まいかのあーだこーだ

銀色夏生の「かなしいことり」は、
斉藤由貴の歌った名曲として知る人ぞ知る存在だったし、

銀色夏生のファンからも、
大沢誉志幸の「そして僕は途方に暮れる」に並ぶ、
彼女のつくった名作と認知されてはいましたが、

あくまでもアルバムのなかの１曲であって、
いわゆるシングルヒットではなかったので、
当時の歌番組でさかんに披露されたわけでもなく、
世間的な知名度はおのずから限られていました。

◇

しかし、
今回、萌音がカバーしたことで、
この曲は、まさに名実ともにスタンダードになっていく。
リアルタイムの世代よりも、
むしろ若い世代に知られる曲として羽ばたくことになる。

萌音が《小鳥》にかんする曲を歌うのは、
大橋トリオの作った「Little Birds」に続いて二度目ですが、
彼女が選曲コメント動画で見せたパタパタ羽ばたくしぐさは、
この楽曲の新たな巣立ちを予言していたのかもしれません。

◇

数十年ものあいだ偏愛していた曲が、
こんなふうに飛び立っていく瞬間を目の当たりにするのは、
個人の人生の音楽体験のなかでも稀だろうし、
すくなくとも、わたし自身にとっては初めてのこと。

由貴ちゃんや、
銀色夏生や、武部聡志は、
そして、この曲の制作にかかわった人たち（長岡・市村）は、
未来にこんな幸福な運命が来るのを想像できていただろうか。

たとえプロの音楽家でも、
これほどまで劇的に「曲が育つ」ということを、
そうそう経験できるものではないだろうと思います。

◇

萌音の歌声についても、
清塚信也のピアノについても、
ちょっとまだ形容すべき言葉が見当たりません。

今回のカバーアルバムは、
２枚組の全21曲なのだけど、
最初に聴いてしまった「かなしいことり」があまりにも素晴らしすぎて、
なかなか先へ進めません。


先行公開された楽曲も、
軒並みクオリティが高かったので、
それが全部で２１曲もあるのかと思うと、
容易に聴き流せなくて、ほとんど途方に暮れますね。

普通なら、カバーアルバムなんて、
さらっと聴いて「はい、なるほどね！」で終わるものだけど、

これほどの曲数でありながら、
こんな密度の濃いカバーアルバムになるとは想像もせず、
むしろオリジナル作品以上の重みさえ感じて驚いている。

ぜんぶ聴き終わるまでに、だいぶ時間がかかりそうです。



萌音の字は、なぜか由貴ちゃんの書く字によく似てる。


パタパタの予言。



7/2追記。

この曲の主人公が、
なぜ自分たちのことを「ことり」と呼ぶのか、
じつは、よく分かりません。

しかし、
武部聡志のオリジナルアレンジでも、
89年の『balance』の長谷川智樹のアレンジでも、
「朝の海辺」と「小鳥」の両方をサウンドで表現しています。

基本的には「朝の海辺」の映像を軸にしながら、
そこに、どこか小鳥っぽい要素を加えている感じです。
（由貴ちゃんの『poetic live』の冒頭には、小鳥たちの朝のさえずりが聞こえます）

2010年のコトリンゴのバージョンでは、
波がさざめく様子をピアノで描いていて、
今年の由貴ちゃんの『水響曲』のリアレンジでも、
ハープを使って海岸の印象を出しているので、
どちらかといえば《海》の印象のほうが強いかもしれません。


今回の萌音バージョンも、
やはり《すずしい夜明けの青い海辺》は見えてくるのですが、
同時に、清塚信也の右手のアドリブの遊びは、
実際の《小鳥のさえずり》を表現しているようです。

きらきら光る静かな海に立っているようでもあり、

じつは、すでに家に戻った主人公が、
明るい日差しの部屋で小鳥に話しかけながら、
朝の別れのシーンを寂しく回想してるようにも見える。

歌曲風に演奏してることもあって、
ちょっと室内っぽい印象が出てるのかもしれません。
そこらへんの聴き比べをすると面白い。


なお、この曲の歌詞については、
「二股の恋人の片方と別れた」と考える解釈Ａと、
「親友に告コクられたけどフった」と考える解釈Ｂがありえますが、
由貴ちゃんは、おそらくＡの解釈で歌っていました。
（だからこそ罪深い内容の歌詞として注目されてきました）

そのことは萌音自身も理解しているはずだけど、
なんとなく今回の萌音の歌声を聴くと、
Bの解釈で歌ってるようにも聞こえます。


▷ 斉藤由貴×銀色夏生「かなしいことり」について