つまずく石も縁の端くれ

前回のこの美術館での「帝展期の東京画壇」で、
木村武山の「光明皇后」を見て、この画家の万葉
の昔の時代のような色遣いがすっかり気に入って
しまった。



今回も、まず「慈母観音」↑と「観音」が出展され
ている。「慈母観音」は、狩野芳崖の「悲母観音」を
連想するが、やはり彼へのオマージュのようだ。
この二つの観音にうっとりと見入ってしまう。

武山の十二か月図の色紙もよい。特に十月の「楓
小鳥」の虫食いの楓の朱色が、実に素敵であった。

「錦魚」の水面に浮かぶ水草でも、わかるように、
彼は金泥を使って植物の表情を表している。この
質感が素晴らしい。反面、水の中の小エビやメダカ、
水すましなどが薄墨でシルエットになっており、
雰囲気がいや増すのである。

そして、武山の「仏画」。彩色画と紺地の紙に金泥の
描線だけの仏たちが互い違いに並べられている。

この展覧会で、武山という画家の作品を数多く
見ることができ、お気に入りの画家のひとりと
なった。

逆に大観の作品は、武山に比べ、感銘するものは
少なかった。

最初の部屋では、「夜梅」。墨で描かれた梅の固い
枝の表情が、峻烈な感じを与え、胡粉の白い花が
ほっとした感じを与える。これは良かった。

「大正大震災大火災」は紅蓮の炎に包まれる上野
から浅草界隈の様子。まさに大観が目撃しただろう

光景だが、小品でもあり、大観らしくないなぁと
感じた。それでも一見の価値はあり。

奥には「誌上の光彩－樺島勝一」のコーナー。
山中峯太郎や海野十三ら原作の冒険小説の挿絵。
なかには、ペン画ではなく、写真と見間違える
ようなリアルな絵もある。

ジャングルでの猛獣との遭遇、海中探検、未来都市、
戦争もの・・・など、原作を読まずとも、ワクワク
ドキドキの世界。楽しめた。