みらいノ素(もと)

[アート・舞台] カテゴリの記事

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  パンドラ

  自転車で図書館からpieni deuxで開催の花田さん個展へ、そして富士商店へ。初めてのpieni deuxは空間そのものがとてもいい雰囲気。そこに花田さんの作品が静かに収まり、これまたいい雰囲気です。優しく時が止まってるような(いや時の動きが微かすぎてわからないような)静かな気持ちよさ。石鹸を使ったインスタレーションです。25日まで。富士商店は開店2周年記念。江戸ブラシと江戸箒の2つの老舗が作る商品が展示販売されるというのでひそかに楽しみにしておりまして。こうした道具を今も作る人がいて、それを認める若い人たちが増えていて、日本はまだまだ大丈夫と思えるこの頃。「江戸屋」と「白木屋伝兵衛商店」ともに江戸時代の創業、どちらもそそられます。そして、さらに自転車を走らせ油亀。待ちに待ったというより、まさか岡山で作品展が観られようと思ってもいなかったからもうびっくり!!柳忠義さん・タナベヨシミさんの『パンドラ』。といってもご存じない方も多いでしょうが、わが家で福助コーヒーカップを笑ったあなた!!それこそが柳さんのお作なのですよ～。実際はね、カップに入る容量が多すぎるので、この中でコーヒーもココアもさましてしまうので毎日の愛用品というわけには。で、今は炊事場の正面にドーン!!!洗い物したりご飯作ったりする時、いつもこいつと目があいます。毎日正面に見られる、こんないい置き場所はないのですよ、ふふふ。しまい込むのはいやなのです。それほど私のお気に入りの福助カップ。お客様の前で使って何度も笑われてきましたが、めずらしく一目惚れして購入したカップです。作者の方ってどんな人だろう。意外に大まじめな人だったりしてーと勝手に想像を膨らませておりましたが……。今日は会場にいらっしゃってお話しましたところ、とてもチャーミングでユニークな感覚をお持ちのよかメンズ。今回はウルトラマンへのオマージュといいましょうか、赤色+銀色+ツノ的な…が組み合わさった作品など多々。息子は「円谷プロに叱られて欲しいわー」と賞賛のことばをもらしたほど(私らにとっては最大限のほめ言葉です!!)。どうやって使うの?なんのためにこれがついてるの?というのでなければもう満足しないほどに、器やお皿でありながら日常からの離れ具合がいいんです。迷いに迷って結局何も購入しなかったのは、自分でもどれを選んだらいいかわからなくなったからだと思います。タナベさんの作品も個性的。顔がついてたりおままごとみたいだったり、全体がおもちゃみたいで可愛いの。25日まで。ヤバイですよ、行ってみてください。

  2011年09月23日

• 若き才能

  今の若い人って全然ガツガツしてなくて、さらっと何かを表現するよね。それが私たちにどれだけスゴイものでも当人は熱く語ったりしないの。誰のためでもなく、自分を満たすためにやってるからこういうのが本当に自己表現というのかも。ちょっとかっこいい。ローカルニュースで紹介されていた映像作家さんの作品展を観に行くつもりにしていたところ、同じ天神山プラザですごく興味をそそるペン画展も開催中と知りました。どちらも「天プラ・セレクション」の企画展。創作活動が認められた作家さんというわけですね。と、いうこともよく知らないまま友人を誘い、現地にて息子も合流。佐藤安さんは波から展開される映像とノイズというんでしょうか、実験的な音楽で一種のヒーリングスペースのような空間を創り出しておいで。こちらでは映像の作品展というのはあまりお目にかかれないので新鮮でした。が、映像作家という人が地元に根付くようになるともう少し競争心も出て作品の質はどんどん上がっていくのかな。今はあまり比べようもないので、なんとも評価はしにくい気はしました。私たちの時代にはなかった「映像」という分野だからこそ、期待もするし楽しみではあります。石井司さんはマッキーの細・極細を使って白い紙に緻密な作品を描いていました。いやいや、もうびっくり。身近な画材でこんなすごいのができちゃうの?!と。ご本人もいらっしゃったので「どこから描き始めるの?」「いつからこういうのやってんの?」とおばちゃん好奇心剥き出し(^_^;)　腕のタトゥーもかっこよくて「これもあなたのデザイン?」としつこいしつこい。地元にこんな有望な作家がいたんだなあと嬉しくもなります。俄然注目です。どちらも14日まで。お急ぎください。

  2011年08月11日

• かわいいベトナム

  昨日、ぼちぼち堂さんから聞いた「ベトナム水上人形劇」の話。水の上でやる人形劇で、その動きが子供だましみたいに単純なんだけどかわいいのよーと。探したらあるかなぁなんて言ってたんだけどさすがYouTube。なんぼでもあるじゃないですか。たとえばこれ。なるほどなるほど、これはかわいい!!人形の顔が平坦でちょっと私に似てて親近感。ナマで見たいなぁ。ベトナムはかわいいのが多いよね。刺繍や絵付けの色合いや、日用雑貨の愛らしさったらもう。アジアのどの国よりもセンスがあって仕事も丁寧な気がするんだよね。小ずるいことばかり考えてるあの国やあの国よりも、ベトナムと仲良くしてほしいわ。これからの日本には大事よ。こんなほのぼのした気持ちを与えてくれる国だもの。

  2011年08月08日

• 休止

  たくさんのお越しをいただきましてありがとうございました。昨日は遠方から駆けつけてくれた友人や初めてお目にかかる方など、おかげさまで賑やかな最終日でした。子どもの頃には「将来どんなになるか楽しみねー」と漠然と言われていたものですが、社会人になるだろう日を数年内に迎えるようになった今、「楽しみね」ではなくて「これが生かせる道があったらいいのにね」と。ないでしょうかね、生かせる道。画力はなく、ただ楽しくて描いていく道。自立して生活だけはしてもらわにゃ困るんです。「次はどうするの?」にはしばらく作品展はお休みだそうですよ。来年ちゃんと3年生になれたら受験もしくは就職活動ですからね。またこんな風に作品展開く日が来ましたらどうぞよろしくお願いいたします。宣伝くださった方、応援くださった方、お越しくださった皆様にお礼申し上げます。ありがとうございました。

  2011年08月08日

• ご来場ありがとうございます！

  何しろ取りかかりが遅く、それも1点1点にKAIにしてはたっぷりと時間をかけていたので「本当に作品展できるの?」。今年も作品展やりますよ～と大々的にPRした後で「やっぱりできませんでした」となっては皆様に申し訳ないと、いつもはお知らせする方々にも声をかけられず、また本人の資金準備不足でDM作れず。ギリギリにカラーコピー機で作ったDM代わりの「しおり」と友人知人への直前のメール連絡、ならびにこのブログでのお知らせ。こんなのではせっかく個展開いたところで誰も見てくれないわと思っていましたが、心優しい方々のおかげでなんとか1日10人くらいの方にはご覧いただいている様子(いつもの半分以下ではありますが、そりゃ当然！)。それでも放送関係の方がご厚意で紹介くださったことも功を奏し、KAIのことをまったく知らなさそうなお客様もお越しのようです。ありがたい！昨日はお昼過ぎに立ち寄ったところ、Yさん、Sさん、Nさんと立て続けに知り合いの顔!!その時間だけで私は帰ってしまったのでお目にかかれませんでしたが、牛嶋さんもお越しくださったのですね。PRもありがとうございます。今回はこんな理由で事前にご案内できずすみませんでした(>_

  2011年08月05日

• 内田勝正ファンのそちも

  観に来てくれたまへ。ぐふっ、ふふふふふふ……

  2011年08月02日

• たのしい搬入

  男子の作家さんたちはうらやましい限りでしょう。本日の搬入は先輩3人が手伝ってくれるということで、昼前に昼食の差し入れにいったところ、おおおっ!!!演劇公演でも見覚えのある美人先輩が手伝ってくれとるじゃないですか!!!KAIの好きな「もやし系(←勝手に自分の好みをこう命名。もやしのようにひょろ～んとした天然系)」女子がふ、ふ、ふ、二人もおるじゃないですか!!!トップクラスの成績という優秀な男子先輩も駆けつけてくれて、力強い援護です。これがKAIひとりだと「えーっと、この壁に作品が4点並ぶから、等間隔にするとして……うーんうーん…」と恐ろしく時間がかかるところですが(私は自分の感覚を信じて適当にやっちゃうけど)、先輩たちはそこのところちゃちゃっとやってくれるので作業もスムーズ。大助かりですよ、先輩ありがとうございますっ。今頃は演劇部の友だちを中心にプレパーティーの頃でしょうか。というわけで、今回は私も会場仕上がりを見ておりません。明日が初日、楽しみです。

  2011年08月01日

• 明日搬入

  ……ですが、まだ描いております。気に入らないところは塗りつぶして描き直し。1枚1枚これまでにない程に丁寧に仕上げてる……のに、それが伝わらないのはなぜなのでしょうかね。初めて作品販売いたします。似顔絵コーナーもあるようです。2日11時スタートです。何とぞよろしくお願いします。

  2011年07月31日

• お代官さまぁ

  うへ、うへへへへ………お代官様。今日はこの上総屋、少々お願いがございまして参った次第にございます。お代官様もご承知の通り、『悪人大首絵』なる絵画お披露目を八月二日より執り行うことになっておりますが、何分この上総屋、少々要領が悪いようでして。お恥ずかしい話、この期に及んでまだ作品制作中という……そのため告知活動がほとんどできず仕舞いにございまして……そこを何とか、お代官様のお力で……うへへへ………という作品なのかどうなのか。KAIは当初「歌舞伎の絵を描くのはやっぱりおもしろいわー」と何点か描いていたのですが、やはりイキイキと本領発揮なのは時代劇の方。なんだかんだで10数点展示予定です。ですが、それより告知不足で誰も見に来てくれないんじゃないかしらと(^_^;)　テレビ取材もいただく予定になっていますが、このままでは何のために個展開くのかわからないようなことになりゃしないかと。皆様のクチコミが頼りにございます。「なんかおもしろそうな個展があるよ～」と吹きまくってくださいませんかね。8/2～8/7　11時から17時上之町會舘にて。※岡山市北区天神町のオリエント美術館付近。裏手に神社があり、その境内へどうぞ。

  2011年07月30日

• アール・ブリュットは大好物

  友人Aさんにお誘いいただき、初めての瀬戸内市立美術館。何の展示やってるの?と聞くと、「アール・ブリュット展」のフライヤが添付メールで送られてきたので、行く行く!!行きます!!だって大好物なんですもん。県内で開催のアウトサイダーアート、アール・ブリュット展の類はこの数年もらさず行ってるくらい。が、これはノーチェックだったのです。と言いますか、会場の瀬戸内市立美術館の存在を知らなかったのです。フライヤのコピーにある「何故これほどまでに驚嘆と感動をよぶのか?」というのは本当にいつも思うところ。Aさんとふたり、すごい!すごい!おもしろい!を連発しながら会場をぐるり。DVD上映のコーナーでは時間も忘れて制作風景に見入ってしまいました。いちばん気に入ったのは、白い画用紙にペン1本で俯瞰から見た町の風景を描いたもの。サヴァン的要素があるのでしょうか、作者は写真を見ることもなく記憶にとどめただけの風景を軸に描き始め、やがて自分の想像と融合させた町を作っているようです。1点に1カ月以上時間をかけるのだそうで、その細かな描きこみに驚嘆です。製図用の方眼紙に円や直線で設計図らしいものを描き、コンパスの先でやったのか穴をポツポツと開けたもの。縄文時代の焼き物のようなトゲトゲだらけのオブジェ。窓を覗けばシートまで綿密に作られていた紙製の電車。地球防衛軍の指令書という不思議な文字アート。どの作品にもそれぞれの世界観があり、好きとか嫌いのレベルを超えて、ただのめりこんで作ったというようなパワーが感じられます。おもしろい作品展です。瀬戸内市立美術館は牛窓町にあります。図書館や役場などが一緒になってる施設のようで、美術館はエレベーターで4階。窓からは海まで見えます。この展示は9/4までですのでまだまだ大丈夫！私、また行きたいです。

  2011年07月26日

• ギリギリの告知

  DM作らなくてすみません。ですのでどなたにもお送りできていないのですけれど、この夏また個展です。今回は天才画家の取りかかりが異常に遅かった上、筆が遅々として進まぬ事態が発生。恥ずかしいことになったら困るけんねと今回はマスコミ関係のお方のお耳にいれず、会期まで1週間というところになってしまいました。あぁ、親戚にさえ伝えていません。DMはありませんが、その代わりに「告知しおり」を作成。いくつかの場所に置いているようですので、どちらかで見かけましたらそっと本に挟んでご利用ください。ページをめくるたび「あっ、会期は8月2日から7日なのだな」と確認できる仕組みです。あとはクチコミの力を信じることにします。いくら宣伝不足とて、来場者が一日ひとりってのはやっぱり淋しすぎますもん。せめて数人(^_^;)いよいよ作品をストックする場所もなくなりましたので、初めて作品も販売するのだそうですよ。それもかなり強気な価格を設定していますので、おそらくそのまま自宅に置くことになるのだろうと思われます。まず売れる絵ではないのです。技術的にもテーマ的にも。『悪人大首絵』8/2～8/7　11時から17時上之町會舘2階ホールにて本人毎日顔を出します。何点展示できるかはこれからのがんばり次第ですな。もしかして会場で泣きながら描くことになるんじゃないかとヒヤヒヤですよ。いや、その間には宿題やってもらわんとね。「あっ、この人見たことある。でもなんて名前だっけー」な時代劇の悪役さんとか、「これ、どの芝居の悪役だっけ?」な歌舞伎絵とか、そんなこんなが完成しております。ワル好きの方、もしよろしければ。

  2011年07月23日

• 浮世絵名品展

  田中美術館に行ってきました。平櫛田中を見るためではありません。ただ今開催の「広重と北斎の東海道五十三次と浮世絵名品展」へ。ひそかに待ってた企画展ですが、同じような気持ちの人は多かったらしく、1階フロアはこの美術館にはめずらしく人、人、人。年齢層は比較的高く、いろんなところでヒソヒソと「永谷園の……」。ははは、東海道五十三次といえばみんな思い浮かぶことは一緒なのですね。懐かしい、永谷園のお茶漬けのおまけ。風景画というのはあまり好きではないので、実はメインではありますがここのコーナーはさらっと。他にはどんなのが?という期待ですぐに別フロアに行ったところ美人画や幽霊画、だまし絵など各数点ずつ展示。点数は決して多いとはいえませんが、初めて浮世絵を見るならば楽しめる内容。どの作品もキレイです。私は国芳が好きなので、その作品が2.3点しかなかったのが残念でしたが。それにしても、版を彫り重ね刷りをする、この細やかな作業ってすごいなぁと浮世絵を見るたびに感心します。お昼は井原の「一平」。入るのがためらわれるような外観ですが(笑)、私はここの味、好き。昔、おばあちゃんちで出前を取ってくれたラーメン屋さんの味によく似ているのです。「ここ本当においしいの?」の表情で入った妹も納得。「あっ、子どもの頃に食べた味」と。何十年経っても舌は覚えているもんなんですねー。

  2011年07月17日

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  横尾忠則展に、また行く

  岡山県立美術館で開催中の横尾忠則展「絵人百九面相」へ。実はこの展覧会、会期二日目にすでに足を運んでおり今回二度目。この前は、ほぼ私の貸し切り状態かというほどにお客さんがおらず、2年前に金沢で見た企画展とこんなに差があるのか!!!と驚いた驚いた。金沢は21世紀美術館が会場だったこともあるけれど、鑑賞する人は多かったしグッズコーナーなんてゆっくり選べないほどギューギュー。人気の程がうかがえた。それに比べて。。。地元新聞社とかが招待券を配布しないと美術鑑賞しないのかよ、岡山の人。それはちょっと淋しいよと思うの半分。でも正直、見る側にとっては物見遊山な人がどっと押しかけるよりは、ゆったり自分の好きなペースで見られるこういうのも大歓迎なのでした。今日は、横尾氏が「岡山県立美術館でなんかやる」的な内容をツイートしていたのが気になり、友人にも声をかけて出かけてみました。10時にやるぞという布告だったので、20分くらい前に現場入り。行ってみたら10時より公開制作開始とのこと。すでにポロポロと人は集まっており、私は制作が正面にのぞめる腰掛けに座る。制作を見ること1時間。そろそろお尻が痛くなったかなーという頃に一度立って作品展を鑑賞し、ひととおり見て戻ったら絵が変わっていました。あれれれ、ほんの数十分見ない間にこんなに描きこんだのかしらとしばらく眺めていたら、一枚だと思っていたキャンバスは実は2枚で、制作していたほうの左半分が天地逆になってる!!まるでだまし絵ですよ。今日4時まで制作されるとのこと。「午前の部はこれにて終了」までだったのでこの絵の全容はわかりません。一体どんな完成品になるんでしょうか。この後、ちゃっかり図録にサインを頂戴し、「制作見られてよかったです」みたいな子どもじみた感想を述べたら「ははぁ」と気のない返事をされました(「握手してください」は言えなかった乙女な私)。感動と興奮のまま近くの定食屋。胸はいっぱいだけどお腹はすくのよね。天麩羅定食ガッツリいただきました。明日は公開対談があるみたいですよ。この機会にぜひ。作品展、内容はかなりよいです。見応えあります。

  2011年07月02日

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  クラフトアートフェア

  さて、ここはどこでしょう。ただ今改修工事中の白鷺城。そう、姫路です。お城はすっぽりと工事用のシートに覆われています。が、そのシートには等身大のお城の絵姿。ちょっと微笑ましいかんじになってます。なんで姫路かといいますと。160ブースが開店する盛大なイベント「ひめじクラフトアートフェア」に行ったから!!やー、もう楽しかったです。岡山・倉敷もクラフトやアートのイベントは少なくないのですが、姫路のは規模も大きくて作家さんもこちらではお目にかかれない顔ぶれとあって新鮮。地元兵庫はもちろんのこと、滋賀、愛知、大阪、京都、岡山……からの作家ものがわんさか。ガラス、木工、陶器、皮革、染めといったお馴染みのクラフトものから、楽器とか骨とか手作り絵本とか「こういうのを作っている人もいるのか」という感動も。中でも「すてきー」と思ったのはワイヤーとビー玉を組み合わせたけのたま工房さんの作品。これ、すばらしかった!!ガラスに虫をくっつけた作品など展示のko-ma（柳原麻衣＋朝倉綱大）さんのも素敵だったーと、言いつつ、購入したのは実用モノなのでした。滋賀県の作家さんの足つき楕円皿、三重県の作家さんの粉吹き作品。欲しいものいっぱいすぎて本当に悩みましたよ。あ、明日も開催してますので皆様ぜひ。義妹も出店しております。帰りにスーパーで天然物の鯛を格安で見つけ購入。酒屋さんではチリ産のオーガニックワインを(自転車イラストのラベルに惹かれたのです)。そして、晩ごはんにはさっそく楕円皿が登場。鯛のオリーブオイル焼きがぴったり盛りつけられました。

  2011年05月14日

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  サナギーちゃん

  先日ここで紹介した「パラレルワールド」。今日と明日は先着20名でワークショップが開かれると聞いていたのですが、人気だから整理券は手に入らないだろうと諦めておりました。ら、友人がちゃっかり整理券もらっており、急遽参加できることに!!↓こういう作品を作るために参加したのですが…カタチを決めて型紙を切り、布を裁ってチクチク縫い(ボンドで貼り付けても良かったのですが、縫ってみました)、用意されていた革やモールやフェルトの端切れを選んでくっつけてみると……ああっ……かわいらしさのカケラもないこんなヤツが!!!!!!はっとあたりを見回せば、みなそれぞれに「キャーかわいい」な作品が生まれていて、こんな大ざっぱなのは私だけで。友人の小学1年生の小娘までがにくたらしいほどかわいいのを作っていたりして。あぁ、だから私はアーティストにはなれなかったんだと納得。名前は「サナギー」です。サナギだけど地味じゃないの。ウソの羽だってついてるし、随分飾っているでしょう?この素晴らしい作品は5/15までの作品展期間中に飾っていただけるようです。年輩の方から子どもまで20人いて、みんな自由に個性的なのが生まれています。布は捨てられない思い出の服。私のは昔、妹が旅行で買ってきてくれたタイシルクのスカート。友人のは子どもの保育園の通園着。それにはストーリーがあって、今から10年前、うちの子が卒園して要らなくなった通園着を誰かに譲り、それが回り回って友人の手元にやってきたのだと。何人の子が袖を通したのか、腕には汚れがついていますがしっかりしたものです。名前は私の字で息子の名前がひらがなで書いてあります。どうやらそのままいろんな子に着られていたようです。今回の作品では名前の部分をそのまま使ってくれました。友人Tさん、ありがとう。みんな、見に行ってねー

  2011年05月07日

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  パラレルワールド

  ゴロゴロしていたら友人から「スサイタカコは行かないの?」とメール。スサイタカコ、何それ?と返信したら「油亀でやってるよ」。名前でどうしてピンとこなかったのか、そういえば以前に作品見たことありました。大好物の世界です。小雨が降るも「きっとやむさ」と自転車。学校の私設アトリエで絵を描いてる息子に「油亀でおもしろいのやってるよ」とメールしたらオレも行きたいとのこと。待ち合わせて一緒に。一部屋の展示風景だけ載せますね。ここ、圧巻です。あとは会場にてお楽しみを。探険気分が味わえるはず。触感やのぞき見のワクワクや音や万華鏡のキラキラや、とにかく五感でいっぱい楽しめます。子どもさんにもおすすめ！作品のユニークさや愛らしさはもちろんのこと、素材の使い方、ディテールへの気の配り方など「さすがだなー」と感じるところ多々。布にペンか絵の具で後から描いたのかしら?と思ったらシルクスクリーン使われてたり。ユルそうでユルくないあたり、憎い作品ですよ。スサイタカコ展「パラレルワールド」　アートスペース油亀にて5/17まで!!また行きたいので、どなたか一緒にいかが?

  2011年05月01日

• 新しいアトリエ

  息子の話。この夏も個展を開きたいとやる気満々。だけどギャラリー借りるお金が作れないので、その場を管理されている某氏に頼み込んで、幾日か分の下働きと引き替えに借りる算段。しかし学生の身。彼の特進コースは授業の後にも補講、土曜日はもちろん時には日曜日にも補講やテストがあったりしてなかなか仕事ができず。そして、先方さんにしても忙しいところ、この貧乏学生の相手ばかりもしていられないのだ。結局、春休みの何日かを奉公に通っただけで、おそらくあと数日は働かないとギャラリーレンタル代には到達しないまま新学期を迎えている。こんな調子だからギャラリーレンタルができるのかは未定。当然、個展開催がいつ頃になるのかも未定。それなのにこの時期になるとちょっとウズウズしてくるようで(小学生の頃から作品展といえば夏休みだったので、春はゆっくりと準備が始まる時期なのです)、今回はどんなテーマにしようかなと試し描きをしている様子。どんな絵かわからないのは、これまでと違って私の前で描かなくなったから。なんと彼、これまでワンダーフォーゲル部と同室で窮屈な思いをしていたところ、人数が増えたからなのかどうなのか演劇部として広いスペースが与えられたのを幸いに、自分のアトリエも一緒に移してしまったのでした。え、そんな勝手なことしていいの?と聞くと、部長には許可取ったし、邪魔にはならないんだしと涼しい顔。古い黒板があり、それに立てかけて描けるし、大きな段ボールが転がってるから紙に困らない(彼のキャンバスは段ボールです)。部員に「要らない絵の具や筆があったらちょうだい」と頼んでおいたら続々と集まったとほくほく。ただし、彼の希望するアクリル絵の具はなくて、ポスターカラーや絶対に使わない水彩絵の具だったらしいけど(再度頼んで、アクリル絵の具と墨汁を集めているところらしい)。ま、わが家はこれで机や洗面ボールを汚されないから助かるのだけど、部員のみなさん、これでいいのかしら。息子の頭は「夏にあそこで個展開く」ということがもう確定している。部室から歩いて行ける距離なので、たぶん「搬入もみんなに手伝ってもらっちゃおう」という腹なのはお見通し。

  2011年04月30日

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  取材のついで

  今日また倉敷で取材。大原美術館の特別展「児島虎次郎展」の招待券をもらっていたので、カメラマンとは別に私だけ先に現地入りして倉敷散策することに。企画展といっても大原美術館別館が会場ではあるし、規模はしれているだろうと「だいたい20分」と踏んで行ったらなんのなんの。分館は地階まで全部企画展会場になっており、虎次郎作品だらけなのでした。誠に申し訳ないのですが、教養なきゆえの戯言としてお聞きください。私ね、児島虎次郎の作品はこれまで大原美術館や成羽美術館など結構見ているのですがそんな大物という意識はなかったのですよ。ただ地元出身で大原美術館設立に貢献した人だから岡山ではもてはやされているのだろうと。だから県外に住む友人から「私ね、児島虎次郎のあの作品が好きなの」と聞いた時に「ふーん、意外と有名なのか」と思ったほど。画家としてより絵を買い付けた人という認識の方が強かったのです。ところが、今回の企画展を見て見目が少し変わりました。画家としてちゃんと個性を放っていた人なんだなぁと(^_^;)おもしろかったのはデッサンで、美術学校に入った頃と1年後、2年後の成長の著しいこと。そして大きな作品が多く、パトロンを得るとこんなに贅沢に絵が描けるのだなとラッキーな境遇に感心したり。また、海外のサロンに出展する時には和をモチーフにしながらもぱっと華やかな作品に仕上げてて「この人、外人の心よーわかっとるな」と思ったり。逆に日本の美術展だと「いかにも西洋画でっせ」というものに仕立ててたり。あ、あくまで私の主観ですので。でもなんとなく下心ありといいますか、そういう人だからこそ図々しい買い付けもできたのだろうし、大原孫三郎という人に取り入ることもできたのでしょう。生きているうちに画家として大成するからには「ただ好きなことを描けばいい」というのではなく、野心や計算だって要るはずですからね。……なんて、今回の作品からすごく人間くさい虎次郎を勝手に感じ、それがとってもおもろかったのでした。また、同じモデル、同じ部屋で書かれた作品をいくつも並べるという構成も楽しめました。これ、行くべきですよ。5月15日まで。大原美術館本館とは別に、企画展だけ入れるチケットもあるはず。そして、今日のランチはこちら。梅の木の「みそかつ定食」1000円なり。行きたいフレンチもあったのですが、さすがにひとりでフレンチは虚しすぎるものね。お肉やわらかでうまうま～。ペロリと平らげました。ちょっと休憩に、平翠軒2階でコーヒー。平翠軒は国内外から「これは」と思うものを取り寄せた味のセレクトショップ。今日はイカの魚醤や天日干しの国産春雨、添加物がほとんどないデミグラスソースなど購入。喫茶利用はここのレジでオーダーしてお金を払い、2階でいただくというシステムです。とても素晴らしい空間ですよ。あっ、ちゃんと仕事しましたからー!!!

  2011年04月26日

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  賞状展

  父から「自分の作品を展示することになったから」と連絡あり。作品?なんの?と思って行ってみたら、なんとマニアックな。それは賞状書士のメンバーによる展覧会。つまり展示作品は「賞状」なのです(^_^;)あまり違いがないと思っていた賞状にも書く人それぞれの個性があるものなのだな、と。なるべくクセを出さずきちんと書くのがこの仕事だと思っていましたが、並べてみると違いがよくわかります。天満屋地下ギャラリーにて展示しております(日曜までかな?)。お買い物ついでにどうぞ。父の作品↓

  2011年04月07日

• 時代劇絵師

  高校生になっても彼は相変わらずなのである。これ、「美術の時間に作った」という作品。小学校でも中学校でも、そして高校でもいつもテーマは時代劇なのね。これ、どういう名前か私はよく知らないのですが、板状のものに黒のカッティングシートが貼ってあって、それをカットして作成するみたい(下地が白なのでこんなモノトーン作品になります)。切り絵風というのか版画風というか。あぁ、時代劇LOVEの情熱をもっと別のところに生かしちゃもらえんかね。

  2011年02月26日

• 雛道具

  子どもだった頃、祖母がぽつんと「世が世なら､私はお姫様のような暮らしをしていたかもしれないのに」とつぶやいたことがありました。ウソか誠か、祖母のお祖父様に当たる人は隣県の小さなお城のご家老だったと。なんだ、殿様じゃないのか(だったらお姫様になれっこないじゃん!!)と子どもながらに残念に思ったのですが、祖母は清貧暮らしにありながらも高貴な印象を与える人で、そういう血ゆえの気位なのかなと感じたものでした。祖父は県北の裕福な家に生まれましたが幼児期に両親を失い、財産は人手に。そんなふたりが結婚して戦争でさらにいろいろなものを失い、したがってわが実家には先祖から伝わるものは何ひとつありません。その昔、岡山を統治としてた池田家の雛道具を集めた企画展に行ってきました。さすがさすが。こんな由緒あるお家のものは大事に受け継がれ、何百年の後に私たちの目を楽しませてくれるのですねぇ。すばらしい。館内では「おしずかに」の札があるに関わらずおばさま方が「まーぁ、かわいい」「これ素敵」とあちこちで感嘆の声を上げています。いや、ほんと。そりゃ声も出るわと、今回ばかりはおばさまたちのはしゃぎっぷりさえ微笑ましく。小ぶりな貝に描かれた貝あわせ一式、茶道具や台所道具、囲碁や将棋盤、文道具、煙草盆、机・棚・箪笥、箏・三味線・胡弓などの楽器類…へーえ、こんなのも雛道具として作ってるの?というほどに生活感たっぷりのものもミニチュアで再現されており、それも黒漆に金箔の本格仕様。どの仕事も手抜かりなく、美しいのです。輿入れの際に持参されたというこの立派な雛道具、実際には飾られたのか、子どもたちが遊ぶこともあったのか。ここまでのものは美術館や博物館でしか見ることはできませんが、こんな手仕事見ちゃうとひとつでもいいから何か受け継ぎたかったなあなんて。企画展「雛の道具」　林原美術館にて3/21まで。一般300円。

  2011年02月10日

• 落語会

  ビムさんのお誘いで雷門喜助さんの落語会。ひと昔前のことになりますが、テレビのリポーターとしてもご活躍だった喜助さん。今は縁あって岡山県在住。お住まいの町では定期的に寄席も開かれており、私も以前取材でお訪ねしたことがあります。今日の落語会は某町内会にて開催されたもの。喜助さんは地元で精力的に活躍されていて、学校や地域のイベントなどにもよく招かれているようです。前座には岡大の落研学生2人。着物もきちんと着こなして、しっかり笑わせてもらいました。うちの子も将来こうなったらおもしろいのになーなどと感慨深いものもあり。その後に出てこられた喜助さんは軽妙な語り口についつい引き込まれて、枕だけでお腹いっぱいになるくらい。どこまでが本当でどれがウソなのかわからないような、人を食った話の展開にも「さすがプロ」。落語会には何度も行っていますが、有名だから、大御所だからといっても、こうまで引き込ませる噺家さんはそう多くはありません。それだけに、東京にも大阪にも属さないここでの活動は少々もったいないような気も。どこかでそう思いつつも、こんな実力派が地元にいるという幸せ。でないと、なかなかこういう落語会は開けませんもんね。

  2011年01月29日

• 初アート

  大学時代の恩師参加の作品展と、友人である鉄の彫刻家参加の企画展が同じ天神山プラザ1階・2階で開催。息子と見に行く。友人参加の企画展会場には、木や和紙や鉄や石など、さまざまな素材を用いた作家作品。バラエティに富んでいるのと、ひとつひとつが見映えのする大作。精魂込めて作られているのがよく伝わり、どの作品にも作家としてのプライドを感じました。ひいき目ではなくて私は友人の作品が好き。これまでいろんな会場で見てきましたが、販売のための小品でなかったこと、他作家とのいいバランスで作品が生かされていたのかな。恩師の作品展では、ご本人のではなくてK氏の作品が「いいっ!!」。実は私、この会にK氏が初参加された頃からずっと作品の変遷を興味深く見てきました。廃墟の孤独感は今より冷たく見えた頃、モノクロームの油彩画になった頃、少女が柔らかく感じられたり、色が温かみを帯びたり、その時々の作品できっと生活にいろんな変化があったのだろうと勝手な想像をしたりして。そんな中でも今回の作品はすごく好き。息子もK氏の作品は前から密かに気に入っていたらしく、今回ばかりは「あの絵は買いたいと思った」のだそうです。私だって、買えるものならね(笑)いろんな作品展を見ますが、「いい」「好き」とは思っても、なかなか無条件で「買いたい」とまではならないものですけどね。それほど魅力がある絵でした。

  2011年01月07日

• 今夜のNHK

  ビムさんからのありがてぇ情報。今夜23時からの「芸術劇場」(NHK教育)は『助六由縁江戸桜』ですよ!!これは必見。小学3年生だったかな、我が息子が初めて歌舞伎っつーもんをテレビで観たのはこの助六。以来、すっかり虜ですよ。初めて観たのがこれでよかったーと思ったくらい。「歌舞伎のイメージ通りの歌舞伎」という感じで初心者にはとっつきやすい演目だと思います。華やかだし、わかりやすいし、笑いの要素もあり。しかも!!今日のは助六=團十郎、揚巻=玉三郎。海老蔵、勘三郎、仁左衛門も～。豪華この上なし、これは観なきゃでしょ。小中学校は明日お休みだろうし、今夜はご家族でご鑑賞ください。

  2010年10月29日

• 

  キュピキュピ

  とくにどうってことのない夏休み。家族旅行もない海水浴もキャンプもない、いつもの夏休み。が、最終日はダンナが仕事休みでもあるし、前日夜になって「よし、明日は出かけるぞ」ということになりまして。私は大阪へ、横尾忠則の全ポスター展を見に行く気満々。これにはKAIも賛成するだろうと思っていたら、横尾忠則は去年の金沢でたっぷり見たし(そうだよ、忘れてたよ)、もっと近場でいいんじゃいの?だって。むー。瀬戸内の島では大規模アート展をやっているけど、あまのじゃくな私は今は行きたくないんだよ。んで、近場の美術館で今何が観られるかを調べていたら、そういえば高松市美術館で森村泰昌の「モリエンナーレ」をやってることを思い出す。高松かぁ。私が思っていたのよりずっと近場になってしまったので、もう1箇所ぐらい回ってもいいだろうってことで「猪熊弦一郎現代美術館でも行くぅ?」と。今、企画展は何やってんだろうねぇと調べたら。わわわ、キュピキュピでした!!!これは行かねばー。リアルタイムではおそらくこちらは放送してないため、後にCSで見た「バミリオンプレジャーナイト」は、私にはすごい衝撃。これを若い時に見ていたら、私は「映像の仕事やりたい」と思ったはず。OH!マイキーはもちろんおもしろかったけれど、この番組のすべてが好きで、mama!milkの音楽や束芋(今、大阪の横尾忠則展と同会場で束芋の作品展もスタートしてるよね?)の映像作品を知ったのもたしかこれ。キュピキュピの名前を初めて聞いたのもこの番組でした。なもんだから、行かねばー行かねばーと瀬戸大橋を渡り…はい。やってきましたよー。猪熊弦一郎現代美術館は2階は常設。1階と3階で企画展をやっていて、1階にはDVD作品がずーっと流れているだけで、しかもそれは「マイキー」と「バミリオン」だからどれもすでに見ているの。なのに、どっかりと腰を下ろして長い時間見入ってしまった!!3階はもっとヤバくて、ひとつひとつの作品から離れることができないくらいハマってしまいまして。キュッと引いたアイラインの下はキョロキョロとよく動く目、ぬれた唇には大きな口。表情豊かな女性たちがかもしだす世界は、コミカルでエロチックでサディスティック。キュピキュピの作品は、90年代最後も最近のもわからないくらいにどれも新鮮で斬新。タイトルの「シッケテル」の意味は会場で解りますよ。最初から最後まで本当に楽しめた映像とインスタレーションでした。そして、今回の企画のためにカフェでは特別メニュー登場。イカスミ入りのブラックカリー。食後にはブラックガムも。高松のモリエンナーレもよかったのですが、キュピキュピが良すぎて少々かすんでしまったは残念!!あ、でもね。高松市美術館っていつも感心するのは、いい所蔵作品持ってますねーってこと。今回は「まねぶ美術館」というタイトルで、森村氏が影響を受けたアーティスト作品とご自身の作品を並べて展示しているのですが、多くは高松市美術館所蔵のもの。美術に詳しくない私が言うのもヘンですけれど、あまり保守的でないユニークな視点で選んでいるような気がします。ちょっと目が離せない美術館なのです。

  2010年08月31日

• 8歳の思い出

  そろそろ飾ってる絵を替えてもらってもいいかな?とKAIに言われる。狭いわが家は作品展用に描いた絵が収納しきれず、仕方なしに玄関や仕事場に小学生時代の作品がまだ飾ってある。さすがに最初に作品展をやった「8歳」の時のは恥ずかしいらしい。そりゃそうか。小学校3年生だもんなあ。どの人間も口を開けて笑っていて、私は好きなのよ。模造紙や英字新聞に描いた絵をホチキスで留めてぬいぐるみみたいにして、中にはシュレッダーにかけた紙くずを入れたもの。これ、私がカタチにしたんだ。この頃はマーカーを主に使っていて、大きな絵を塗り込むものだからインクがなくなるのが早かったこと。しかも、小3のくせにコピックがいいなんて画材にも文句つけてマーカーひとつもお高くついてたんだよな。その分、額はすべて100均。懐かしい絵。さて、どこにしまいましょうかね。

  2010年08月23日

• 実は私物だったりします

  展示作品の中で「なんでこれ22センチにしたの?」「これ、販売の予定はないの?」と何人もの方からお声があったのがこちら。実はこの靴、私のために作ってくれていたものです。描き始めは2年前の個展後のこと。靴にペインティングしたいと自分の履けなくなったものに描くようになり、サムライ柄だと可愛いじゃんということでプレゼント用に2点制作。ようやく私の靴に着手したか、と思ったら力尽きたか飽きたかでそのまま放置。未完成なので履くことができないままだったのを、今回の「作品」として仕上げて展示したのでした。で、個展も終わったので私の足に。これで外を歩く勇気はないので、結局未使用のまま置いておくことになるのかな。本人はね、靴に絵を描いて5,000円ぐらいで販売したいようですよ。でもこんな完成度で買い手があるのかどうなのか。何より納期はどうなのよって話(^_^;)

  2010年08月16日

• 

  新たなアートの場

  昨日はアーティスト・シンヤさんと自転車デート(ええ、彼はひとまわり超年下ですよ。なにか?)。長らく活動の場であった東京を離れ、関西に居を移した彼は、そこでもやはりしっかりと足元を固めつつ活発な活動をしている。アートも音楽も、とてもしなやかに動きつつ周囲をまとめている様子が伝わってきて、おばちゃん、若いながらも彼には一目置いているのだ。その彼が、車に自転車を積んでやってきた。せっかく岡山に来たんだからアレコレ見たいということか。今後の自身の活動につなげるためなのね、感心感心。それは私も応援しないとー………なんて言いつつ、単なる自分の好奇心のために彼にくっついて行動。と言うのも、今回シンヤさんが「行ってみたい場所」にあげたのは「かじこ」。前々から存在は知ってたけど、どういうところなのかあやふやで、たぶん私立のアート系大学だとか専門学校に通ってる人なんかに好まれそうな感じ?ベネッセが現代アートと胸を張る物件好きそうな人だと行くのか?なんて、ひねくれ者の私のイメージもかなりあやふや。かといって、ひとりじゃ行けない小心者のワタクシですわ。こりゃあいいチャンス。で「大体このへん」というあたりをつけて自転車でグルグル。一度前を通ったのに小さい看板を見過ごしてしまい、再度番地を確かめながらの探索で目的地。ふたりでおそるおそる中に入ると、当日の滞在希望者が集合されてるとこでした。で、挨拶もそこそこに許可を得て「かじこ」の中を勝手に探険。先日行ったカフェと同じ並びにある古民家で、窓の外はすぐ川で、その向こうに後楽園入り口がのぞめるというロケーションの良さはびっくり。入り口は路地側にあるから気づかなかった。屋根裏にもスペースがあり、これがまた素敵なのです。ほら、直島の「作品」として見たような気がしませんか?屋根裏なので通気用の窓なのでしょう。暗い空間にそこだけ光が注いでとても美しいのです。「かじこ」はかちっとした枠がないので、この場所を含めて使い方ではかなりユニークな試みができそう。あやふやというのは実は大事なことなのよね。ここの利用者が使う記録ノートには、そんなアイデアの芽がいっぱいでした。「かじこ」を立ち上げた三宅さんと話すうち、KAIの名前は知ってて前日個展を見に来てくれてたことや横浜のヅルさんとのつながりや､出会わなかっただけでいろいろ共通項があることも発覚。いつか泊めてもらうことになるかも。夫婦げんかして泊まるとこなかったら来ていいの?と聞くと、空きがあったらOKとのことだったし。宿泊の際、何か「イベント」を開けば宿泊料金もオフになるとのこと。私のソプラノ披露しようかしら。この後、「アートスペース油亀」を案内してエラソーに「いいとこでしょぅ?」なんて胸を張り(私が作った場所じゃないし、いつも単なる冷やかしのお客でしかないくせに!!)、意外にアートでは元気な岡山を猛アピールしたのでした。こう考えると、岡山の気質なのか、最初から大々的なものを立ち上げて「どうだ!!｣とやるんじゃなくて、コツコツ積み上げて個性あふれるいい場所になってるところが多いなあ。流行とかにも流されず、独自色を打ち出してやってる若い人が増えたのかな。ただ、私ら世代にはほとんど浸透してなくて、そこに乗らないのはちょっともったいないと思うのよ。｢若い人のノリにはついていけないんだもん」とか「現代アートでしょ?わかんない」なんて言わず、「ちょっとあんた。おもしれぇとこができたけー行ってみょうや」という感覚でOKだと思う。「油亀」の芳名帳は県外住所が多く目についたし、「かじこ」にしたってただ観光客の滞在所になっちゃもったいないと思うんだよね。とまあ、岡山はアートに関してはとても元気です。シンヤさんの地元はそういう視点からは発展途上なのでしょう。けれど工夫次第でおもしろいことは生み出せるんだよということを、この町が実証してる気がするんだよね。参考になったらいいなあ。

  2010年08月16日

• 会期明日までです。

  会場にお運びいただけない方、こちらをどうぞ。

  2010年08月14日

• 

  明日、ラジオ出演です

  おかげさまで賑わってます、KAI作品展。今日は昼に1時間もだーれも来ない時間帯があり、｢今日行きます」と連絡いただいていた3組以外は人来ないかもと思っていたところ、あの方やあの方や……が次々と来てくださるという日で、気がつけば5時を回っていたという。ずーっとお客様とぎれず、ゆるゆるとした時間は本当に昼の1時間だけという具合。十分なおもてなしができなくてすみません。本日は地元テレビ局の取材もあり、夕方のニュースでご紹介いただきました。明日は午前9時25分頃より、FM岡山出演。会場では、DJ牛嶋さんの似顔絵も描かせていただきました。

  2010年08月12日

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  初日

  KAI個展初日。オープン早々からご来場いただき、昼過ぎのわずかな時間以外はずっとお客様。ありがとうございます。市場経由でかけつけてくれたあなた、絵の好きな子どもさんをお連れ下さったあなた、これからカレーを食べに行くあなた、扇風機を買いに行く途中のあなた、KAIの好物きゅうりにリボンを掛けて持ってきてくださったあなた!!たくさんのご来場ありがたいこってす。終日KAIは会場にいます。「この時間に行くよ」というご連絡を事前にいただけるようでしたら、私もなるべく顔を出せるようにしますのでお声かけくださいね(14日は予定あり)。会場では500円にて似顔絵描きコーナーができておりました。絵の具購入等で失ってしまったお小遣いをこれで取り戻そうとしているようです。商魂逞しい。今回、私の一番お気に入りの作品はこれ。タイトルは「気絶」。解る人にはわかる?これ、事故直後の映像です。6月末に自身があった交通事故で体験した風景。目を開けたら心配そうにのぞきこむ人々、を江戸風に表現したものです。

  2010年08月10日

• 

  搬入地獄

  何が面倒臭いかって、「搬入」ですよ。友人の厚意に甘えて朝から車を出していただき荷物を会場へ、あとはKAIとふたりでボチボチやるさ～と。が、このぼんくら息子。何度作品展をやったって搬入のイロハをまったく覚えず、ああやってこうやってと指図するだけでどれだけ疲れるか!!2時間かけてなんとかカタチにして早めのお昼。私が働いた分はきちんとランチで返してもらうからね、と前々から目を付けていたインド料理のお店「チェタン」。たどたどしい日本語でオーダーを取られ、あれはちゃんと伝わってんだろうか?と心配したものの、ちゃんとAランチ(680円)はチキンカレーの「ホット(←後でメニューをよく見たら、ベリーホット、ベリーベリーホットと上がある。ベリーホットでもよかったかなという辛さでした)」が出てきましたよ。とってもシンプルなカレーでしたが、よく溶け込んでておいしかったですよ。KAIはネパール人がやってる「ガ」よりもこっちの方が断然うまい、と。お腹がいっぱいになると動きはにぶくなるもので。でもまあなんとか、明日のオープンにはお見せできるだけのカタチになりました。私は途中で帰ってきちゃったけどね。とにかくくたびれました。搬入の様子を見に来られた某おじさま(8歳の作品展から見てくださってるらしい)も絶賛。一枚くれ、と散々粘ってらっしゃいましたが、KAIの絵は売りませんし差し上げることもしません。それは18歳になって大人の判断ができるようになったら、本人が決めてすることだと思っていますのでね。あ、イラストなどの仕事は承りますよぅ。それは私の「会社」の方でね。ご依頼お待ちしておりますm(__)m個展は明日より。11時スタート18時終了ですのでお間違えのないようお願いします(15日最終日は17時まで)。明日は私も昼頃顔を出します。

  2010年08月09日

• リスペクト

  個展の作品は整った。……はずなのに、自室から出てこない。ちょんまげたちを描き終えて､次は「おまけ」の絵ができあがっている。今回のテーマとはちょっとはずれるので、展示するかどうかはわかんない。彼がリスペクトする人物たちの絵。これ、草間やよい(>_

  2010年08月06日

• 進化

  まだまだと思っていた個展も来週。描きためて作品展ではなくて、作品展を決めてから制作というのがいつものパターン。にしても、今回はスタートが遅く、DM用の作品ができたのなんて7月に入ってから。予定している会場は広いスペースなのに、3点しかないような個展になったらどうするの?!とハラハラしていたのに、いつの間にか20点ほど描き上げているよう(個展に使わないのや失敗したものを入れるとどれだけ描いていることか)。夏休みに入っても学校や部活はあったのが、先週ぐらいからようやく一日オフという日がぽつぽつとできてからというもの、明け方まで制作して少し寝て、また制作という日々。「描く」というのは実にパワーが要るもので、そのエネルギー源というか刺激となったのは、忌野清志郎の絵画制作の姿を追ったNHK番組だったり、大竹伸朗の画集だったり(清志郎は死んじゃったのでもうどうすることもできないけれど、大竹さんには一度自分の絵を見てもらいたいらしくて、恐れ多くも案内状を出そうとまでしていた!!が、ネットでは住所わからず断念)。グラウンドで白球を追うのも大変ですが、絵を描くのもハードなのです。ラジオやテレビでもご紹介のお話をいただいており、ずっと温かく支えてくださっている皆様には本当に感謝。思えば、8歳からのKAIの歴史はずっと絵とともにあって、そのおかげでどれだけたくさんの方に知り合い、励ましの言葉をいただいてきたことか。楽しみにしているよという声も彼のエネルギーになってます。ただ、本人は自覚しているのです。これまでは子どもならではのユニークさを売りにしたキワモノ系でよかったけれど、高校生ともなれば「おもしろい」だけでは伝わらない。かといって、技術だけの絵では味も個性もなく、KAIが描く意味もないということ。もっとも、どの年齢にしてもその年なりに思うことはあり、その都度悩みながら描いてきたんですけどね(小学生時代からずっと見てくださる方も多いのは、子どもがひとりの人となっていく過程を絵を通じて体感できるおもしろさもあるのでは)。無邪気なちょんまげ好きだった小学生の時と、ファッションや音楽に目覚めた悩み多き中学生の時とでは、やはり絵は違います。そして今回は「自分の絵はおもしろいだけじゃないんだからな」と言っているようにも私の目には映ります。あ、でも。相変わらずのゆるさで、おもしろいんですけどね(笑)

  2010年08月02日

• パスキンより2階

  うきうきと出かけた「パスキンとエコール・ド・パリ」展は、おそらく私の期待が膨らみすぎてたのでしょう。パスキンという画家のことをほとんど知らなかったので、どんな魅力を感じさせてくれるだろうと思っていたのですけれど、私の「好き」にも「嫌い」にも引っかからず。見応えがなかったわけでもないし、好きな人にはきっとたまらない企画展なんだろうとは理解しつつも、特にどうという感想が出てこないというのはうーん。なにしろ小作品が多くて、中でも水彩画は線がやわらかすぎて老眼には見づらいという難点も。8割ぐらいの展示品が近くでないと鑑賞できないのです。人が少なかったのは幸いでした。エコール・ド・パリを代表する画家の作品も同時展示で、シャガールやフジタの名前もあったのですが1点のみ。キスリングが何点か見られたのは嬉しかったです。それよりも!!岡山県立美術館はいつも感じるのですが、大々的に打ち出す企画展よりもこそっと2階の常設コーナーでやってるプチ企画展の方が断然おもしろい。岡山ゆかりのアートを集めたスペースですが、いつも工夫があります。今回は「森文雄版画コレクション」がよかったー。いろんなタイプの版画作品が楽しめ、とりわけ私が気に入ったのは畦地梅太郎さんの作品。パスキンもいいけど、私のおすすめは2階です!!

  2010年07月23日

• ちょっとだけよぉん

  mixiをご覧いただける方限定になりますが、先日こちらにて夏の個展の告知をさせていただきました。まだまだ準備整わず、というかようやく制作が始まったといいましょうか(-_-;)私ゃ知らんからねと冷たい視線を投げるのに、本人はなぜか自信満々。「今回はいい作品展になる」んだそうですよ。搬入の助っ人を頼まずともいいのでしょうか。私だけアテにされてもなぁ、大工仕事は不向きだし、第一この作品をどうやって現地に持って行くのか。まさか、バスでと考えてんじゃないよなあ(T_T)今回も、私は広報部長のお役だけを引き受けます。フライヤは、デザイナーさんのおかげでKAIが「あんな感じでこんなイメージで」と言っていた以上のものができました。配布はこれから。どこかで見かけられましたらお手にとってご覧くださいませ。

  2010年07月13日

• KAIの色

  夏には個展を開くという。「どうかこのスペースを貸して下さい」とKAIが恐れる美術家の方に企画書を提出し、スポンサーを見つけてホールのレンタル料を確保し、絵の具を買い足し(「うぐいす村」での売上げはこれに充てました。みなさんご協力ありがとう)、キャンバス代が捻出できずにスーパーから段ボールを持ち帰り、ようやく制作に本腰。はやくしないとDMが作れないよと急かして、やっと重い腰を上げたといいますか。ああ、個展開くってラクじゃないことにそろそろ気づいてくれないかなあ。これまで何回も大変な思いをしているくせに、1年経ったら苦労をコロッと忘れちゃうんだろうなあ。受験生だった昨年は、作品展開催どころか絵も描かなかったので、余計に勘が鈍っているのかも。昨日は一日描いていました。小さい頃には1日何枚もを描き上げていたものですが、さすがにそういうことはなくなりました。ま、作品のサイズも違うしね。今回は、歌舞伎や時代劇などKAI作品の原点といいましょうか、そういうのにしたいみたい。9歳の時の2人展でたくさん描いた歌舞伎の絵もカラフルでしたが、あれから何年も経つというのに依然とカラフルさは健在。人って落ち着くものだから、普通は地味になるんじゃないのか?と思ったりもしますが、ますます鮮やかになってる気が(^_^;)まだ描きかけですが作品の一部分を。個展はお盆の頃になる予定です。

  2010年06月21日

• アールブリュットの世界

  今朝の「日曜美術館」はパリで開催中の、日本のアールブリュット展の特集。アールブリュットというのは、つまりはアウトサイダーアート。美術教育に縛られず感性のままに創られた作品のことで、一般的には障がい者アートのことを指します(美術教育を受けてないという点ではもっと広義にとらえられるものとも思いますが)。枠にとらわれない。バランスも考えない。モデルはあっても自分が感じたままに描く。誰もができそうでできないことをやってのけてしまう彼らの力は信じられないくらいにすばらしく、障がいという名前で授かった才能と感性に「神様ありがとうー」と叫びたいほど。これまでいくつかのアウトサイダーアート展には足を運んでいますが、その多くでお腹の中からぐわーっと…といいましょうか、得体の知れない感情がわきあがってくるのを経験(もちろん中には自分の感性を刺激しない作品もあるし、企画者の意図が入りすぎて作者の感性をおもしろくなくしてるというのもあったり)。魂を揺さぶるという表現はあんまり好きではないのですけれど、まさにそんな。アートは美術教育を受けた人のものだけじゃないし、派閥や大御所の評価で左右するものじゃない。たくさんの人がアールブリュットに驚嘆する姿がそれを証明していると思うんよね。

  2010年06月20日

• 萬年筆のある風景

  ただ今、禁酒商店(禁酒會舘1階)にて、合同作品展「萬年筆のある風景」開催中。こんなのもご覧いただけます。20日まで。

  2010年06月17日

• 来てね。見てね。

  5月23日、私の実家で開催されますイベントのご案内です。私は企画側ではないので、内容につきましてはこちらをご覧ください。スタッフというわけではありませんが、お手伝いのひとりとして待機予定。遊びに来てね。

  2010年05月19日

• ちょんまげがいっぱい

  気持ち悪いちょんまげイラストは健在。こんなグッズ作ってみました。今日は学校からの帰り道、「……KAIの絵、見た?」「見た見た、KAIのあのイラストじゃろ?」という会話を耳にして、んん?KAIってオレのこと?と思って声の方向を見たら、中学時代の同級生(しかも、トップクラスの問題児くんたち)だったそう。会話の主が目の前にいてあちらもびっくりだったことでしょう。で、彼らが話していたのは、某放送局でオンエア中の例の番組のポスターのことです。KAIの描いたキャラクターがどーん。この春から、県内各所に貼られているんだとか。家族も本人も貼られているのを一度も見たことないのに、友人たちからは「コンビニで見た」という声がちらほら。さて、その本人はといいますと、8月には個展開くんだと張り切っていますが作品はゼロの状態です。某所をお借りするべく、テスト前だというのに企画書作成中。何かと規則に厳しい学校につき先生に相談したところ、あっけなく「OK」が出たばかりか、「DMできたら学校用にもちょうだいね」的な歓迎ムード。あとは資金作りですなあ。さーて、スポンサーはいるのか?はたまた「仕事手伝いますから､スペースレンタル料金をなんとか」と泣きつくのか(つか、なんで個展開くのか私にゃよう解りません)。本当に開催までこぎつけるんでしょうかね。乞うご期待!!←誰も期待はしていないけど。

  2010年05月17日

• 

  幻燈夜会

  最近、アートなネタが少ないのは、食指を動かされる作品展が少なかったからです。というとなんとなく辛辣ですが、クラフトとか美術というレベルで楽しめるのはあっても、アートとしての刺激かというと少々モノ足りずだったのです。これはもう嗜好の問題なので、私の感性には合わなかったというだけの話で、決して作品展がよくなかったというのではありません。ここに話をアップしなかっただけで、気になる作品展に足は運んでいるのです。ちょいちょいと。春の有隣荘特別公開としてヤノベケンジ氏の作品が見られるとか。この前倉敷に行った時には全然気づかなかったよ～と思ったら、このGW期間だけなのね。4/28から5/9までとのこと。この方のちょっと「くだらねー」的な作風は私にはおもしろく、あの有隣荘でどんなインスタレーションが楽しめるのかと急いで行ってまいりました。『幻燈夜会～Phantasmagoria～』。正直なとこ、「うわー」と歓声あげるほどではなかったのですけれど、機械っぽいのにどこかトホホな(あくまで私の主観ですって!!)世界が、風格あるたたずまい---それも､きちんとしたスーツ姿のスタッフさんたち監視の下に展開されているのが私には何ともおもしろく。鑑賞してる人はまばらな上に皆さんとても静か。私なんか「このスーツ触ってみたい、着てみたい」とか「この素材はなんだろう、触ってみたい」と思うのに、きっとそれは不謹慎なんだろうなあと。目を盗んで質感を確かめるのはダメなんだろうなあと諦め(と、いいますか。鑑賞者の人数に対してスタッフ充実なので行動はすべてお見通しさという感じ)、じーっと見てるうちにひょっとしたらこれは動かないのかなとか急に光ったりしないのかなとか音は出ないのとか、作品に対して過剰な期待を寄せたりして(^_^;)たくさんのフィギュア作品が並べられたところでは、直島のウルトラマンがバンザイしてるのってヤノベケンジの作品だっけ?と錯覚しちゃったり。あ、でもなかなかステキでした。おもしろい企画展でした。外からも作品鑑賞できるサービスっぷり。美観地区歩いてて、これに気づいた人たちは「あれ、何?!」とザワザワ。みんな、有隣荘にも入って鑑賞すればいいのに、観光で訪れるとたぶん大原美術館だけで終わっちゃうんよね。今日はGWプラス天気の良い休日、すごい賑わいでしたが。ヤノベケンジ展のチケットは丸形・エンボス加工を施した凝ったものでした。大原美術館ってお金持ちー。で、美術館は80周年を迎えるそうでこんなシールやバッヂを作っていました(えへへ、関係者より頂戴しました)。ミュージアムショップで購入できます。

  2010年05月02日

• かけこみ鑑賞

  県立美術館で開催の｢高橋秀」展へ。初日にテレビで紹介されていた金箔の作品が素敵だったので、これは観てもいいなあとKAIと話していたのですが、気づけば今日が最終日。桜は満開、ぽかぽか陽気の日曜日ゆえ、美術館周辺は大勢の人。地元でない方のために説明しておくと、このエリアには後楽園や岡山城があり、岡山市随一のお花見スポットでもあるのです。後楽園周辺はものすごい混雑ぶりの様子で、車も観光バスも進むことができず。離れたところに車を止めたのか、ござや弁当の袋を抱えて歩く人も多数。そんな陽気が幸いしてか美術館はすいており、ゆったり鑑賞できたのはよかったー。金、黒、赤、緑……と、和とイタリアが融合したような作風。自然や宇宙やエロスや、そんな世界が渦巻いて見応えがありました。岡山ゆかりの作家作品を集める2階の展示室は、なんとなんとー!!!昨年たまたま展示を観る機会があって「これ好き。大好き」と思った藤田桜さんの展示。そうだ、高橋秀さんとはご夫婦でしたよね。絵本の原画はほとんにほんとに素晴らしくて可愛らしくて、また観られてよかったす。こちらは5月9日までで、2階だけなら一般300円です。4月29日にはワークショップもあるようですが、もう定員かな?同じフロアでは中村昭夫さんの写真特別陳列もあり、KAIはこちらを熱心に観ていたようです。鑑賞終えて外に出たら、ご夫妻が会場にお越しのところ。同じ黒い服を着て、しっかり手をつないでるお姿はとても愛らしく映りました。その後、天プラで「岡山学生芸術総合文化祭ガクサイ」。芸術系ではない大学のアート展のようですが、うーん。正直厳しい。展示方法だけでも工夫すればがんばってる感もでるのでしょうが、パワー不足というのかな。真面目な学生さんたちばかりなのでしょう。もっと遊ばないともったいないという気がしました。おもしろかったのは、別フロアで開催の「貞政絢子写真展・シンメトリックワールド」。鏡のように写真を対象にレイアウトした不思議な世界。誰もが考えつくことではありますが、シンメトリーにしたからといって何でも作品になるものではなし。センスがしっかりと香る作品でした。残念ながら、これも本日最終日。

  2010年04月04日

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  東京人生

  KAIが借りてきたアラーキーの『東京人生』をめくる。高校生の時にマン・レイが撮したモンパルナスのキキの写真を見て「写真っていいな」と思ったぐらいで、こんな仕事をしているくせに私は写真のことがよくわかりません(そういえば、この夏から秋にかけてマン・レイ展があるんですね。東京・大阪です)。作品に対してまっとうな評価もできてません。が、荒木経惟の写真は好き。亡くなった奥様・陽子さんの納棺写真は、何度見ても涙が出て恥ずかしいほど。映画のワンシーンよりも小説よりも胸にあふれるものがあります。子どもの頃から私はカメラの前が苦手で、自然に笑うとかいい顔をすることができずにいつもこわばった表情のまま。作り笑顔なんかしないで、こんな風にありのままの表情で一枚撮ってもらえたらいいなあ。それを見ただけで「ああ、こんな人だよなあ」と解るようなのね。

  2010年03月29日

• 負けていた

  KAIがいつも描く絵は個性的で、それにはかなわないと感じながらも、それでもまだ普通の絵を描かせたら「私の方がまだましよ」と思っていたのでした。昨日、KAIが借りてきたのは、荒木経惟の「東京人生」。それをかたわらに置いて色鉛筆を動かしていたので、描いたのはその中に登場する人なのかな。さらさらと描いたのを見ると、なんと私よりはちゃんとしていたのでした(あくまで私基準です。言うまでもなく、デッサンがちゃんとしているというわけではありません)。高校では、芸術系の授業は美術を専攻することが決まりました。絵の道には進まないとあれほど言っておきながら、これで大学進学も頭に入れているようです。

  2010年03月28日

• 変わらぬ安心

  誰かしら。｢あら、懐かしい絵!!」なんて言ってるのは。小学生の時の作品じゃありませんよ。昨日描いた絵ですよ。来月には高校生になる子が描いた(T_T)受験もすべて終わり、久しぶりに描いてみたら自分でもびっくりするほど成長してなかったそうです。どんなに時が移ろっても変わらぬモノ。これはまさに「伝統」なのか……あぁ、いつになったら上手くなるんだろう?

  2010年03月25日

• 山本容子のブックワーク

  丸善に行ったら、ギャラリーで「山本容子ブックワーク展」をやっていた。どうやら最終日。さらさらっとした線が洒脱で、気持ちいい。大人のかわいいは彼女の持ち味だから納得できるとして、幼なすぎるのは媚びているようでちょっといや……と大御所に心の中でダメ出し。ま、仕事だから仕方ない。注文に応えなければならないのはわかっちゃいるんだけどね。

  2010年02月16日

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  運命の出合い

  アートスペース油亀にて開催の「珈琲のためのうつわ展」へ。昨夜、友人からお誘いがあり、私もちょっと気になっていたので「行く行く」と。で。見つけたーーーーーーーーっっっ。どどどどーーーーーん。こっ、これは運命的な出合いですよ。あまりに自分の感性にあっててこわいぐらい。こんなに気持ちがピタッと合ったのは何年ぶりでしょう。この私が「私、こういう作品作りたい」とあやうく陶芸家の道を志しそうになるほどでしたから。いやー、作家の柳忠義さん。あなた幸いでしたね、福岡の方で。地元だったら、いきなりおばちゃんが「弟子にしてくれ」とやってきたかもですよ。だってほら。反対側までこんな遊びごころ。くすぐっちゃいましたね、ええ、くすぐられましたとも!!素敵すぎるーー。平面的な写真しか撮れないのが悔やまれますが、実物はもう少し「飛び出した感」があります。素敵すぎます。しかも、たっぷり大容量なので珈琲もたっぷり楽しめます。どこかの店で「これをマイカップで置いてくれ」と言ったら嫌われそうです。あ、でも置きませんよ。私の仕事机に常設します。それぐらいの気に入り様です。(企画展は明日まで。ぜひ皆様もお気に入りの1点を!!油亀でおいしい珈琲もいただけますよ。)実はいつもの自転車ではなく、徒歩で行ってみたのです。百間川の土手→岡北大橋→油亀→横山製菓(帰路と逆方向なのにわざわざ寄ってみた)→新鶴見橋→東川原………という具合で、今日はいったい何キロ歩いたんでしょうか。地元の土地勘のある方は呆れるか大笑いしてるかですね。帰り道は、このカップを手に入れたうれしさが隠しきれず、ずーっと笑ってました。ふふふ、ふふふふふふ。

  2010年02月13日

• 好みの女と今年の予定

  好みの女は「あんまり美人じゃない人」とか言っていたが、マドモアゼル・ユリアが大好きなようである。春には高校生になって、こんな彼女を連れてくるのかどうなりますか。心は入試も卒業式も入学式も飛び越えて、｢今年は個展したいなあ。冬休みにしようかなあ」。で、「どこでしようかなあ」。はいはい、会場レンタルに画材代。しっかりお小遣いためてください。

  2010年01月18日

• 美しいモノ、うまいモノ

  あやみんちゃんの個展最終日、友人とカフェZへ。久しぶりに会えた彼女は、今日も素敵な着物姿。淡いトーンに内側の黒を効かせたおさすが!!の色合わせ。上品な華やかさを放つ帯留めがこれまたグゥ。そりゃファンも多いわなあと、作品+ご本人のトータルな演出センスにつくづくの感心。作品がこれまた。きびきびとしていて女性らしい作品は、1点あるだけで朗らかな気持ちにさせてくれそうなものばかり。なんというのでしょう。書といっても厳めしくも難しくもなく、その伝統的な枠を越えて日本人として身近に感じられる「アート」に仕上がったといいましょうか。本日6時までなのであとわずかで終わってしまいますが、行ける方。お急ぎくださいよ!!本日、最終日ですよ。私はのんびり美しいものを見、マスター作のおいしいビーフシチューをランチに平らげてまいりました。スィーツも友人と別々のを頼んでシェアしていただきました。ううむ、満足。

  2010年01月17日

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