​​​　2019年四月から2022年八月まで、「日刊ゲンダイ」という夕刊紙上に連載されていた「熟読乱読世相切り」というコラムを、寺田俊治という編集者とのコラボで再編集した本で、時事批評と書評のコラボでもあるわけで、連載時期をご覧になればすぐに浮かぶと思いますが、コロナ騒ぎの世相に対して60代の作家であり、書評家であり、大学教授でもある人が​​​​「何を、どんなふうにお読みになって、どんな感想をお持ちになったのか？」​​​　​が、まあ、ボクの興味だったのですが、この方、信用できそうですね(笑)というのが結論でした(笑)。​​​​​​​​​★１００書評、読んでから読む、１００名著。​​​　​ネット上で見つけたコピーです。すでに読んでいて、と、まだ読んでいないので、のダブルミーニングですが、100冊全部を載せるのは面倒なので、書評を読んでいて「すでに読んだ＝●」、​「オッとこれは知らんな＝★」​で、興味を感じた作品を抽出してみました。​​　まあ、「読書案内」というこのブログは、案内本へのお誘いが、一応、コンセプトなのですね。というわけで、まあ、この本、一度手に取ってご覧になればいかがでしょうというのがねらいなのですから、もう少し要領よくということなのですが、ボクは、所謂、書評集というの好きで、読んだ、読んでないと自己満足というか、今後の計画というかに浸るタイプなのですが、最近の新訳ブームの本に目配りというか、宣伝というかが、最近覗かない今の書店の棚に対応しているところも、この書評集のいい所ですね。​Part１　知恵と知識の博覧会！　専門家の著した傑作　29編　第1章 　時には専門家の書いた傑作で「知ったかぶり」も悪くない●池内紀「となりのカフカ」（光文社新書）●白川静「漢字百話」（中公新書）★義江明子「つくられた卑弥呼」（ちくま学芸文庫）★メアリー・ローチ「死体はみんな生きている」（NHK）★原武史「平成の終焉」（岩波新書）　第2章 　歴史とは探検・探索するもの。最後に闇が残るのも、悪くない●司馬遼太郎「幕末」（文春文庫）★新井勝弘「五日市憲法」（岩波新書）★酒井シズ「病気が語る日本史」（講談社学術文庫）　第3章　 言葉の重みに真正面から取り組む●谷川俊太郎「定義」（思潮社）●丸谷才一「ゴシップ的日本語」（文春文庫）　第4章 　科学は実に愉快である★「ウンコどこから来て、どこに行くのか」（ちくま新書）★大久保奈弥「サンゴは語る」（岩波ジュニア）★中田兼介「クモのイト」（ミシマ社）　Part２　やっぱり凄い古典的名作　26編　　第5章 　名作を再読する悦楽。そこには必ず発見がある●カミュ「異邦人」（新潮文庫）●開高健「ロビンソンの末裔」（新潮文庫）★マーガレット・ミッチェル「新訳　風と共に去りぬ」（岩波文庫）●サガン「悲しみよこんにちは」★田辺聖子「人間嫌い」（新潮文庫）●芥川龍之介「羅生門・鼻　他」（岩波文庫）●パール・バック「大地」（新潮文庫）●ディケンズ「クリスマス・キャロル」（光文社古典新訳文庫）●さいとうたかお「ゴルゴ13」　第6章 　混迷の時代の今だからこそ、あらためて読みたい古典●ヴェーバー「職業としての政治」（岩波文庫）★大岡玲訳『今昔物語集』（光文社古典新訳文庫）●マルクス「共産党宣言」（光文社古典新訳文庫）　第7章 古代中国のロマンに思いを馳せる●司馬遼太郎「項羽と劉邦」（新潮文庫）★吉川幸次郎「完訳水滸伝」（岩波文庫）Part３　この世界のリアルを描く　21編　　第8章 この時代に生きる人々を観察し、記録し、考える●ブレイディみかこ「ぼくはイエローでホワイトで、ちょっとブルー」（新潮社）★石井光太「本当の貧困の話をしよう」（文藝春秋）　第9章 　複雑にして怪奇な世界を読み解く★トッド「世界の多様性」（藤原書店）★筒井清輝「人権と国家」（岩波新書）★末近浩太「イスラーム主義」（岩波新書）　第10章 　政治を政治家だけにまかせてはいけない★長谷川櫂「文学部で読む日本憲法」（ちくまプリマ―新書）　第11章 　ユニークな戦争モノを掘り起こす●ヘラー「キャッチ＝22」（ハヤカワ文庫）★安田浩・金井真紀「戦争とバスタオル」（亜紀書房）●こうの史代「この世界の片隅に」（双葉社）Part４　人生の愉しみを語る　11編　　第12章 　人はなぜ旅に魅かれるのか●内田百閒「第一阿房列車」（新潮文庫）★黒川創「旅する少年」（春陽堂）●中島敦「山月記・李陵」　第13章 　呑んで、食べて、愛して★辻静雄「舌の世界史」（復刊ドットコム）　第14章 　芸能界の面白さは、洋の東西を問わず●小林信彦「日本の喜劇人」（新潮社）★サミー・デイヴィス・ジュニア「ハリウッドをカバンにつめて」（ハヤカワ文庫）Part５　作家の魂に触れる　13編　　第15章 　本の中の登場人物に惚れる●ハメット「血の収穫」（創元推理）　第16章 　この著者の意気地が好きだ●阿佐田哲也「麻雀放浪記」（文春文庫）●杉浦日向子「ベスト・エッセイ」（ちくま文庫）　第17章 　懐古から予見まで。数奇な作品に光を当てる●田宮寅彦「足摺岬」（講談社文芸文庫）★シェリー「フランケンシュタイン」（光文社古典新訳文庫）​とまあ、こういう感じでした。いかがでしょうかね？　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.07

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  週刊　読書案内　ひこ・田中「お引っ越し」（福武書店）

  ​​　ひこ・田中「お引っ越し」（福武書店）​　​​​​先日、「違国日記」という映画を見ながら、登場人物の高校生が日記を書くというシーンにひっかかってしまって、何となく思い出したのが、新しいところでは乗代雄介という作家の「最高の任務」（講談社）とかの、阿佐美景子シリーズなのですが、そういえば、と思い出したのがこの作品でした。​​​​　で、絵本とかの本棚から引っ張り出してきて、244ページの作品を、なんと、半日で読み終えるという快挙達成でした。面白いのです。この本,​　ひこ・田中「お引っ越し」（福武書店・講談社文庫）です。​​　1990年8月初版の作品で、一応、児童文学ということになっていますが、かなり評判になったらしく相米慎二が、1993年に映画化しています。キネ旬のベスト2とかで評判だったようですが、ストーリーは原作を離れてたようです。​​​　原作は、小学校5年生の三学期に両親が離婚した漆場漣子（うるしばれんこ）ちゃんが、さまざまな「お引っ越し」体験を記録し続けて、中学校1年の新学期まで書いた日記です。​​水曜日今日とうさんがお引っ越しをした。荷物は大きな仕事机と小さなタンスとテーブルと服、ナドナド。（P4） ​　お父さんが出て行った、この日からの日記が、小説として描かれていますが、基本、レンコちゃんの一人称です。​　この日記には、あの映画の感想で書いた​​​「あんた誰？」​​​　という、自問は出てきませんが、読み続けていると、あの映画で印象に残った主人公の態度を代弁するかの記述が出てきます。​　今日ガッコに来るの、緊張した。とうさんがいなくなって初めてのガッコ。別にだれも知らないから、関係ないけど、私は知っているから、緊張した。　もしかしたらガッコが全然違って見えるかもしれないって思ったから。　門まで来て、　ガッカリした。　ガッコは同じだった。ホントににくたらしくなるくらい同じだった。　ガッカリして、気づいた。私は緊張してたのじゃなくて、今日からガッコが違って見えるのを期待してたのやとわかった。（P81)​​​​　映画の朝ちゃんは両親の死で、日記のレンコちゃんは離婚、一方は中学3年生で、こっちは小6、違いはありますが、それぞれ、他の人とは違う「私」がいるんです。いなければ、生き延びていくことができませんでしょ。​​​　でも、ガッコの先生って、「私」が大事とか、口では言うのですが、一緒にしちゃうんです。​センセは私の頭に手を置いて、ゆすった。ワタシ。ムチウチニナルヨ。「先生は、ウルシバさん信じてるの。元気出してね」センセが、相原加奈子みたいな顔で笑った。私、センセがキョーシツを出るのを待ってた。でも。センセが私を追い出した。「お手伝いがあるでしょ」って。上ばきをぬいで、バッシュをはいて、少しムカムカしました。どうして、女の子は、お家の手伝いがカルイカルイなのやろうか。ミノルタッタラ、オモイオモイなのやろか。センセの言ったことだから私はどうでもいいけど。　でも、センセが話してる時、自分がマンガの主人公みたく思えて、ホントに涙が出そうやった。泣いたらもっと盛りあがったかなって、あとで少しザンネンだったの。（P118） ​​​​​　「日記」を書くっていうことが、どういう意味を持つのか。​​​「あんた誰？」​​​　という問いが、​​​「私」を2人称化したうえで、3人称として捉えて「書く」という軽やかさ​​​　によって、がんじがらめの関係の網を飛び越える自由を手に入れることができるんじゃないでしょうか。​​​​​​​​​　映画では、朝ちゃんが、ノートにイラストを描いていましたが、丸と線だけの自画像こそが、「あんた誰？」と自問していた朝ちゃん自身であり、軽々と飛び越えていく「私」の発見だったんじゃないか、まあ、そんなことを「お引っ越し」を読みながら考えたわけです。​​​​​​​​　​「違国日記」​という映画を見てない人にはもちろんですが、見た人にも、まあ、わけのわらないことを書いていますね(笑)。ただ、この「お引っ越し」ですが、なかなかな作品だと思いますよ。​​​「今頃なに読んでるの？私の本よ！映画も見たわよ。」​​​​​​　​​​チッチキ夫人も、ああ、これは相米慎二の、映画の「お引っ越し」の方ですが、小説も映画もおススメのようですよ。　まあ、わけわかんないことを、あれこれってますね。​​​　​​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.06

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  マーク・マリオット「東京カウボーイ」元町映画館no249

  ​マーク・マリオット「東京カウボーイ」元町映画館​　​​予告編を見ていて、何となく気にかかりました。で、封切すぐの土曜日だかにやって来てみると、主演の​井浦新さん​がやってきて劇場挨拶だか、トークだかをするというので満員御礼でした。​​​​​　まあ、コロナ騒ぎ以降、映画館が苦心惨憺なのは知っているわけで、​​​それはよかったね！​​​　という気持ちもないわけではありませんでしたが、劇場前で、締め出されたわけで、本音はヤッパリ、​なんでやねん！？​​​​​​　だったのですが、​​今日はリベンジ！​​　でやって来ました。​​​​​　見たのはマーク・マリオットというアメリカの若い監督らしいですが、人気！の井浦新主演、「東京カウボーイ」でした。​​​​​​​​​​​​​​ガッカリ！でしたね。​　だから、まあ、いうことはありませんが、​​​これくらいは！​​​と、かすかに期待していたモンタナの風景も、​​​予告編よりいいシーンが一つもないってどういうこと？​​​というありさまで、ボクにとっては映画以前の作品でした。まあ、こういうこともあるわけですね(笑)。　いわずもがななことですが、藤谷文子さんだかのシナリオも、物語の構成以前の思い込み作品というべきで、性格俳優として、そこそこの演技ができるはずの井浦新も、​​​​​​國村隼も、​ただ、ヘタクソなだけでした。　一つだけ具体的に上げると、営業マンである井浦新が、父親と自分の映っている写真を客に見せて、いう最初のセリフが​「みなさんも、昔、この写真、マーケットでお見かけしたかもしれませんが。」​​​　だったのですが、聴いたとたんに、気分は​終わってしまいましたね。俳優として、このセリフが普通だと思って、たとえお芝居のなかであっても、しゃべっているなら、井浦という人も言葉のセンスは終わっています。​​​​​​​​​　で、このエピソード、この映画で、繰り返し使われるのです。​​​「直せよ！」​​​　まあ、そういう人たちによって映画が、意味ありげにつくられているのだと思うと、ちょっとやるせない体験でした(笑)。　一応、言っておきますと「見かけたかもしれません」なら、何もいうことはないのですよ。　監督　マーク・マリオット原案　マーク・マリオット 　ブリガム・テイラー撮影　オスカー・イグナシオ・ヒメネス脚本　藤谷文子 デイブ・ボイル編集　井上ヤス音楽　チャド・キャノンキャスト井浦新（坂井英輝）ゴヤ・ロブレス（ハビエル）藤谷文子（増田けい子）ロビン・ワイガート（ペグ）國村隼（和田直弘）2023年・118分・G・アメリカ原題「Tokyo Cowboy」2024・07・02・no083・元町映画館no249​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.05

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  週刊　ジージの絵本　五味太郎「そういうことなんだ。」（青春出版社）

  ​五味太郎「そういうことなんだ。」（青春出版社）​​　市民図書館の棚を眺めながらウロウロすることが時々あります。で、著者の名前に惹かれて手に取ったのがこの本です。​​　五味太郎「そういうことなんだ。」（青春出版社）​​​​​​　1997年の新刊らしいですから、まあ、古い絵本です。50問だか、51問だかの問いに五味太郎さんが絵と言葉でお答えになっている仕組みです。​​​​​​　ちょっと、まあ、経験者としては見逃せないのがこのページ。​​結婚（けっこん）するということ​　二人の固（かた）い約束（やくそく）というやつにいまひとつ確信（かくしん）がもてないので、ここはひとつ法的（ほうてき）な確実（かくじつ）さをもってその確信を、確（かく）たるものにしようではないか、ということです。で、その実際の内容については（註）法律といえどもほとんど規定（きてい）していませんので、あとは強いほうがいかにも内なる法律という気合（きあい）でとりしきることになります。五分五分（ごぶごぶ）の場合（ばあい）でも、いちおうルールは決めておこうね、なんてことになり、いずれにしても「法の下（もと）」にあります。（註）靴下はどちらが洗うか、とか○○の場合どちらがうえになるかなどといったこと。（○○は引用者伏字）​​​​　まあ、こんな感じです。ジージは喜びそうな絵本ですが、まあ、難しそうな漢字には全部ルビがふってはあるのですが、オチビさんたちに​​​「はいどうぞ！」​​​　というべきどうか、ちょっと悩みます（笑）。​​　ついでなので、もう一つ。こちらは、人間性の根源を見据えた話。​嘘をつくということ​人間（にんげん）、真実（しんじつ）を述（の）べることが普通（ふつう）だ、と思っている頭（あたま）の悪（わる）さは問題（もんだい）です。君（きみ）は世界一（せかいいち）美（うつく）しい、わけねーだろ。君を一生（いっしょう）愛（あい）し続（つづ）ける、保証（ほしょう）はねーだろ。妻（つま）と別（わか）れて君と暮（く）らす、かどーかわかるわけねーだろ。ちょっと考（かんが）える頭があれば、すぐにわかることです。で、そんなもんだと気楽（きらく）にやっていると、たまにとんでもない真実というのに襲（おそ）われてビックリし、うろたえることがあるわけです。​　​​ウーン、たまに襲いかかってくる真実って、どういうのをいうのでしょうかね。まあ、それにしても、​オチビさんたち​への​​​「はい、どうぞ！」​​​　は、やっぱりムリですね（笑）。​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.04

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  島田陽磨「生きて、生きて、生きろ」元町映画館no248

  ​島田陽磨「生きて、生きて、生きろ」元町映画館​　題名を見て、少々たじろぎました。その上、雨模様で、それも、日曜日、加えて上映開始が朝一番という、いつもなら億劫の殻に閉じこもるところですが意を決して出かけてきてよかったですね。​​​​　見たのは島田陽磨監督のドキュメンタリー、「生きて、生きて、生きろ」でした。今、福島県の相馬市というところで、悩みながら、苦しみながら、笑いながら、生きている人の生きていらっしゃる姿を、そのまま映した映画でした。​​​​​​​​　カメラは精神科の医師、蟻塚亮二さんと診療所を訪ねてくる患者さんとのやりとり、その患者さんたちの生活の場に出かけて行って、何とか手助けをしようとなさっている看護士、米倉一磨さんの行動や会話の場面に焦点を当て、何気ない会話の一コマ一コマを丁寧に記録していきます。​​​​「先生のところに来るようになって、わたしやっと泣けるようになったの。」「泣けるようになったのはええことですね。」「あの津波でいなくなっったんだけど、骨も何にも、何の跡形もない夫が、ホントにもう帰ってこないとか、やっぱり、ズット信じられなくて。」「そら、そうですね。」「で、その夫が、この間、枕もとに立ってくれたの。光に包まれて。嬉しくて家族にいうと、そんなのは夢だっていうんだけど。」「それは、後光ですね。」​　​まあ、こういう会話があって、夫の死後、頻繁に襲ってきていた激しい頭痛からの解放の喜びを伝えたりなさるわけです。​​​​​​　もう、それだけで、ボクは釘付けだったのですが、この映画のもう一つの迫力は、元々は首都圏で開業なさっていたらしい蟻塚亮二さんが、多分、50歳を超えて、オキナワの病院へかわられ、震災の後、相馬にやって来て、お仕事をなさっていらっしゃったということで、その、歩みも興味津々なのですが、その蟻塚さんが、ボソリとおっしゃった言葉に、ハッとさせられたことでした。​​​​​​​「米軍基地を押し付けられたオキナワ、原発を押し付けられたフクシマ、同じことでしょ。」​​​​​​おー！​​​　​でした。​​​東北の震災、原発事故から○○年、忘れないで！​​​​　​​​​​​​​​​ボクが、今日、この映画を見にやって来たのも、そういう「良心」にうながされのことでしたが、蟻塚さんの言葉が語っているのは、遠くは明治維新から150年、あるいは、敗戦から80年、この国の近代が、あるいは、戦後が、​​​どこに何を押し付けてきたのか!​​​　ということをムクムクと想起させる言葉でした。　今、遅発性PTSDと診断されて、オキナワや、フクシマで蟻塚さんが出会った人たちを苦しめているのは、近代以来のこの国が離島や僻地に何を押し付けて来たのかという歴史によって、溜まりに溜まったものではありませんか？ということばでした。​​​​​​​​​​​​​　映画は、近代以来のフクシマ、戦中、戦後のオキナワの記録フィルムを、空疎な「復興」、「原発再稼働」を口にする政治家の姿に重ねて映し出し、復興を象徴しているのでしょう、異様に現代的な公共建築の前で、海に向かって合掌し、黙とうする人たちを重ねて映していきます。　この映画の製作者たちが、何に憤り、何を告発しようとしているのか、は如実ですが、声を荒立てるわでも、情動的なBGMが流れるわけではありません。映像に込められている憤りは、どこまでも、静かに、穏やかに伝わってくるのでした。​​​​　アル中で、死にたがっていたお父さんが、酒を断ち、運転免許を取り直し、原発事故の避難先で命を絶った息子さんの墓参りに行ってくるといって出発する姿が胸を打つラストシーンでしたが、この映画がボクにうながしたのは、安易な同情や共感以前に、もう一度、ボクたちの社会を見直す必要性でした。​​​　それにしても、​島田陽磨という​監督の深く考えぬいた真摯な映画作りに拍手！でした。​​監督・製作・撮影　島田陽磨撮影　 熊谷裕達 前川光生 西田豊 鈴木響編集　前嶌健治音楽　渡邊崇キャスト蟻塚亮二（医師）米倉一磨（看護士）2024年・113分・G・日本配給　日本電波ニュース社2024・06・30・no082・元町映画館no248​​​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.03

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  週刊　読書案内　森山徹「ダンゴムシに心はあるのか」（ヤマケイ文庫）

  ​森山徹「ダンゴムシに心はあるのか」（ヤマケイ文庫）​　先日、垂水の駅前の公園で、さあ、何歳くらいのお子さんでしょうね、可愛らしいボクちゃんが花壇を覗きこんで叫んでいらっしゃいました。​​​　「あー、ここにもいる。ここにも、ここにこも、ここににも！」​​​​　ママも、一緒にのぞき込んで、ときどき夢中になっていらっしゃるボクちゃんの姿の写真を撮っていらっしゃるようで、その花壇の端に座り込んで、いつものようにお茶など飲みながら一服をもくろんでいたいた老人は、いつもは平気なのですが、さすがにタバコをくわえるわけにも行かず、だからといって、​​​​「どれ、どれ、どこに？」​​​　ともいえないまま、できればオジャマにならないようにと、ジッと座っていたのですが、思わず、​​​「あのね、ボク、ダンゴムシには心があるらしいよ。」​​​　と声に出しそうになって思い出したのがこの本でした。　森山徹「ダンゴムシに心はあるのか」（ヤマケイ文庫）　で、花壇の端に座ってボクちゃんとママの様子を見ながら、​「あのね、ダンゴムシの心をさがしている学者さんがいるんだよ。でね、ダンゴムシには心があるって。その昔、ダーウィンという人はミミズは考えているっていったんだけど、森山さんはね、今、ボクちゃんが見ている一匹、一匹の、ダンゴムシくんが、それぞれ、自分勝手にというか、それぞれが、その場で考えた判断をしているんだ！という証拠を見つけるためにいろんな工夫をこらして、日々、ダンゴムシくんを、多分、今日のボクちゃんのように、夢中になって覗きこんいらっしゃるらしいんだよね(笑)。」　​​というふうなことを、まあ、さすがに声には出しませんでしたが、こころの中で、ちょっとおしゃべりしたのでした。​　まあ、森山さんが​​​​「ある！」​​​​　とおっしゃっているのが、ホントに心と呼ぶべきなのかどうか、老人にはよくわかりませんでしたが、努力は拍手！ですね。ボク、こういうことに真面目になる人って、案外、好きです(笑)。　世の中がお金の損得でしか回っていないかのような時代ですが、こういう、どうも、お金にはならないような研究に夢中の、あの花壇のボクちゃんがそのまま大きくなったかのような学者さんがいるのって、楽しいですよね(笑)。　結構、真面目な研究報告なので、ちょっと面倒くさいですが、いかがでしょうか。​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.02

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  徘徊日記　2024年6月10日（月）「森林植物園、アジサイだけではありません！」　六甲山あたり

  ​​「森林植物園、アジサイだけではありません！」　　徘徊日記　2024年6月10日（月）　六甲山あたり​​　緑のアジサイ園を横切りながら​​​「緑のアジサイも、悪いことはないなあ(笑)」「まあ、そうはいうても、ちと早すぎた。あの声、なんやわかるか？」「はあ～？？？」「メジロやな。ほら、あの泡、見てみ。」「あ、あるある。」「モリアオガエルやな。」​​​​​　​小さな池のほとりの木立の枝に白いアワぶくの塊がいくつかついていて、雫が池に落ちています。まあ、写真を撮り忘れているのはいつものことですね。​​​​​​​　しばらく、いろいろ聴こえてくる鳥の声を聴いてあれこれいいながら歩いて、​​​​「そうや、そのへんに、あれが咲いてるはずや。」​​　​Hさんが、そんなことをぶつぶつ言いながらゴソゴソ茂みの中に入っていきます。ここは、あんたの庭かいな？ですね。(笑)​​​「これ、これ。ええ匂いするやろ。」「ホンマ、ええ匂いするわ(笑)。」「オオヤマレンゲやな。」​​　チッチキ夫人が喜んでいるので、​同じように鼻を近づけますが、今ひとつ匂ません(笑)。​​​​　これがオオヤマレンゲの卵、じゃなくて、たぶん、蕾です。​​​​​　モクレンとかの仲間のようですね。頭上では甲高い声でウグイスとか、他はわかりませんが、いろいろ聴こえてきます。Hさんが一つづつ解説してくださるのですが、声のする方に目を凝らしながら、名前は忘れています。​​​​​​​　しばらくあるくと、ふたたびH さん、生垣風の木立の前で立ち止まっていいました。​​​​​「これ、これ！」「ああ、こんなん、見たことない花や。」「カルミアいうねん。アメリカの花やな。」「ツツジとは違うんですね。」「うん、仲間や思うけど。」​​​​　たしかに、日本のツツジとは違います。​​　​​​説明書きの看板がありました。北アメリカの原産種のようです。見つけた人の名前がカルムさんで、それが花の名前になったようですね。スウェーデンの人らしいですね。​​​​​　Hさんは、実は柔道の達人ですが、ひざを痛めてストック歩行の人です。ボランティアで野鳥観察の案内人をしていましたが、山道を歩くのが難しくなって、あまり出かけなくなっているそうですが、お元気です。トリの声が響くたびに教えてくれます。​​​​​「今は、なあ、ちょうど巣立ちの時期やから、親が子を呼びよるんや。ほら、あっこに居るやろ。なんか虫くわえてるやん。子ども呼んでんねや。」​​​　​指を追って、そっちに目を凝らすのですが見えません。​​「ほら、そこ、ほら、あっ、飛び立った。」「ああ、いま、飛んだあれ？」「そう、そう。すぐそこやったらやろ。」​　​面白いですね。達人には見えているすぐそこが、まるで見えていないんですよね(笑)。　カルミアです。もう少しどうぞ。かたまって咲いていますが、一つ、一つの小さな花が、なんともいえない素直な様子です。​​​　今日の森林植物園はこれでオシマイ。最後にチッチキ夫人は休憩所の売店の名物らしいソフトクリームをペロついてご機嫌でした。​​​​​​​​​​​​​​​​​​​にほんブログ村​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.07.01

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  ジェームズ・ホーズ「ONE LIFE」キノシネマ神戸国際no10

  ​​ジェームズ・ホーズ「ONE LIFE」キノシネマ神戸国際​​​　70歳の誕生日を過ぎて、まあ、​「年齢なんてものは生きていれば誰にでもやってくるものだ。」​　といってしまえばそれまでのことなのですが、そうはいっても、ただでさえ宵っ張りで、夜中の2時とか3時とかに寝床に入ってみると、誰彼なしに、とはいいながら親とか親族とかは、何故か出てこないのですが、ここ二十年ほどの間に亡くなった知人の方々の顔が浮かんできて、ボンヤリ、夢のような記憶のようなものの相手をしていると、カーテンの外が白んできたりしていることに気付いたりするわけで、そのあたりで、ようやく寝付くようで、結局、朝寝して9時とか10時とかに起きだす6月でした。​​　映画を見るとかと何の関係もないことを、ウダついていますが、要するに、​​​​​問題は、老いと死ですね。​​​​​​​​​​​​​​　今日見たのはアンソニー・ホプキンスの新作「ONE LIFE」でした。監督はジェームズ・ホーズという人で、まあ、見る人が見れば​​​「すでに、シンドラーのリストがあるじゃないか！」​​​　ということかもしれませんが、イギリス版シンドラー、ニコラス・ウィントンという人の老いを演じた86歳のアンソニー・ホプキンスに釘付けでした。​​​​​​​​​​​​​​​​　時は、1980年ころのイギリスです。いまだに募金活動とかがやめられないニッキーという老人がいて、厳しい妻から散らかし放題の書斎の片づけを迫られています。いわゆる終活ということのようですが、机の引き出しにしまわれていた書類カバンと、その中にしまわれていた1冊のスクラップブックが、老人の記憶を揺さぶり始めます。​​​​​​​　古びた​スクラップブック​には、何人ものこどもの顔写真が貼られていて、×マークのチェックが付いたものと、何の印もついていないものがあります。女の子も男の子もいます。​​　子どもたちの顔が、分厚い老眼鏡越しに写真に見入る老人を、50年近く昔の、あの日の、あの街へ連れて行って、物語が始まりました。​​​​​​​　ナチスの侵略を目の間にしたチェコスロバキアから、子供たちだけでもイギリスに避難させようと思いついた、若き日のニッキーに対して、子供たちをはじめ、地区のユダヤ人の動向を把握しているユダヤ教のラビと思しき老人が​​​「あなたのような、普通の人が、なぜ、こんなことをしようと思いついたのか？」​​　​と尋ねるシーンで、無鉄砲で、いかにも世間知らずな青年が答えた言葉が応えました。​​​​​「ぼくは、普通の人間だからです。」​​​　​​​​​​​​​​​​で、思いつきのように飛び出して行った息子からの旅先のチェコからの電話で、​子供たちのビザの発給の手続きを依頼された母親が、彼女を門前払いする、移民局の役人に対して​​「私は、先の大戦の時にドイツからイギリスへ逃れてきた人間です。子どもはイギリスで育てました。その子供が、今、チェコで困っている子供をイギリスに匿いたいと活動しています。これこそイギリスが誇るべきことではありませんか？この子供たちのイギリス入国のビザ発給に協力してください。」​​　という、見事な論陣を張り、説得に成功するのですが、​​​この母ありて、この子あり！​​　​の感動もさることながら、20世紀初頭のヨーロッパの「国境」の意味というのでしょうか、ナショナリズムとインターナショナルのせめぎ合いの、まあ、正か負かの判断はともかくも、その一面を如実に見せられた気がして​​​「これがヨーロッパか？！」​​​　と改めて思い知る気がしました。　映画は「普通に生きて来た」一人の老人と、彼を支える厳しい？(笑)配偶者という老夫婦が、​​​​「普通に生きてきてよかったですね！」​​​　​拍手！、拍手！というべき過去からのプレゼントに囲まれるというハッピィー・エンディングでしたが、まあ、ただの普通ではないところが、ただのワン・ライフではないという物語なのでした。　なにはともあれ、​​​人として「普通」であること​​​​　の意味を、正面から突き付ける作品で、胸に残りました。何番煎じでもいいじゃないですか、やっぱり、何度でも考え続けないとね、まあ、そういう気持ちになりましたね(笑)。　老人を演じる老優、アンソニー・ホプキンスがプールで泳ぐのですが、その胸の厚さに仰天した作品でもありましたよ(笑)。​​​​​​​​​​​​​​　主演の彼はもちろんですが、出てくるみなさんに拍手！でした。​監督　ジェームズ・ホーズ脚本　ルシンダ・コクソン 　ニック・ドレイク撮影　ザック・ニコルソン美術　クリスティーナ・ムーア衣装　ジョアンナ・イートウェル編集　ルシア・ズケッティ音楽　フォルカー・ベルテルマンキャストアンソニー・ホプキンス（ニコラス・ウィントン）ジョニー・フリン（青年時代のニコラス）レナ・オリン（母・グレーテ・ウィントン）ロモーラ・ガライ（ドリーン・ワリナー）アレックス・シャープ（トレヴァー・チャドウィック）マルト・ケラー（ベティ・マクスウェル）2023年・110分・G・イギリス原題「One Life」2024・06・25・no080・キノシネマ神戸国際no10​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.30

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  アレクサンダー・ペイン「ホールドオーバーズ」シネリーブル神戸no252

  ​​アレクサンダー・ペイン「ホールドオーバーズ」シネリーブル神戸​　​​​​本当は、チッチキ夫人と二人連れで、別の用事に出かけるはずだったのですが、​​「さあ、行こうか。」​​　という間際に相手方からキャンセルの連絡が入って、​​「じゃあ、映画にでも行きますか？これなんかどう？」​​​​​　​​で、やって来たのがアレクサンダー・ペイン監督の「ホールドオーバーズ」でした。副題に「置いてけぼりのホリディ」とありますが、原題の​​ Holdoversというのが「取り残された人たち、出来事」という意味らしくて、チラシの三人が、まあ、それぞれ取り残された人生を生きている人たちでした。​​​​​​​​​​​「結構、おもしろかったね。」「うん、サリンジャーみたいやったね。」「そうそう、クリスマスで、高校2年生？」「でしょ。で、退学になりそうで。」「うん、退学したら陸軍士官学校に行くとか。サリンジャーって、こういう学校を成績不良とかで退学させられて、ホンマに陸軍士官学校に行ったんやで。」「でも、時代がちがうよね。」「うん、サリンジャーは1940年代のアメリカ。この映画は1970年代のアメリカ。サリンジャーは第二次大戦で、ヨーロッパの激戦地に出征して、えらい目にあったけど、この映画はベトナム戦争の時代。食堂のおばちゃんの息子が戦死したというのが、ああ、1972年やなっていう感じ。」「タリー君って、自分、同い年ちゃうの？私よりちょっと上やと思ったけど。」「あっ、そうやな。1972年に17歳やわ。ボクも。」「映画で、聞こえて来た音楽がよかったよね。ああ、あのころやなって、なつかしくて。」「あんな、ホールドオバーってな意味わかる？置いてけぼりらしいで。」「ああ、そうか、ハーバードから置いてきぼりの先生も、親から置いてきぼりのタリー君も、二十歳で戦死した息子から置いてきぼりのおばちゃんも、みんな置いてきぼりやったもんね。」「どのへんから、ドラマが盛り上がるんかなって思っとたら、フィービーやなくて、タリーの病気のお父ちゃん出てきて、まあ、あのあたりの話の作り方はちょとなあ？やったけど。」「先生も、生徒も、実は、元気出す薬飲んでるとかね。」「うん、ちょっと安易やったな。そういう意味では食堂のおばちゃんが一番まともに描かれてたんちゃうかな。」「あのね、最後、タリーくんは何で、センセーに何にも聞かへんかったん？で、あの時のセンセーのセリフあれどういう意味？、インケイがどうのとか。」「スラングやろ。知らんけど。クサレなんとか、みたいな言い方する人があるけど、そんな意味ちゃうかな。何にも聞かへんのは気持ちが伝わってるいうことちゃうかな。聞いたら話がなうごなるなるし。」「まあ、でも、タリーくんって男前やったやんな。」「えー？アンナンがええの？神経質で、めんどくさそうやん(笑)。」​​​​​​​​​　​というわけで、久しぶりの二人外食でしたが、結構盛り上がりました(笑)。　はい、傑作というわけではありませんがハナム先生のポール・ジアマッティ、​​​​​​​​おばちゃん役のダバイン・ジョイ・ランドルフ、男前のタリー君のドミニク・セッサに拍手！でした。​​​​​​​​　70年代くらいを舞台にしたアメリカ映画、結構好きです(笑)。なんか、懐かしいんですよね。でも、チラシに「良質ドラマの金字塔」とか書いてあると、ちょっとカチンと来てしまいますね。良質ドラマって何でしょうね。作家のことを作家さんとかいうのがネット上では横行していますが、ちょっと似ている気がしますね。そういう言い方って、なんか、使っていて恥ずかしくないんでしょうかね。まあ、どうでもいいことなのですが(笑)。​​​監督　アレクサンダー・ペイン脚本　デビッド・ヘミングソン撮影　アイジル・ブリルド美術　ライアン・ウォーレン・スミス衣装　ウェンディ・チャック編集　ケビン・テント音楽　マーク・オートンキャストポール・ジアマッティ（ポール・ハナム：歴史の先生）ダバイン・ジョイ・ランドルフ（メアリー・ラム：食堂のおばちゃん）ドミニク・セッサ（アンガス・タリー：問題児）キャリー・プレストン（ミス・リディア・クレイン：校長秘書）2023年・133分・PG12・アメリカ原題「The Holdovers」2024・06・28・no081・シネリーブル神戸no252​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.29

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  週刊　読書案内　勢古浩爾「ぼくが真実を口にすると　吉本隆明88語」（ちくま文庫）

  ​​勢古浩爾「ぼくが真実を口にすると　吉本隆明88語」（ちくま文庫）​​​　ついでの案内です。同じ著者の「定年後に見たい映画130本」（平凡社新書）を案内していて、気になって引っ張り出してきました。​​​　勢古浩爾「ぼくが真実を口にすると　吉本隆明88語」（ちくま文庫）です。　10年ほど前に文庫化された時に読みました。表紙の題名を見れば、すぐわかりますが、著者による​​​吉本隆明箴言集​​​　です。​ちなみに詩の紹介ではありません。　箴言の所以は、すべて、著者の個人的な判断というか、好みというかで、​「本書に出現している傍流としての吉本隆明、これもまた吉本隆明である。いや自惚れていえば、これこそが吉本ではないか、といいたいところだ。」​​「このような感受の仕方こそが、『哲学』学者でも文言批評家でもないふつうの人間にとっての「思想」だと信じているかである。その考えにはたぶん普遍性はない。が、そんなものはなくてもちっともかまわない。」　​​いかがです？　ボクは、こういう啖呵の切り方をする人って、結構、好きなんですよね。で、表紙を飾っているのが「ぼくが真実を口にすると」ですからね。​ぼくが真実を口にすると　ほとんど全世界を凍らせるだろうといふ妄想によつて　ぼくは廃人であるさうだ　おうこの夕ぐれ時の街の風景は　無数の休暇でたてこんでゐる　​​​　「廃人の歌」の一節ですね。ボクが吉本隆明の詩のなかで、最も好きな詩の、そのまた一節です。​​​　こういう一節を、まあ、いけしゃあしゃあと題名にする臆面のなさが勢古浩爾です。で、だからですね、何となく読んじゃうんですね(笑)。​​　まあ、そういうわけで、1冊、パラパラと読み通して、ボクなりに​​​これが吉本隆明だ！​​​　と思う言葉が、いくつか出てくるのですが、一つだけ引きますね。​​　個人のほうが国家や公よりも大きいんです。（吉本隆明）　国家も社会も会社も、最終的には個人を救ってはくれず、面倒を見てくれることもない。だが、わたしたちはみな、その個人をこそ生きているのである。個人が死んでも国も社会も会社もなんの痛痒もなく存続していくが、わたしが死んでしまえばこのわたしはいきていけないのである。あたりまえだ。（勢古浩爾）​​​​　はい、​​​国家や社会より個人のほうが大きい！​​​　これが、すべての出発点で、終着点です。​​​異議なし！​​​​​​　著者ご本人は、今時の若い人にも読んでほしいとお書きになっていましたが、さて、吉本隆明なんて、読む20代っているのでしょうかね。ボクのような爺さんは、自分の記憶の再確認の楽しさもあって読み直すことに抵抗はありませんし、かなり面白いのですが・・・・。​​​​​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.28

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  徘徊日記　2024年6月10日（月）「森林植物園のアジサイ」六甲山あたり

  ​​「森林植物園のアジサイ」​　　徘徊日記　2024年6月10日（月）六甲山あたり​​​​​​​​​​​​​​​​　さて、本日の自動車徘徊の最終目的地は森林植物園でした。お目当てはアジサイです。​「もう、そろそろ、咲いとると思うんやが。」​​​​​​​​​​​​​　森林植物園は六甲山の山中にありますが、南の市街から歩いたりすると、新神戸あたりから布引の滝を越えてという、まあ、ボクにとっては、とんでもないハイキングということになりますが、今日は自動車ですからね(笑)、午前中の和田岬からであれば、有馬街道をさかのぼって北区の山田町あたり、甲北高校とかがあるあたりですが、そこらあたりから六甲山の自動車道路にはいればすぐです。まあ、今日は、板宿でお昼を食べて、鵯峠を経由しましたが、あっという間です。​​​​​​​​​​​　で、到着です。​​　ご覧のように、アジサイ園は緑でした(笑)。しかし、まあ、これはこれで壮観です。​​　​​実は、森林植物園にはたくさんの種類のアジサイが植わっていて、色づいた花ももちろんあったのですが写真を撮り忘れたのです(笑)。​​　で、まあ、撮った写真を並べますね。​　案内図ですね。かなり広い公園で、起伏にも富んでいます。案内していただいたHさんは、ストック両手の歩行ですから、歩いたのは地図の左下あたりだけです。​​​​​​​　さっきもありました。ヤマアジサイという系統のアジサイで七段花という花だそうです。江戸時代にオランダからやって来たシーボルトという人が​​​「おタキさん」​​​　と名付けた日本固有種らしいですね。Hさんが解説してくれました。​​​​​​　こちらも、ヤマアジサイ。​​​​　こちらは藍姫だそうです。　他にも、四国の剣山原産の剣の舞とか、伊予絞、伊予の盃、伊予の残雪と、まあ、お酒の名前にすればよさそうな花名の看板があって面白がって歩いたのですが、写真は撮り忘れました(笑)。​​​​　で、まあ、​​​​これが森林植物園！​​​　​​といえば、やっぱりメタセコイアの並木道ですね。​　この辺りは人もいなくて、なかなかいい風情でした。​​​​​​​​​​​​​​　今日は月曜日ですが、結構な人出でしたよ。駐車場にもたくさん停まっていましたが、歩いて来ていらっしゃるハイカー風の方も多くて、みなさんボクより高齢の方に見えて、感心しました。お元気で何よりです。お目当てのアジサイには1週間ばかり早かったようですけどね(笑)。​​​​​​​​​​​​​​​​にほんブログ村​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.27

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  週刊　マンガ便　原泰久「キングダム　72」（集英社）

  ​​原泰久「キングダム　72」（集英社）​​​​​　トラキチクン、6月のマンガ便に入っていました。原泰久の「キングダム72」（集英社）です。　始皇15年、西暦、紀元前232年、​​趙軍30万　VS　秦軍25万　​　​頭佐平原で激突する闘いの火ぶたは、すでに71巻で切って落とされていましたね。​​​​​​​​​​　趙将李牧の撹乱戦術に乗せられて、大慌ての李信の飛信隊の動きまで描かれていましたが、本戦場頭佐平原で、秦の総大将王翦に挑みかかるのは趙の新しい​​​​三大天、司馬尚、初登場です。​​​​​​​　この人ですが、まあ、ものすごいですね。あやつるの、所謂、青龍偃月刀（せいりゅうえんげつとう）です。​　で、これが一閃すると​​​　はい、こうなりますね。まあ、原さんの絵の特徴でもあるのですが、胴体も首も、そのまま、真っ二つです(笑)。​​​​​ありえません！(笑)​​​​​　趙軍の殿（しんがり）で、3万の兵を率いていたはずですが、敵味方が入り乱れる戦場の真ん中を、一気に突破し、秦軍総大将王翦の首を狙って急襲してきます。​​​エー、ピンチちゃうの！？王翦、絶体絶命！やん。えー、どんなんの？​​　秦を贔屓する理由は何もないのですが、まあ、マンガを読んでいる地層いう気分になりますよね(笑)。​　　で、73巻に続くといういつものパターンなわけですね。　本巻は、​​​​戦場に次ぐ戦場の描写​​​​　の連続です。疲れます(笑)。一番困るのは、今、目の前で戦っているのは​​​​趙の将軍なのか、秦の武将なのか、誰が、どっちなのか、形勢がどうなっているのか、全くわからないことですね(笑)。​​​​　大雑把な紹介で、申し訳ありませんが、どうも、​秦軍​、大苦戦の模様ですね。まあ、次巻を読めば、少しは判るんじゃないかということで、73巻を待ちましょう(笑)​​​​​​​​​​​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.26

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  カルロス・サウラ「壁は語る」元町映画館no247

  ​​カルロス・サウラ「壁は語る」元町映画館​​　​​​ここのところ、なんとなく、ボンヤリ暮らしている毎日ですが、先週の土曜日に気を取り直して、元町映画館にやって来てみると、主演の役者さんのトークがあるとかで、​​​​満員札止め！​​​　でした。ありえないことが起こったと啞然としましたが、他にあてもないし、仕方がないので元町ケーキを買って帰りました。​​​​​​​​​​​​​​　格別見たい映画というわけではありませんでしたが、月曜日の今日、雨も上がったので、土曜日のリベンジというか、ちょっと、意地になって来てみるとプログラムがかわっていました。​​​​オーマイガー！​​​　​見ようと思っていたのは「東京カウボーイ」でしたが、その作品は朝の10時に変わっていて、やって来た、お昼の2時30分には、カルロス・サウラという、2023年に亡くなったらしい、スペインの監督の「壁は語る」というドキュメンタリーをやっていました。​​​​​​​​​​​　仕方がないので見ましたが、これが、まあ、面白くて、納得して帰りました。こういうこともあるのですね(笑)​​​​​​​監督自身が、１万年以上も前に壁に描いた人たちを訪ねて、たとえば、まず、アルタミラとか、ラスコーとかの洞窟を訪ねたり、洞窟絵画ののレプリカを作っている人のところに行ったり、で、もう一つは、現代、今、この時に壁に絵を描いている人を訪ねて、インタビューするというか、話し合うというかのシーンを組み合わせて映画にしているのですが、1万年以上の時を隔てて、​​​​その壁が語っている​ことは何なのか？​​​​​　ということをさぐろうとしたドキュメントでした。​​​​​​​​​​　コンピュータ用語に、タグ付けという言葉があります。よくわかりませんが、多分、元々は「荷札」のことだと思うのですが、​​​壁に描く人たちは絵のどこかにタグをつけしている！​​​　という話が、ボクには面白かったですね。​​​​​​​　壁に手をかざして、スプレーすれば、手形だけが白く残りますが、あの作業を、現在の​壁描きアーティストたち​も、1万年前の洞窟アーティストたちもやっているらしくて、洞窟絵画の中に手形が映し出された時には、​​​「おー！」​​​　でしたね(笑)。​​​​​​　いつだったか見た、バンクシーという人のドキュメンタリーも面白かったのですが、今回の映画に出てくる、現代の壁絵の制作過程も面白かったですね。​​​　監督とアーティストのおしゃべりも刺激的で、おもしろかったのですが、この監督も亡くなったんですね。ザンネンです。​​​​​​​　偶然見た映画でしたが、​拍手！​でした。　​実は、この映画、カルロス・サウラという監督の​​​​​「VIVA SAURA!」​​​　​という追悼特集の1本だったのですね。もう1本が「情熱の王国」という作品で、先週、元町映画館で掛かっていたらしいのですが、見損ねましたね。また、どこかで見られタライイナという、この映画の感触でした(笑)。​​​​　監督　カルロス・サウラ脚本　カルロス・サウラ 　ホセ・モリーリャス撮影　フアナ・ヒメネス　 リタ・ノリエガ編集　バネッサ・マリンベル音楽　アルフォンソ・G・アギラルキャストカルロス・サウラミケル・バルセロペドロ・サウラホセ・ルイス・アルスアガロベルト・オンタニョン2022年・75分・スペイン原題「Las paredes hablan」2024・06・24・no079・元町映画館no247​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.25

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  週刊　マンガ便　小林まこと「JJM女子柔道部物語　社会人編01」（EVENING　KC　講談社）

  　​小林まこと「JJM女子柔道部物語　社会人編01」（EVENING　KC　講談社）​​​​​　久々に届きました。トラキチクンの2024年6月のマンガ便です。​​​​小林まこと「JJM女子柔道部物語」（講談社）の「社会人編」開幕！です。​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　第1話から第8話まで、高校生活最後のおバカシーンが満載です。で、いよいよ登場したのが、この方、柔ちゃんですね。　中学生選手として彗星のように現れて、やがて世界王者として一つの時代を作った、あの田村亮子さんがモデルです。1990年のことですが、テレビを見ているカムイ南高校の二瓶さんは、中学時代のヤワラちゃんと戦って、ぶん投げられていたんですね。このマンガに、そのシーンがあったのかどうか、まったく覚えていませんが、要するにその時代のことですね。​​​​​​​​​​​​​​　で、エモちゃんたちがカムイ南高校を卒業し、大学生、社会人として巣立っていったのが1991年の3月だったわけです。​​​　エモちゃんは「音羽海上」という会社に就職が決まって、いよいよ上京するというのが第9話です。​​​　全日本から世界へ向けての活躍がいよいよ始まりますが、親一人子一人で育てて来られたお母さんは、涙を隠してのお別れです。でも、まあ、当のエモちゃんは・・・(笑)。​　第2巻、楽しみですね(笑)。​　​​​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.24

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  瀬田なつき「違国日記」シネリーブル神戸no251

  ​​瀬田なつき「違国日記」シネリーブル神戸​　予告編を見て、​​​さてどうしたものか？？​​​​​　​とためらっていると、看護士をなさっている、お友達の女性からメールが来て、​​​​​​「見ましたか？見ませんか？」​​​　ということなので、結構、イソイソ出かけました。　見たのは瀬田なつきという、多分、お若い、女性監督の「違国日記」でした。​​「違国日記」ってなに？　どういう意味？​​　まあ、原作のマンガの題がそのまま使われているのでしょうね。見終えても、判然とはしませんでしたが、ひょっとしたら、主人公の一人、高校生のアサちゃんが、作家であるおばさんにすすめられてつけ始めたノートのことかなと思いましたが、まあ、確かではありません(笑)。　映画と関係があるか、ないかわかりませんが、この映画の、​​​少女がオバサンにすすめられて「日記」を付けるという設定​​　​は、乗代雄介という作家がデビュー作「十七八より」（講談社文庫）以来、「最高の任務」（講談社）あたりまで、何作か書き続けている、阿佐美景子という女性を主人公にして、彼女の日記を小説化している作品群とよく似ていると思いました。　映画では、両親に死に別れた少女である田汲朝ちゃんが、母親の妹で、母親とは、お互いに、互いの生き方を否定しあっていた、叔母で、小説家の高代槙生と暮らし始めるという設定でしたが、小説では「日記」を勧めた叔母は、すでに死んでしまっていて、主人公は両親や弟という家族と、平凡な日常を生きているというところが違うのですが、阿佐美景子という主人公の、小学生以来つけている、毎日の「日記」の書き出しが​​​「あんた誰？」​​​​　というところが、おもしろい作品なのです。　​で、映画を見ながらそれを思い出した理由はというと、この映画の主人公の二人をはじめとする、人と人の関係性の描き方を見ていて、登場人物たちが、朝ちゃんと槇生さんはもちろんですが、同級生の少女たちも、お友達の奈々さんや、信吾君、ああ、それから、おばあちゃんまでもが、自らに対して​​​「あんた誰？」​​​​　という問いかけをすることで成立する​​​「私」​​　として、他者と出会っている印象で、そこがこの作品の新しさだというように感じたからですね。　たとえば、主人公の朝ちゃんは、いかにも天真爛漫な様子で描かれていますが、自らに​​​「あんた誰？」​​​　と問いかけることで、両親に死なれてしまった不幸な少女を、ではなく、天真爛漫な少女を生きようとしてる、実は、かなりしたたかな少女だと感じましたね。　作中、確か、二度ほど映し出される、朝ちゃんが佇む、いや、渡るかな。跨線橋のシーンを見ながら、瀬田なつきという若い監督が、あらゆる人間が絡めたられてしまいがちな関係性の網のようなものを跨ごうとしている意欲のようなものを感じて、好感を持ちましたね。​​​　ああ、映画には​日記をつけるシーンはありますが、​​​​​​「あんた誰？」​​​​​　なんていうセリフは、一度も出てきませんからね。もちろん、ボクの妄想ですよ(笑)。​​​　見終えて、原作マンガで「こころを救われた」かどうだか知りませんが、チラシにあったから書きましたが、一緒に見た彼女がおっしゃってました。​​​​​​「マンガに比べて、なんか軽くて、拍子抜けしました(笑)」「ああ、そうなんですか？ボクは原作を知らないからいい加減なことをいいますが、「軽さ」が、この映画のいいところかもですね(笑)」​​​​​​​さて、それで？​​​​　という感じの映画でしたが、瀬田なつきという監督には期待を込めて拍手！でした(笑)。　結局、「違国日記」の意味は解りませんでしたが、一緒に見た彼女に教えられて、新垣結衣さんのお顔は覚えました。もっとお若い人だと思い込んでいましたが、お若い早瀬憩さんとともに、とりあえず拍手！ですね。監督・脚本・編集　瀬田なつき原作　ヤマシタトモコ撮影　四宮秀俊照明　永田ひでのり録音　髙田伸也美術　安宅紀史 田中直純衣装　纐纈春樹ヘアメイク　新井はるか音楽　高木正勝音楽プロデューサー　北原京子劇中歌作詞作曲　橋本絵莉子キャスト新垣結衣（高代槙生・叔母・小説家）早瀬憩（田汲朝・姪・高校生）夏帆（醍醐奈々・槙生の幼馴染）小宮山莉渚（楢えみり・朝の同級生）中村優子（高代実里・槙生の母・朝の祖母）伊礼姫奈（森本千世・優等生）滝澤エリカ（三森・軽音部）染谷将太（塔野和成・弁護士）銀粉蝶（高代京子・槙生の姉・朝の母）瀬戸康史（笠町信吾・槙生の男友達）2024年・139分・G・日本2024・06・22・no078・シネリーブル神戸no251​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.23

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  徘徊日記　2024年6月18日「あるじなき庭にアジサイです。」芦屋・朝日ヶ丘あたり

  ​「あるじなき庭にアジサイです。」　　徘徊日記　2024年6月18日芦屋・朝日ヶ丘あたり　​​​　ここのところ、アジサイの花とよく出会います。まあ、季節が季節ですからあたりまえですが、今日は芦屋の丘の上のマンションの庭のアジサイです。​​​　通りに面した一方はコンクリートの塀に囲まれた、広いとはとてもいえない、マンション1階の日当たりの悪い庭の隅に二株のアジサイがあって、誰に見てほしいわけでもないと思わせる花が咲いていました。​　つい、先だって、この屋のご主人に去られてさみしい風情の花でした。​　一月ほど前には、このバラが咲いていました。すでに、身動きが不自由で、車いすだったご主人に写真を撮ってお見せしたところ​​​​にっこり微笑んでいらっしゃった!​​　​のが、ボクが最後に拝見したご主人の笑顔でした。　このバラの株は、ご主人に長年付き添い続けた方がご自宅でお世話続けるということで、今日は植木屋さんが掘りおこすお仕事をなさっていました。​　通りと庭を隔てる壁をムカデのこどものような虫が這い上ろうとあえぐようにうごめいていました。何というか、むずむずと動く、小さくいながらも見かけだけは、やっぱりいいとはいえない姿に、思わず見入ってしまいました。​　何度も、何度も、この屋のご主人と、数年前に去られた奥様の笑顔に出合いたい一心でおうかがいした部屋ですが、おうかがいするたびにボンヤリたばこを吸った庭です。　もう、ここに帰って来ることもないのでしょうね。​​​​​​​​​​​​​​​にほんブログ村​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.22

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  週刊　読書案内　勢古浩爾「定年後に見たい映画130本」（平凡社新書）

  ​​勢古浩爾「定年後に見たい映画130本」（平凡社新書）​　​​​​勢古浩爾という人は「まれにみるバカ」（洋泉社新書）で、20年ほど前にウケた人です。ボクは吉本隆明がらみの著作と、明治大学で橋川文三の門下だったということで興味を持って読んでいましたが、ここ10年、忘れていた人です。​​​​​​​　市民図書館の新入荷の棚で見つけたのがこの本「定年後に見たい映画130本」（平凡社新書）ですが、2022年の新刊ですから、そんなに新しい本ではありません。​​​​​​​​​​　「定年後」と「見たい」と「映画」に目がとまりました。裏表紙でお年を確認すると1947年生まれですから、今年77歳です。2006年に、だから、59歳か60歳くらいでお勤めを退職されて、専業の文筆家ということですが、ボクが読んでいたのはサラリーマン時代の著作で、チョット言い捨てるような、それでいて、実はナイーブというニュアンスが好きだったような気がします。​​​​​​​　で、定年後、10数年、​​​お変わりになられたのでしょうか？フーン、映画ですか？​​​　まあ、そういう気分で読みました。​　まえがきにこんなことが書いてあって笑いました。　​​​　​現在でも、わたしは毎週のTSUTAYA通いがやめられない。おもしろそうな新作が入っていると、すこしうれしくなる。本と映画はわたしの趣味の両輪である。どちらか、ひとつだけになってしまうと、わたしは気持的に不完全になるような気がするのである。なにかお互いが補完しあっているようなのだ。​​​　​まあ、お暇なようですが、映画館というわけではなくて、TSUTAYA通いというところが、ボクとは違いますね。ボクの場合は映画館の人混みが好きというわけではないのですが、自宅で、まあ、大きかろうが、小さかろうが、テレビ画面の映画を一人でじっと見ているという姿を想像することが耐えられないのですね。その点、読書とセットであるらしい著者とは、多分、性格というか、性分というかが違うのでしょうね。​​​​​​　ちなみに、読書に関してであれば、ボクの場合、トイレか、電車か、午前零時を過ぎた夜中の台所なわけで、特に、定年後の「量」を読まなければ気がすまない場合の読書時間というのは午前零時以後がほとんどで、引きこもりを否定しているわけでもないのですが、映画に関しては、ほぼ、真反対なところで笑ってしまいました。​​​​​　で、本書で紹介されている作品についてはこうおっしゃっています。​​本書で、わたしがひとまず推薦している映画は一三〇本である。その他、無番号のおススメ映画のタイトル（三六本）と、文章のなかだけで触れただけのタイトル（一五〇本）まで入れると、総数は三一六本になる。​　​​​​​​​​​と、いうことなのですが、上でも言いましたが、一九四七年生まれの著者は、現在77歳、おそらく、​​​15年間くらいのサンデー毎日暮らし​​​　の中でのお楽しみでしょうから、ボクより10年ほど長いわけです。毎週5本の借り出しとして、年間50週くらいとして、250本。で、15年ですから、適当に概算すれば3800本くらいご覧になっているようで、その数が多いか少ないかはともかくとして、紹介のラインアップ作品は、下に写したのでご覧いただけばお分かりだと思いますが、​​​案外、古い！​​　​ですね。130本のうち、ほぼ、半分が20年以上昔、1900年代の作品です。「定年後」を意識した選択なのかなとも思いますが、ボクが映画館に行くわけの一つは、こうなることを、ちょっと、オソレテいるからですね。そこは、まあ、人それぞれですがね。​​​​​​​​　で、130本の題名を写しながら、妙に懐かしかったのがこの映画ですね。​​​​《79》『Z』（1969・127分）　コスタ・ガブラス監督。イブ・モンタン、ジャック・ペラン、ジャン・ルイ・トランティニャン。もう絶版で見られないかと思っていたら、TUTAYAで取り寄せができた。　映画では明示されないが、舞台は1963年、軍政下のギリシャの五十万人の地方都市。思想の病害をまき散らす人間として、Zと呼ばれる医師で大学教授でもある国会議員が街にやってくることになり、かれの暗殺計画が進行する。実行犯は街の選挙民たちだ。Zの仲間たちは広場での集会を中止するよう勧めるが、Zは強行し、実行犯たちに殴打され死亡する。憲兵隊も警察も一体になった街の上層部は、ただの交通事故として事件を隠蔽しようとするが、新聞記者（ジャック・ペラン）が取材をし、若き予備判事を動かす。しかしそれも次席検事によりもみ消される。それでも記者はあきらめず報道に成功する。検事総長まで事実が伝えられ、関係者は裁判で裁かれる。俊逸な政治サスペンス。　「現実の事件や人物との類似は意図的である」との文章が出る。当時、この映画を見たヨーロッパの観客たちは、これがギリシャで起きたあの事件だとわかっただろう。コスタ・ガブラスは他に、おなじイブ・モンタンを主演に据えた「告白」と「戒厳令」（合わせて政治三部作）がある。しかしレンタルの扱いはない。買うには高すぎる。アマゾンで2万4890円の値が付いている。（それもいまでは品切れ）。そこまで価値はない。（P168~P169） ​​​　​​​​​​​​まあ、当たらず触らずの、こういう紹介ですが、ボクにとっては、ここで紹介されている三部作はイブ・モンタンという俳優を覚えただけでなく、たとえば、「Z」のエンドロールあたりだったと思いますが、​​​「Z、彼は生きている。」​​　​という、多分、ギリシア文字Zが含意していることばが流れた映画として、印象深く記憶している作品で、今、映画館でレトロなんとか企画で上映されれば必ず見るでしょうね。要するに、始まりの映画の1本というわけで、六甲道の勤労会館（今はもうありませんが）だったかで、自主上映を見た記憶がありますね。50年前のことです（笑）。思い出させていただいてありがとうという気分ですね(笑)。​​​​​​​​​　まあ、サンデー毎日で、お暇な方が、適当に読み飛ばすのがいい1冊という感じです。ご本人も、そう思っていらっしゃるんじゃないでしょうか。面白さの主張に何のこだわりもないところと、映画を観ると言わない、まあ、普通とは逆なこだわりが、この方らしくて、ちょっと笑えて、気楽に読めますね。　下に、映画の題名を写しました。興味をお持ちの方はそうぞ(笑)。​​​目次第１章 人間ドラマは映画の王道1「摩天楼を夢みて」　2「アメリカン・ビューティー」　3「カンパニー・メン」　4「ファミリー・ツリー」　5「ジャージー・ボーイズ」　6「TED」　7「追いつめられて」　8「オーケストラ」　9「ニューオリンズ・トライアル」　10「ライフ」　11「アルゴ」　12「イントゥ・ザ・ワールド」　13「バートン・フェイク」　14「イエスタデイ」第２章 なんでもできる人間ドラマ15「ベンハー」　16「アルジェの戦い」　17「シービスケット」　18「サイダーハウス・ルール」　19「ターミナル」　20「チェンジリング」　21「ザ・ハリケーン」　22「ニュー・シネマ・パラダイス」　23「女神の見えざる手」　24「セッション」　25「ラスト・サムライ」　26「ドリーム」　27「ライト・スタッフ」　28「ブレイブハート」　29「JFK」　30「セブン・イヤーズ・イン・チベット」　31「フリーソロ」第３章　映画は凡作だけど、個人的に好きだ32「あゝ江田島」　33「エレキの若大将」　34「キック・アス」　35「エルビス・オン・ステージ」　36「燃えよドラゴン」第4章 わたしの一番好きなアクション＆ミステリー映画37「アンタッチャブル」　38「ボディガード」　39「キングスマン」　40「トレーニングデイ」　41「タクシードライバー」　42「ダイ・ハード」　43「ブリット」　44「スピード」　45「ザ・ロック」　46「レオン」　47「欲望のバージニア」　48「パルプ・フィクション」　49「ザ・シークレットマン」　50「グッドフェローズ」　51「ミザリー」　52「デトロイト」　53「ノーカントリー」　54「96時間」　55「真実に彼方」　56「ファーゴ」　57「暗数殺人」第５章　日本映画の光と影58「用心棒」　59「椿三十郎」　60「上意討ち」　61「たそがれ清兵衛」　62「蝉しぐれ」63「最後の忠臣蔵」　64「殿、利息でござる！」　65「無法松の一生」　66「秋刀魚の味」　67「砂の器」　68「冬の華」　69「異人たちとの夏」　70「キッズ・リターン」　71｢Shallwe ダンス？｣　72「はやぶさHAYABUSA」　73「泣き虫しょったんの奇跡」第６章　社会派映画はリアルさが命74「弁護人」　75「1987、ある闘いの真実」　76「光州5・18」　77「ミシシッピー・バーニング」　78「ブラック・クランズマン」　79「Z」　80「顔のないヒトラーたち」　81「不都合な真実」　82「オフィシャル・シークレット」　83「コリー二事件」第７章　スポーツ映画があまりヒットしない理由84「ロッキー特別編」　85「フィールド・オブ・ドリームス」　86「マネー・ボール」　87「エニ・ギブン・サンデー」　88「しあわせの隠れ場所」　89「コンカッション」　90「タイタンズを忘れない」　91「コーチ・カーター」　92「炎のランナー」第８章　人間の業と戦争映画93「レッド・オクトーバーを追え！」　94「ア・フュー・グッドメン」　95「ブラックホーク・ダウン」　96「トラ・トラ・トラ」　97「プラトーン」　98「太陽の帝国」　99「イングロリアス・バスターズ」　100「フルメタル・ジャケット」　101「ホテル・ルワンダ」　102「ハート・ロッカー」　103「カジュアリティーズ」　104「アメリカン・スナイパー」　105「プライベート・ライアン」　106「アルキメデスの対戦」第９章　定年・老年映画が心に沁みる107「アバウト・シュミット」　108「わたしは、ダニエル・ブレイク」　109「ジョーブラックをよろしく」　110「クレイジー・ハード」　111「グラン・トリノ」　112「日の名残り」　113「世界最強のインディアン」　114「最高の人生のはじめ方」　115「ストレイト・ストーリー」第１０章　これは傑作だ！わたしのベスト１５116「七人の侍」　117「切腹」　118「逃亡地帯」　119「夜の台走査線」　120「セント・オブ・ウーマン」　121「カリートの路」　122「アポロ13」　123「ブラス！」　124「グリーンマイル」　125「リトル・ダンサー」　126「アトランティスのこころ」　127「冒険者たち」　128「ワールド・オブ・ライズ」　129「ジャンゴ」　130「ラ・ラ・ランド」​​​​​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.21

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  徘徊日記　2024年6月18日（火）「芦屋の親王塚ってごぞんじですか？」芦屋・翠ヶ丘あたり

  ​​「芦屋の親王塚ってごぞんじですか？」　　​​​​徘徊日記　2024年6月18日（火）芦屋・翠ヶ丘あたり​​​​　雨がパラつく午後でしたが、JR芦屋駅を降りて、東に歩きました。大原町、親王塚町と、40年以上も昔、何度か寄せていただいたことがある、学生時代の恩師の旧居を探したのですが、まあ、当時、借家だったこともあったのでしょう、今ではもう見あたりませんでした。​​​　しようがないので、少し北に歩くとうっそうとした森が見えてきました。　このあたりは翠ヶ丘町という地名らしいですが、静かな住宅街です。芦屋ですね(笑)。​​​​​​​​​​​　緑の木立のまわりをぐるっと半周すると正面にやって来ました。平安時代の始まりの頃、平安京を開いた（？）桓武帝の跡取りだった平城帝の皇子、阿保親王のお墓ですね。通称、親王塚と呼ばれている墓所ですね。　平城帝が薬子の変だったかに関わったことから、ご本人も流浪の人生で、ホントはどこで亡くなったのかわからない人ですが、ボクは在原行平、在原業平兄弟の父親として名前を知っていました。​​​​​​​​​​​​​​　ここは本物の古墳だそうですが、実は平安時代よりずっと古い古墳で、阿保親王が埋葬されているわけではないそうですが、親王の塚として宮内庁が管理しているようです。​​​　正門には宮内庁の看板があって、立ち入りの禁止と、動植物の保護を訴えていますが、柵も低いし、管理事務所もありませんから、入ろうと思えば入れます。ボクのように、もう、ちょっと奥までどうなっているか気になったり、昆虫採集の好きな方なら入っちゃいそうですね(笑)。　まあ、今日は入りませんけど(笑)。​　すぐ、西には、宮川が流れています。まあ、今日の目的地はここではなくて、もう少し丘の上なので、ちょっと、川沿いを歩こうかな、という気分です。​​​​​​​​　​​このまま、道ぞいに歩けば、本物のお金持ちの住んでいらしゃる六麓荘の方というか、夙川の北の甲陽園というかに到るはずですが、この先のあたりで左折して、市民プールの方に向かって歩きます。バスに乗ればすぐなのですが、​こうやって、芦屋とかにやって来ることも、これからはなくなりそうですし、​約束の時刻に少し早いので、あれこれ思い出しながら歩きました。​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​にほんブログ村​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.20

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  週刊　読書案内　松岡正剛「うたかたの国」（工作舎）

  ​​​​松岡正剛「うたかたの国」（工作舎）​​​​​​​​​　今回の読書案内は、久しぶりに読んだ、あの松岡正剛の工作舎本です。　松岡正剛「うたかたの国」（工作舎）ですね。上の表紙をご覧になればわかりますが、​​​​​​​​本書の著者、書き手は松岡正剛となっているのですが、本の作りがいかにも工作舎です。奥付に出てきますが、米山拓也と米澤敬という二人の編集者による松岡正剛の発言、あるいは記述のコラージュ本なのです。で、この案内を読んでいただいているみなさんは​​​​​​​​​​​​​コラージュ本て？​​​​​​​​となるわけですが、ようするに、松岡正剛という表現者が、過去、数十年に、​​​​十数年ではなく数十年！​​​​​​​　​​​に渡って、たとえばネット上であれば​「千夜千冊」​であるとか、書籍であるなら、たとえば「花鳥風月の科学」（中公文庫）、「フラジャイル 弱さからの出発」（ちくま学芸文庫）として書籍化されてきた表現全体を対象に、特定のテーマによって、再び、貼り合わせることによって、新たな発見、あるいは、​​​​​​ああ、そうだったのか！​　​という面白さの再構築をもくろんだ本で、これが見事に炸裂しているのです。​​​​​​​​​​​​​​​​で、本書のテーマは「うたかた」です。うたかたというのは，一つの言葉ととして読めば「泡・あわ」ですが、「歌方」と読めば、うたの移り変わり、詩的意識の変遷ということでもあるわけで、「うたかたの国」と、後ろに「国」が付けば、特定の地域、まあ、日本ですが、その国における「うた」の来歴について、松岡正剛が何を語って来たのか、あるいは、語ろうとしてきたのかを、一冊、一冊、一場、一場では、平面的発言でしかなかった言説を、​​​いかに立体化するか！​​​　という意図によって、まあ、松岡正剛用語的に言えば「再編集」されているわけですが、かなりいまくいっていいますね。​​​​​​​​​​​​​​歌が歌を求めて漂泊する。歌人がさまようのではなく、歌そのものが「さすらい人」という日本古来に芽吹いた母型を使って漂泊する。（千夜千冊）​本歌取り●本歌取りとは、その歌にはモト歌があるということで、たとえば「新古今集」は冒頭からして「春立つというふばかりにやみ吉野の山も霞てけさはみゆらむ」という「拾遺集」の歌を本歌として、「み吉野の山もかすみて白雲のふりにし里に春は来にけり」を置き、続いて「万葉集」の「ひさかたの天の香具山この夕べ霞たなびく春立つらしも」を引いて、「ほのぼのと春こそ空に来にけらし天の香具山霞たなびく」を続けてみせた。​（千夜千冊・書籍未収録）​​　と、冒頭37ページ、万葉から、新古今に至る「うたの苗床」と題した章が、まあ、こういう調子で編集され始めて、そこから、360ページ後、393ページには​​死ぬ鳥に春の色出る秋の暮れ　永田耕衣​​​　という一句が、突如引用され、​　耕衣は老いてからだんだん凄まじい。そういう老人力というものは昔から数多いけれど、ぼくが接した範囲でも老人になって何でもないようなのはもともと何でもなかったわけで、たとえば野尻抱影、湯川秀樹、白川静、白井晟一、大岡昇平、野間宏・・・・みんな凄かった。なんというのか、みんな深々とした妖気のようなものを放っていた。正統の妖気である。　それが耕衣にあっては少々異なっていた。もうちょっと静謐なバサラのようなものがあって、俳諧が前へ行っているのか、沈みこんだのか、上下しているのか、飛来なのか飛散なのか、そういうことが見当がつかない横着が平ちゃらになっていくのである。（千夜千冊・求龍堂）​　と、まあ、こんなふうに​コラージュ​されているのですが、ボクは、耕衣の句を口ずさみながら、本歌取りの章で引用されていた「歌が歌を求めて漂泊する」という断片にもどったりするわけです。​​​​　なんとなく、思いついた例を引きましたが、本書全体が、松岡ファンであれば、どこかで読んだ一言、一行が、​​​よくぞまあ！​​​　​というしかないような取り合わせで編集され、​​​松岡理解の新しい地平！​​　が開けている印象ですね。​​​​​​​​​​​​　なにはともあれ、ファンの方にはおススメですね。一応、下に目次を貼っておきますが、要するにこの国の「詩意識」の変遷を、万葉以前から、現代詩に到るまで、松岡発言でたどってみせた本です。彼を追いかけてきた人には、格好のRemix、まあ、音楽なら再演でしょうが、ボクには​​​松岡正剛の​​読み直し始まりの一冊！​​​​​​になりそうですね(笑)。​​​​​​​【目次】まえがきひぃ─うたの苗床─◉音と声と霊　　　方法の声　目当てと景色　文字霊か言霊か　​ふぅ─記紀万葉のモダリティ─◉古代​　袖振る万葉　代作と枕詞　漢詩を少々　　​みぃ─仮名とあわせと無常感─◉平安​　擬装する貫之　浄土と女房　いろはと五十音よ ─百月一首─◉うたの幕間　闇夜と月の詩歌いつ─数寄の周辺─◉中世　消息の拡大　古今と今様　すさびと念仏　連歌の時分むぅ─道行三百年─◉近世　俳諧の企み　歌う国学　三味線の言葉　なな─封印された言葉─◉近現代　断絶の近世　寅と鬼と童　世紀の背中あとがき​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.19

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  ダニエル・ゴールドハーバー「HOW　TO　BLOW　UP」シネリーブル神戸no250

  ​​ダニエル・ゴールドハーバー「HOW　TO　BLOW　UP」シネリーブル神戸​​　​​​​​​​​ここのところ、精神的に引き籠り化してしまいそうなシマクマ君ですが、何とか元気の出そうな映画という気分でやってきたのがダニエル・ゴールドハーバーという監督の「HOW　TO　BLOW　UP」という、全部横文字の作品でした。​​​「どうやって炎上させるか」​​​　かな、とか、​​​​「爆破の方法」​​​　​かな、とか、ない頭で、あれこれ訳を考えながらやって来ましたが、原題を見ると「How to Blow Up a Pipeline」で、​​​​何だ、パイプライン爆破の方法じゃないか！​​​​と納得して見始めました。​​​​​​​​​　で、結構、ハラハラ・ドキドキの苦心惨憺の末、テキサスの石油パイプラインを本当に爆破するのがうまくいって、ちょっとホッとしながら、​​​​「おー、やった！やった！」​​　​と、思わず拍手！しそうでした(笑)。​​​​​​　まあ、あとからわかったことですが、​​​​FBIが​​​「環境テロを助長する！」​​​　と上映に警告したことが話題の作品らしいということを知ったのですが、ボク自身は、こういう方法を選ぶタイプの環境保護思想には、今一、共感できませんし、リアリティも感じませんから助長されるわけではありませんが、この映画のように、たとえば、パイプラインを爆破してやろうと考える人がいることには、何の違和感も感じません。​​​​そりゃあ、いるでしょう！​​​​​　たとえばの話、東北の震災で、どこかの電力会社が国と結託してやったことと、その後始末のやり方を、​​被害の当事者の目で見れば、​想定外​とかいう無責任用語で開き直った経緯は暴力以外のなにものでもないとしか思えませんからね。そういえば、水俣病の患者さんの公聴会で、患者さんの代表の発言中に平気でマイクのスイッチを切る国の役人がいたことも、最近ありましたね。震災や公害に対する、そういう対応というのは、時代が時代なら、暴力で対抗しようと考える人がいても不思議ではないと、ボクは感じていますからね。​​​​​​​​​​​​​​​​　で、映画で、それをやったのは環境保護の活動家とか、パイプライン建設に恨みを持っている人たち、総勢8人で、足がつかないで​​逃げ切るには多すぎる人数！​​　だと思いましたが、足がつかない工夫もあって、まあ、ちょっとご都合主義でしたが、無事成功という結末でした。​​​​​​　正直、結末には無理がありますね。FBIに限らず、どこの国でも、国家レベルでの情報管理は、もっと、有無を言わせなもので、そんなに甘くないでしょう。​​​​​​​　ただ、拍手しながらいうのもなんですが、この映画が「環境テロを助長する」などというのは、むしろ、国家権力による環境保護運動に対する規制強化の正当化発言ではないかという印象で、残念ながら、プロパガンダ作品としては、それほどの説得力は感じませんでしたね(笑)。　​余談ですが、環境保護運動とかが、こういう展開への方向性へ向かう一面があるとか、最近、読んだ「文学は地球を想像する」（岩波新書）に出てきましたが、文学研究の分野でもエコクリティシズムなんていう分野がすでにあるとか、なんだかポカン？としてしまいますね。いや、ホント、これからどうなっていくんでしょうね(笑)。​​​​​監督　ダニエル・ゴールドハーバー原作　アンドレアス・マルム脚本　アリエラ・ベアラー　 ダニエル・ゴールドハーバー撮影　テイラ・デ・カストロ美術　アドリ・シリワット衣装　ユーニス・ジェラ・リー編集ダニエル・ガーバー音楽　ギャビン・ブリビクキャストアリエラ・ベアラー（ソチトル）サッシャ・レイン（テオ）ルーカス・ゲイジ（ローガン）フォレスト・グッドラック（マイケル）クリスティン・フロセス（ショーン）ジェイミー・ローソン（アリーシャ）ジェイク・ウェアリー（ドウェイン）アイリーン・ベダード2022年・104分・PG12・アメリカ原題「How to Blow Up a Pipeline」2024・06・17・no077・シネリーブル神戸no250​​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.18

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  徘徊日記　2024年6月10日（月）「一遍上人遷化の地・真光寺」和田岬あたり

  ​​「一遍上人遷化の地・真光寺」徘徊日記　　　2024年6月10日（月）和田岬あたり​​​​​​　6月10日の徘徊の続きです。　ジャカランダの花の普照院からすぐでした。もっとも、自動車で運転手付きですから、どっち向きにすぐだったのか、ちっともわかりませんが、乗せていただいたHさんがおっしゃるには​​「あんな、一遍上人って知ってるやろ。その人はな、ここでなくなりはってんや。そやから見といで。まだ昼には早いからな。」​​​​​​​　​で、下車するとザクロの木でした。​​​​　すぐ隣に「一遍示寂之地」の石碑です。ついて降りて来たHさんが言いました。​​​​「この示寂って、なんて読むんや。どういう意味や？」「知らん、しじゃくかな。死んだいうことちゃうかな？」​​​​　​まあ、愚かしい会話をしていますが(笑)、「じじゃく」と読んで、立派なお坊さんが亡くなることですね。入滅とか​入寂、入定​とかと、同じような意味ですね(笑)。ちなみに、今日の徘徊の題にしている遷化も、「せんげ」と読んで、ほぼ同じ意味のようです。​​​​​​​​​​​​​​​​​​で、その近くに「大檀林」と彫られたでかい碑です。​「檀林は？」「ああ、それは、多分、学校とか修業場やと思うで。」​　​そのようですね、ここは時宗の中心的なお寺の一つということですね。​​　チャンとお寺と一遍上人の由緒を書いた看板もありますが、素通りして境内です。​​　​Hさ​​んは、​「ほんなら行っといで。わし、駐禁取られたらいややから、車停めるとこ探すわ。」​​​​　​​​​で、境内ですが、右手に鐘撞堂です。1995年の震災の跡での再建のようです。自由に鐘を撞いていいのかどうかわかりませんが、通り過ぎた後、後ろから来ていたはずの誰かが撞いたのでしょうか​​​​ゴーン・・・​​​​　​といい響きがして、​​​​​あれ？？？​​​​​　と思って振り向くとチッチキ夫人が小走りで追い抜いて行きましたが、ほかには誰もいません。素早い動きでしたね(笑)。​​​​​​　で、結構、広い境内で、右手は修業場とか、いや、阿弥陀堂でしょうか。​右手の奥にお賽銭箱があって、なかなかの風情の面白い石仏さんが座っておられました。​​​​​​​​​​　で、左手にあるのが一遍上人の五輪塔ですね。​旅ころも　 木の根 かやの根　いづくにか 身の捨られぬ　処あるべき​　​​​こんな和歌というか、御詠歌というかがある人ですね。​鎌倉時代​、もともとは伊予の松山の人のようですが、この地でなくなったようですね。所謂、​​​​​遊行聖​と呼ばれて、時宗の開祖ですね。​​​​​​​​​​　で、この隣にあったのが、石塔でつくりあげられているピラミッドでした。上にも貼りましたがもう一枚ね。なかなか壮観でしたよ。​​​　​​​戦前には、ここに阿弥陀堂があったそうですが、多分、戦災で焼けてしまったのでしょうね、戦後になって、無縁供養のために建立された無縁如来塔だそうです。戦災の中で、多くの人が無縁仏として亡くなったわけですが、町中全部が焼けたこの地に、​​​​​こんなピラミッドがあったとは！​​​​​​​​　と、心底驚きました。　一番下には、こんなかわいらしい石仏さんたちが並んでいはりましたよ。​​​​​​　隣には六人のお地蔵さんです。六地蔵というのだそうですが、お一人、お一人がちがう所作をなさっているのが面白いですね。　最後に、本殿の前のデカい石灯篭です。　なんか、これは、古そうです。戦災にも地震にもマケズニここにいたという感じがいいですよね(笑)　さて、今日は、もう少し徘徊です。運転手付きの自動車徘徊は便利でいいですね(笑)。じゃあ、続きも覗いてね(笑)​​​​​​​​​​​​​​​にほんブログ村​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.17

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  徘徊日記　2024年6月10日（月）「ジャカランダってご存知ですか？」和田岬あたり

  「ジャカランダってご存知ですか？」　　徘徊日記　2024年6月10日（月）和田岬あたり　​​​​​​​​​あのー、ボクは知らなかったんですが、世界三大花木とかいう言い方があって、南アフリカ原産の「カエンボク」、マダガスカルが原産の「ホウオウボク」、またの名を火炎樹ともいうそうです。　で、もう一つがブラジルとかの熱帯アメリカが原産の「ジャカランダ」をいうのだそうです。​​​​​​​​​　先週、お友達からメールがあって、​​​「あんな、和田岬に世界三大花木のジャカランダいう木があって、今、咲いてるはずやねんけど、行くか？」​​「行く、行く、チッチキ夫人も一緒でもええか？」「ええで、ええで、うちのは孫見なあかんから行かれへんいうてるけどな。」​　​​​​​というわけで、6月10日の月曜日、家までお迎えいただいて、​​​和田岬めざしてぴゅー​​​　と思いきや、国道43号線を南に下ったあたりで、​​​「あんな、最近、このへんわからんようになるねん。ちょと、ナビ、ナビ。」「県工のとこらへんやろ。兵庫駅の東南ちゃうの。」​「うん、そうやねん普照院いうお寺やねんけどな。」​​​​​​​​​　​​​誘っていただいて、運転手していただいているHさんは、生まれも育ちも、長田区の住人で、和田岬は、一応地元なのですが・・・・。​「えっ？あれ県工やから、そこちゃうの？」「ああ、そやそや。」​​　​で、やって来たのが普照院というお寺の駐車場でした。​​　これですね(笑)。​​​ジャカランダという花です！​​​　​実際には青紫色が、写真よりあざやかにかんじます。​​​​​　どうも、満開の時期は過ぎているらしく、足元には、独特の形の花がたくさん散っていますが、充分見ごたえがある花ですね。　青空に紫がかったハナブサが映えていいですねえ(笑)。​​​​　​​かなりな大木です。根もとに看板がありました。南アメリカ原産のノウゼンカズラ科の木だそうです。根っこからの太い幹には、何故か包帯（？）が巻いてありますね（笑）。​​​​​​​​​​　ちょっと離れると、こんなふうです。左の奥にネットが見えますが、県立の兵庫工業高校のグランドです。このあたりは、三菱とか川崎重工とかの工場群だった（今でもそうですが）こともあってでしょうね、1945年の空襲で、集中的に爆撃されて、焼け野原になった地域ですね。​​​​​​​​​　お寺の本堂に上がる階段の横にお地蔵さんです。本堂は撮り忘れましたが、新しい建物で、一遍上人の時宗の寺院のようです。​​​　お寺の今日の言葉です。慈悲ですね。励ましといたわりだそうです。最近、まあ、年のせいでしょうね、こういう言葉が身に沁みますね。​​　お寺の横に自動車を止めていたのですが、実はお隣は清盛塚で、北側は兵庫運河でした。お寺の前から北の方角はこんな風景です。​​　大輪田の泊まりとか、兵庫の津とか呼ばれていたところです。向うが神戸の町です。　さて、ここからどこに行くのでしょうね。まだお昼には少し早い時間ですが。徘徊はまだまだ続きますよ。　​​​​​​​​​​​​​​​にほんブログ村​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.16

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  ベランダだより　2024年6月14日（金）「メタモルフォーゼ！　アゲハが巣立っています！」　ベランダあたり

  「メタモルフォーゼ！アゲハが巣立っています！」　　ベランダだより　2024年6月14日（金）　ベランダあたり​​​​​　今日は6月14日の金曜日です。シマクマ君は、ここの所あれこれいろいろあって、さすがにおつかれで、朝寝をきめこんでいまたしたがベランダから洗濯物を干していたチッチキ夫人の声が聞こえてきて目覚めました。​​「ちょっとぉ、アゲハが次々よ。えーっと、このカメラ、これで写ってるの？あー、飛んじゃった。アッ、こっちも！ちょっと、ジッとしててよ！」​​​​​​​　​どうやら、自分ではいらないといい張っているスマホを持ち出して写真を撮っているようです。​​​​　写っていたのがこの写真です。ちゃんとピントが合っているのが不思議ですが、アゲハの巣立ち（？）です。二匹（？）、いや二頭（？）、まあ、どう数えるのかわかりませんが、次々と飛び立っていったようです。​​​​​　実は、三日ほど前にも一頭、巣立っていって、それが下の写真です。スマホの持ち主が撮ったのですが、こちらはピンボケですね(笑)。​​​​​　サナギだったころは、下の写真のような様子でした。6月になって、気温が一気に上がったからでしょうか？次々と孵化しています。​​​　こんな格好で一冬過ごして、アゲハに変身するのですからね。​​​​メタモルフォーゼ！​​​​　とかいう言葉がありますが、文字通り​​​​​​変身！​​​​​​　​ですね。不思議ですね(笑)。​​　で、こちらが、4月の15日だったかに、今年、最初に飛び立つのを見つけたアゲハです。翅がスムーズに開かなくて、変身に苦労してましたね。​　もう一枚、6月14日の孵化、​変身​の姿です。​​　まだ、サナギがあるようで、もう少し続きがあるかもしれませんね。この日の前日の6月13日、86歳で去られた恩師を送ったばかりの朝の出来事でした。​、​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​にほんブログ村​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.15

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  週刊　読書案内　穂村弘×東直子「回転ドアは、順番に」（ちくま文庫）

  ​穂村弘×東直子「回転ドアは、順番に」（ちくま文庫）​​　唐突ですが、あの小野小町にこんな和歌がありますよね。​恋ひわび しばしも寝ばや 夢のうちに 見ゆれば逢ひぬ 見ねば忘れぬ「こひわび」なのか「おもひわび」なのか、ボクには、まあ、判然としませんが、それはともかく、恋する乙女には「夢」なんですよね、カギは。​​​​​​　で、これに返事する人が出てくれば「相聞歌」ですよね。今回の読書案内「回転ドアは、順番に」（ちくま文庫）は穂村弘と東直子という現代歌人二人による、いわば、相聞歌集なのですね。​​​​​​　もっとも、お二人とも還暦を過ぎていらっしゃるようですから、まあ、ごっこというこというか、気鋭の現代歌人共作の相聞和歌小説とでもいうべきかもでしょうね。　で、平安の昔であれば文であったのでしょうが、現代では、お二人の間を取り持つのはメールです。　俳諧には付け句ということがありますが、連歌の伝統を考えれば和歌にもあったはずで、それをお二人でやっていらっしゃるという面白みですね。　出会いは、ある年の春です。で、やがてめぐってきた再びの春に別れがやって来ますね。ボクは一年間の出来事として読みましたが、さて、短歌とメールが描き出す歌物語の主人公にはどれほどの歳月だったのか、まあ、お読みくださいという感じですね。　最初のページにこんな短歌が出てきます。遠くから来る自転車をさがしてた　春の陽、瞳、まぶしい、どなた夢見ていた夢の中でボクは自転車に乗っていた（P9)​　​​​巻頭、この歌を詠み、「夢見ていた」とメールに書いているのは東直子さんです。​​​​日溜りのなかに両掌をあそばせて君の不思議な詩を思い出す​　​​と答えて、夢から覚めたのが穂村弘さん。恋の季節の始まりです。​​​歩くなら一人がいいの青空に象のこどもがうまれたようにおはよう。今、こちらは、朝です。生まれたての今日を、歩いています。ゆうべ少し降った雨が、空気にとけていて、音が遠くから近くからひびきます。清潔な音だな、と思います。わたしたちの身体は、どのくらい同じ時間をすごしたのだっけ。わたしたちを動かしていたものは、なんだったのかな。いちどあなたの身体にふれたものは、あなたのにおいが消えないね。ねえ、蜘蛛の巣があるよ。露をびっしりとまとって、それがひかりをはねかして、とてもきれい。ここに棲んでみたいよ。じょうだんでもかまわないから、あなたと、あなたのにおいと。ありがとう、時間。おはよう、時間。さよなら、あなたの身体。（P169)​　東直子さん​​​のオシマイの短歌とメールです。メールで相聞される短歌がやがて、こんなふうにとじられるまで、さて、何首の歌が詠まれたのか。で、二人に何があったのか。そのあたりはお読みいただいて、ということですね。なかなか、いけますよ(笑)。​​​　最後の最後は、元に戻って、こんな結末でした。日溜りのなかに両掌をあそばせて君の不思議な詩を思い出すジテンシャデユクネ遠くから来る自転車をさがしてた　春の陽、瞳、まぶしい、どなた​​​　1冊にまとめられた、二人の夢の跡ということでしょうか。まあ、それにしても、達者なものですね(笑)。​​​​​​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.14

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  週刊　読書案内　池内紀「101冊の図書館」（丸善ライブラリー101）

  ​​池内紀「101冊の図書館」（丸善ライブラリー101）​　本棚から転がり落ちて来たので案内しますね。2019年に亡くなってしまったドイツ文学者の池内紀さんが1990年代に「サンデー毎日」とか、茶道の雑誌だと思いますが「なごみ」とかに連載していらっしゃった書評をまとめた新書です。　書名は「101冊の図書館」で、丸善ライブラリーの1冊です。出版は平成五年ですから、​1993年​、30年前の本です。​​​ふるー！​​​　というところですが、案外古びていません、というのは、紹介されている本のほとんどが、もっと古いのですね（笑）。　要するに読書エッセイの達人が、知られていそうで知られていない、まあ、まったく知らなかった本もありますが、いつの時代に持ってきても、ナルホドという名著をネタに​​​​うーん！​​​　​と唸るしかないような文章を、さらりと認めていらっしゃるのを読むというわけですからね、古びませんね。　で、100冊、どんな本かということですが、ネットの書誌にも出てこないので、仕方がありません。全部写してみました。ついでに、取り上げられている作品の出版社もつけておきます。目次​​１　Ｈ・メルヴィル「白鯨」（岩波文庫）　2　飯島友治編「古典落語志ん生集」（ちくま　　文庫）　3　尾崎士郎「ホーデン侍従」（暁書房）　4　クラウゼヴィッツ「戦争論」（岩波文庫）　5　梶井基次郎「桜の樹の下には」（ちくま文庫）　6　杉浦茂「猿飛佐助」（筑摩書房）　7　カザノヴァ「回想録」（河出文庫）　8　兼常清佐「与謝野晶子」（角川文庫）　9　柳田國男「山島民譚集」（平凡社）　10　アンデルセン「童話集」（岩波文庫）　11　R・バルト「エッフェル塔」（審美社）　12　「食道楽」（五月書房）　13　寺山修司「一握の砂補遺」　14　宮武骸骨「滑稽新聞」（筑摩書房）　15　滝沢馬琴『南総里見八犬伝』（河出書房新社）　16　シェイクスピア「フォルスタッフ」（白水社）　17　マクルーハン「グーテンベルグの銀河系」（みすず書房）　18　室町京之介「香具師口上集」（創拓社）　19　ガルシア・マルケス「族長の秋」（集英社）　20　宮本常一「忘れられた日本人」（岩波文庫）　21　シャイラー「ベルリン日記」（筑摩書房）　22　シムノン「メグレ警視シリーズ」（河出書房新社）　23　子母澤寛「遊侠奇談」（桃源社）　24　平岩米吉「犬の生態」（築地書房）　25　ジュール・ヴェルヌ「八十日間世界一周」（角川文庫）　26　野崎万理他「上方はなし」（三一書房）　27　モリエール「守銭奴」（岩波文庫）　28　丸山薫「帆・ランプ・鷗」（中公文庫）　29　吉田健一「私の古生物誌」（ちくま文庫）　30　辻まこと「虫類図鑑」（みすず書房）　31　コナン・ドイル「名前の研究」（新潮文庫）　32　曾良「随行日記」（小川書房）　33　セルバンテス「ドン・キホーテ」（岩波文庫）　34　三田村鳶魚「大衆文藝評判記」（中公文庫）　35　フロベール「ブヴァールとペキシュ」（岩波文庫）　36　佐藤春夫「殉情詩集」（筑摩書房）　37　滝田ゆう「寺島町奇譚」（ちくま文庫）　38　岡本一平「へぼ胡瓜」（旺文社文庫）　39　ワイルド「ドリアン・グレイの画像」（岩波文庫）　40　フロイト「夢判断」（新潮文庫）　41　和田誠「倫敦巴里」（話の特集編集室）　42　森銑三「佐藤信淵」（中央公論社）　43　魯迅「雑文集」（龍渓書舎）　44　坪内稔典「おまけの名作」（いんてる社）　45　ルドルフスキー「さあ横になって食べよう」（鹿島出版会）　46　石川恒太郎「日本浪人史」（西田書店）　47　篠田一士「世界文学「食」紀行」（朝日新聞社）　48　橋本万平「狛犬を探して」（私家本）　49　アメリ―「自らに手をくだし」（法政大学出版局）　50　玉林晴朗「文身百姿」（文川堂書房）　51　ピセツキー「モードのイタリア史」（平凡社）　52　大佛次郎「パナマ事件」（朝日文庫）　53　岡本誠之「鋏」（法政大学出版局）　54　ヴィトゲンシュタイン「論理哲学論考」（法政大学出版局）　55　ベンヤミン「ドイツの人々」（晶文社）　56　名和弓雄「拷問刑罰史」（雄山閣）　57　カフカ「変身」（新潮文庫）　58　中瀬喜陽「熊野中辺路・詩歌」（熊野中辺路刊行会）　59　森銑三「明治東京逸聞史」（平凡社）　60　今官一「隅田川のMISSISSIPPI」（津軽書房）　61　カネッティ「マラケシュの声」（法政大学出版局）　62　ゲーテ「若きウェルテルの悩み」（岩波文庫）　63　ゴーゴリ「鼻」（岩波文庫）　64　矢野目源一訳「ヴィヨン詩抄」（椎の木社）　65　槇有恒「山行」（五月書房）　66　尾佐竹猛「賭博と掏摸の研究」（總葉社）　67　大石真人「全国いで湯ガイド」（山と渓谷社）　68　岡本綺堂「半七捕物帖」（光文社文庫）　69　シェイクスピア「ヴェニスの商人」（新潮文庫）　70　小林太市郎「芸術の理解のために」（淡交社）　71　ジョフィン・テイ「時の娘」（ハヤカワ文庫）　72　チャンドラー「大いなる眠り」（創元推理文庫）　73　柳田國男「還らざりし人」（ちくま文庫）　74　北原白秋「日野国」（菊竹金文堂）　75　カフカ「城」（新潮文庫）　76　牧野信一「ゼーロン」（岩波文庫）　77　神西清「みいらヲカナシム歌」（文治堂書店）　78　レ二・リーフェンシュタール「回想」（文藝春秋）　79　チェーホフ「犬を連れた奥さん」（岩波文庫）　80　シュニッツラー「死人に口なし」（岩波文庫）　81　横光利一「名月」（河出書房新社）　82　南波松太郎「日和山」（法政大学出版局）　83　村井弦斎「食道楽」（柴田書房）　84　平塚武二「太陽よりも月よりも」（童心社）　85　西山松之助「しぶらの里」（吉川弘文館）　86　カネッティ「群衆と権力」（法政大学出版局）　87　橘樹まゆみ「日本の女」（晧星社）　88　エイメ「壁抜け男」（早川書房）　89　幸田文「父―その死」（新潮文庫）　90　石井研堂編「異国漂流奇譚集」（新人物往来社）　91　マリオ・プラーツ「記憶の女神ムネモシュネ」（美術出版社）　92　穂積勝次郎「姫路藩の人物像」（私家本）　93　内田百閒「東京日記」（岩波文庫）　94　レニエ「ヴェニス物語」（弘文堂）　95　木下杢太郎「食後の唄」（中公文庫）　96　伊藤整「雪明りの路」（新潮社）　97　樋口一葉「恋歌」（筑摩書房）　98　寒川鼠骨「鼠骨集」（改造社）　99　三好達治「郷愁」（岩波文庫）　100　辻まこと「山で一泊」（創文社）​​あとがきにかえて​　いかがでしょう、気になる本はありましたでしょうか？まあ、これでは味もそっけもないので、一番最後、100冊目の辻まこと「山で一泊」をちょっと紹介しますね。　辻まことという人は辻潤という餓死したアナーキストの息子ですが、お母さんが甘粕事件で大杉栄と一緒に殺された伊藤野枝ですね。辻まこと自身も1970年代だったと思いますが、60数歳で自ら命を絶った人です。虫とか山とか、独特のエッセイ、絵画作品を残しています。　辻まことの作品を収めた書籍としては、みすず書房の「辻まことの世界　正　続」、「辻まこと全集　全6巻」とか、ちくま文庫の「虫類図譜」とか、平凡社ライブラリーの「辻まことセレクション1・2」とか、今では色々出ていますが、池内さんが取り上げているのは創文社の「山からの絵本」だと思います。　で、書評ですが、蒼穹　辻まこと「山で一泊」と題されていて、こんなふうに書きだされています。​　静かな雨に閉ざされた夜のテントに一人いるとしよう。「実際にいま私はそうなんです・・・・めったにない貴重な時間です。」　私たちはみな生まれてこのかた「おまえは人間だ、人間だ」といわれ続けてきた。たまにそういう強制的な「契約意識」から解き放たれてみてもいい。人間の権利、義務、家庭、仕事、エトセトラ。人間、人間といい続けるほど、これは上等な生きものだろうか。「君がもしいま稜線の手頃な岩に腰をおろして、ハイマツの上を吹きぬけてくる風に吹かれているとする」　あるいは倒木にもたれて、木々の間をすぎる風の音を聴いているとしよう。そんあとき、どんな感じがするものか。サワサワと鳴る囁きにのせて。彼らの経験してきた旅の話が聴こえてこないか。谷間の陽かげに湧く小さな泉の話。そのそばの苔の香り。しばらく運んだ渡り鳥の群れのこと。話を聴くばかりでなく、ときには頼んで風に心を乗せてもらえないか。​　​まあ、こんな感じです。辻まことが、どこかに出てきているのか、まだなのか。まあ、よくわかりませんが、続けて写すと名前が出てきます。​​　辻まことはこの本の中で、福島と栃木の県境の帝釈山地で出くわしたヤマノヒトのことを書いている。世間との交渉を一切絶って山中に消えた男。その眼は茫漠としていたが異常な気配はまったくなかった。寂しい悲しみを思わせる表情があったという。ひとことも口をきかない。声だと思ったのは、小石に皮を張った古風な鹿笛であることが、あとでわかった。　もはや言葉を忘れ、気もふれてーと人はいうだろうが、はたしてそうか。計画と用意と忍耐がなければ、長い雪の中の生活を過ごしていけるわけがない。経験を推考する言葉がなくて、どうして厳しい環境を克服できるだろう。人は正気を失うと狂気とだというが、正気でも狂気でもない世界があるのではないだろうか。「文化動物」として馴育される秩序をはなれた精神状態。混乱でも混沌でもない、まるきり別の意識でもって環境に適応する。というよりも、環境の意味を変えていく、そういう精神世界があるような気がする。​　​と、まあ、やっぱり、辻まことがどこにいるのかわからないまま、もう少し続いて、結論はこうでした。​​　私は夢見ている。おだやかな晴れた朝だ。なんとなく運のいい山旅のような気がする。水筒にみずをつめ、地図をたしかめたのち歩きだす。「左うぐいす右うぐいす」、そんな草野心平を辻まことも引いている。混成林の緑の底でうごめいていると、まるで全身を緑色で染められたような気持がする。　昼すぎ、山頂。「ちょっと下った岩の上から日本海が見晴らせる。潮風が涼しい。食事にする」（P212）​​　​ね、見事なものでしょ。　まあ、こういう書評というよりもエッセイが100冊分載っていて、この本と合わせて101冊なのでしょうね。この本自体、手に入るかどうか、むずかしいかもしれませんが、いかがでしょう。　今回、目次を写しながら、一番驚いたのはこのかたですね。橘樹まゆみ「日本の女」（晧星社）。すぐにお気づきの方はえらいですね。谷根千の森まゆみさんの最初のペンネームなんだそうですね。池内訳の「カフカ全集」も、読まなきゃと思うばかり滞っていますが、ここでまたしても、「読まなきゃ本」が増えてしまいました（笑）。​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.13

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  イーサン・コーエン「ドライブアウェイ・ドールズ」シネリーブル神戸no249

  ​イーサン・コーエン「ドライブアウェイ・ドールズ」シネリーブル神戸​​​​​　なんとなく、なにをどうしたいということが思い浮かばない一日でしたが、​​家にずっといるのもなあ・・・​​　というのでやって来たシネリーブル神戸です。暗そうな邦画はやめて選んだのがこの作品です。イーサン・コーエン監督の「ドライブアウェイ・ドールズ」でした。​​​​​​​​　イーサン・コーエンという人は知りませんでしたし、​​​​「ドライブアウェイってなんだ？」​​​　​でしたが、​​​女性二人のロード・ムービー​​​　ということなので​​​テルマとルーズの現代版かな？​​​　とか思って見ましたが、まあ、のけぞりそうでした(笑)。　　​​​​​​​​​​　しょっぱなから、女性同士の、まあ、ラブシーンで、その後も繰り返し、似たようなシーンが出てきますが、なんというか、​​​​寝てしまいそう・・・​​​​　で困りました(笑)。　ドライブアウェイというのは、自動車の配送という仕事の名前で、スーキーという、マッチョで、お仕事がK官という恋人と別れて、やけくそ気味のジェイミーというオネーサンが、ちょうどそっちの方のおばあさんの家に行きたがっていた、ウブな文学少女崩れのマリアンと二人連れで自動車を運ぶ旅をするというわけですが、その自動車のトランクに積まれていた荷物が問題でした(笑)。​​​​​​​​​​　まあ、お笑い映画なのですが、​​アメリカの人とか、こういうのを笑うのか？！​​　というのがボクの率直な感想で、ちょと雑な作品でしたね。　まあ、文学少女が読んでいるヘンリー・ジェイムスの意味もわからないわけですから、眠くなっても仕方ありませんね(笑)。　​​​​​何故か最後のオチでマット・デイモンが出てきたりして、ちょっと驚かせるのですが、久しぶりに、中途半端な、ドタバタ、お笑いポルノ映画を見た印象ですが、主役のお二人はなかなか美人で、とりあえず拍手！ですね。　ヤレヤレ、トホホでした。​​​監督　イーサン・コーエン脚本　イーサン・コーエン 　トリシア・クック撮影　アリ・ウェグナー美術　ヨン・オク・リー衣装　ペギー・シュニツァー編集　トリシア・クック音楽　カーター・バーウェルキャストマーガレット・クアリー（ジェイミー）ジェラルディン・ビスワナサン（マリアン）ビーニー・フェルドスタイン（スーキー：ジェイミーの彼女）ジョーイ・スロトニック（追っかけてくるギャング）C・J・ウィルソン（追っかけてくるギャング）ボスコールマン・ドミンゴ（ギャングのチーフ）ペドロ・パスカル（何のコレクター）ビル・キャンプ（配送の依頼人）マット・デイモン（ゲイリー・チャネル上院議員）マイリー・サイラス2024年・85分・PG12・アメリカ原題「Drive-Away Dolls」2024・06・11・no076・シネリーブル神戸no249​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.12

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  ベランダだより　2024年6月9日（日）「今年も咲いてくれました！」ベランダあたり

  ​​「今年も咲いてくれました！」　　​​​​ベランダだより　2024年6月9日（日）ベランダあたり​​​　​​​毎年、それも、一年に何度か咲いてくれることもあるサボテンの、我が家ではタンゲ丸くんとか花盛丸くんとか、まあ、正しい名前は知りませんが(笑)、勝手に呼んでいる花が、今年も咲きました。​​​​​​​​　今年は二輪の花です。お隣ではカラーの花もいろ好き始めています。松山のサカナクンのカヨちゃんおかみからの、数年前の贈り物だったのですが、無事に生き延びて、毎年、こうして花を咲かせてくれるのがうれしいですね(笑)。​​​​　ああ、タンゲ丸くんの全景を忘れるところでした(笑)。​​​​　まあ、こんな感じですね。2024年の6月9日日曜日の朝のベランダでした。​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​にほんブログ村​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.11

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  週刊　読書案内　立花隆「思索紀行　上」（ちくま文庫）

  ​立花隆「思索紀行　上」（ちくま文庫）​​​​​​​​​​​　元町の古本屋さんの棚で、この本を見つけたときに、著者でである立花隆という希代のジャーナリストが2021年、80歳で亡くなったことをふと思い出しました。角栄とか、日本共産党とか、まあ、あんまり興味を感じなかったのですが、それ以後のサル学とか宇宙とか、いろいろ思い浮かんできて、手に取ってパラパラしながら、​​​​​​​​​あれ?　これ、読んでないな。​​​　で、買ってしまいました(笑)。​​​​​​​​​​​​　買い込んだのは立花隆「思索紀行　上・下」（ちくま文庫）で、今回の案内は上巻です。2020年にちくま文庫になった本ですが、元々は2004年に書籍情報社というところから出されていた本のようです。で、中の記事はというと、下の目次の後ろに書き添えたとおり、かなり古いわけですが、ボクには今でも十分面白かったですね。​​​​​​​​　目次序論　世界の認識は「旅」から始まる（2004）１　無人島生活六日間（1982・週刊文春）２　モンゴル「皆既日食」体験（1997・SINRA）３「ガルガンチュア風」暴飲暴食の旅（1984・文芸春秋）４　フランスの岩盤深きところより（1987・太陽）５　ヨーロッパチーズの旅（1986・月刊専門料理別冊）６　神のための音楽（1984・FMファン）７　神の王国イグアス紀行（1987・文芸春秋）8　ヨーロッパ反核無銭旅行（1996・書籍情報社インタビュー）​　​​本の作り方については、序論の終わりにご本人がこんなふうにまとめていらっしゃいます。​​​　これは相当に変な作りの本である。何しろ、あちこちが未完だらけなのである。それでもそれでよしとする理由があってそうしたということは、先に述べたとおりである。　本人はこれをまとめるにあたって、楽しみながらまとめたので、読者諸氏におかれても楽しんでいただければ幸いである。質量ともに楽しむに足るだけのいろんな材料をとにかく詰め込みに詰め込んだ、幕の内弁当のような作りになっているので、たいていの人に楽しんでもらえるはずと思っている。（幕の内弁当と同じで、残らず食べくださっても、もちろんけっこうだが、気にいったところだけつまみ食いしていただいても、もちろんよい）。（P110~P111）​　​​​要するに、雑誌等の記事として発表はされたけれども、書籍化できていなかった「旅の記録」、ルポルタージュを、2004年に書籍化したという本らしいですね。​​​​​​　彼は「旅」について序論の始めころにこんなふうにいっています。​​​　まず、​　日常性に支配された、パターン化された行動（ルーチン）の繰り返しからは、新しいものは何も生まれてこない。知性も感性も眠りこむばかりだろうし、意欲ある行動も生まれてこない。人間の脳は、知情意のすべてにわたって、ルーチン化されたものはいっさい意意識の上にのぼらせないで処理できるようになっている。そして、そのようにして処理したものは、記憶もされないようになっている。意識の上にのぼり記憶されるのは、ノヴェルティ（新奇さ）の要素があるだけのものなのである。（P42） ​　で、　​旅は日常性からの脱却そのものだから、その過程で得られたすべての刺激がノヴェルティの要素を持ち、記憶されると同時に、その人の個性と知情意のシステムにユニークな刻印を刻んでいく。旅では経験するすべてのことがその人を変えていく。その人を作り直していく。旅の前と後では、その人は同じ人ではありえない。（P42） ​​　と、まあ、結論して、もう一言付け加えます。​　旅の意味をもう少し拡張して、人の日常生活ですら無数の小さな旅の集積ととらえるなら、人は無数の小さな旅の、あるいは「大きな旅の無数の小さな構成要素」がもたらす小さな変化の集積体として常住不断の変化をとげつつある存在といってもよい。（P43） ​​　ボクは、生まれて初めての入院という体験をしながらこの本を読んでいたのですが、まあ、こういう記述に文句なしにうなずきながら眠れない夜を過ごしたのでした。​​　消灯時間は、午後9時だったのですが、枕許の灯りについてはお小言なしで、その上、ひっきりなしに呻いていらっしゃる同室の意識不明の方々のお世話で、繰り返しやって来られる夜勤の看護師さんたちの元気な行動をカーテン越しに伺いながら、初体験の「ノヴェルティ」に興奮しながらの夜を徹しての読書でした。ベッドに寝ころんでいただけですから、旅をしたのかどうかはともかく、まあ、ウトウトして目覚めると、昨日までの日常の風景とは違うところに寝そべっていたことは間違いないですね。​​​​　というわけで、この上巻で、おもしろかったのは、もちろん、「無人島生活六日間」でしたね。皆さんも、病院のベッドとかでいかがですか(笑)。​​​​　​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​ ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.10

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  ラジ・リ「バティモン５」シネリーブル神戸no248

  ​​​ラジ・リ「バティモン５」シネリーブル神戸​​​​​　今日は69歳最後の日です。午前中、退院後初めての通院で「快癒」と診断されて、すっかり元気になって出かけたシネリーブルでしたが、​​​それで？それで？​​​　と畳みかけられるように見終えて、すっかり元気を失った作品でした(笑)。これが現実なのですね。​​​​​​　見たのは、数年前に見た「レ・ミゼラブル」で、フランスにおける貧困の、移民や難民の、実相を描いていて度肝を抜かれた、自身もアフリカ生まれのフランスの監督ラジ・リの最新作「バティモン５」でした。​​​​​​​​​​​　副題に「望まれざる者」とついていますが、原題は「Batiment 5」、フランスにやって来た「移民」たちが、長年住んできた高層の「老朽アパート」が立ち並び、塀には「落書き」が書き散らされ、子供たちが「深夜徘徊」し、店をもてない​「違法営業」​が横行するパリのスラム地区の通称のようです。​​​​​​​​​　この「バティモン５」の再開発をめぐり、クリスマスの夜におこった出来事が映画の事件でした。​​​　見終えて、ナチスのホロコーストで、ユダヤ人輸送の責任者だったアイヒマンという人物が裁判で語ったと言われている​​​「命令に従っただけです。」​​​　という言葉を思い出しました。​​​​​​​​​​​​​​​　この映画でも、市政の懸案事項である、「バティモン５」再開発計画を実行に移す市長がいて、市長の立ち退き強制執行の命令書を住民に届ける市役所員がいて、市役所員の安全を確保する武装警察官が出てきます。公的な、だから、普通、正しいと思い込んでしまう命令があり、命令に従って行動する公務員や警官がいて、スラム街撤去計画は実行され、裕福でのんきな市民は楽しいクリスマスの夜を過ごしています。​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​　映画は、市長のスタンドプレイだか人気取りだかによる強制退去命令によって、そこで暮らす人々が生活そのものを奪われた「バティモン５」で暮らす二人の若い男女の行動がクライマックスでしたが、その一人であるブラズは、心情的にはボクも強い共感を感じましたが、怒りのあまり「テロ」への誘惑に取りつかれ、クリスマスを祝う市長宅の焼き討ちを実行しはじめますが、「テロ」を否定するもう一人、アビーはブラズの凶行をすんでのところで押しとどめながらも、「個」としてなすすべのない現実の闇の中を立ち去っていくのでした。　この、なんともいえないなすすべのないラストに、​​​​この若い監督の足掻きのようなものを実感しました。​​​​​​​​​​​​​​​​​　人間の​​​​​​​​​​​​​​社会というのは、その社会を構成する「普通」の構成員、所謂、市民ですが、その市民による共同的な思い込みによってなりたっているわけで、「国家」とか、「地方公共団体」とかの制度であれ、「法」や、「規則」であれ、あるいは​「自由」​とか「平等」とかのスローガンであれ、「市長」とか、「警察官」とか、「市民」とかいう、職掌や身分（？）も、作中での「クリスマス」をめぐるアビーの発言が如実に語っていますが、​​​みんな思い込みで成り立っているのだ！​​　​と思います。市長として、自分の亭主が何をしたかなんて、市長の奥さんにさえわからない。わからせるためには、まあ、市長の家に火でもつけるしかないという考えも浮かぶわけですが、それでは解決にならないわけです。​​​​​​​​​​​​​​​　まあ、そういう、のんきな人たちによる思い込みから消し去られた「現実」が、いかに苛酷であるかを、ここまでまっすぐに突き付けようと足掻いているかの作品には、そうそう、出逢えるものではないのではないでしょうか。​​​　「貧困」、「移民」という現代フランス社会、あるいは世界中の社会の実態を直視しようとする意志に満ちた監督の足掻きとためらいに拍手！でした。​​​　まあ、理由を考えだすと、あれこれ長くなりそうなのですが、この作品に対して極東の島国の映画配給業者が「望まれざる者」と副題を付け、「不都合な真実」とチラシで謳っているのですが、見終えたボクは、なんか、引っかかったんですね。うまくいえませんが、この作品を、そういう第三者的視点で見ることって、極東の島国の住人には可能なんでしょうかね？​​​監督　ラジ・リ製作　トゥフィク・アヤディ クリストフ・バラル脚本　ラジ・リ ジョルダーノ・ジェデルリーニ撮影　ジュリアン・プパール編集　フローラ・ボルピエール音楽　ピンク・ノイズキャストアンタ・ディアウ（アビー：アフリカ系移民）アリストート・ルインドゥラ（ブラズ：アフリカ系移民）アレクシス・マネンティ（ピエール・フォルジュ：新任市長・小児科医）オレリア・プティ（ナタリー・フォルジュ：市長の妻）スティーブ・ティアンチュー（ロジェ・ロシュ：副市長）ジャンヌ・バリバール（アニエス・ミアス：政党幹部）2023年・105分・G・フランス・ベルギー合作原題「Batiment 5」2024・06・04・no075・シネリーブル神戸no248​​​​​​​​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.09

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  ジョージ・ミラー「マッドマックス　フュリオサ」109ハットno44

  ​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​ジョージ・ミラー「マッドマックス　フュリオサ」109ハットno44　なんか、​​​​パーッと面白い映画！​​​​　を見たいなと思って、2カ月ぶりにやって来た109ハットです。見たのは​ジョージ・ミラー監督​の「マッドマックス」の最新版「フュリオサ」でした。原題が「Furiosa　A Mad Max Saga」となっていて、こっちの方が、初めて、まあ、メル・ギブソンのマッドマックスは、はるか昔に見たことがあるような気はしますが、ほぼ、初めてこのシリーズを見るボクには、映画の外枠というかがわかりやすいと思いましたが、まあ、こだわるほどのことではありませんね(笑)。　で、見終えてですが、​​​​ナルホド、人気が出るはずやなあ！​​​　​と、ズット引っ張り続けるかの展開には納得したものの、少々草臥れました。　多分、これまでのシリーズで、すでに登場しているのであろうフュリオサという女性の、少女の頃に人さらいにあった始まりからの成長譚だったわけですが、とどのつまりのディメンタスとの対決と最終決着のあたりは、ちょっとめんどくさかったですネ(笑)。　でも、フュリオサ​という、この主人公は、​​​なかなかよかったわい！​​​　とか思いだしながら帰り道に、劇場前のポスターを見ると、上の写真ですが、なんだか猿の惑星みたいな様子で映っていて、​​​えっ？こんな顔やったか？​​​　と驚いてしまいました(笑)。　1980年代くらいだったと思いますが、はじめの頃の、このシリーズを見た記憶では、まあ、確たる根拠があるわけではありませんが、​​​オーストラリア映画！​​​　という印象が強かったのですが、今回も似たような印象を受けました。まあ、この映画が、実際のオーストラリアの風景を撮っているのかどうか、定かではありませんが、要するに、背景の自然がいいんですよね。砂漠とか荒野の感じが、アメリカ大陸の感じでもないし、中国の砂漠とかでもない感じでよかったですね(笑)。　とか、何とかいってますが、前作の「怒りのデス・ロード」とか、どこかでやっていたら、ちょっと見てみたいなと思ったわけで、やっぱり、初体験、面白かったんでしょうね(笑)。　なにはともあれ、​フュリオサ役の​アニヤ・テイラー＝ジョイ、​アリーラ・ブラウン（少女フュリオサ）に拍手！でした。​監督　ジョージ・ミラー製作　ジョージ・ミラー ダグ・ミッチェル脚本　ジョージ・ミラー ニック・ラザウリス撮影　サイモン・ダガン美術　コリン・ギブソン衣装　ジェニー・ビーバン編集　エリオット・ナップマン　 マーガレット・シクセル音楽　トム・ホルケンボルフ視覚効果監修　アンドリュー・ジャクソンキャストアニヤ・テイラー＝ジョイ（フュリオサ）アリーラ・ブラウン（少女フュリオサ）クリス・ヘムズワース（ディメンタス）トム・バーク（警護隊長ジャック）チャーリー・フレイザー（メリー・ジャバサ）ラッキー・ヒューム（リズデール・ペル／イモータン・ジョー）ジョン・ハワード（人食い男爵）リー・ペリー（武器将軍））アンガス・サンプソン（オーガニック・メカニック）2024年・148分・PG12・アメリカ原題「Furiosa　A Mad Max Saga」2024・06・08・no076・109ハットno44​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​追記​　ところで、このブログをご覧いただいた皆様で楽天IDをお持ちの方は、まあ、なくても大丈夫かもですが、ページの一番下の、多分、楽天のイイネボタンを押してみてくださいね。ポイントがたまるんだそうです(笑)​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​

  2024.06.08

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